美術(shù)論文1

　　通過(guò)兩個(gè)月的音樂(lè )欣賞課程，使我學(xué)習和接觸到更多的音樂(lè )知識，每每在欣賞著(zhù)動(dòng)人優(yōu)美的旋律時(shí)，我的心情都很放松，身心得到凈化，音樂(lè )給予我很大的精神享受。

　　我是學(xué)美術(shù)專(zhuān)業(yè)的，對音樂(lè )也有著(zhù)很大的愛(ài)好，對于音樂(lè )和美術(shù)的關(guān)系，我有一些理解和看法。

　�。ㄒ唬┮魳�(lè )作品是給人聽(tīng)的，但一部成功的音樂(lè )作品卻可以讓聽(tīng)眾在優(yōu)美的旋律中看到一幅幅動(dòng)人的圖畫(huà)，喚醒那業(yè)已逝去的美好事物的回憶，引起人們對未來(lái)的憧憬。

　　繪畫(huà)是給人看的，一幅神形兼備的美術(shù)作品卻可以讓人們仿佛聽(tīng)見(jiàn)些什么，人們在美術(shù)家所渲染的意境中，領(lǐng)略到一種令人心曠神怡的調子，這種富有詩(shī)意的調子輕輕地扣動(dòng)人們的心扉，引起人們的美感，而久久不肯離去。像我們在李可染的山水畫(huà)中依稀可聞其山泉汩汩之聲；看了徐悲鴻的奔馬圖仿佛聽(tīng)見(jiàn)駿馬自遠而近的“鐵騎突出刀槍鳴”的音響；凡是看過(guò)潘鶴的作品《艱苦歲月》的人，都不會(huì )忘懷那長(cháng)征途中的小紅軍為悠揚的笛聲所陶醉的神情。難想象一個(gè)對音樂(lè )毫無(wú)感受的人，能創(chuàng )作出這樣好的美術(shù)作品來(lái)。

　　著(zhù)名的現實(shí)主義繪畫(huà)大師列賓是非常熱愛(ài)音樂(lè )藝術(shù)的，而且深切地體驗到這兩種藝術(shù)之間的微妙的血緣關(guān)系。他經(jīng)常把在音樂(lè )中得到的啟發(fā)和靈感運用到美術(shù)創(chuàng )作中去。恰當運用音樂(lè )藝術(shù)，使在創(chuàng )作過(guò)程中視覺(jué)、聽(tīng)覺(jué)和諧活動(dòng)，更好的提高作畫(huà)水平。選擇一些適合的輕松愉快的音樂(lè )，得以感染，在音樂(lè )聲中想象，在無(wú)形中受以啟發(fā)，畫(huà)起來(lái)更有勁，有利于技能表現和創(chuàng )造性發(fā)揮。

　�。ǘ�）我們在上音樂(lè )欣賞是老師給我們放了不少著(zhù)名樂(lè )曲，像在聽(tīng)《二泉映月》的時(shí)候，使我感受到了“墨點(diǎn)無(wú)多淚點(diǎn)多”的傷感之情，引起思維上的通覺(jué)。我可以通過(guò)在欣賞中國古代繪畫(huà)前，播放一些古典音樂(lè )，創(chuàng )設一種藝術(shù)氛圍，就能使人自覺(jué)地由日常生活的自然態(tài)度轉向審美態(tài)度，擺脫實(shí)用的功利觀(guān)念的束縛和外界的干擾，在濃烈的欣賞氛圍中逐步進(jìn)入神與物游、洞幽發(fā)微的勝境。像列賓在評論荷蘭畫(huà)家倫勃朗的作品時(shí)，十分精辟地闡發(fā)了美術(shù)與音樂(lè )的關(guān)系。他說(shuō)：“倫勃朗的畫(huà)始終帶有空氣的透明的影子，像是美妙的管弦樂(lè )，它的和弦的聲音在畫(huà)的全部后景上顫動(dòng)著(zhù)�！闭�如列賓所說(shuō)的那樣，當我們在欣賞倫勃朗的作品的時(shí)候，總感到如一群矯捷柔美的芭蕾舞演員在燦爛的陽(yáng)光下舞蹈一樣。使人感到變化無(wú)窮，感人肺腑，這不正是我們在貝多芬、德彪西等音樂(lè )大師作品中感受到的嗎？那和諧而多變的旋律、扣人心弦的藝術(shù)效果，不是和我們在美術(shù)作品中所感受的美感有許多共同之處嗎？

　　在談到美術(shù)與音樂(lè )的親族關(guān)系時(shí)，使我不禁想到黑格爾在《美學(xué)》中一段言簡(jiǎn)意賅的話(huà)：“音樂(lè )和繪畫(huà)都有密切的親族關(guān)系，部分地由于在這兩門(mén)藝術(shù)里內心生活的表現都占較大的比重，現在的藝術(shù)教學(xué)，在材料處理方面，繪畫(huà)可以越過(guò)邊境進(jìn)入音樂(lè )的領(lǐng)域�！泵佬g(shù)與音樂(lè )雖然屬于不同的藝術(shù)門(mén)類(lèi)，但它們都受到共同的藝術(shù)規律的制約，因此它們之間有許多相同或相似的特點(diǎn)。任何一位從事某一種藝術(shù)專(zhuān)業(yè)的人，都應該注意各種不同的藝術(shù)門(mén)類(lèi)之間的內在聯(lián)系，以及它們之間相互借鑒、相互滲透的關(guān)系，這樣才能把藝術(shù)探索的步伐滲透到事物本質(zhì)的深處去，在藝術(shù)的教育大海洋里觸類(lèi)旁通，相得益彰，取精用弘，以最好的藝術(shù)成就貢獻給一代代學(xué)子。

　�。ㄈ�）以20世紀著(zhù)名的抽象主義大師保羅·克利為例，他的一生更完美地詮釋了音樂(lè )與美術(shù)的關(guān)系。

　　20世紀是一個(gè)多變的世紀，在藝術(shù)史上也不例外，產(chǎn)生了很多的藝術(shù)流派，也產(chǎn)生了很多具有影響的藝術(shù)家，但是個(gè)性突出，風(fēng)格明顯的藝術(shù)家就不多了，而保羅·克利卻是一個(gè)例外�！安灰�去想所要描繪的形態(tài)，只要去想它的形成�！边@是保羅·克利所說(shuō)的藝術(shù)創(chuàng )作理論。就是說(shuō)藝術(shù)家創(chuàng )作作品時(shí)，不要在表面做文章，更重要揭示出物象的本質(zhì)。這樣的話(huà)聽(tīng)起來(lái)很平常，但是要使文字的東西變成圖像就沒(méi)有那么簡(jiǎn)單。如果要把音樂(lè )的聽(tīng)覺(jué)藝術(shù)美感通過(guò)視覺(jué)的紙上藝術(shù)美感表現出來(lái)，就更是一件不容易的事情了。但是保羅·克利一生都在研究著(zhù)這兩方面的結合，誠然也取得了很大的成績(jì)，在世界藝術(shù)史上描繪出了一個(gè)嶄新的藝術(shù)形態(tài)。

　　保羅·克利1879年生于瑞士伯恩的一個(gè)小鎮。他的父母都是音樂(lè )教師。音樂(lè )在保羅·克利的成長(cháng)中有著(zhù)重要的影響。保羅·克利從小就有著(zhù)音樂(lè )的天賦，可是他偏偏走上了造型藝術(shù)這條路。但是也正是由于音樂(lè )的緣故，陰錯陽(yáng)差造就了保羅·克利藝術(shù)創(chuàng )作上的成功。在他的作品里面觀(guān)者可以很明顯地感覺(jué)出作品中的強烈節奏感。不管是在物象的色塊組織上還是點(diǎn)線(xiàn)的結合上，都是對音樂(lè )聽(tīng)覺(jué)藝術(shù)的圖像解讀。說(shuō)到這里，與保羅·克利同時(shí)期的偉大藝術(shù)家康定斯基就不能不提及，保羅·克利和康定斯基同教授于包豪斯學(xué)院。包豪斯學(xué)院是西方一所比較現代的藝術(shù)學(xué)院。培養了很多現代型的藝術(shù)家，學(xué)院藝術(shù)理論對現在也很有影響�？刀ㄋ够�是這所學(xué)院的藝術(shù)理論導師。其在《論藝術(shù)中的精神》中曾明確地論證了音樂(lè )與美術(shù)的關(guān)系。美術(shù)中的點(diǎn)、線(xiàn)、面相當于音樂(lè )中的節奏和旋律。美術(shù)中長(cháng)短的線(xiàn)條就是音樂(lè )中的快慢節奏。美術(shù)與音樂(lè )一樣，以其本身的因素傳達著(zhù)情感。在一定情況下保羅·克利是受了很大影響的，在理論的運用上，也是比較成功的一個(gè)。保羅·克利很完美地結合了聽(tīng)覺(jué)藝術(shù)與視覺(jué)藝術(shù)的美。在1932年的《前往帕那蘇斯山》作品上有很好的體現。整個(gè)畫(huà)面由一些鋼琴鍵似的筆觸，兩黑一黃的三條線(xiàn)條組成。初看無(wú)疑就是一些色塊的組合，給人的感覺(jué)很平常。但是當我們細細地品味每一色塊的時(shí)候，就像是在聽(tīng)著(zhù)一曲交響樂(lè )。輕重、濃淡的色塊調子都化成了快慢、強弱的視覺(jué)音樂(lè )。

　　其次，保羅·克利深厚的素描造型功底是其藝術(shù)創(chuàng )造能取得成功的一個(gè)重要方面。米開(kāi)朗琪羅曾說(shuō)：“掌握了這種東西（素描）的人，可以相信自己占有著(zhù)一筆巨大的財富�！北Ａ_·克利可以說(shuō)是深諳其中的秘密，在素描上做足了功夫。在保羅·克利22歲的時(shí)候就考察了意大利文藝復興藝術(shù)，這為他的成功做了很大的前提。意大利的古典藝術(shù)對他造型能力的提高有很大的幫助。他是一個(gè)藝術(shù)家，確切地說(shuō)他更是一個(gè)素描造型家。其在35歲之前都是在研究著(zhù)素描造型。深厚的素描功底為其以后的創(chuàng )作打下了很堅實(shí)的基礎。在創(chuàng )作中，保羅·克利有時(shí)候就用一根簡(jiǎn)單的線(xiàn)條就把人物形象表現出來(lái)。如作品《美麗的園丁》，就是幾根簡(jiǎn)單線(xiàn)條的組合，而一個(gè)服務(wù)生的形象就表現了出來(lái)。點(diǎn)、線(xiàn)在保羅·克利的畫(huà)筆下都已化成了音樂(lè )的音譜，只要用眼睛去審視馬上就會(huì )有演奏的效果。

　　再者，保羅·克利天生擁有色彩的天賦，他把色彩玩活了�！拔冶活伾�所主宰，我不需要去抓住它，顏色永遠控制著(zhù)我??這是幸福時(shí)刻的感受，顏色和我已經(jīng)合為一體??我是畫(huà)家�！边@是保羅·克利對色彩的感言。在初見(jiàn)他的色彩畫(huà)時(shí)，也許不會(huì )有什么特別的感受。因為在“野獸派”中色彩已經(jīng)被玩得很好，很有視覺(jué)的沖擊力。但是保羅·克利的色彩完全是不同于他們的�！耙矮F派”玩的是色彩的表面感覺(jué)，而保羅·克利是對色彩內涵的把握，是對音樂(lè )與美術(shù)的結合點(diǎn)在做理性的思考。

　　這就是保羅·克利和他的“音樂(lè )藝術(shù)”。

　�。ㄋ模┟佬g(shù)和音樂(lè )是相通的,都追求節奏感,需要你去用眼睛去發(fā)現它的美.用要心去感受它的美.偉大的人之所以偉大都是因為有不平凡的經(jīng)歷才磨練出來(lái)的吧.

　　魯迅先生曾經(jīng)說(shuō)過(guò)：“孩子是可以敬服的，他常常想到星月以上的境界，想到地面下的情形，想到花卉的用處，想到昆蟲(chóng)的語(yǔ)言；他想飛上天空，他想潛入蟻穴??”�？梢�(jiàn)，幻想是孩子們的天性，是他們純真心靈的一種大膽的無(wú)拘無(wú)束的表露，也是一種智慧聰穎的反映。美術(shù)需要幻想，而音樂(lè )能激發(fā)他們的奇思妙想。在美術(shù)中注入音

　　樂(lè )元素，既能創(chuàng )設情境、烘托氣氛，又能使人身心愉悅、和諧發(fā)展，更能激發(fā)人們的創(chuàng )作靈感、發(fā)揮創(chuàng )造力。音樂(lè )以其明快的旋律，能夠改變美術(shù)的沉靜氣氛；而美術(shù)則以其清晰的畫(huà)面，也能使抽象的音樂(lè )語(yǔ)言增強形象性。

　　法國大作家雨果曾把音樂(lè )比作開(kāi)啟人類(lèi)智慧寶庫的鑰匙。把音樂(lè )“借”進(jìn)繪畫(huà)里，那些極富想象力的兒童作品，更是童心幻想的大千世界，使繪畫(huà)充滿(mǎn)著(zhù)芳醇濃郁絢爛多彩的詩(shī)情畫(huà)意；把音樂(lè )“借”進(jìn)繪畫(huà)里，也可以使繪畫(huà)做到“聲中有畫(huà)，畫(huà)中有聲”，兩者和諧統一，從而既有利于身心愉悅、陶冶情操，又有利于發(fā)展多向思維、激發(fā)創(chuàng )作靈感。

　�。ㄎ澹┛梢�(jiàn)音樂(lè )與美術(shù)有著(zhù)親密的姊妹關(guān)系，有時(shí)我們把音樂(lè )和美術(shù)稱(chēng)為“姊妹藝術(shù)”，它們之間的確也有著(zhù)千絲萬(wàn)縷的聯(lián)系。

　　把音樂(lè )引進(jìn)到美術(shù)欣賞課的教學(xué)，不僅能活躍教學(xué)氣氛，而且有助于學(xué)生對美術(shù)作品的理解，尤其是對一些抽象作品的理解。比如，有的教師在教學(xué)欣賞荷蘭畫(huà)家蒙德里安的作品《百老匯街的爵士樂(lè )》時(shí)，一邊放爵士樂(lè )，一邊讓學(xué)生去找尋畫(huà)與音樂(lè )之間的聯(lián)系，并把感受表達出來(lái)。在音樂(lè )影響下，同學(xué)們面對畫(huà)面，很容易感受到畫(huà)中那錯綜復雜的直線(xiàn)和閃爍不定的小色塊形象地表達出爵士樂(lè )所特有的節奏感。這樣，抽象的繪畫(huà)語(yǔ)言就可以變成詮釋音樂(lè )的形象的視覺(jué)符號了。

　　音樂(lè )對人的情感能起到很好的渲染作用。而美術(shù)欣賞離不開(kāi)情緒的調動(dòng)，沒(méi)有充滿(mǎn)感情色彩的欣賞過(guò)程，必然得不到情感的體驗，認知的效果也將大打折扣。在講解美術(shù)形象的本質(zhì)特征這一問(wèn)題時(shí)，為了避免陷入枯燥的理論闡述與抽象的概念教學(xué)，我們可以拿羅中立的油畫(huà)《父親》這一成功地塑造了藝術(shù)形象的典范之作為例來(lái)進(jìn)行欣賞和分析。首先，讓同學(xué)們討論，應該給這幅畫(huà)取一個(gè)什么畫(huà)名，才能使這一形象更具藝術(shù)感染力。經(jīng)過(guò)思考，大部分人都給這幅畫(huà)取了畫(huà)名（多數都取名為《老農》），但不知是否確切，很想知道原畫(huà)的名稱(chēng)，因而產(chǎn)生了心理上的期待。這時(shí)，并不直接把答案告訴他們，而是讓他們進(jìn)一步欣賞。接下去通過(guò)多媒體的手段，以琵琶演奏的民歌《父老鄉親》為背景音樂(lè )，在飽含深情的樂(lè )曲聲中，加上解說(shuō)詞，渲染氣氛，深化、拓展了人們的繪畫(huà)想象力。

　　在欣賞過(guò)程中，由于音樂(lè )和畫(huà)面同時(shí)出現，聽(tīng)覺(jué)和視覺(jué)的共同沖擊，人們的感受更加直觀(guān)，情感得到了升華。解說(shuō)詞引導人們從畫(huà)中的老農形象想到中國的農民階層，由農民再想到養育中華兒女的“父親”，進(jìn)而想到祖國這一農業(yè)大國的命運。在這一情感的體驗過(guò)程中，人們深切的體會(huì )到為什么這幅畫(huà)要取名為《父親》才更有藝術(shù)感染力。從而也更好地認識到，創(chuàng )造美術(shù)形象就是要創(chuàng )造出通過(guò)具體生動(dòng)的個(gè)性，來(lái)表現事物的共性與普遍真理的形象，也就是創(chuàng )造藝術(shù)典型。

　　由此看來(lái)，各種形式的藝術(shù)之間的關(guān)系不是孤立的、而是相互滲透的、影響的。研究某一門(mén)藝術(shù)，在熟練地掌握本專(zhuān)業(yè)的過(guò)程中，不妨將自己的藝術(shù)視野更加開(kāi)拓一些，涉獵面更加廣泛一些，正如俄國偉大作家契柯夫所說(shuō)：“各種學(xué)習彼此的關(guān)聯(lián)十分密切，人們只是為了研究的方便才把它們分門(mén)別類(lèi)罷了。而事實(shí)上，各種知識像一張網(wǎng)似的，網(wǎng)孔與網(wǎng)孔之間互相關(guān)聯(lián)。越向知識的領(lǐng)域走前一步，就越體會(huì )到各種部門(mén)知識的血緣�！币魳�(lè )與美術(shù)之間的關(guān)系也是如此。

美術(shù)論文2

　　傳統工藝美術(shù)的傳承與發(fā)展

　　摘 要：我國傳統工藝文化歷史悠久，想要保護好傳統瑰寶，必須遵循優(yōu)化政策環(huán)境、市場(chǎng)經(jīng)濟發(fā)展規律和傳統與現代結合的基本思路，落實(shí)好統籌規劃、企業(yè)扶持、人才培養等各項工作舉措。當傳統工藝美術(shù)應用到現代工業(yè)設計中后，向人們展示了廣闊的市場(chǎng)前景。

　　關(guān)鍵詞：傳統 工藝美術(shù) 傳承發(fā)展

　　前言

　　在現代社會(huì )，隨著(zhù)不斷加快的經(jīng)濟全球化步伐，中國與世界經(jīng)濟的融合達到了一個(gè)新的層次。為讓傳統工藝美術(shù)煥發(fā)出年輕的活力，我們應該從宏觀(guān)的高度，以更為全面和深遠的目光看待傳統工藝美術(shù)傳承與發(fā)展的問(wèn)題。

　　一、推動(dòng)傳統工藝美術(shù)傳承與發(fā)展的基本思路

　　1.優(yōu)化傳統工藝美術(shù)傳承與發(fā)展的政策環(huán)境。就工藝美術(shù)的發(fā)展現狀來(lái)看，因為目前的法律環(huán)境不健全，有不少人知識產(chǎn)權意識淡漠，在高額經(jīng)濟利益的驅使下，工藝美術(shù)模仿成風(fēng)，更嚴重的是侵犯了他人的知識產(chǎn)權。這種情形嚴重傷害了工藝美術(shù)創(chuàng )作人員的積極性，即使是有一些新的設計理念和作品也沒(méi)有把它及時(shí)投放市場(chǎng)，只能擱置起來(lái)，在參加展覽時(shí)也只有選定作品的部分。長(cháng)此以往，傳統工藝美術(shù)談何傳承與發(fā)展?所以，知識產(chǎn)權保護意識的增強是工藝美術(shù)行業(yè)發(fā)展的基石。

　　2.順應市場(chǎng)經(jīng)濟發(fā)展規律，貼近市場(chǎng)和生活。藝術(shù)是來(lái)源于生活而高于生活的。同樣，當人們在傳承和發(fā)展工藝美術(shù)時(shí)，也要從生活中獲得靈感，創(chuàng )作出服務(wù)人們生活的作品。特別在當前市場(chǎng)經(jīng)濟條件下，傳統工藝美術(shù)的傳承與發(fā)展還需要順應市場(chǎng)經(jīng)濟發(fā)展的一般規律，不斷貼近市場(chǎng)和生活，把握住工藝美術(shù)發(fā)展的脈搏。我國傳統工藝美術(shù)產(chǎn)品的市場(chǎng)十分廣闊，并且具有消費層次多樣、產(chǎn)品用途廣泛的特點(diǎn)。對工藝美術(shù)產(chǎn)品的研發(fā)和創(chuàng )新，必須以前瞻性戰略準確找好市場(chǎng)定位，究竟是主攻國內市場(chǎng)還是國外市場(chǎng)、產(chǎn)品消費對象是中老年人還是中青年、價(jià)格定位是低端市場(chǎng)還是高端市場(chǎng)等等不一而足。

　　3.傳統與現代相融合的創(chuàng )新之路。工藝美術(shù)是一門(mén)造型藝術(shù)，創(chuàng )新必須遵循藝術(shù)的發(fā)展規律，其中要重視材料和技術(shù)創(chuàng )新。新材料的創(chuàng )造和生產(chǎn)技術(shù)的改進(jìn)，是工藝美術(shù)創(chuàng )新的一個(gè)主要方面。尤其是一些現代風(fēng)格、批量生產(chǎn)的傳統工藝品，更要不斷地運用新材料、新工藝、新技術(shù)，進(jìn)行新品種、新花色的開(kāi)發(fā)。例如浙江黃巖工藝美術(shù)經(jīng)過(guò)二十多年的發(fā)展，實(shí)現了傳統工藝與現代工藝相融合、東方文化與西方文化相滲透、手工工藝與機器制作相互補、來(lái)樣加工與自主研發(fā)相聯(lián)動(dòng)、內銷(xiāo)與出口相結合的發(fā)展之路。我們提倡繼承中國工藝美術(shù)優(yōu)秀的傳統手工技藝，同時(shí)還要重視時(shí)尚化產(chǎn)品的創(chuàng )新。

　　二、傳統工藝美術(shù)傳承與發(fā)展的具體舉措

　　1.進(jìn)行全面的統籌規劃，使得區域與產(chǎn)業(yè)布局更加科學(xué)合理。我們需要尊重事物的發(fā)展規律，利用不同區域的特點(diǎn)進(jìn)行因地制宜的規劃，讓不同區域能夠相互配合、共同發(fā)展，這樣就能夠在競爭中形成規模優(yōu)勢與整體優(yōu)勢。

　　2.通過(guò)扶持標桿企業(yè)來(lái)加強彼此間的專(zhuān)業(yè)分工和協(xié)同�？赏ㄟ^(guò)扶持具有標桿意義與作用的企業(yè)來(lái)對整個(gè)行業(yè)發(fā)揮技術(shù)傳播與輻射和產(chǎn)品銷(xiāo)售時(shí)的領(lǐng)頭羊作用。 3.利用先進(jìn)的科技來(lái)對產(chǎn)品進(jìn)行創(chuàng )新，加強產(chǎn)品的科技含量。我們需要積極主動(dòng)地引導企業(yè)在產(chǎn)品的研發(fā)與設計、制造工藝上大量使用先進(jìn)的科技，這樣不僅有利于企業(yè)占領(lǐng)大量的市場(chǎng)份額，還可以令靠假冒偽劣來(lái)生存的企業(yè)無(wú)法延續，同時(shí)對于鼓勵創(chuàng )新、保護科技成果、形成符合市場(chǎng)經(jīng)濟規范的秩序也大有裨益。

　　4.構建出一支具有高技術(shù)水準和擁有強大的研發(fā)能力的隊伍。我們需要明確地知道，人才是最為重要的戰略資源，有了人才就有了一切。我們不但要在現有人才的隊伍中通過(guò)進(jìn)修、在職培訓來(lái)提高他們的專(zhuān)業(yè)素養，同時(shí)也需要將眼光放遠一些，可以通過(guò)引進(jìn)高端人才來(lái)提升本企業(yè)的科研力量。這樣可以有效地打造出一支結構合理且穩定性較強的科技隊伍。

　　5.加強技術(shù)積累，提高研發(fā)能力和實(shí)力。我們可以利用科技創(chuàng )新作為調整產(chǎn)業(yè)結構、改變以往粗放發(fā)展模式的著(zhù)力點(diǎn)，讓傳統工藝美術(shù)能夠與時(shí)俱進(jìn)，不斷地提升產(chǎn)品的內在科技含量。同時(shí)也可以組織強有力的科研小組來(lái)針對關(guān)鍵的工藝進(jìn)行技術(shù)攻關(guān)，提高傳統工藝美術(shù)的制作手法和工藝。企業(yè)也可以考慮構建本企業(yè)專(zhuān)門(mén)的科研中心，讓科學(xué)技術(shù)成為傳統美術(shù)產(chǎn)品的推進(jìn)劑。

　　三、結語(yǔ)

　　中國傳統工藝美術(shù)的傳承與發(fā)展是現代社會(huì )一個(gè)必要和緊迫的任務(wù)，我們必須不斷開(kāi)拓思路，運用多種手段，不斷推動(dòng)傳統工藝美術(shù)的發(fā)展。特別是當傳統工藝美術(shù)與工業(yè)設計發(fā)生碰撞融合后，將給人們的生活帶來(lái)極大的豐富的體驗，并使古老的藝術(shù)瑰寶表現出強大的生命力。

　　參考文獻

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美術(shù)論文3

　　一、初中美術(shù)教學(xué)的特點(diǎn)

　　首先，美術(shù)教學(xué)處于邊緣化地位。由于受到升學(xué)的影響，美術(shù)教學(xué)處于邊緣地位，得不到學(xué)校領(lǐng)導和教師的重視。然而，美術(shù)教學(xué)是陶冶學(xué)生情操、提高學(xué)生藝術(shù)修養的有效途徑，因此，學(xué)校領(lǐng)導和教師要轉變教學(xué)觀(guān)念，重視美術(shù)教學(xué)，為學(xué)生的藝術(shù)教育打下良好基礎。其次，教師教學(xué)態(tài)度不端正。由于學(xué)校領(lǐng)導對美術(shù)教學(xué)的不重視，再加上美術(shù)學(xué)科沒(méi)有升學(xué)方面的硬性指標，導致美術(shù)教學(xué)不受重視，教師以一種敷衍的態(tài)度進(jìn)行教學(xué)。再次，美術(shù)教育比較抽象。美術(shù)課程與其他主科課程不同，美術(shù)教學(xué)具有很強的表象性和抽象性，學(xué)生需要具備一定的想象力，同時(shí)，如果美術(shù)教師的授課沒(méi)有個(gè)性，那么美術(shù)教學(xué)就成為一種再現性教學(xué)。最后，美術(shù)教學(xué)的變化性。藝術(shù)與時(shí)代背景、時(shí)代發(fā)展有著(zhù)密切聯(lián)系，藝術(shù)會(huì )受到時(shí)代發(fā)展的影響，美術(shù)教學(xué)會(huì )受到時(shí)代思想的影響。因此，美術(shù)教師應該堅持與時(shí)俱進(jìn)，不斷更新教育觀(guān)念，才能提高教學(xué)效果。

　　二、美術(shù)教學(xué)中培養學(xué)生審美能力的有效途徑

　　(一)學(xué)習內容要多樣化

　　隨著(zhù)社會(huì )和經(jīng)濟的發(fā)展，藝術(shù)形式更加多樣化，美術(shù)是藝術(shù)形式的一種，美術(shù)內容逐漸呈現多樣化的特征。在初中階段，學(xué)校通過(guò)設置音樂(lè )和美術(shù)等課程，培養學(xué)生的審美能力，而美術(shù)課程是培養學(xué)生藝術(shù)修養的重要環(huán)節，其教學(xué)內容主要包括以下幾個(gè)方面:首先，增強學(xué)生對美術(shù)學(xué)習的興趣。教師要激發(fā)學(xué)生對美術(shù)繪畫(huà)的興趣，培養學(xué)生對美術(shù)學(xué)習的熱情，提高學(xué)生的藝術(shù)修養，使學(xué)生積極主動(dòng)地進(jìn)行美術(shù)學(xué)習，為今后的美術(shù)學(xué)習打下堅實(shí)基礎。其次，指導學(xué)生欣賞美術(shù)作品。教師要教給學(xué)生欣賞美術(shù)作品的技巧，擴大學(xué)生的審美空間，從而逐漸提高學(xué)生的作品賞析能力。最后，鼓勵和支持學(xué)生進(jìn)行自主藝術(shù)創(chuàng )作。只有學(xué)生自覺(jué)地進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng )作，才能真正地實(shí)現美術(shù)教學(xué)目標。

　　(二)注重開(kāi)放性教學(xué)

　　新課程改革提倡在教學(xué)過(guò)程中，要營(yíng)造開(kāi)放性的教學(xué)環(huán)境，美術(shù)教學(xué)應該堅持與時(shí)俱進(jìn)。要想進(jìn)行開(kāi)放性的教學(xué)，教師需要重新定位自己的角色，改變以往主導者的角色，逐漸向輔導者角色轉變，將學(xué)生作為課堂教學(xué)的主體。比如，教師對學(xué)生進(jìn)行自主創(chuàng )作指導之后，再對學(xué)生的創(chuàng )作結果進(jìn)行有效的評價(jià)，從而推動(dòng)學(xué)生的全面發(fā)展。美術(shù)課程具有抽象性特征，需要發(fā)揮學(xué)生的想象力，為了讓學(xué)生正確認識美術(shù)與生活的關(guān)系，教師要在開(kāi)展美術(shù)教學(xué)活動(dòng)的同時(shí)，將美術(shù)教學(xué)與實(shí)際生活聯(lián)系起來(lái)。教師可以帶領(lǐng)學(xué)生到野外進(jìn)行“寫(xiě)生”，讓學(xué)生感受美術(shù)和大自然的聯(lián)系。參加這種課外實(shí)踐，能激發(fā)學(xué)生的創(chuàng )作靈感，凈化心靈，陶冶情操，使學(xué)生感受學(xué)習的樂(lè )趣。

　　(三)加強課外拓展

　　課外拓展是對教學(xué)內容的訓練和延伸，美術(shù)課堂之外的實(shí)踐創(chuàng )作與理論知識學(xué)習都是課堂延伸。由于美術(shù)課程的學(xué)時(shí)是固定的，而美術(shù)課程涉及到的內容又非常廣泛，僅僅通過(guò)課堂教學(xué)是很難完成教學(xué)任務(wù)的。因此，學(xué)生需要自己進(jìn)行課后訓練，利用課外時(shí)間積累知識。課后的理論知識補充是對學(xué)習結構的梳理，課后實(shí)踐創(chuàng )作是將理論知識運用到實(shí)踐中的有效方式，能幫助學(xué)生形成獨特的審美觀(guān)。雖然初中階段的美術(shù)知識有限，教師處于主動(dòng)地位，學(xué)生處于被動(dòng)地位，但是進(jìn)行課后拓展，能夠加強學(xué)生與教師之間的交流和合作，使學(xué)生對所學(xué)知識有新的領(lǐng)悟，并將自己的學(xué)習情況反饋給教師，便于教師全面掌握學(xué)生的學(xué)習情況，從而加強了師生間的互動(dòng)。

　　(四)增強師生間的互動(dòng)和交流

　　要想提高美術(shù)教學(xué)效果，教師需要加強與學(xué)生間的交流和互動(dòng)，要改變傳統教學(xué)觀(guān)念。由于每位學(xué)生的學(xué)習基礎、學(xué)習能力和領(lǐng)悟能力都不一樣，教師需要不斷改進(jìn)教學(xué)方法，針對學(xué)生的個(gè)體差異，因材施教。對于學(xué)生來(lái)說(shuō)，如果想提高自己的美術(shù)成績(jì)，就要在上課前先對即將要學(xué)習的新知識進(jìn)行預習，上課認真聽(tīng)講，課后不懂的問(wèn)題，向教師請教。

　　(五)通過(guò)閱讀和欣賞作品，培養學(xué)生的審美能力

　　美術(shù)教學(xué)的根本目的是提高學(xué)生的審美能力，情感和審美活動(dòng)關(guān)系密切，情感是審美能力培養的基礎，所有的審美活動(dòng)都是在情感的支配下進(jìn)行的。教師在美術(shù)教學(xué)過(guò)程中，要注重培養學(xué)生的審美情趣，增強學(xué)生的情感意識。俗話(huà)說(shuō):“書(shū)讀百遍，其義自見(jiàn)”，這句話(huà)也同樣適用于美術(shù)課程，每次閱讀與欣賞活動(dòng)都應該有所收獲。初中生對美術(shù)課程的認識還處于表面階段，審美情趣和審美能力還較弱。教師要在閱讀美術(shù)作品的過(guò)程中，教導學(xué)生如何賞析美術(shù)作品的色彩、構圖、創(chuàng )新和美感等，美術(shù)作品中色彩的淺重、線(xiàn)條的粗細都直接反映了創(chuàng )作者的情感，要通過(guò)美術(shù)作品的表現形式去感受創(chuàng )作者創(chuàng )作時(shí)的情感。因此，教師要注重培養學(xué)生的審美情趣。培養學(xué)生的審美情趣不僅是美術(shù)教學(xué)的重要問(wèn)題，也是一個(gè)難點(diǎn)問(wèn)題。欣賞藝術(shù)作品的過(guò)程實(shí)際上是情感培養的過(guò)程，教師要引導學(xué)生賞析美術(shù)作品，鼓勵學(xué)生發(fā)表對作品的看法，鍛煉學(xué)生的審美情趣，從而不斷提高學(xué)生的審美能力和交際能力。

　　三、總結

　　綜上所述，在初中美術(shù)教學(xué)過(guò)程中，教師應該根據審美規律，培養學(xué)生的審美能力。目前，我國初中美術(shù)教學(xué)中存在一些問(wèn)題，如美術(shù)教學(xué)處于邊緣化地位，教師教學(xué)態(tài)度不端正，美術(shù)教育過(guò)于抽象等。教師應制定合理的教學(xué)方案，激發(fā)學(xué)生的學(xué)習興趣，進(jìn)行開(kāi)放式的教學(xué)，加強課外拓展，增強師生間的互動(dòng)和交流，從而更好地培養學(xué)生的審美能力。