學(xué)習吹長(cháng)笛的方法
學(xué)習吹長(cháng)笛的方法
談學(xué)習長(cháng)笛的方法
當今，喜愛(ài)音樂(lè )，學(xué)習長(cháng)笛演奏的人越來(lái)越多。特別在中、小學(xué)生當中普及面更是迅速發(fā)展。經(jīng)常有朋友咨詢(xún)，長(cháng)笛容易學(xué)嗎，怎樣才能吹出好聽(tīng)的聲音來(lái)……這是廣大愛(ài)好者們，特別是初學(xué)者面臨解決的首要問(wèn)題。
首先我們來(lái)了解一下長(cháng)笛的構造和發(fā)音。長(cháng)笛是由笛頭、笛身、笛尾三節組成。笛頭是用來(lái)發(fā)音和調節整個(gè)音高的。笛頭有一個(gè)邊緣鋒利的吹孔，氣流通過(guò)吹孔的邊緣，被切割后在笛管內回旋、震動(dòng)發(fā)出聲音。因此不難看出，長(cháng)笛的發(fā)音與其他管樂(lè )器都不一樣。如銅管樂(lè )器是靠嘴唇震動(dòng)發(fā)音，簧舌類(lèi)是靠簧片震動(dòng)發(fā)音的。其他管樂(lè )器發(fā)音時(shí)，氣息可以做到一點(diǎn)不漏地吹進(jìn)管子里去。而長(cháng)笛在演奏時(shí)，則因其發(fā)音特點(diǎn)，會(huì )浪費一部分氣息，如果方法不當，吹起來(lái)就會(huì )很吃力。特別在它的兩個(gè)極端音區（g1以下和g3以上）更是感到氣息的緊迫與不足。為了適應和掌握長(cháng)笛發(fā)音的特點(diǎn)，我們在學(xué)習吹奏長(cháng)笛的時(shí)候，一定要把握好發(fā)音的幾個(gè)基本要領(lǐng)。
一、風(fēng) 口
就是通過(guò)口腔往外吹氣時(shí)的嘴型。這是長(cháng)笛發(fā)音的先決條件，也可以說(shuō)是第一關(guān)。風(fēng)口控制好了，才能吹出聲音來(lái)，才能奏出純凈柔美的音色來(lái)。同時(shí)，控制好了風(fēng)口，才能盡量減少漏氣，最大限度地發(fā)揮出自身氣息能量的效應。好比我們在自來(lái)水龍頭上接一根皮管子，捏緊出水一端，則明顯看到出水的壓力增大好幾倍。長(cháng)笛的內徑約2厘米，長(cháng)約68厘米。要使它震動(dòng)發(fā)音，吹進(jìn)去的氣力要超過(guò)正常呼吸的好幾倍。這捏緊的皮管端口就好比是我們控制好的風(fēng)口，用同樣的氣力而收到出其不意的效果。具體的做法是：下唇緊貼下牙，上唇放松不要往下包，上下嘴唇前端對齊，嘴角輕輕向兩邊拉開(kāi)，呈微笑姿勢，使上下唇中間形成一小孔。然后將長(cháng)笛吹孔對準風(fēng)口中央，吹孔的邊緣和下唇的唇線(xiàn)對齊，以下唇壓吹孔三分之一處為最佳位置。發(fā)音時(shí)將集中的氣流吹向笛孔斜下方45度左右，一邊吹氣一邊調整氣流的角度，直到發(fā)出聲音來(lái)。這種方法往往要經(jīng)過(guò)反復的練習，必須有耐性和恒心。當掌握好風(fēng)口使氣息能集中地通過(guò)吹孔流入笛管時(shí)，就能發(fā)出清澈、流利的笛音了。要注意在演奏低、中、高三個(gè)不同音區的時(shí)候，風(fēng)口盡量不要改變。往往有初學(xué)者在吹高音時(shí)能把握住，回到低音區就忘了，將風(fēng)口打開(kāi)很多，這樣是很難發(fā)音的。
當我們在經(jīng)過(guò)一段艱苦的練習過(guò)程后，會(huì )發(fā)現要想吹出美妙動(dòng)人的音色，光有正確的風(fēng)口是不夠的，還需要學(xué)會(huì )正確的吐氣方法。
二、吐 氣
除了風(fēng)口外，吐氣的運用則是最重要的環(huán)節了。運氣得法與否，直接影響到音質(zhì)的好壞。力度的掌握、聲音的持久和音準的控制。
長(cháng)笛的音域很廣，從C1（或b）到C4（或e4）。各音區之間的音色和表現力差別較大，氣息的運用也各有不同。低音區非常柔和，甚至有些冷漠和凄涼，一般不演奏較強的旋律。需要氣息的壓力小，但耗氣量大。在運氣時(shí)要盡量放松和打開(kāi)口腔咽喉部增加氣息的流動(dòng)感。中高音（從g1到g3）是最好的音區，音色柔美溫和，透明純潔，很富感情，可以隨心所欲地作各種力度表現，氣息的消耗量相對說(shuō)來(lái)不大，運氣的掌握也較容易，而高音區音色清晰開(kāi)朗，顯得特別鮮明，在強奏時(shí)能獲得華麗的效果。但氣息需要較強的支撐力，耗氣也大。吐氣時(shí)要保證有足夠的力量，還要控制好氣流速度，使之不宜過(guò)快，否則造成聲音僵硬和發(fā)尖。
長(cháng)笛的音色猶于月光一般明亮而溫柔，充分體現了歐洲美學(xué)觀(guān)所要求的內在與含蓄的美。要想達到較高的境界，必須練就深厚的氣息功底。因此，我們在初學(xué)運氣的時(shí)候一定要講究科學(xué)性�？梢哉f(shuō)它與美聲唱歌的運氣方法是相通的，我們用六個(gè)字來(lái)概括，即"深沉、緩慢、熱情"。
"深沉"是指吸氣要深、位置要低，通常在腰的一圈及小腹部。這樣便于儲存份量較多的氣息，勝任較長(cháng)的樂(lè )句而不至于難堪。同時(shí)也有利于減輕胸、肺部的'負擔。"緩慢"是指運氣的速度要盡量緩慢，不急不燥，心平氣和，象冬天往外呵熱氣。這樣才能吹出厚實(shí)而松弛的聲音來(lái)。
"熱情"是指氣息最后經(jīng)過(guò)口腔呼出時(shí)，除了腹部保持住足夠的支撐力，胸部要放松，咽喉部要盡量打開(kāi)，不能憋氣。上下牙齒張開(kāi)，口腔內抬高，象平常打哈欠的狀態(tài)，來(lái)體會(huì )氣息的流動(dòng)感和找到聲音的共鳴。雖然運氣是一種看不見(jiàn)摸不著(zhù)的運動(dòng)，但并非神秘莫測，只要我們細心領(lǐng)悟，刻苦練習是不難掌握的。另外要注意的是，改變吐氣份量的多少是表現力度強弱的重要手段，而控制好氣息的速度對音準有著(zhù)密切的關(guān)聯(lián)。所以，我們在演奏時(shí)一定要合理運用吐氣，在表現強弱時(shí)注意控制好音準。
三、吸氣
吸氣與吐氣是密切相連、相輔相成的。俗話(huà)說(shuō)：氣足音就長(cháng)。氣息是聲音的動(dòng)力。吸氣一定要做到輕松、飽滿(mǎn)。平常練習時(shí)要在全身放松的情況下。將氣息輕松自如地吸入胸腹腔。在演奏過(guò)程中要做到"吐盡吸滿(mǎn)"，因為只有將氣吐盡，才能有效地重新吸深吸滿(mǎn)。如果不等氣吐完就匆忙吸氣，是很難以吸深的，而且容易形成越吹越緊張的壞毛病。日常練習可結合快速吐氣、吸氣的訓練，也稱(chēng)作"氣吐音"練習。這是加強腹肌控制能力的一種較好的方法，也是為了今后高難演奏技巧和增強音樂(lè )表現力必須練就的基本功。
我們若把雙簧管比喻成抒情女高音，單簧管比喻成戲劇女高音，那么，長(cháng)笛則無(wú)疑是最好的花腔女高音了。只要我們細心地領(lǐng)悟，刻苦磨練，一定能讓長(cháng)笛在自己的操控下發(fā)揮出迷人的光彩和無(wú)窮的魅力。
長(cháng)笛管材的區別
這次在上海的樂(lè )展之行實(shí)在是受益良多,特別是和臺灣WEISSENBERG長(cháng)笛制作人的談話(huà),對長(cháng)笛的制作流程更加了解, 還有在日本村松長(cháng)笛的技術(shù)人員簡(jiǎn)單的談話(huà)中,對村松長(cháng)笛的技術(shù)更加佩服。
簡(jiǎn)單了解和大家分享一下管體除了材料以外還有無(wú)縫管材和手工包管之分：長(cháng)笛制作有一個(gè)重要要求就是要管體的材質(zhì)平均，也就是管體上每一段材料都要求密度和厚度相同,這樣在管體的振動(dòng)傳遞上才能有好的效果。
無(wú)縫管的作法，因直管抽成錐度管，在材料的延展方面有不平均的現象，因此在吹口管小端的厚度較厚，大端較薄，厚度差距往往在0.4mm左右，因此在音的傳送及平衡上有了限制。
而手工包管在取材時(shí)已經(jīng)算定其延伸量且由錐度管抽成錐度管，所以它的管體厚度均勻，密度統一，就能產(chǎn)生平均的管體振動(dòng)。
同樣的材質(zhì)，雖然在密度上一般皆認為相同，其實(shí)會(huì )有上下限，即Density max.和Density min，無(wú)縫管因制作過(guò)程中，有多次的退火及抽拉，改變了原有的密度，金屬原子的鍵結力(Bond force)較弱，作成吹口管后，音的擴張性也較弱。
而包管之板材，為一經(jīng)高度輾壓之材料，原子間之距離較近，鍵結力也相對提高，做成的吹口管就會(huì )有較好的音色。
摘取部分資料和大家分享：
長(cháng)笛吹口管管體(無(wú)縫管)之制作一般皆采如下之制作流程：
取材：向材料工廠(chǎng)購買(mǎi)設定尺寸厚度的圓管材料束頭：將圓管一端加工成錐狀抽型：在油壓抽管機上抽成錐度管切定長(cháng)度：在車(chē)床上切除多余長(cháng)度之管結拋光：在研磨機器拋光，以備后續工程
而包管之制作流程略不同于一般作法，其制作流程如下：
取材：裁剪設定尺寸之梯形板材包管：以手工打彎包成圓錐筒狀焊接：以高成份銀焊料將接縫處焊接整圓：將焊好之管體在模具上整圓成型：由手工精細修整完成各部位
講究長(cháng)笛持笛姿勢
一、正確的持笛姿勢是，下唇、左手食指根、右手大指頭三點(diǎn)持笛，吹口與#C鍵向內呈一3度夾角，放開(kāi)其余9個(gè)指頭長(cháng)笛不滾動(dòng)，且能正常發(fā)音。
二、小孩子除外，凡12歲以上的學(xué)生，吹口與身體的夾角盡量向肚臍方向靠，右大臂向后擺動(dòng)3度左右，力求唇墊對下唇的壓力左右均衡且松弛，不能壓得太緊，影響下頜與下唇調整氣流角度。
三、整個(gè)人的中心分割線(xiàn)與地面垂直，且均勻支撐身體，腳與肩寬；坐姿為腰腹垂直與椅面，不能靠靠背，臀部與椅面接觸三分之二，小腿與地面垂直。
四、左手腕與地面垂直，以獲得左手無(wú)名指的弧形放松狀態(tài)，右手大拇指與食指對應，對笛身支撐力的方向為向前斜上方。
五、演奏時(shí)根據樂(lè )曲的韻律特征允許配合轉移兩腳重心，有必要時(shí)左腳略向前1/3腳尖，這樣在演奏中重心更穩；不允許身體背反音樂(lè )韻律的做作性搖晃，這樣會(huì )顯得很低俗無(wú)聊，更不可有擠眉弄眼的夸張表情，因為這樣更低俗進(jìn)而讓聽(tīng)眾觀(guān)眾反感。搖滾長(cháng)笛不受這個(gè)約束，因為其本身就是迎合音樂(lè )的初級愛(ài)好者，聽(tīng)眾觀(guān)眾審美趣味有限。
六、不要盲目模仿某些大師長(cháng)笛笛尾下垂到可怕的程度（如高威、郎帕爾等），因為他們初學(xué)的時(shí)候一樣存在對持笛姿勢的忽略問(wèn)題，只不過(guò)功力深厚掩蓋了持笛姿勢不規范的缺點(diǎn)。他們也要靠低頭來(lái)轉移重心、克服地心引力對長(cháng)笛的向下?tīng)坷�，以及原俄羅斯派（吹口與#C鍵平行）四點(diǎn)持笛的局限，低頭的結果也會(huì )壓抑肺泡，減少肺活量。
七、中國人十個(gè)人只有兩個(gè)人上嘴唇是光潔平滑的，但這兩個(gè)人不一定選擇吹長(cháng)笛，另外八個(gè)上唇大多有不同程度的尖刺與凸起，難道這樣的條件就不吹笛了么？也許通過(guò)努力同樣會(huì )成為長(cháng)笛演奏家的。因此碰到這樣的條件，可以向左或向右略略移動(dòng)風(fēng)口。
長(cháng)笛的音域及演奏技巧
音 域
古六孔橫笛的音域僅有兩個(gè)八度多。后屢經(jīng)改進(jìn)，19世紀初為d1～a3，有完全的半音階。伯姆長(cháng)笛擴展為c1～d4�，F代作曲家要求更高,長(cháng)笛制作日精,指法屢有創(chuàng )新，專(zhuān)業(yè)型笛尾加長(cháng)，可下行至b音,此與吹奏＃f4等泛音有關(guān)。因此目前音域擴展為b～＃f4,共44個(gè)半音。
低音區b～＃c2音色豐美醇厚,惟穿透力較為遜色；中音區d2～#c3音色清澈朗潤；高音區d3～b3音色光輝明亮,穿透力強；超高音區c4～＃f4，音色尖銳刺激，穿透力極強。近代作品有時(shí)用斷音強奏，以顯示特殊效果。
演 奏
雙手持笛，坐立皆可，采用胸腹混合式呼吸法，雙唇構成一定的基本口型，氣流集中沖擊吹口蓋與孔壁構成的75°銳角發(fā)音。其特殊技巧有：①泛音：用放松口型超吹八度或十二度、十五度音，產(chǎn)生類(lèi)似弦樂(lè )器的清音效果；②滑音：手指在鍵孔上逐漸滑閉，可取得上滑音和下滑音效果；③同時(shí)哼唱：在演奏長(cháng)笛的同時(shí)哼唱；④模擬打擊樂(lè )：快速拍打音鍵，同時(shí)口中發(fā)出咂舌的“嗒”聲，可發(fā)出模擬打擊樂(lè )的聲音效果；⑤呼嘯奏法：口含全部吹口，快速大量吹氣，同時(shí)按樂(lè )譜快速移動(dòng)手指，造成嘯聲效果；⑥模擬銅管樂(lè )器：兩唇緊貼吹口，開(kāi)小孔吹氣,發(fā)音如同小號。上述各種奏法,均可得特殊效果，在先鋒派音樂(lè )中常大量應用。
談長(cháng)笛演奏者的“內心聽(tīng)覺(jué)”
聽(tīng)覺(jué)是聲波作用于聽(tīng)覺(jué)器官，使其感受細胞興奮并引起聽(tīng)覺(jué)神經(jīng)的沖動(dòng)并發(fā)放傳入信息，經(jīng)各級聽(tīng)覺(jué)中樞分析后引起的感覺(jué)。因此聽(tīng)覺(jué)是建立在物質(zhì)基礎上的，內心聽(tīng)覺(jué)則是一種潛意識的聽(tīng)覺(jué)。其實(shí)，每個(gè)人都存在著(zhù)不同程度的內心聽(tīng)覺(jué)，比如默讀文章。
長(cháng)笛演奏中的內心聽(tīng)覺(jué)，就是當我們看到樂(lè )譜后，不借助樂(lè )器的聲音，也不哼唱，在全然的靜寂中，在內心里想象出音符的高度、長(cháng)度、力度，甚至是連貫、優(yōu)美的整首曲子，這就是“內心聽(tīng)覺(jué)”。
音樂(lè )是門(mén)聽(tīng)覺(jué)藝術(shù)，而且帶有很強的主觀(guān)色彩，每個(gè)人對音樂(lè )都有著(zhù)不同程度的感悟和想象力，所以讓內心聽(tīng)覺(jué)和想象力伴隨音樂(lè )的發(fā)展自然流動(dòng)，使每個(gè)演奏者在演奏同一首曲子時(shí)表現出每個(gè)演奏者不同的個(gè)性，使之形象化、完美化。
如何在演奏中通過(guò)良好的“內心聽(tīng)覺(jué)”使音樂(lè )的表現盡善盡美呢？我認為以下幾個(gè)方面需要注意。
首先要校正長(cháng)笛使之基本音準，然后通過(guò)氣息的控制使旋律達到完美的程度，演奏者要利用“內心聽(tīng)覺(jué)”來(lái)調整自己，通過(guò)不斷調整自己對樂(lè )曲的感覺(jué)，使之達到最穩定的狀態(tài)，從而更為順暢地表達音樂(lè )的內涵。在技術(shù)方面，要利用“內心聽(tīng)覺(jué)”來(lái)穩定節奏，協(xié)調好氣、耳、舌、手之間的關(guān)系，從而輕松流暢地展示嫻熟的演奏技巧。演奏者對于音樂(lè )的把握需要經(jīng)過(guò)長(cháng)期的包括文學(xué)、藝術(shù)修養的提高、演奏技巧及音樂(lè )感覺(jué)的升華。在獨奏、重奏和合奏的過(guò)程中，在演奏好自己聲部的同時(shí)還要在符合的音響效果中找出自己的聲部，確立自己的位置，在表達樂(lè )譜本意的同時(shí)做到隨機應變，通過(guò)整體的調控從而使音樂(lè )表達更加完善。
其次是提出“至真摯情，美樂(lè )美心”的觀(guān)點(diǎn)�！爸琳妗�，就是對于演奏者狀態(tài)的一種要求，它體現了器樂(lè )演奏最基本的要求——對技巧的掌握。在長(cháng)笛演奏中，表現在音準的把握、整體節奏感的統一、力度的均衡層次上。管樂(lè )器是按照十二平均律的音高關(guān)系制作的，每種管樂(lè )器都有其自身存在的某些音不準的問(wèn)題，這就需要在演奏前進(jìn)行調音時(shí)著(zhù)重注意那些音的音準。有些演奏者雖然在演奏前很仔細地調音，但在演奏中音準仍然出現偏差。無(wú)論由于什么原因引起的音準偏差，都會(huì )直接影響音樂(lè )表現的美感。排除客觀(guān)因索，需要用“內心聽(tīng)覺(jué)”去衡量自己技術(shù)技巧的發(fā)揮，因為只有演奏者在用耳朵傾聽(tīng)的時(shí)候，才能真正感覺(jué)到自己的音準與音質(zhì)，所以“內心聽(tīng)覺(jué)”對于正確的調音和在演奏過(guò)程中準確的發(fā)音起著(zhù)至關(guān)重要的作用。良好的“內心聽(tīng)覺(jué)”，是從演奏者通過(guò)平時(shí)保持的、良好的傾聽(tīng)習慣中獲得的。那么，什么又是良好的傾聽(tīng)習慣呢？在這里，需要進(jìn)一步明確“聽(tīng)覺(jué)”的概念。而“內心聽(tīng)覺(jué)”即在無(wú)聲的狀態(tài)下，內心對音樂(lè )的想象，是一種內在感知形式。演奏者通過(guò)在演奏的間歇處努力在內心歸納、想象剛聽(tīng)到的音響，通過(guò)整理、加工外部聽(tīng)覺(jué)所獲得的印象，達到把握音樂(lè )的整體形象的目的。如果中斷演奏，其記憶就會(huì )出現斷層，失去外部音響的刺激，內心便停止活動(dòng)，這樣的演奏者，就是“內心聽(tīng)覺(jué)”較差的演奏者。他們往往被動(dòng)地接受樂(lè )曲對于個(gè)人技術(shù)的要求，而不能通過(guò)積極的“自我聽(tīng)辨”，更好地把握音準、注重音質(zhì)。聽(tīng)取“內心聽(tīng)覺(jué)”的支撐，外部聽(tīng)覺(jué)所接受到的信息得不到整理與鞏固，也使記憶與思維活動(dòng)難以展開(kāi)。所以，缺乏“內心聽(tīng)覺(jué)”的演奏者，對曲目整體的記憶與把握是相對困難的。
另外，根據可差性的發(fā)音原則，演奏者通過(guò)“內心聽(tīng)覺(jué)”調整改變每個(gè)音符的震動(dòng)頻率來(lái)解決演奏中音準的問(wèn)題。因此，就要提高演奏技法、音質(zhì)音準的熟練程度使之達到“至真”。
“至清”則完全是長(cháng)笛演奏者的心態(tài)表現：完成一首悠揚的曲子，需要演奏者內心積極地參與，演奏者要悉心揣摩作品標示出的所有要求。我們不能死板的根據樂(lè )譜上的表示處理樂(lè )曲，而是要通過(guò)對音樂(lè )的感覺(jué)以獨到的見(jiàn)解加以表現，從而完成具有個(gè)人風(fēng)格的二度創(chuàng )作。
如何能理解并把握好音樂(lè )的節奏呢？首先，通過(guò)“內心聽(tīng)覺(jué)”應該很好地把握每個(gè)音的實(shí)質(zhì)，在這個(gè)基礎上注重旋律重音的對比，培養對速度和節奏的準確性、協(xié)調性的感覺(jué)力。通過(guò)長(cháng)期熟練的練習，使每個(gè)音符都能協(xié)調一致地服從音樂(lè )整體的脈動(dòng)，這也就是前面提到的“至真”。因為有了充分的技術(shù)上的準備，對樂(lè )曲的深刻理解才能做到比較完美的“個(gè)性發(fā)揮”，達到“至真、至情的境界”。
當然，長(cháng)笛演奏中，力度的均衡與層次的體現也是尤為重要的問(wèn)題，它比節奏感更能體現一個(gè)人在器樂(lè )演奏方面的天賦與靈性。但是由于發(fā)音位置的不同，較之簧片樂(lè )器來(lái)說(shuō)，長(cháng)笛低音區在發(fā)聲力度與穿透力方面略顯薄弱。特別表現在合奏和重奏中，長(cháng)笛的聲音往往被淹沒(méi)在其他樂(lè )器的樂(lè )聲之中，從而無(wú)法正常發(fā)揮作用，也無(wú)法達到預想中的完美效果。如何完整地表現出長(cháng)笛與眾不同的樂(lè )音，巧妙地使之與其他樂(lè )器區分開(kāi)來(lái)又不破壞整體音樂(lè )的和諧，這就要求演奏者運用“內心聽(tīng)覺(jué)”傾聽(tīng)辨別各種聲部間的力度是否平衡，并加以恰當地調整。這種調整，曲譜上是沒(méi)有標示的，惟有演奏者自己依靠對音樂(lè )的理解，去想象、去控制，用內心聽(tīng)覺(jué)去聽(tīng)、去默唱。根據旋律線(xiàn)條的走向適當調整力度和樂(lè )句之問(wèn)的連接，從而完整地體現樂(lè )曲美妙的意境。由此看來(lái)，長(cháng)笛演奏過(guò)程中的力度均衡與層次突出，離不開(kāi)“心”的參與。對于長(cháng)笛演奏來(lái)說(shuō)，技巧上的要求不難做到，而通過(guò)長(cháng)笛表達自己對音樂(lè )的理解與感覺(jué)才是最為重要的。長(cháng)笛演奏包含了一種音樂(lè )的感覺(jué)在單面，是一種真情實(shí)感的流露，而這種感覺(jué)，較為明顯地體現在一個(gè)人的“內心聽(tīng)覺(jué)”上。只有擁有良好的“內心聽(tīng)覺(jué)”，才能更好地把握長(cháng)笛演奏的根本，體現長(cháng)笛演奏的魅力，詮釋長(cháng)笛演奏的奧妙。在演奏時(shí)做到技藝精湛、技巧嫻熟、感覺(jué)靈敏、情感真摯，演奏出的樂(lè )曲必定是優(yōu)美的。音樂(lè )的美是源于心靈的，它是大腦對于客觀(guān)世界美、丑、善、惡的反映，是人們認識世界的律動(dòng)結晶。演奏不僅僅是一種模仿，應該是具休的心理活動(dòng)，是一種趣味的創(chuàng )造，或是嚴肅的思考�！皟刃穆�(tīng)覺(jué)”，恰恰是連接演奏者與樂(lè )譜之間跳動(dòng)的音符，是跨越人與音樂(lè )之間的一道彩虹。
如何做到“美樂(lè )美心”？這是對于演奏者自身素質(zhì)的一種較高要求。首先，“內心聽(tīng)覺(jué)”是通過(guò)知識的豐厚與經(jīng)驗的積累而逐步完善的。要多看文學(xué)、美術(shù)作品，包括大量地聽(tīng)一些優(yōu)秀的音樂(lè )作品，尤其是交響樂(lè )和室內作品，增強個(gè)人修養，藝術(shù)的感覺(jué)是互通的，演奏者需要不斷擴大自己的知識面，從其他藝術(shù)門(mén)類(lèi)中汲取營(yíng)養來(lái)充實(shí)自己。其次還要長(cháng)期堅持基本功的練習和舞臺實(shí)踐，不斷地豐富經(jīng)驗，培養和提高個(gè)人的“內心聽(tīng)覺(jué)”能力，從而確實(shí)有效地提高演奏水平。提高對樂(lè )曲整體風(fēng)格與內容的把握，是提高長(cháng)笛演奏水平的關(guān)鍵因素之一，必須予以高度重視。這就要求演奏者在平時(shí)的訓練過(guò)程中培養正確的感知能力，發(fā)展音樂(lè )記憶力，訓練聽(tīng)覺(jué)思維，同時(shí)利用科學(xué)的方法，結合個(gè)人自身的特點(diǎn)，努力達到樂(lè )曲的要求，在演奏的過(guò)程中，通過(guò)大腦思考，把每一首曲子用心地去完成。
總之，每個(gè)長(cháng)笛演奏者通過(guò)對“音樂(lè )感覺(jué)與內心聽(tīng)覺(jué)”這一能力的不斷提高與完善，在長(cháng)笛演奏中達到自我意識的升華與超越，從而塑造更為完美的音樂(lè )。
銀的常識及銀質(zhì)長(cháng)笛的簡(jiǎn)單保養
隨著(zhù)我國藝術(shù)教育的深入發(fā)展，有越來(lái)越多的人學(xué)習吹奏長(cháng)笛，越來(lái)越多的人選擇高級長(cháng)笛。而在使用高級長(cháng)笛的過(guò)程中，發(fā)現長(cháng)笛或長(cháng)笛中的有些部件變黑，常常使得廣大的長(cháng)笛吹奏者產(chǎn)生一些疑慮。為幫助大家正確地使用長(cháng)笛，維護好心愛(ài)的樂(lè )器，在這里介紹一些長(cháng)笛常用的貴金屬材料——銀的有關(guān)知識。
一般較高級的長(cháng)笛或手工長(cháng)笛，或全部使用銀材料，或管材、按鍵等部分使用銀材料制作。
一、銀的名稱(chēng)
元素名稱(chēng)：銀
元素符號：Ag
英文名稱(chēng)：Silver
拉丁文名稱(chēng)：Argentum
二、銀的物理特性
密度：10.5g/cm3
摩氏硬度：2.7
熔點(diǎn)：960℃
沸點(diǎn)：2213℃
在金屬中，銀所具有的延展性、導電性和傳熱性是較高的。另外銀還具有很好的自然光線(xiàn)反射性能。
三、銀的化學(xué)性質(zhì)
銀的化學(xué)性質(zhì)十分穩定，但溶于稀硝酸、熱濃硫酸和鹽酸。在空氣中或氧氣中，溶于堿金屬的氧化物和氰化物，不與水和大氣中的氧作用，但遇硫化物、硫或臭氧會(huì )變黑。
銀與氰 化鉀（劇毒）發(fā)生化學(xué)反應，使白色的銀變黑，生成氰化銀（黑色）。
KCN+H2O+Ag →AgCN+KOH
�。ㄇ杌� 鉀+水+銀→氰化銀+堿）
雖然銀的化學(xué)性質(zhì)很穩定，但長(cháng)時(shí)間與強酸、強堿或鹽接觸，特別是與空氣中的硫化氫、硫和臭氧接觸，也會(huì )逐漸變黑。
Ag+H2S →Ag2SO4（黑色）
�。ㄣy+硫化氫→硫酸銀）
Ag+S →Ag2S（黑色）
�。ㄣy+硫→硫化銀）
Ag+O →Ag2O（黑色）
�。ㄣy+氧→氧化銀）
四、銀的純度
根據我國首飾行業(yè)的有關(guān)國家標準規定，銀及其合金的純度范圍和表示方法見(jiàn)下表：
銀的純度范圍和表示方法
銀的純度范圍和表示方法
貴金屬及合金名稱(chēng)純度千分數最小值純度的其他表示方法銀及其合金800
925
990足銀
銀的純度千分數前冠以銀、Ag或S。如銀925、Ag925或S925（S為Silver的縮寫(xiě)）。銀及其合金的純度千分數在800以上時(shí)，均可稱(chēng)為足銀。
對于長(cháng)笛產(chǎn)品，沒(méi)有有關(guān)的國家標準用以規范其所用材料的標識，因此對所采用的材質(zhì)標準五花八門(mén)，上述數據僅為大家選購長(cháng)笛提供一些參考。
長(cháng)笛吹奏者在使用銀質(zhì)長(cháng)笛時(shí)，盡量多了解一些銀的化學(xué)性質(zhì)，避免影響長(cháng)笛本身漂亮的外觀(guān)，保持其表面應有的光澤，延長(cháng)長(cháng)笛的使用壽命。即使銀質(zhì)長(cháng)笛表面變黑，也不要焦急，應請專(zhuān)業(yè)人士，最好是有經(jīng)驗的手工長(cháng)笛維修技師進(jìn)行處理，問(wèn)題便可解決。
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