雙鋼琴手法在交響樂(lè )中的具體演繹與獨特魅力

　　摘 要：雙鋼琴的演奏手法是交響樂(lè )演出里經(jīng)常會(huì )用到的一類(lèi)常見(jiàn)手法，同時(shí)也是體現樂(lè )曲深沉空靈的動(dòng)人音色和交響演奏的氣勢宏大，變化多端的主要方式。認識和理解雙鋼琴的變化歷史和表達方式，也利于了解它的具體演奏和感染的力度。本文在雙鋼琴的變化歷史還有技術(shù)的手段的基礎上，逐漸解析雙鋼琴演奏手法在技巧上的一些手法轉變，力圖從多個(gè)方面闡述雙鋼琴手法在交響樂(lè )演奏里的獨特魅力。

　　關(guān)鍵詞：雙鋼琴手法;積累法;受力法;頻度法;交響樂(lè )

　　鋼琴是西方流行樂(lè )器的主要組成部分，在演奏不同種類(lèi)的交響樂(lè )作品的時(shí)候，鋼琴往往可以有著(zhù)點(diǎn)睛的效果，要是在加上不同類(lèi)型的樂(lè )器同時(shí)的進(jìn)行演奏，就會(huì )出現比較強的聽(tīng)覺(jué)力度，另外聲音會(huì )有唯美的體驗，可以讓觀(guān)眾在交響樂(lè )演奏的過(guò)程中切身的體現到音樂(lè )要表達的的魅力。鋼琴在演奏上的手法比較多，我們經(jīng)常見(jiàn)到的和運用到的首先就是雙鋼琴演奏手法。雙鋼琴演奏手法的起源時(shí)間比較早，它的演奏方式區別于其他的樂(lè )器演奏而顯得非常的獨特，經(jīng)�？梢杂兄�(zhù)聽(tīng)眾想象不到的聲音美感，因此在交響樂(lè )的演奏中會(huì )被頻繁的使用。雙鋼琴的演奏手法是以琴鍵觸碰的方式來(lái)進(jìn)行調整音色從而調出風(fēng)格不一樣的聲音效果。手指和琴鍵間的碰觸一共可以分為擠壓接觸的面積，按壓不同的頻率還有掌握手掌受力的分布三個(gè)角度。

　　我們在了解了雙鋼琴演奏手法在交響樂(lè )里的演進(jìn)過(guò)程，經(jīng)過(guò)科學(xué)的探究三類(lèi)演奏技巧中的細節，一方面可以顯著(zhù)的加強雙鋼琴演奏手法在交響樂(lè )演出中的情感作用，另一方面還會(huì )明顯的增加交響樂(lè )演出的音樂(lè )分布層次，有效的提高雙鋼琴演奏的手法中的感染效果。下面我們就逐個(gè)來(lái)細致的分析這三種雙鋼琴演奏技巧的實(shí)際運用。

　　一、擠壓觸碰的面積而改變音色

　　擠壓觸碰的面積這個(gè)演奏技巧，一般是風(fēng)靡在雙鋼琴交響樂(lè )的演出里大力快速發(fā)展的開(kāi)始時(shí)期，因為演奏者對鋼琴的音準掌控還沒(méi)有達到熟練的程度，有些宗教的鋼琴演奏者在早期就開(kāi)始研究和分析運用變化的手指和琴鍵的觸碰面積的改變，來(lái)具體的表現出不一樣的音準，這樣的早期探究先驅首先就要推舉音樂(lè )大師莫扎特，他是最為重要的代表人物。

　　莫扎特研究的成果認為，鋼琴音色的轉變實(shí)質(zhì)上就是手指和琴鍵觸碰面積的增和減的改變，接觸的琴鍵面積大相應的音色就會(huì )變得渾厚，反之接觸琴鍵的面積小音色就會(huì )變得輕靈嘹亮。我們都非常熟悉的《小星星變奏曲》，這個(gè)樂(lè )曲就是對鋼琴琴鍵接觸的面積手法的精彩演繹。雙鋼琴演奏《小星星變奏曲》用的是C小調和四四拍的和弦，這樣的組合比較的簡(jiǎn)單但是也非常的合理。整個(gè)的樂(lè )曲一共有十二個(gè)樂(lè )章，第一到第三部分是重復式的聲音演奏，表現了無(wú)邊無(wú)際的夜空里閃亮的小星星分布在銀河的夢(mèng)境，運用指尖的快速觸碰，接觸面積的改變，在迅速的敲擊和弦在進(jìn)行回撤，同樣的再依照之前的方法進(jìn)行下面的分段琴鍵觸動(dòng)，這樣就會(huì )讓兩次的觸鍵面積全部保持在手指前段的半平方厘米，從而就可以巧妙的模擬出浩瀚夜空中繁星布滿(mǎn)天際的童話(huà)意境。中間的六個(gè)章節都運用了整齊的八分之一節奏的密切銜接，表現了孩子們仰望星空，互相玩耍的快樂(lè )場(chǎng)面。結尾的3個(gè)部分又再一次的回到了開(kāi)頭幾個(gè)章節的簡(jiǎn)單的四分之一音符加八分之一音符的獨特演奏，又一次把動(dòng)人的夜空美景襯托了出來(lái)。所以，雙鋼琴演奏手法表現了深沉干凈的悅耳聽(tīng)覺(jué)效果，顯著(zhù)的表現了交響樂(lè )演出的層層遞進(jìn)關(guān)系。

　　二、手指受力分布法

　　這個(gè)演奏的手法是憑借手指的擠壓敲擊鋼琴琴鍵的力度變化進(jìn)行聲音的調整。敲擊的力度大的時(shí)候，鋼琴的聲音就變得比較清晰，要是敲擊的力度較小，會(huì )產(chǎn)生細膩的感覺(jué)。這樣的演奏手法很適合曲調轉音比較多的，情感厚實(shí)的協(xié)奏曲，經(jīng)�？梢云鸬接崎L(cháng)的升華感覺(jué)。鋼琴家李斯特的《降E大調鋼琴協(xié)奏曲》等等都是重點(diǎn)保證了手指彈奏的力度調整，從而保證了雙鋼琴演奏中的婉轉音色和其他樂(lè )器的音色相互的配合。

　　三、綜合頻度法

　　綜合頻度法是把上面的兩種演奏手法做出了細致的結合，最大程度的發(fā)揮了兩類(lèi)演奏方法的長(cháng)處，憑借接觸的面積與敲擊力度的改變可以變成清亮的音準，這樣的演奏手法一般情況下適合在難度大意義深的樂(lè )曲里。比如莫扎特的《雙鋼琴奏鳴曲K448》，就是交響樂(lè )里難度很大的雙鋼琴演奏的音樂(lè )作品。

　　四、按壓撥弄頻率演奏手法

　　按壓撥弄頻率演奏手法是在西方近代音樂(lè )發(fā)展早期涌現的一類(lèi)技術(shù)性很強的演奏模式，經(jīng)過(guò)手指改變敲擊鋼琴琴鍵周期的次數和頻率，變成有厚重和輕盈的雙重聲音。這樣的雙鋼琴演奏手法表現出來(lái)的交響樂(lè )的曲目難度很高，同時(shí)寓意也很深刻。

　　《KC大調回旋曲》是交響樂(lè )演出里常用的曲目，這首曲目是肖邦對綜合頻度法的完整解析�！禟C大調回旋曲》運用了不常見(jiàn)的的四三拍，全曲分成了三個(gè)部分。第一部分是對雙鋼琴手指接觸面積還有受力的分布演示，演奏這個(gè)部分的時(shí)候演奏者的手指要表現的低緩和柔韌。第二部分是肖邦對頻率快慢的系統展示，接連采用了六分之一音符的過(guò)度渲染，指尖和琴鍵間的觸碰頻率總體上達到了均勻的掌握。尾聲的章節重新的回到了開(kāi)頭的章節的低沉緩慢，經(jīng)過(guò)手指的第二次調整，就有了一種宛轉和低沉的力量，并最終明顯的區別其他的交響樂(lè )器音樂(lè )所釋放的音色，也能達到渲染色彩斑斕和余音繞梁的藝術(shù)效果。

　　五、總結

　　對交響樂(lè )的整體演奏來(lái)說(shuō)，雙鋼琴的演奏手法是特別重要的表現內容之一，如果能對雙鋼琴演奏手法做出合理的使用就可以加強作品的藝術(shù)表現力，顯著(zhù)的表現音樂(lè )作品的中心思想和要表達的主題。在實(shí)際的演奏活動(dòng)中，演奏者需要合理的使用雙鋼琴不同的演奏技法，這樣才可以加強作品的藝術(shù)魅力，獲得比較好的效果。

　　參考文獻：

　　[1]禹永一.西村朗《雙鋼琴與樂(lè )隊的襯腔式復調》研究【J】.山東藝術(shù)學(xué)院學(xué)報，2014.