服裝設計論文范文1

　　摘要：在服裝設計中如何秉承中國傳統文化，也一直強調現代服裝設計要與傳統文化相“結合”，這是一個(gè)設計界年來(lái)頻頻探討的話(huà)題。起初，我們提倡繼承傳統文化，大多出于一種對民族、對傳統自發(fā)的、本性的關(guān)愛(ài)。因此在那個(gè)年代，設計者選擇了旗袍、選擇了中國龍作為中國傳統文化的象征。然而既然是“秉承”和“結合”，那一定不是簡(jiǎn)單的剪切與粘貼的關(guān)系，純形式的結合是不具備說(shuō)服力，而是要“秉承”和“結合”傳統文化的精神內涵。

　　關(guān)鍵詞：現代服裝設計,傳統文化,民族服飾,結合

　　一、設計，不能沒(méi)有文化

　　藝術(shù)的成功在于有根，而我們的創(chuàng )作之根就是中華民族之根!中國五千年的文化沉淀了很多優(yōu)秀哲人的思想，提供給我們的是一種思考形式。五千年歷史文化發(fā)展過(guò)程中，展現出眾多的表現形式，很多元素可以用現代的思維方式去詮釋?zhuān)�用現代的語(yǔ)言去解讀。多元傳統文化將是我們進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng )作的靈魂。不管承認與否，我國傳統多元文化與歷史潛移默化影響著(zhù)我們的審美觀(guān)和創(chuàng )作觀(guān)。立足本民族，并與國際接軌，創(chuàng )造出多元的中國服飾文化。

　　當我們學(xué)會(huì )從更寬廣的視角去如何秉承中國傳統文化，如何實(shí)現現代服裝設計與傳統文化相“結合”之時(shí)，我們清楚地認識到旗袍與龍僅好似中國傳統文化浩瀚海洋中的一朵浪花;當我們的市場(chǎng)渴望看到更豐富的能夠體現傳統文化的設計時(shí)，我們不得不陷入沉思。這種沉思讓我們體味到問(wèn)題的復雜性。中國傳統文化是一個(gè)龐大的文化體系，如何選擇、如何繼承、如何與服裝設計相結合，要既不失傳統、又能符合現代生活品味，都需要不斷的嘗試與反復的驗證。

　　二、強大的中國傳統文化底蘊

　　中國是擁有56個(gè)民族的大家庭。由于地域分布、自然環(huán)境的差異，生產(chǎn)方式的不同，審美情趣的差異，形成了豐富多彩的中國少數民族服飾。其形制多樣，色彩繽紛，圖案豐富，更有說(shuō)不完道不盡的文化意蘊。每個(gè)民族的服飾都包含了無(wú)窮的文化魅力，是各民族傳統文化的外在表現形式。不僅南方民族與北方民族有別，草原民族與山區民族異樣，就是同一個(gè)地區的民族也各不相同，甚至一個(gè)民族的不同支系也各有特點(diǎn)。在世界上，沒(méi)有哪個(gè)國家像我國保存有如此豐富的民族服飾。中國民族服飾以其豐富的色彩，獨特的造型，精湛的織、繡、染技藝和濃厚的文化內涵，成為中國文化寶庫中的瑰寶。它從形式到內容，從創(chuàng )意到工藝制作都有許多優(yōu)秀的東西值得學(xué)習和借鑒。對于我們的服裝設計師來(lái)說(shuō)，那應該是無(wú)盡的寶藏，而這寶藏正是我們進(jìn)入世界服裝先進(jìn)行列的文化根基。

　　傳統的民族服飾的顯著(zhù)特點(diǎn)在于它是民族的標志，在很多體現民族文化的重要場(chǎng)合，人們會(huì )身著(zhù)民族服裝，使它從生活用品轉變?yōu)楸碚髅褡宓姆�號。同時(shí)，它也是民族文化的載體，對于沒(méi)有文字的民族尤其如此。它不僅記述著(zhù)這個(gè)民族的歷史文化、展現著(zhù)這個(gè)民族的風(fēng)情民俗、寄寓著(zhù)這個(gè)民族的精神向往，也是各民族婦女傾其心血，去繡去染精心創(chuàng )造出的服飾藝術(shù)，其價(jià)值遠遠超出了實(shí)用與裝飾的作用。民族服飾制作費工費時(shí)，裝飾繁復。苗族女子盛裝時(shí)往往要穿三四十條花裙，身上佩帶的銀飾重達十幾斤，從時(shí)裝化角度看極不簡(jiǎn)潔，不具備流行條件，只能在特定范圍、特殊場(chǎng)合穿著(zhù)。因此，原汁原味的民族服飾不可能像時(shí)裝那樣去流行，而只能將民族服飾與現代生活結合起來(lái)，在傳統文化和現代潮流之間架起一座橋梁，改變傳統的“不摩登”的民族服飾，將時(shí)代感融入其中，才能使其時(shí)裝化，流行化。

　　在傳統與現代、中國神韻與世界時(shí)尚的相互撞擊中，民族時(shí)裝已漸漸走下天橋，進(jìn)入平常人的生活之中。許多人穿上了充滿(mǎn)中國味的服裝，以其絢麗的色彩和含蓄的韻味，凸顯著(zhù)自我風(fēng)格。在商場(chǎng)里，民族時(shí)裝的賣(mài)場(chǎng)總是聚集顧客最多的地方，繡著(zhù)各式圖案的套裝、棉襖及披肩和手袋都以其獨特的魅力向人們展示著(zhù)中國傳統的服飾文化。喜慶裝、職業(yè)裝、休閑裝又滿(mǎn)足了不同年齡消費者的不同需求，擴大了人們選擇的空間。民族情結與時(shí)尚潮流息息相通，這種服裝消費新理念也為民族服飾的發(fā)展拓寬了道路。

　　三、服裝民族文化的發(fā)展方向

　　但是，對民族文化的運用不能流于形式，不是傳統文化中符號的簡(jiǎn)單剪切和粘貼，也不是純形式的結合。事實(shí)上，繼承傳統文化所包括的范圍很廣，除了形式與內涵，同樣包括傳統文化中，形式與內涵之間的轉化機制，這是一種對傳統文化規律的把握，只有掌握了規律，明白了傳統文化符號是通過(guò)怎樣的組合、變化方式來(lái)傳達寓意，才能使傳統文化元素在現代設計中出現合理而豐富的變化。再者，一旦我們掌握了這些規律，又能夠很好的把握中國傳統文化的精神內涵，我們完全有理由拋開(kāi)文化形式的束縛，盡可以用現代設計語(yǔ)言去設計能夠傳遞傳統文化內蘊的符號，到那時(shí)，我們能夠自豪的說(shuō)，我們繼承和發(fā)揚的是中華民族傳統文化的靈魂與精髓。

　　服裝設計只有扎根于民族文化才能順應國際時(shí)裝設計的潮流。三宅一生設計的東方式無(wú)結構時(shí)裝贏(yíng)得了西方的贊許，就在于它是根植于本民族的文化之上，只有將本土深厚的文化作為服裝設計的內核才是最有生命力的。越來(lái)越多的中國服裝設計師體會(huì )到了民族文化的真正含義，不再只是將盤(pán)扣、立領(lǐng)、中國圖案作為時(shí)裝的裝飾，而是從時(shí)裝整體構思上實(shí)現設計的深層化。

　　整個(gè)中華民族的服飾文化，蘊藏著(zhù)很深的歷史積淀與極為神秘的歷史傳說(shuō)，因此研究民族服飾不但要從造型、色彩、工藝入手，還要了解其文化內涵，了解眾多形象的內在意義。正是這些內在的精神和外在的形式一起構成了各民族服飾的風(fēng)格。苗族的服裝和刺繡最能代表該民族的特征。在苗族的服飾刺繡圖案里，不僅有記述人類(lèi)起源神化內容的“蝴蝶媽媽”圖案和苗族祖先從母系發(fā)展至父系時(shí)代的“姜央射日月”等圖案，更有追述苗族先民悲壯遷徙史的“黃河”、“長(cháng)江”、“平原”、“城池”、“洞庭湖”、“駿馬飛渡”等主題圖案，沒(méi)有哪一個(gè)民族像苗族這樣將圖案作為史書(shū)，深切地表述歷史。這些特征構成風(fēng)格的基本元素，是整體中的部分，可以分解、提煉。

　　類(lèi)似如此的象征符號，在民族及民間藝術(shù)和服飾中被廣泛采用，最常見(jiàn)的有古錢(qián)、龜、元寶、龍、鳳等吉祥圖案，大都超越了原型事物的直觀(guān)具象和本來(lái)意義，而分別成為人們企圖實(shí)現某種神圣愿望的工具，是人們精神在世界的形象表達。因此，它們的單個(gè)或組合形象，便作為一種負載人生理想的象征。正如美學(xué)家萊辛所說(shuō)：“藝術(shù)家在用象征符號來(lái)裝飾一個(gè)形體時(shí)，他就把它從一個(gè)單純的形體提高到一種較高尚的人物”。我們可以這樣認為，在象征符號形象即使是非人的形象中，其深處蘊涵的是人性而不是物性的精神。

　　要想熟練地運用民族性的元素，必須是生長(cháng)在這塊土地上的設計師，自幼受這種民族文化的熏陶，加上自己對民族文化深層次的理解，以及對時(shí)尚和市場(chǎng)的精確把握，巧妙地融民族風(fēng)格于設計元素當中。其意義不僅在于借鑒民族服飾中的精華，使民族風(fēng)格的服裝設計時(shí)裝化、流行化，更在于它能夠對中國的民族化服裝設計潮流產(chǎn)生積極的影響。將文化演繹為商品，就應該是風(fēng)格化商品。從這一設計理念出發(fā)，成功的服裝設計無(wú)不刻意注入濃厚的民族風(fēng)格化色彩，只有這樣，民族時(shí)裝才能以其特有的形式滲透到高度發(fā)達的當代文明之中，并被不同層次的人們認同和接納。

　　在民族與現代、東方與西方之間，日本的一批當代設計師做得的確不錯，如三宅一生、川久保玲、松田光弘、三本寬齋等，特別是三宅一生，他設計的充滿(mǎn)褶皺的輕盈的長(cháng)袍流行于整個(gè)世界，他那變色龍般的織物、變幻多端的精美服飾充分展現了他作為設計師的豐富的想象力。愛(ài)爾文 潘評價(jià)：“三宅一生深深扎根于他的文化之中。他的作品中有武士的影子，神話(huà)的回響以及日本傳說(shuō)的痕跡”。但他的設計又是超前的，超越了時(shí)裝的界限，三宅一生用未來(lái)的力量裝飾著(zhù)生活。他的看似超前的作品，表現出的卻是日本民族的本質(zhì)：一種詩(shī)意的、純粹的質(zhì)感，對“天人合一”的永恒探索，把日本最具代表的民族服裝——和服那如同水一般的性格，能隱藏年齡、性別和時(shí)代的全部特征詮釋得淋漓盡致，這正是民族服飾語(yǔ)言在設計中運用的最高境界，是中國服裝設計師在世界時(shí)裝界立足的必經(jīng)之路。

　　發(fā)揮民族服飾的資源優(yōu)勢，設計出具有中國民族風(fēng)格的流行時(shí)裝，應當成為21世紀中國服裝設計思潮的一個(gè)主流。我們寄希望于中國服裝設計師的頑強進(jìn)取精神，將我們民族的精華從嶄新的理解與視角加以融合，設計出具有中國民族風(fēng)格的時(shí)裝并使之流行化、大眾化。這樣，中國的時(shí)裝品牌就一定能走向世界，煥發(fā)出璀璨的時(shí)尚之光。

　　參考文獻：

　　[1] 王受之·世界時(shí)裝史[M]·北京·中國青年出版社·20xx，

　　[2] 劉元風(fēng)、胡月·服裝藝術(shù)設計[M]·北京·中國紡織出版社·20xx

　　[3] 張星 ·服裝流行學(xué)[M]·北京·中國紡織出版社·20xx

服裝設計論文范文2

　　一、服裝設計人才的培養目標及培養模式

　　服裝是一個(gè)社會(huì )政治、經(jīng)濟、科技、文化等的綜合體，體現著(zhù)人的價(jià)值觀(guān)、倫理觀(guān)、審美觀(guān)、民族風(fēng)貌和時(shí)代精神，濃縮著(zhù)人類(lèi)發(fā)展史和文明史，是社會(huì )的一面鏡子。隨著(zhù)時(shí)代的發(fā)展，服裝產(chǎn)業(yè)已由勞動(dòng)密集型向技術(shù)密集型和資金密集型轉化，企業(yè)的競爭已由低成本、低價(jià)格的競爭轉向品牌的競爭，其中服裝的科技含量和文化含量以及創(chuàng )新將是競爭的關(guān)鍵，這就對服裝人才的培養提出了新的挑戰和更高要求。我們必須就目前相對落后的教育觀(guān)念、教育形式、教育結構、人才培養模式、教學(xué)內容和教學(xué)方法等進(jìn)行一系列的改革，以培養出具有深厚文化底蘊，較高的科技素養，高尚的審美品位、較強工程技術(shù)能力的高素質(zhì)服裝設計人才。

　　所謂培養模式，是根據人才培養目標和質(zhì)量標準，為受教育者設計的知識、能力和素質(zhì)結構，以及實(shí)現這一結構的方式。根據培養目標服裝專(zhuān)業(yè)應采用以應用能力和基本素養為主線(xiàn)，同時(shí)注重應變能力可持續發(fā)展能力的培養模式。按照寬知識、厚基礎、能力強、素質(zhì)高的要求，建立新的課程體系，更新教學(xué)內容，采用現代教學(xué)方法和手段，重視實(shí)踐能力的培養，其中最核心的是創(chuàng )新精神和能力的培養。

　　二、服裝設計人才應具備的基本素養

　　作為一名符合時(shí)代需要的優(yōu)秀服裝人才，除了具備較高的專(zhuān)業(yè)能力外，還應具備以下幾方面素養：

　　1．人文素養 愛(ài)因斯坦曾指出：“學(xué)校的目的始終應該是：青年人在離開(kāi)學(xué)校時(shí)，是作為一個(gè)和諧的人，而不是作業(yè)一個(gè)專(zhuān)家�！币环矫娣�裝是一個(gè)社會(huì )、一個(gè)時(shí)代的綜合反映。曾有位學(xué)者調侃地說(shuō)到，如果讓他沉睡一百年，醒后要做的第一件事就是去買(mǎi)一本最新的女性時(shí)裝雜志，通過(guò)它就能夠了解到一百年后的社會(huì )是個(gè)怎樣的狀況�？梢�(jiàn)，服裝不僅僅是商品，它更是一種文化，凝結著(zhù)一定的文化素養、文化個(gè)性和審美意識，展現著(zhù)一定的文明水平。另一方面，服裝作為人類(lèi)文明的重要組成部分，是人類(lèi)文明和社會(huì )發(fā)展的一個(gè)不可分割的有機組成。如果把它與社會(huì )政治、經(jīng)濟、科技和文化的發(fā)展分割開(kāi)，而僅僅就事論事地講服裝設計、工藝、技術(shù)等，拋棄了服裝發(fā)展的靈魂、動(dòng)力與背景，就會(huì )使服裝看來(lái)只是某個(gè)設計師的所謂“靈感”的拼湊，服裝風(fēng)格的形成完全是偶然的結果；如果忽視了對服裝發(fā)展的歷史邏輯必然的關(guān)注，就會(huì )導致設計中出現盲目的模仿與抄襲，斷章取義、玩弄形式，追逐所謂新潮流和表面的浮華；而割斷服裝發(fā)展的文化脈搏、割斷服裝的民族傳統的服裝文化，就成了無(wú)源之水、無(wú)本之木，是沒(méi)有生命力的。正如藝術(shù)大師、教育家吳冠中先生所說(shuō)：“藝術(shù)創(chuàng )造中，路遙知馬力的‘力’字，往往隱藏在文化底蘊中�！�

　　因此，我們所培養的服裝設計師必須具有較高的人文素養和深厚的文化底蘊。要學(xué)會(huì )做人，有社會(huì )責任感，關(guān)心他人、關(guān)注社會(huì )、關(guān)注人類(lèi)面臨的共同問(wèn)題，有高尚的情操和審美品位。只有這樣，才能把握時(shí)代的脈搏，把真正時(shí)尚、健康的文化傳播給大眾，才能設計出真正具有生命力的服裝。

　　2．科技素養 以信息技術(shù)和生命科學(xué)為核心的科技革命正迅速改變著(zhù)我們的生活、工作和思維方式，改變著(zhù)人們的思想觀(guān)念、道德倫理觀(guān)念、價(jià)值觀(guān)念和審美取向�；ヂ�(lián)網(wǎng)的出現和運用，改變了企業(yè)的經(jīng)營(yíng)管理方式，使我們能真正做到在規�；�生產(chǎn)的同時(shí)，能很好地滿(mǎn)足人們需求的差異、多樣化和個(gè)性化，建立起真正的快速反應系統，大大降低企業(yè)的交易成本。生物和材料科學(xué)的進(jìn)展，產(chǎn)生了大批新型纖維；萊卡的廣泛運用，使穿衣中長(cháng)期困擾人們的舒適與合體的矛盾得以解決；tencle、彩色棉、新型醋酸纖維面料、綠色聚乳酸纖維面料等新型纖維面料，既具有天然纖維的風(fēng)格，又具有合成纖維的性能，還在很大程度上解決了對環(huán)境的污染；再加上后整理技術(shù)的進(jìn)步，使得服裝面料的科技含量大大提高，賦予面料以新的風(fēng)格和內涵，豐富了表現力，使服裝呈現出新的視覺(jué)沖擊，散發(fā)出新的魅力；隨著(zhù)“基因工程”的突破性進(jìn)展，不久將會(huì )出現真正意義上的綠色環(huán)保纖維和面料�？萍嫉难杆侔l(fā)展，在改變著(zhù)我們的物質(zhì)世界的同時(shí)，也改變著(zhù)人們的審美取向。在工業(yè)經(jīng)濟時(shí)代，為適應工業(yè)化大規模生產(chǎn)形式的需要，人們崇尚簡(jiǎn)潔美簡(jiǎn)約主義，計算機的廣泛運用，使生產(chǎn)個(gè)性化的產(chǎn)品成為可能，人們又強調個(gè)性美。鑒于工業(yè)化所造成的污染和環(huán)境破壞對人類(lèi)帶來(lái)的危害，以及生物化學(xué)和環(huán)�？茖W(xué)的發(fā)展，導致了人們以“綠色”為美，形成了當今的“綠色文化”潮。由此可見(jiàn)，科技對于服裝來(lái)說(shuō)，不僅僅是技術(shù)，它還將影響到思想、文化和美學(xué)等諸方面的問(wèn)題。

　　3．跨文化素養 在跨國際經(jīng)營(yíng)中，由于文化的差異使服裝產(chǎn)品在款式、色彩、面料、裝飾手法及廣告、營(yíng)銷(xiāo)等手段上，與當地人們的生活方式、審美情趣、風(fēng)土人情、價(jià)值觀(guān)、道德觀(guān)不一致而造成滯銷(xiāo)的狀況，經(jīng)常發(fā)生，人們把這種狀況稱(chēng)之為“文化障礙”；相反，如果產(chǎn)品能同當地人們的文化背景相一致，則稱(chēng)為“文化溝通”。因此，我們的服裝要想占領(lǐng)國際市場(chǎng)，創(chuàng )立世界名牌，設計師就必須了解國外市場(chǎng)，了解那里的消費者的文化背景、審美觀(guān)、價(jià)值觀(guān)、消費觀(guān)以及其歷史、宗教、哲學(xué)，等等。此外，隨著(zhù)全球經(jīng)濟一體化發(fā)展，特別是中國即將加入ＷＴＯ，中國經(jīng)濟將加快融入世界經(jīng)濟體系，國內市場(chǎng)國際化，國際市場(chǎng)國內化正在成為現實(shí)。國與國間的經(jīng)濟交往的增加，必定帶來(lái)國家間的文化滲透和融合。經(jīng)濟資源的共享，也必定帶來(lái)文化的共享。未來(lái)的服裝，可能很難說(shuō)清它是源于何種文化。因此，一方面，我們要善于從我國傳統文化中提煉出符合當代社會(huì )思潮、美學(xué)意識及未來(lái)世界發(fā)展趨勢的內容；另一方面，我們也要拋棄狹隘的民族意識，廣泛吸收世界各國文化之長(cháng)。使我們培養的學(xué)生心胸開(kāi)闊，具有一代新風(fēng)，能設計與生產(chǎn)出與全球化時(shí)代相適應的、具有世界性的中華服裝。

　　4．市場(chǎng)經(jīng)濟素養 服裝是一種商品，必須遵循商品的一般規律。

　　從產(chǎn)品到穿在消費者身上，才是設計的真正完成。我們的很多服裝設計師在Ｔ型臺上的設計是成功的，但在市場(chǎng)上卻大都是失敗者。究其原因，主要是他們缺乏市場(chǎng)意識，不懂市場(chǎng)經(jīng)濟，不懂產(chǎn)品的真正涵義，沒(méi)有真正深入分析和了解消費者的消費心理和行為，不懂得消費者真正需要什么。

　　隨著(zhù)社會(huì )的發(fā)展，人們的需求呈現出多樣化、差異化、個(gè)性化和審美化，這在給我們設計師帶來(lái)施展其才能空間的同時(shí)，也給他們帶來(lái)挑戰。由于人們的經(jīng)濟收入水平不同，受教育程度不同，地理位置不同，文化背景不同，以及價(jià)值觀(guān)的多元化趨勢，人們消費的追求是不一樣的，對于產(chǎn)品的理解也是不同的。從營(yíng)銷(xiāo)學(xué)的角度來(lái)看，一件完整的產(chǎn)品有三層涵義：實(shí)質(zhì)產(chǎn)品核心產(chǎn)品、形式產(chǎn)品和延伸產(chǎn)品。比如對于受教育程度高，收入豐厚的人來(lái)說(shuō)，在購買(mǎi)一件服裝時(shí)，往往把精神上的滿(mǎn)足看做是產(chǎn)品的實(shí)質(zhì)，即他她從產(chǎn)品中追求的利益所在。而面對一般消費者來(lái)說(shuō)，他她可能更看重的是產(chǎn)品的實(shí)用功能，把產(chǎn)品的實(shí)用功能看做是產(chǎn)品的實(shí)質(zhì)所在。所以，作為一優(yōu)秀的服裝設計師，必須是一位市場(chǎng)整體的策劃者，充分熟知市場(chǎng)運行規律，找準自己的消費群體，進(jìn)行正確的市場(chǎng)定位，了解你的消費者真正需要所在。正如一位世界著(zhù)名高級化妝品生產(chǎn)企業(yè)家說(shuō)的那樣：“我們在工廠(chǎng)生產(chǎn)的是化妝品，在商店出售的則是信心和希望�！�

服裝設計論文范文3

　　服裝設計論文范文：服裝設計的比例美

　　【摘要】

　　服裝設計的整體美感的產(chǎn)生和形成，離不開(kāi)和諧的比例關(guān)系，比例是決定構成藝術(shù)作品的一切單位大小，以及它的各單位之間的相互關(guān)系的重要因素。本文就如何調整服裝造型中各要素間的比例關(guān)系，已達到人與服裝形成最佳的比例關(guān)系做了闡述和分析，論證了服裝設計中的比例美。

　　【關(guān)鍵詞】

　　服裝；設計；比例

　　一、比例

　　“比例”是形式美法則（多樣統一、平衡、對稱(chēng)、對比、比例、節奏、賓主、參差、和諧等之一）�！霸谌魏我环N藝術(shù)和審美活動(dòng)中，比例實(shí)質(zhì)上是指對象形式與人有關(guān)的心里經(jīng)驗形成的一定對應關(guān)系。當一種藝術(shù)形式因為內部的某種數理關(guān)系與人在長(cháng)期實(shí)踐中接觸這些數理關(guān)系而形成的快適心理經(jīng)驗相契合時(shí)，這種形式就可被稱(chēng)為符合比例的形式”（美學(xué)辭典P48）比例是指造型物的全體與部分，部分與部分之間的長(cháng)度或面積的數量關(guān)系，也就是通過(guò)大與小、長(cháng)與短，輕與重等質(zhì)、量的差所產(chǎn)生的平衡關(guān)系。這個(gè)關(guān)系處于平衡狀態(tài)時(shí)，就產(chǎn)生美的效果。

　　二、比例在服裝設計中的應用

　　服裝設計中的比例關(guān)系是十分重要的，設計師在進(jìn)行設計時(shí)通常會(huì )以比例的角度出發(fā)（著(zhù)眼于色彩、圖案、面料、質(zhì)感、裝飾配件、體型等）進(jìn)行設計，使服裝的比例更加符合人體視覺(jué)比例的變化。

　　將黃金分割率應用于衣服的比例，即：背長(cháng)平均等于37cm，假設背長(cháng)為1，裙長(cháng)等于背長(cháng)的1.618倍，即得出以下公式37cmx1.618=59.866≈60。以背長(cháng)等于37cm、裙長(cháng)等于60cm為基準。如果衣服的肩寬為40cm，上衣的長(cháng)度為60cm，那么，這件衣服的長(cháng)寬比例為60：40或3：2。在藝術(shù)創(chuàng )作和審美活動(dòng)中，比例實(shí)質(zhì)上是指形式對象內部各要素間的數量關(guān)系。一套服裝的上衣長(cháng)與裙長(cháng)、袖長(cháng)與背長(cháng)、袖長(cháng)與外套長(cháng)等等。采用這種比例尺寸，將得出比例美的特征。但在服裝設計時(shí)要考慮到著(zhù)裝人不一定都是標準體形。要設法用服裝來(lái)彌補或校正著(zhù)裝人體型的不足和缺憾，就必須利用比例美的造型規律來(lái)重新考慮服裝的比例，注意服裝是人體的穿著(zhù)物，要符合人體美，又要找出其規律的比例美感來(lái)，這是比例設計的關(guān)鍵所在。

　　服裝設計需要有好的比例。比例是決定構成藝術(shù)作品的一切單位大小，以及它的各單位之間的相互關(guān)系的重要因素。服裝的長(cháng)短、寬窄以及各部位裁片，各部分裝飾分割等都有比例。服裝在造型上存在著(zhù)面積的大小、長(cháng)短和數量上的比例關(guān)系，要求取得最美的比例，如領(lǐng)子與全身大小的比例，褲長(cháng)與身長(cháng)、肩寬與上衣長(cháng)之比，口袋、袖籠、肩斜度、領(lǐng)型、衣袋和扣子等的比例，一切形狀在大小上的比例，都反映在統一與變化的規律之中。

　　一件合體的服裝，其各部分之間必須存在著(zhù)給人美感的，和諧的比例關(guān)系。服裝的比例分割是為修正人體的比例失調而服務(wù)的。如服裝的長(cháng)短與人的身長(cháng)(頭長(cháng)、軀干長(cháng)、腿長(cháng)等)的比例關(guān)系，服裝塊面與塊面間的比例分割關(guān)系。事實(shí)告訴我們，不管是人體還是服裝，不管是男裝還是女裝、內衣還是外套，和諧的、合乎美學(xué)標準的比例一般均符合黃金分割法。人們對失去比例關(guān)系的服裝設計往往感覺(jué)不順眼，就是這個(gè)道理。一般來(lái)說(shuō)，人的下半身長(cháng)些，就顯得比例勻稱(chēng)。因此，女青年上身穿得緊身瘦小的衣服，下身穿長(cháng)的裙褲，再加上高跟鞋，增加腿部的長(cháng)度，能充分顯示出自己優(yōu)美的體形，道理就在于符合黃金分割的比例。

　　衣服的比例要配合人體的比例，但并不意味著(zhù)需要通過(guò)服裝去再現真實(shí)的人體比例絕大多數人的體形都不完美，所以對于腰節和臀圍較低的女性，制做收腰裙時(shí)，其腰節線(xiàn)就應該比實(shí)際的人體腰節位置適當的提高，以補正下身的比例。高跟鞋也有補正上下身比例作用。其一，服裝本身的造型也有比例是否得當的問(wèn)題。例如，服裝長(cháng)度與圍度之間的比例，也就是長(cháng)短與胖瘦的比例，會(huì )體現出各種不同的造型藝術(shù)風(fēng)格。領(lǐng)面的寬窄比例，貼袋的長(cháng)寬比例，腰節線(xiàn)的高低比例，分割線(xiàn)的位置比例，都事關(guān)一件服裝的造型是否協(xié)調美觀(guān)。套裝的上長(cháng)下短或上短下長(cháng)或長(cháng)度對等都是常見(jiàn)的穿著(zhù)比例，它們也表現著(zhù)不同的穿著(zhù)效果。還有波浪裙下擺的大小，領(lǐng)口的深淺，西裝駁頭的寬窄，等等。其二，裝飾物與人體以及衣服都存在比例問(wèn)題。例如，耳墜和項鏈的大小，傘、帽、包的大小及服飾圖案的大小，都應與人體和衣服形成良好的比例關(guān)系�？傊�，在人體上、衣服上、裝飾品上，以及它們之間的關(guān)系上，比例無(wú)處不在，也無(wú)時(shí)不在。比例是服裝設計、服裝穿著(zhù)和服裝鑒賞中不可或缺的重要因素。

　　但是，比例在服裝上的應用緊依照“黃金分割法”是不夠的，因為服裝造型包含著(zhù)多種因素，涉及到色彩、圖案、原料，裝飾附件的配置，更重要的是要照顧到穿衣者的體形。人體有著(zhù)不同形狀的線(xiàn)，如，直線(xiàn)、曲線(xiàn)、弧線(xiàn)等。人體的健美是由這些線(xiàn)來(lái)表現的。服裝美學(xué)，就是運用這些最有表現力和裝飾性的線(xiàn)去刻畫(huà)人體的健美和穿著(zhù)的適宜性。所以，在設計服裝時(shí)。對比例問(wèn)題也要有整體觀(guān)念。

　　在服裝造型中，如果能巧妙利用面積、長(cháng)度和數量的比例關(guān)系，就會(huì )使服裝產(chǎn)生和諧，對形體起到襯托裝飾的作用，例如，正常體形的外衣長(cháng)度如運用5:8=肩寬：衣長(cháng)的比例方法的話(huà)，那么就會(huì )收回到較好的效果。比如是一個(gè)矮胖的女性，最好不要穿肥短、方格、橫條或大花的衣服，應選擇簡(jiǎn)潔的、衣肩窄些的、領(lǐng)口開(kāi)的低些的服裝，上下身的復雜顏色要基本一致；比如是高而瘦的女性，選擇服裝的原則恰恰相反。采用方格、橫條大花的設計可以擴大你的體形的橫面感，縮短你的身高，從而彌補體形比例上的不勻稱(chēng)。比如是胸部較平的女性，要使它顯的豐滿(mǎn)些，可以選擇上部緊的款式和質(zhì)地柔軟的面料，外衣在肩部和胸部?jì)蓚燃有�褶裥，能取得較好的效果。比如是腿短的女性，穿裙子比褲子顯得美。

　　服裝的比例，還表現在面塊的分割和色彩分量的設置上。所以，在設計上可參考“黃金定律”的比例形式。如設計前后過(guò)肩，過(guò)肩的高矮不當，就會(huì )破壞了上下兩塊協(xié)調的比例關(guān)系。又如色彩在感覺(jué)上也有分量，做色塊的設計，就要在面塊的比例和色彩的比例中注意考慮均衡的效果，否則分量的比例就會(huì )失去協(xié)調感。

　　在實(shí)踐應用中，比例是指長(cháng)與寬，整體與局部的尺度關(guān)系。長(cháng)方形的長(cháng)度和寬度的不同，形成一定的比例。寬度相同長(cháng)度不同，比例關(guān)系也不相同，或三與二之比，或四與二之比等等。整體與局部是服裝外形長(cháng)與寬和領(lǐng)、袋、袖等部件的比例關(guān)系。

　　比例的作用是解決形式美的一個(gè)方面，服裝的美包括造型、面料、色彩三者的比例關(guān)系。兩種面料拼綴 ，甲、乙面料各占多少，是比例關(guān)系；兩種色彩配合，甲色和乙色各占多少分量，也是比例關(guān)系。

　　服裝造型之間的比例，服裝的長(cháng)與寬，是以人的體形為依據的。

　�。ㄒ唬┬涞拈L(cháng)度以手臂的長(cháng)度而定，但長(cháng)袖、中袖、短袖的運用則以款式而定。有的比例關(guān)系比較固定，有的則有一定的靈活性，但最長(cháng)和最短不能超過(guò)手臂。

　�。ǘ�）領(lǐng)的高度與寬度是以頸部圍柱和傾斜的特點(diǎn)為依據的。男裝衣領(lǐng)一般在喉結偏下；女裝部分衣領(lǐng)略高一點(diǎn)；而時(shí)裝衣領(lǐng)的寬長(cháng)和深度，一般則是依據頸部長(cháng)短、肩部寬窄和體長(cháng)而定。

　�。ㄈ�）口袋的寬與窄，一般取決于手的大小和厚度，并稍大于手若干公分。目前，有的時(shí)裝的口袋向特大、特小或特多的方向發(fā)展；有的基本上作為一種裝飾，沒(méi)有什么實(shí)用價(jià)值，如袖上的微型口袋。

　　綜上所述，服飾的比例，首先要與穿衣人的身體相吻合。穿衣人不一定都有標準的體形，為了修飾人體的缺陷，就必須考慮到服裝的比例。

　　參考文獻

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