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新藝術(shù)直線(xiàn)風(fēng)格的特點(diǎn)及對現代平面設計的啟示論文（通用6篇）
隨著(zhù)社會(huì )的發(fā)展和時(shí)代的進(jìn)步，人們的文化水平越來(lái)越高，對事物的審美情趣也越來(lái)越高�，F代平面設計是利用一些視覺(jué)元素進(jìn)行信息的傳達，如何讓人們在觀(guān)看現代平面時(shí)，能夠感受到平面設計的意義和內涵，是設計師關(guān)注的重要問(wèn)題。其中新藝術(shù)直接風(fēng)險的運用，對現代平面設計的影響較大。下文對新藝術(shù)直線(xiàn)風(fēng)格的特點(diǎn)及對現代平面設計的啟示進(jìn)行了研究。
新藝術(shù)直線(xiàn)風(fēng)格的特點(diǎn)及對現代平面設計的啟示論文 篇1
摘要：本文主要分析了現代平面設計現狀，闡述了新藝術(shù)直線(xiàn)風(fēng)格的特點(diǎn)，并針對新藝術(shù)直接風(fēng)險對現代平面設計的啟示進(jìn)行了研究和探討。
關(guān)鍵詞： 新藝術(shù)直線(xiàn)風(fēng)格;現代平面設計;格拉斯哥派
隨著(zhù)如今廣告行業(yè)的發(fā)展，平面設計在人們生活和工作中隨處可見(jiàn)，如何在中國平面設計中脫穎而出，成為設計師考慮的重要問(wèn)題。隨著(zhù)人們審美觀(guān)念的改變，如今人們不再只喜愛(ài)比較復雜和艷麗的平面設計，很很多人群更加注重直接、簡(jiǎn)約的設計風(fēng)格。20世紀的新藝術(shù)運動(dòng)，對平面設計的影響較為深遠。本文主要度新藝術(shù)直線(xiàn)風(fēng)格進(jìn)行了分析，以期通過(guò)研究該風(fēng)格的特點(diǎn)，使平面設計風(fēng)格能夠返璞歸真，促進(jìn)設計簡(jiǎn)約化的發(fā)展。
1 現代平面設計現狀概述
隨著(zhù)計算機、網(wǎng)絡(luò )等快速發(fā)展與普及，如今設計師大多數都是采用計算機軟件進(jìn)行平面設計，因此如今的設計方式和設計內容越來(lái)越多元化�，F代平面設計在計算機的發(fā)展和推動(dòng)下，體現出越來(lái)越多的風(fēng)格和形式。
新藝術(shù)運動(dòng)是在20世紀初逐漸興起，其最初是在歐洲各種發(fā)展，對很多設計范圍都有影響，如繪畫(huà)藝術(shù)、建筑、家具、服裝等。新藝術(shù)運動(dòng)主要倡導返璞歸真、回歸自然，因此其注重將原始的自然活力表現出來(lái)，主要是通過(guò)自然界生物中提煉所需的自然元素。新藝術(shù)運動(dòng)在設計發(fā)展史上具有改革的作用，它標志著(zhù)設計逐漸從古典走向現代。不同的國家和地區對新藝術(shù)的表現各不相同，其中法國的主要表現形式是曲線(xiàn)風(fēng)格，即其設計多數為波浪起伏的風(fēng)格。而以德國、英國等地區為代表的主要表現形式是幾何形或直線(xiàn)風(fēng)格，主要是使設計更加簡(jiǎn)潔。
2 直線(xiàn)風(fēng)格形式語(yǔ)言解析
2.1 格拉斯哥派
格拉斯哥派是由蘇格蘭的設計團體進(jìn)行組合，而在新藝術(shù)運動(dòng)中取得了相應的成就。在英國新藝術(shù)運動(dòng)中，格拉斯哥派設計團隊中查爾斯·麥金托什被認為是其中最受人矚目的人物，其設計領(lǐng)域非常廣泛，包括家具、建筑和海報等。查爾斯·麥金托什喜愛(ài)采用線(xiàn)條進(jìn)行現代平面設計，主要是利用直線(xiàn)和幾何圖形等，其中其一般采用集合圖形作為框架，然后利用各種直線(xiàn)進(jìn)行布局，最后采用圖案進(jìn)行裝飾。查爾斯·麥金托什所設計的平面內容與新藝術(shù)的聯(lián)系主要表現在掛念上，其表現形式簡(jiǎn)潔、平衡，符合英國工藝美術(shù)運動(dòng)的風(fēng)格，格拉斯哥派以直線(xiàn)和幾何圖形作為主要設計風(fēng)格，其具有的抽象藝術(shù)美感和簡(jiǎn)潔的表達形式，與新藝術(shù)運動(dòng)中的另外一種曲線(xiàn)風(fēng)格完全不同。直線(xiàn)風(fēng)格并不是新藝術(shù)運動(dòng)的主流風(fēng)格，其更加具有抽象性藝術(shù)風(fēng)格和理性的精神，從而推動(dòng)了現代化平面設計的發(fā)展。
2.2 維也納分離派
19世紀末，分離派在奧地利起源，其以與傳統決裂的設計風(fēng)格，而被認為是當時(shí)的先鋒派組織。該組織主要是由藝術(shù)家、設計師和建筑師組成。在維也納分離派風(fēng)格的代表人物有霍夫曼、奧布里奇等人。其中霍夫曼的設計風(fēng)格受到查爾斯·麥金托什的影響，偏向于垂直和網(wǎng)格，因此在其的設計作品中也會(huì )常�？吹椒叫蔚脑O計元素，其設計作品中最終形成的縱橫直線(xiàn)和方格網(wǎng)裝飾特征，是象征分離的明顯特征。
另外，克里姆特也是分離派的代表人物，其主要工作就是平面設計師。他在進(jìn)行平面設計時(shí)，主要采用簡(jiǎn)單的幾何圖形作為構圖框架，使用色彩艷麗，具有金碧輝煌的感覺(jué)。在后期的發(fā)展中，克里姆特開(kāi)始注重對中國特色的運用，主要以中國傳統戲劇和花樣作為背景，增添畫(huà)面的豐富感，從而在設計作品中展現中國藝術(shù)特色。
2.3 德國“青年風(fēng)格”
新藝術(shù)運動(dòng)的重要組成部分有德國的.“青年風(fēng)格”，由于德國人民具有嚴謹的態(tài)度，其理性思維和簡(jiǎn)潔思維更加注重設計的簡(jiǎn)約性，因此其更加喜愛(ài)對直線(xiàn)的運用。而且由于其性格特征，曲線(xiàn)風(fēng)格的浪漫情懷和復雜性，并不會(huì )受到德國人民的關(guān)注。在德國“青年風(fēng)格”設計中，貝倫斯以直線(xiàn)為主和理性思維的表達形式，被稱(chēng)之為德國現代設計的奠基人。貝倫斯在進(jìn)行平面設計時(shí)，主要是對字母和簡(jiǎn)單幾何形狀。如其設計的電風(fēng)扇、點(diǎn)兒水壺等作品，都只注重企業(yè)識別設計。其為德國通用電氣公司設計的公司標志，被該公司沿用至今。
3 新藝術(shù)直線(xiàn)風(fēng)格對現代平面設計的啟示
3.1 注重直線(xiàn)基本設計元素的運用
隨著(zhù)人們的審美情趣不斷提升，現代平面設計中為了能夠抓住人們的眼球，會(huì )使設計內容和風(fēng)格越來(lái)越復雜。另外，還有些設計時(shí)會(huì )特別注重各種圖形的運用，致使平面設計變成了圖形設計。然而在平面設計中，其基本設計元素是點(diǎn)、線(xiàn)、面，因此在進(jìn)行設計時(shí)，需要注重對基本設計元素的運用。直線(xiàn)基本設計元素具有簡(jiǎn)約的特征，注重對直線(xiàn)基本設計元素的運用，能夠讓設計師認識到直線(xiàn)的魅力所在，從而樹(shù)立設計風(fēng)格嚴謹簡(jiǎn)潔的思想。
3.2 采用精煉簡(jiǎn)潔的表現形式
新運動(dòng)直線(xiàn)風(fēng)格是將簡(jiǎn)單的幾何形體、直線(xiàn)等作為主要框架和基調，有效推動(dòng)了現代主義設計的發(fā)展。如查爾斯·麥金托什、克里姆特、貝倫斯等，都主張平面設計以嚴謹、簡(jiǎn)約等為主要形式。利用直線(xiàn)基本設計元素的點(diǎn)、線(xiàn)、面等注重設計的形式感，使設計內容更加精煉和簡(jiǎn)潔。
3.3 平涂和裝飾化的視覺(jué)傳達效果
新藝術(shù)運動(dòng)直線(xiàn)風(fēng)格主要注重對線(xiàn)條的運用，通過(guò)采用清晰的線(xiàn)條和簡(jiǎn)單的色彩，表達出色彩層次感。通過(guò)理性的表現手法，能夠以穩定、冷峻等特點(diǎn)，塑造出具有強烈沖擊高和裝飾性較濃的畫(huà)面感。如在克里姆特的作品中，展現了平面化裝飾的視覺(jué)傳達效果。
3.4 注重批判精神的培養
雖然目前現代平面設計者重上批判精神，然而還是存在一定的跟風(fēng)現象，因此其應該通過(guò)加強對直線(xiàn)風(fēng)格的運用，注重吸取其中簡(jiǎn)約的設計理念，并在此基礎上實(shí)現對設計風(fēng)格的創(chuàng )新。每一個(gè)時(shí)代都有不同的審美觀(guān)念，設計者在運用直線(xiàn)風(fēng)格的同時(shí)，還需要注重結合當前的時(shí)代文化，在現代平面設計中，充分展現自身獨特的設計風(fēng)格。
3.5 新穎的板式設計和構圖
以查爾斯·麥金托什、克里姆特為首的格拉斯哥派和分離派，主要在平面設計中中采用輪廓線(xiàn)，能夠保證版面的和諧型性，避免使其看起來(lái)比較凌亂�，F代平面設計應該注重對直線(xiàn)風(fēng)格輪廓線(xiàn)的運用，從而使平面設計更加具有秩序感。直線(xiàn)風(fēng)格的表型特征非常簡(jiǎn)潔明了，因此能夠使設計作品主次分明，構造元素簡(jiǎn)單，信息傳達明確等。
4 結論
綜上所述，隨著(zhù)時(shí)代的變化，人們的審美水平也在不斷發(fā)生著(zhù)變化，如今越來(lái)越多的人群開(kāi)始注重返璞歸真、簡(jiǎn)約明了的直線(xiàn)風(fēng)格。新藝術(shù)運動(dòng)中的直線(xiàn)風(fēng)格主要是利用簡(jiǎn)單的幾何圖形及直線(xiàn)進(jìn)行設計，表達效果更加穩定。通過(guò)上述分析可知，在現代平面設計中應該注重直線(xiàn)基本設計元素的運用，以培養批判的精神，倡導精煉的表現形式，從而實(shí)現現代平面設計的創(chuàng )新。
新藝術(shù)直線(xiàn)風(fēng)格的特點(diǎn)及對現代平面設計的啟示論文 篇2
摘要：現代平面設計是社會(huì )經(jīng)濟發(fā)展的產(chǎn)物，是人們生活追求提高的催生物，在很大程度上促進(jìn)了我國經(jīng)濟產(chǎn)業(yè)的發(fā)展。但是，我國是一個(gè)擁有五千多年歷史的國家，在新事物誕生的同時(shí)也不應該忘記優(yōu)秀的傳統文化。目前，在平面設計中如何將新的元素與傳統文化相互融合，促進(jìn)共同發(fā)展是平面設計在發(fā)展中必須注重的問(wèn)題。本文就平面設計與傳統文化的融合淺談自己的觀(guān)點(diǎn)，希望對平面設計與傳統文化的融合發(fā)展有一定積極作用。
關(guān)鍵詞：平面設計;傳統文化;融合
人們生活水平的提高使得人們對自身的生活質(zhì)量提出了更高的要求，平面設計作為發(fā)展的新產(chǎn)業(yè)，不僅可以有效推動(dòng)國家經(jīng)濟的發(fā)展，而且在很大程度上可以滿(mǎn)足人們的生活需求，提高人們的生活質(zhì)量�，F階段平面設計在我國得到全面的發(fā)展，取得較大的成效，但是在發(fā)展中仍然還存在一些問(wèn)題，阻礙了平面設計的深入發(fā)展，即在平面設計中如何加入傳統的文化，使得平面設計與傳統文化有機融合在一起。這是因為，平面設計與傳統文化有機融合可以實(shí)現對我國文化的傳承與發(fā)展，有利于國家文化事業(yè)的建設發(fā)展。本文就目前我國平面設計市場(chǎng)與傳統文化融合發(fā)展的現狀以及平面設計如何與傳統文化有機融合做相關(guān)的分析，希望對促進(jìn)相關(guān)產(chǎn)業(yè)的發(fā)展有積極作用。
一、平面設計與傳統文化融合發(fā)展的現狀分析
20世紀80年代，平面設計在我國興起并受到人們的廣泛關(guān)注，在社會(huì )經(jīng)濟發(fā)展的推動(dòng)作用下，我國的平面設計領(lǐng)域已經(jīng)取得較大的成效，也取得了不錯的成績(jì)。但是在剖析平面設計的作品時(shí)不難發(fā)現，目前我國很多平面設計的作品很多還只是“復制”西方的作品，在理念設計方面缺乏自己的觀(guān)點(diǎn)，使得作品沒(méi)有自己的特點(diǎn)。如果在平面設計中融入本民族的特點(diǎn)，充分發(fā)揮本民族文化的優(yōu)點(diǎn)，且符合本民族的審美特點(diǎn)，使我國平面設計在設計界中獨樹(shù)一幟。這么做的原因在于，平面設計與民族文化的有機結合發(fā)展，是繼承和發(fā)展本民族文化的渠道之一，也是我國文化生生不息、歷久彌新的重要保證。但是在現實(shí)的平面設計文化作品中，由于受到商品經(jīng)濟全球化以及信息時(shí)代的不良影響，一些平面設計者在設計時(shí)，往往沒(méi)有擺脫“全球化”設計風(fēng)暴的影響，認為外來(lái)的文化才是“美”，忽視了本民族文化的美，對自己本民族文化的'文化因素并沒(méi)有過(guò)多的關(guān)注，甚至有的平面設計工作者沒(méi)有本民族文化的概念，不管是對平面設計市場(chǎng)的發(fā)展還是對國家的發(fā)展都具有消極作用。以上都是阻礙平面設計與傳統文化有機融合發(fā)展的原因。
二、平面設計與傳統文化有機融合發(fā)展的有效措施
�。ㄒ唬┐龠M(jìn)傳統繪畫(huà)與平面設計有機結合
相對于其他國家而言，我國發(fā)展歷史悠久，淺談現代平面設計與傳統文化的融合◎蘇曉娟具有五千多年的歷史，在國家的發(fā)展中，優(yōu)秀的傳統文化也得到繼承與發(fā)展，保障了我國文化市場(chǎng)的“有滋有味”。平面設計自20世紀發(fā)展以來(lái)作為一個(gè)新事物給我國的文化市場(chǎng)注入了新的活力，如何將其與我國傳統文化有機融合，共同發(fā)展已經(jīng)成為文化市場(chǎng)發(fā)展的重要問(wèn)題。這一現狀的存在要求平面設計在創(chuàng )作時(shí)，必須重視我國傳統文化中的繪畫(huà)作用，因為繪畫(huà)作為我國文化傳承的一種重要形式，具有古典的文化特征，其寓意也較為深刻，不管是人物、植物還是風(fēng)景，都具有濃厚的意境，在畫(huà)家的筆下都可以吸引觀(guān)眾的目光。在平面設計中，設計師可以根據自己設計所需要的元素在傳統繪畫(huà)中進(jìn)行選取，不僅可以豐富自己設計的內容，還可以在很大程度上提升設計的價(jià)值所在。針對目前一些設計師在設計中雖然采用了傳統繪畫(huà)作為設計的輔助物，但只是處于表層因素，并沒(méi)有深入了解繪畫(huà)的意境，設計難以達到要求，因此要求設計師不僅需要將傳統繪畫(huà)元素用到平面設計中，而且要挖掘傳統繪畫(huà)中的精髓，掌握傳統繪畫(huà)元素的特性，再將之用到平面設計中，做到平面設計與傳統文化的有機融合，促進(jìn)平面設計的發(fā)展。
�。ǘ┢矫嬖O計中傳統工藝的合理滲透
傳統工藝指的是在制作的過(guò)程中，制作所需要的材料全部來(lái)自于天然材料，制作出來(lái)的作品具有鮮明的民族風(fēng)格和地方特色。傳統工藝在年代上較為久遠，不僅具有百年以上的歷史，而且還具有完整的工藝流程，是我國歷史和文化的主要載體。傳統工藝形式多樣，最常見(jiàn)的有剪紙、雕刻、印刷以及織染等。在社會(huì )的發(fā)展推動(dòng)下，傳統的工藝品也在逐漸變化，較以往而言，更加具有獨特性，在制作方法、外在表現以及深刻的內涵方面都可以給平面設計師帶來(lái)靈感，有利于平面設計創(chuàng )作，但是要求設計師在采用元素時(shí)，要能夠做到對傳統工藝豐富多彩的藝術(shù)表現形式的合理運用，也要對傳統工藝的藝術(shù)構造有深入的了解，只有這樣，才能提高自己的設計作品的質(zhì)量。
三、結語(yǔ)
平面設計在我國得到發(fā)展，但是在發(fā)展中存在的問(wèn)題要求平面設計師應將傳統文化與平面設計有機融合。在設計時(shí)要將傳統的繪畫(huà)中的精髓以及傳統工藝的有利元素合理運用到自己的設計中，提高自己的設計質(zhì)量，推動(dòng)我國平面設計的進(jìn)步發(fā)展。
參考文獻：
[1]喬姍姍.淺談現代平面設計與傳統文化的融合[J].美術(shù)教育研究，2016（01）.
[2]趙蔚.平面設計現代感和傳統文化意味的融合分析[J].戲劇之家，2014（05）.
新藝術(shù)直線(xiàn)風(fēng)格的特點(diǎn)及對現代平面設計的啟示論文 篇3
一、什么是平面設計
平面設計首先是在平面上進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng )作的，通過(guò)轉變色彩的搭配、圖形的樣式、文字的描述形式、以及版式的安排方式等等進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng )作，這些帶有藝術(shù)信息的標識，帶有說(shuō)明的功能、以及富含很高的科技含量來(lái)做出符合時(shí)代的設計作品出來(lái)。隨著(zhù)現代科技的不斷發(fā)展，可以進(jìn)行藝術(shù)設計的領(lǐng)域也變得越來(lái)越廣泛。這里需要指出的是，平面設計與視覺(jué)的感知效果在我們所認識的一般情況下，視為同一個(gè)范圍。特別的是，在很多情況下，我們很多人對平面設計、視覺(jué)感知效果設計之間存在著(zhù)很大的誤區，雖然大部分的人知道這是屬于兩個(gè)不同的領(lǐng)域，是有著(zhù)不同的定義的，但是具體卻說(shuō)不上來(lái)究竟是哪里存在著(zhù)差異在這兩者之間。因此，本文進(jìn)行一下具體的說(shuō)明，首先，平面設計，視覺(jué)傳達的設計都是在二維平面上進(jìn)行的，但是這兩者是從不同方面進(jìn)行具體設計工作的。平面設計中，主要是針對物品來(lái)進(jìn)行設計創(chuàng )作的，而在視覺(jué)感知設計中，注重對人的影響，以及人對設計作品的感知。因為這兩者都是在二維平面上進(jìn)行的，所以視覺(jué)感知設計就是要通過(guò)設計作品形成一定的沖擊力，對觀(guān)賞者形成一定的刺激作用，達到其目的。從這一方面的闡述中，我們可以發(fā)現，平面設計的所達到的效果可能相對窄一些，因為它只在平面上進(jìn)行設計，而無(wú)法把控人的主觀(guān)感覺(jué)。但是在視覺(jué)感知設計中，設計不僅僅是在二維空間中進(jìn)行，還要在三維空間中進(jìn)行展示，形成沖擊力，對人產(chǎn)生一定的影響。
二、平面設計的重中之重——創(chuàng )意
好的平面設計是能緊隨時(shí)代步伐，積極跟進(jìn)新思想的，及時(shí)的了解新的理念、觀(guān)念，融合新興媒體、學(xué)會(huì )利用新媒體來(lái)進(jìn)行一項綜合設計,進(jìn)行復雜的藝術(shù)展示。設計人員需要讓自己的作品在眾多的作品中能夠脫穎而出，就要有很好的創(chuàng )意來(lái)使得自己的作品更加吸引大眾的眼球。作為一名平面設計人員，想要讓自己的作品在眾多作品中獨樹(shù)一幟，領(lǐng)異標新，在不同的設計風(fēng)潮中樹(shù)立自己的設計地位，獨領(lǐng)風(fēng)騷，是需要做出很多努力的事情。這不僅僅需要設計者擁有非常新奇的創(chuàng )意，還需要有能展示自己想法的能力，能夠將自己的想法付諸實(shí)現，擁有自己獨特的見(jiàn)解，獨特的展示，也需要被大眾理解，即大眾可以接受這種新奇的設計，這才是好的設計作品，因此設計創(chuàng )意并不是天馬行空的，而是能夠符合大眾審美的創(chuàng )意設計。有專(zhuān)家認為，一個(gè)優(yōu)秀的平面設計作品不僅僅是廣告所傳遞出來(lái)的信息這么單一，而是能夠影響大眾文化的設計作品，一個(gè)具有感召力的設計作品甚至可以挽救一個(gè)即將倒閉的企業(yè)，或者即將失敗的一個(gè)項目。平面設計其實(shí)就是一個(gè)構造的過(guò)程，在觀(guān)眾的面前樹(shù)立一個(gè)設計品的形象，并且使這種形象通過(guò)設計之后能夠更好的給大眾留下深刻的印象。在整個(gè)設計過(guò)程中，設計人員最終展示的設計作品便是企業(yè)需要宣傳的實(shí)體。因此，無(wú)論是從藝術(shù)角度，還是商業(yè)角度來(lái)分析，取得雙贏(yíng)的關(guān)鍵就是需要一個(gè)絕佳的創(chuàng )意。有時(shí)候，創(chuàng )意的本身可以顛覆我們傳統的觀(guān)念。所以找好創(chuàng )意點(diǎn)至關(guān)重要。
三、如何尋找創(chuàng )意明確所需要設計的物品
在進(jìn)行具體的平面設計工作時(shí)，尤其是要將作品投入經(jīng)濟市場(chǎng)當中，這時(shí)的創(chuàng )意就不是憑空產(chǎn)生的，創(chuàng )意的立足點(diǎn)永遠要以消費者為主，將服務(wù)作為核心理念，明確市場(chǎng)動(dòng)態(tài)，以及生產(chǎn)過(guò)程進(jìn)行綜合設計。創(chuàng )意也應當從這些方面著(zhù)手展開(kāi)，這些創(chuàng )意的關(guān)鍵點(diǎn)至關(guān)重要，關(guān)系到日后的經(jīng)濟效益，需要準確把握消費群體，市場(chǎng)結構，以及產(chǎn)品的最終定位，來(lái)確定創(chuàng )意點(diǎn)的來(lái)源。設計作品中，創(chuàng )意越好，接下來(lái)的設計目標便會(huì )更加明確。
四、巧妙運用設計元素
首先，我們應當知道平面設計的元素有圖形、顏色、文字。色彩是無(wú)聲的文字，不同的色調來(lái)展示冷暖的差異、明亮度與純凈度的差異等等。不同顏色的面積，位置等等最終也會(huì )產(chǎn)生不同的效果，會(huì )給觀(guān)眾帶來(lái)不一樣的感受，可以突出我們民族的特色，不同的感情生活，心里狀態(tài)等等。因此，只有恰當的運用不同的色彩才能更好的'表達內心的感情，才能將作品更好的渲染，使主題突出出來(lái)。圖形也是很重要的一個(gè)基本元素，這些也是平面設計中的主體。但是這些基本圖形需要加上創(chuàng )意的元素，使得圖形的視覺(jué)效果更加明確，觀(guān)眾可以更直觀(guān)的理解所需要展示的物品究竟是什么，圖形不能脫離創(chuàng )意而存在，這樣就沒(méi)有了設計的意義，同樣，創(chuàng )意也必須依賴(lài)圖形進(jìn)行展示。其次，文字也是平面設計中一個(gè)重要的組成部分，但是在平面設計中出現的文字都是應當加以創(chuàng )意形式的，形態(tài)上不能拘泥于現有的文字形式，而是應當更加個(gè)性、帶有更多的風(fēng)格，對整幅作品擁有更加具體的導向。同樣，文字出現的位置也是十分講究的，甚至疏密、大小、形狀等都能在不同的情況下傳遞不同的信息，在一定的設計原則下，使得設計更具有特色。
五、增添特色文化的色彩
世界上的文化豐富多彩，與各種各樣民族的文化是分不開(kāi)的，不同的民族有不同的風(fēng)俗習慣，思維方式、價(jià)值取向等等，設計人員如果可以抓住民族特色來(lái)進(jìn)行設計往往可以取得意想不到的效果。因為有些民族的文化差異十分鮮明，能引起觀(guān)眾極大的興趣來(lái)，因此，將文化作為一個(gè)創(chuàng )意點(diǎn)對整幅作品有很大的幫助，平面設計也是一種文化行為，因此將民族文化植入產(chǎn)品設計中，可以將公眾提前置于一種文化氛圍中，提高設計作品的認可度。
六、改善設計工具
擁有了良好的創(chuàng )意是設計的前提，但是將創(chuàng )意付諸實(shí)踐就需要很好的工具，現在計算機大規模使用，一些便利的設計工具、軟件也可以更好的為設計者服務(wù)，使得設計出來(lái)的作品更加貼切設計的初衷，使得作品的可信度更高。
七、總結
綜上所述，平面設計的創(chuàng )意是多種多樣的，從哪一個(gè)點(diǎn)切入都會(huì )產(chǎn)生很好的設計作品，但是創(chuàng )意是需要建立在具體的受眾之上的，針對不同的人員有不同的設計方案，再加以計算機輔助設計，最終得到完美的設計作品。
新藝術(shù)直線(xiàn)風(fēng)格的特點(diǎn)及對現代平面設計的啟示論文 篇4
隨著(zhù)我國文化的飛速發(fā)展，傳統文化元素在現代平面設計中的應用具有十分重要的意義，尤其是中國傳統文化符號的應用。在設計中融入中國傳統文化符號是現代平面設計國際化的要求，還能進(jìn)一步推進(jìn)現代平面設計向更高層次發(fā)展。但是通過(guò)分析可知，如何在現代平面設計過(guò)程中進(jìn)行中國傳統文化符號的應用是現階段所面臨的一個(gè)重要問(wèn)題，在此對其應用策略進(jìn)行分析。
一、前言
隨著(zhù)我國改革開(kāi)放的不斷深入，市場(chǎng)經(jīng)濟飛速發(fā)展，市場(chǎng)機制逐漸過(guò)渡到精神生產(chǎn)領(lǐng)域，文化產(chǎn)業(yè)經(jīng)濟迅猛崛起，我國平面設計得到了長(cháng)足發(fā)展。但是與西方國家相比，我國的平面設計行業(yè)仍處于落后的階段。中國藝術(shù)院校培養人才時(shí)仍將西方藝術(shù)教育理念作為主要教學(xué)內容，沒(méi)有形成自己特有的藝術(shù)設計理論系統，因此，大部分設計師在設計過(guò)程中深受西方審美標準的影響，很難進(jìn)行更高層次的突破。中國五千年文明源遠流長(cháng)，中國傳統文化符號是我國文化的主要表現形式之一，將其應用到現代平面設計中，不僅能帶來(lái)一定的創(chuàng )新，形成具有我國民族特色的設計風(fēng)格，還能推進(jìn)中國現代平面設計行業(yè)進(jìn)一步走向國際化水平，與世界設計領(lǐng)域接軌。因此，我們應重視中國傳統文化符號的應用。
二、傳統圖騰符號的應用策略
眾所周知，中國百姓十分喜歡積極向上的圖騰，我國傳統圖騰符號具有很多種類(lèi)，例如最常見(jiàn)的中國結、具有祈福意義的長(cháng)命鎖、鳳凰以及龍等。每當過(guò)年的時(shí)候，我國人們還喜歡在門(mén)上貼上魚(yú)的圖象，這不僅僅預示著(zhù)年年有魚(yú)吃，同時(shí)，借助其諧音，也預示著(zhù)家里年年有余。因此，在進(jìn)行平面設計的過(guò)程中，我們就可以利用人們這一心理特點(diǎn)，將人們所喜歡的圖騰運用到相應的產(chǎn)品設計及宣傳中去，進(jìn)而通過(guò)傳統圖騰的設計來(lái)達到產(chǎn)品推廣的目的。通過(guò)分析發(fā)現，現階段人們已經(jīng)逐步認識到傳統圖騰符號的重要性，越來(lái)越多的設計師將相應的圖騰運用到商業(yè)設計中去，設計出具有特殊韻味的藝術(shù)產(chǎn)品。例如，老鳳祥金店就是采用了傳統文化的鳳凰的形象來(lái)向消費大眾表達了吉祥如意、飛黃騰達的好寓意，通過(guò)這樣的方法，不僅僅可以拉近商家與消費者之間的距離，同時(shí)又能夠進(jìn)行傳統文化的繼承，讓人們充分體會(huì )到傳統文化的魅力。
三、傳統色彩元素符號的應用策略
色彩作為平面設計的一個(gè)重要因素，不同色彩的搭配會(huì )讓消費者產(chǎn)生不一樣的感受。黑色、白色、青色、黃色以及赤色是我國較為傳統的色彩，同時(shí)也是能夠代表我國民族的色彩，這五種顏色都具有其較為特殊的意義。在進(jìn)行現代平面設計的過(guò)程中，我們可以根據人們的需求進(jìn)行顏色的設計應用，例如，傳統的黑色是一種十分莊重、沉穩的顏色，可以用于汽車(chē)、數碼相機領(lǐng)域，從而突出這些行業(yè)穩重的形象，還可以應用于一些家居設計中，讓整體設計更具有層次感；白色屬于冷色系，在設計中可以使用這種顏色體現簡(jiǎn)約風(fēng)格，還可以與其他暖色系進(jìn)行搭配，給人視覺(jué)上的柔和感；傳統的黃色一直代表著(zhù)富貴、地位、威嚴等，可以利用這一象征進(jìn)行財富、權貴等感覺(jué)的體現；紅色是一種十分熱烈的顏色，可以應用于需要引起注意的領(lǐng)域，例如防火警示等；青色在傳統色彩中主要代表兩種顏色，一是藍色；二是綠色，綠色多有樸素環(huán)保的意思，可多用于環(huán)保方面的設計，而藍色是純潔的象征，可以進(jìn)行企業(yè)形象的設計。
四、傳統文字元素符號的應用策略
漢字是我國古代人們智慧的結晶，隨著(zhù)全球一體化的飛速發(fā)展，中國歷史文化逐漸被世界所熟知，掀起了一股股學(xué)習漢語(yǔ)的熱潮，漢字的地位愈發(fā)突顯。在進(jìn)行現代平面設計時(shí)，我們就可以將漢字這一傳統符號應用到當中去。例如在北京奧運會(huì )上很多環(huán)節都向世人展示了中國漢字文化的源遠流長(cháng)，漢字構成的美是無(wú)法用語(yǔ)言所表達的。而中國的書(shū)法是漢字的'一種書(shū)寫(xiě)形式，設計師可以利用書(shū)法進(jìn)行文字符號元素的應用。比如當我們在進(jìn)行酒方面的設計時(shí)，設計師可以利用酒的不同書(shū)法字體進(jìn)行相應意義的表達，體現酒的香醇、豪邁等。在設計過(guò)程中，要突出漢字的創(chuàng )造不僅要從其書(shū)法本身進(jìn)行設計，同時(shí)還要在遵循漢字裝飾規律的基礎上進(jìn)行相關(guān)圖形的轉變。通過(guò)這樣的方法，能夠讓更多的人們了解漢字演變方面的發(fā)展，并達到相應的宣傳目的。
五、總結
綜上所述，在設計中加入中國傳統文化符號，不僅可以在一定程度上進(jìn)行創(chuàng )新，不斷提高現代平面設計的發(fā)展水平，促進(jìn)現代平面設計的飛速發(fā)展，同時(shí)也讓更多的人們了解我國的傳統文化，進(jìn)而不斷增強我國文化的世界影響力。
新藝術(shù)直線(xiàn)風(fēng)格的特點(diǎn)及對現代平面設計的啟示論文 篇5
摘要：中國民間美術(shù)是我國傳統文化之一，凝聚了民間藝人的智慧精華，至今閃爍著(zhù)璀璨光芒。事實(shí)證明，中國民間美術(shù)對現代平面設計有著(zhù)很大的啟發(fā)。本文嘗試研究中國民間美術(shù)對現代平面設計的可借鑒性，意在起到拋磚引玉之用。
關(guān)鍵詞：中國民間美術(shù)；現代平面設計；借鑒作用
一、前言
進(jìn)入新世紀之后，社會(huì )多元文化不斷興起，現代平面設計面臨的競爭越來(lái)越激烈，如何創(chuàng )新平面設計，對業(yè)內人士提出了嚴峻的挑戰。中國民間美術(shù)是我國傳統文化之一，凝聚了民間藝人的智慧精華，至今閃爍著(zhù)璀璨光芒。事實(shí)證明，中國民間美術(shù)對現代平面設計有著(zhù)很大的啟發(fā)。本文嘗試研究中國民間美術(shù)對現代平面設計的可借鑒性，意在起到拋磚引玉之用。
二、中國民間美術(shù)概述
中國民間美術(shù)有著(zhù)獨特的魅力，體現在以下幾點(diǎn)：
1、豐富的造型方式
中國民間美術(shù)造型沒(méi)有受到物象透視比例和結構的制約，呈現出一種獨特的節奏美。比如中國民間美術(shù)中的平面剪影造型，以影像造型方式呈現物象的情態(tài)特點(diǎn)，給人帶來(lái)強烈的視覺(jué)沖擊力。其中，剪紙和皮影是平面剪影造型的典型代表，具有一種淳樸自然的形式美感，是藝術(shù)之林中的一朵燦爛奇葩。
2、多元的象征圖形
中國民間美術(shù)傳承了原始美術(shù)中的象征符號，比如婦女的剪紙和刺繡，基本是服從吉祥如意的愿景。以“卍”這個(gè)象征性符號為例，它是原始圖騰——太陽(yáng)崇拜的符號，“卍”代表著(zhù)光明與希望，應用于民間美術(shù)中，表達了人們追求光明的心愿。另外，還有諸如梅蘭竹菊等圖形都隱喻著(zhù)人們的心愿，如此多元化的象征圖形，使得我國民間美術(shù)極具中國味道。
3、絢麗的色彩
中國民間美術(shù)的色彩應用獨具魅力，與民間文化觀(guān)念息息相關(guān)。我國祖先對自然界進(jìn)行描繪，得到了“青赤黃白黑”這五種色相，并認為這五種基本色相與人類(lèi)的生產(chǎn)生活有著(zhù)密不可分的關(guān)系。隨著(zhù)陰陽(yáng)五行說(shuō)的誕生，五色被視為是維持生活秩序的'重要成分。民間美術(shù)也開(kāi)始使用這基本五色作為基本色調，并在此基礎上突出某一色的主旋律，比如產(chǎn)生了“紅靠黃、亮晃晃”、“紅紅綠綠、圖個(gè)吉利”等口訣。
三、中國民間美術(shù)對現代平面設計的可借鑒性
由于社會(huì )多元文化層出不窮，現代平面設計承受著(zhù)越來(lái)越大的壓力，只有不斷創(chuàng )新，才能在設計領(lǐng)域保持長(cháng)久的魅力。中國民間美術(shù)可以為現代平面設計提供很大的借鑒，具體體現在以下幾點(diǎn)：
1、造型借鑒
中國民間美術(shù)有很獨特的造型，可以給現代平面設計帶來(lái)無(wú)盡的啟發(fā)。比如我國隴東地區一家知名制藥企業(yè)就是從中國民間美術(shù)的造型中汲取了靈感，設計了一款藥品廣告招貼。這家制藥企業(yè)意識到民間美術(shù)作品中有“祛病消災，護佑健康”的理念，這與醫藥產(chǎn)品“治病療傷、恢復健康”的理念是如出一轍的。所以在藥品廣告招貼設計中，這家制藥企業(yè)設計了“艾虎”的形象�！鞍ⅰ钡脑煨徒苹⒌男蜗�，民間常為孩子制作虎頭帽、虎頭鞋等作品，作為保佑孩子健康長(cháng)大的保護神。在造型設計上，這家制藥企業(yè)借助“艾虎”的民間形象，將其與宣傳主題巧妙融合，一方面觸動(dòng)了人們內心的情感回歸，喚醒他們注重健康的理念，另一方面，經(jīng)過(guò)藝術(shù)處理后的造型設計更是能給產(chǎn)品本身帶來(lái)很好的視覺(jué)傳達效果。該制藥企業(yè)一推出“艾虎”廣告設計作品，立刻受到受眾的歡迎。這足見(jiàn)民間美術(shù)的造型可以為平面設計提供參考。
2、圖形借鑒
民間美術(shù)中的很多圖形具有象征意義，可以激發(fā)人們的想象力。這給現代平面設計也提供了很大借鑒。比如我國市場(chǎng)上有一款名為《理想與現實(shí)的矛盾》的公益平面設計作品。這款作品旨在傳達“保護環(huán)境、人人有責”的宗旨。該作品分為上下兩部分，上部分是一個(gè)茂盛的“生命樹(shù)”，“生命樹(shù)”在民間美術(shù)作品中象征著(zhù)萬(wàn)物之靈，折射出人們對生命的深刻思考。該作品的上半部引入了民間美術(shù)作品中的“生命樹(shù)”，體現出一種欣欣向榮的氣氛。但是在該作品的下半部分，主體形象是一顆孤零零的樹(shù)樁，傳達出一種蕭瑟的氛圍。設計者通過(guò)“繁榮”與“死寂”的強烈對比，反映出理想與現實(shí)之間的巨大反差，引人思考，進(jìn)而突出“珍愛(ài)生命、保護自然”的主題。
3、色彩借鑒
民間美術(shù)作品對色彩應用十分講究，從一開(kāi)始的單色應用發(fā)展到后來(lái)的五色崇拜，再衍生出其他色彩，使民間美術(shù)作品呈現出強烈的視覺(jué)效果。民間美術(shù)作品中的色彩可以對現代平面設計起到很大的啟發(fā)作用。比如我國有一款名為《端午節》的傳統主題海報，設計者以藍色為主色調，主圖形使用的黃色，其他的配色選擇的是綠紫白蘭，設計者還將這些色彩予以合理的搭配，使得整個(gè)作品不僅有鮮艷的視覺(jué)效果，也傳達出傳統文化內涵，使人們嗅到濃郁的端午氣息�？傊�，中國民間美術(shù)對現代平面設計有很大的借鑒意義，值得現代平面設計師大力開(kāi)發(fā)，推陳出新，為受眾提供優(yōu)質(zhì)的作品。
參考文獻
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新藝術(shù)直線(xiàn)風(fēng)格的特點(diǎn)及對現代平面設計的啟示論文 篇6
摘要：新時(shí)代的到來(lái)，給了平面設計在創(chuàng )作手法，形式語(yǔ)言上提供了更多的可能性。但在這樣一個(gè)設計多元化的時(shí)代，一味的追求西方的設計語(yǔ)言，不追根溯源，就會(huì )使平面設計流于形式，忽略信息傳達的本質(zhì)。本文從傳統文化的最深處，和當代設計的最前沿兩個(gè)方向出發(fā)研究，以對立統一的辯證方法闡述平面設計的內涵，并且提出新的展望和設想。
關(guān)鍵詞：傳統文化;現代形式;新媒介
隨著(zhù)時(shí)代的發(fā)展，科技的進(jìn)步，傳統印刷正在面臨一次次新挑戰，平面設計師也遇到了前所未有的好時(shí)代。作為中國的設計師，要知道自己的根在哪，對于設計語(yǔ)境和設計場(chǎng)所有著(zhù)敬畏的心境。思考如何做到將傳統文化，內涵應用到我們的作品當中去，這說(shuō)起來(lái)簡(jiǎn)單，做起來(lái)復雜。但是有兩個(gè)關(guān)鍵點(diǎn)需要清晰的思考，一個(gè)傳統文化的最深處，其次是當代設計的最前沿。
一、中國傳統文化的最深處
作為中國的平面設計師，應該多看，著(zhù)眼于世界。要多去追尋本國的傳統文化內涵。從中國文化傳統里汲取營(yíng)養，并且融匯貫通，表達在自己的平面設計作品中。
�。ㄒ唬┲袊鴤鹘y元素的使用
作為中國設計師，文化底蘊深深的植根于中國的傳統，在中國設計大師靳埭強的作品中，你始終可以感受到中國傳統文化情懷，其作品令人印象深刻，回味無(wú)窮。例如他創(chuàng )作的歲寒三友系列，通過(guò)傳統文化中典型的“梅蘭竹”三大中國人格作為表述對象，在設計手法上極具中國特色。使用了書(shū)法筆觸，水墨畫(huà)，傳統器物的一個(gè)疊加，使得整個(gè)作品透著(zhù)一種濃濃的中國味。靳老師曾經(jīng)在《靳書(shū)說(shuō)》中寫(xiě)到“中國設計師應該多去嘗試，多看現代優(yōu)秀的設計，但回過(guò)頭來(lái)要進(jìn)行轉化，結合自己本身的中國傳統文化內涵，進(jìn)行提煉，概括，表述，所以設計師不能忘本，這點(diǎn)上日本做在了我們的前面”確實(shí)在日本設計師田中一光的日本戲劇演出海報作品中，我們既可以感受到日本傳統浮世繪的形象，又能看到現代理性傳統的設計語(yǔ)言，這種結合手法讓讀者過(guò)目不忘。
�。ǘ┲袊鴤鹘y意境美的把握
對于中國味道的把握絕不是把中國傳統圖形元素簡(jiǎn)單的拼貼，這樣會(huì )使得設計作品平庸且留于表面。中國的傳統美學(xué)不同于西方古典美學(xué)，其內涵更多是追去一種大氣之美，在宗白華的美學(xué)研究中，他曾這樣寫(xiě)到“中國美學(xué)更加注重意境美的表達，講求虛，講求藏，講求留白給人的遐想�！彼栽谥袊歇q抱琵琶半遮面的美學(xué)觀(guān)，園林里利用借景，移步異景的手法營(yíng)造的空間美學(xué)觀(guān)，山水畫(huà)中利用畫(huà)面的留白，造險和出險制造的美學(xué)觀(guān)。這些美學(xué)觀(guān)也表現在王序，畢雪峰，韓家英等優(yōu)秀的老一輩的平面設計師的作品中。在王序早期的作品里，一語(yǔ)堂的設計中，強調平面畫(huà)面里中國空間意境的營(yíng)造。通過(guò)抽象感知，將中國傳統元素重新解構，以概括的方式表現出來(lái)。王序在自己的作品集中寫(xiě)到“中國不講究物體的實(shí)際存在感，講求抽象感知對于物體精神氣質(zhì)的表達，所以中國設計師的作品更注重于以虛造境的空靈”在他看來(lái)平面設計師對于傳統的把握不應該將中國元素生搬硬套，而應更多結合作品自身所帶有中國精神氣息的表達，這也對中國平面設計師的修養提出了更高的要求。
二、世界當代設計的最前沿
亞洲設計師杉普康平在設計論提到平面設計師應該要多看，多想，看的多了，練的多了，自然可以眼到手到心到。所以設計師要多去了解，德國平面設計理性，注重功能和信息的準確創(chuàng )達;荷蘭平面設計熱鬧，注重畫(huà)面的內容豐富，語(yǔ)言多樣;英國的平面設計注重現代感和創(chuàng )意性;美國的平面設計更為自由，界限模糊;日本平面設計更加概括，細致。每個(gè)國家最前沿的平面設計手法都值得我們借鑒和學(xué)習。
�。ㄒ唬┊敶O計語(yǔ)境的觀(guān)察者
當代設計手法的新嘗試。新時(shí)代的到來(lái)給我們帶來(lái)了計算機革命，大數據時(shí)代，也讓全世界的設計作品風(fēng)格因為計算機的'出現而產(chǎn)生了變化。參數化設計，蒙太奇手法，扁平化概括，這些日新月異的技術(shù)和前端設計觀(guān)念的出現使得全球平面設計呈現出多樣化，數碼化的特點(diǎn)。典型的例子是荷蘭以伊瑪布為首的一批平面設計師的作品，氣氛活躍，設計作品中充滿(mǎn)了對計算機技術(shù)的探索。荷蘭是個(gè)人口不多但生活幸福指數很高的國家，而生活的點(diǎn)點(diǎn)滴滴都被應用到了設計中去，例如荷蘭設計師蓋斯通過(guò)手工編織荷蘭傳統工藝蕾絲的效果設計的字體，非常的前沿，以至于后來(lái)成為了荷蘭國家郵票的設計師。德國奧芬巴赫設計學(xué)院院長(cháng)克勞斯海瑟，在自己的視覺(jué)工作坊中強調新設計語(yǔ)言的表達，并對當代設計的手法有一定的研究。對于圖像處理的多樣化，克勞斯海瑟要求形式再絢麗，也要追尋功能。例如其設計的作品傳播學(xué)海報，用線(xiàn)條疊加的形式表現了擴音器，手等圖形等，線(xiàn)條手法巧妙的表達了傳播絲絲不斷的聯(lián)系感，又使畫(huà)面不同于福田繁雄那個(gè)時(shí)代的作品，然觀(guān)者感受到平面設計的新面貌。這些都要求平面設計師看到這些新語(yǔ)言不是一味的模仿，而是要思考背后的內涵，為什么要這么設計，解決了哪些問(wèn)題，在表現語(yǔ)言和表現風(fēng)格有無(wú)更好的嘗試。只有多分析，才能使得我們作品帶有生命力。
�。ǘ┊敶O計環(huán)境的新載體
作為大多數平面設計師，還是把精力放在了傳統印刷這個(gè)載體上，而今隨著(zhù)時(shí)代的發(fā)展，移動(dòng)媒體的全球化覆蓋，平面設計師應該把更多的精力轉向數字端，移動(dòng)端這個(gè)領(lǐng)域。獲得中國最美的書(shū)，以傳統明式家具為內容的書(shū)籍《坐觀(guān)》，被中央美術(shù)學(xué)院檸檬島交互設計實(shí)驗室做成了移動(dòng)端應用，這個(gè)叫明式家具的app。這個(gè)應用在全球范圍類(lèi)都大受好評，也獲得了當年的紅點(diǎn)設計大獎。設計師將設計的點(diǎn)放在了明式家具五件套，并將設計的核心榫卯用3d爆炸圖的形式來(lái)表現。這樣一種非線(xiàn)性的深度閱讀形式，使得讀者在閱讀傳統文化的同時(shí)多了交互性和趣味性。再例如將劉廣超的胤十二美人，之前由陸智昌設計成為了讀本，這次也是由檸檬島交互設計實(shí)驗室，做成了移動(dòng)端的應用，該應用和故宮官方合作，設計上尊重十二美人畫(huà)譜本身，花卷放大，鑒賞，3d旋轉這些交互動(dòng)作藏在讀本本身的后面，使得整個(gè)作品雅致卻不張揚。很多平面設計師由于技術(shù)的局限性，給自己關(guān)上了新媒體這扇門(mén)，熟不知作為平面設計師我們，首先需要解決的是視覺(jué)信息傳遞的問(wèn)題，至于技術(shù)只是工具。
三、結語(yǔ)
《雙城記》的開(kāi)篇這樣寫(xiě)道“這是最好的時(shí)代，這是最壞的時(shí)代，這是懷疑的時(shí)代，這是光明的季節�！痹谶@樣一個(gè)辯證時(shí)代，新技術(shù)，新觀(guān)念的存在對于我們的平面設計既是機遇，也是挑戰。這讓我們不斷的去追根溯源，反復追問(wèn)自己，平面設計的本質(zhì)是什么，中國傳統設計的源頭又是什么。在西方現代設計不斷沖擊中國平面設計師大腦的今天，我們不斷的學(xué)習西方設計的形式，效果，追求視覺(jué)形式的醒目，刺激�？稍浟俗钪匾�，設計作為一門(mén)服務(wù)類(lèi)學(xué)科，他有設計對象存在，他是解決設計問(wèn)題的，不是一個(gè)藝術(shù)家的自說(shuō)自話(huà)。所以在內容上，設計師應去挖掘中國傳統設計的本質(zhì)和精神內涵。我們在媒介的選在上，不要總是停留在傳統印刷這個(gè)單一的選擇里，應多在新媒體，移動(dòng)交互領(lǐng)域有所嘗試。對于平面設計師來(lái)說(shuō)，主要的職責是準確，美觀(guān)的傳遞信息，至于是印刷媒介還是新媒介，對于我們來(lái)說(shuō)，只是一個(gè)工具。平面設計作為文化信息傳播學(xué)科，是設計門(mén)類(lèi)里最具展示性，藝術(shù)感知性的門(mén)類(lèi)，這需要每一個(gè)平面設計師多閱讀，多學(xué)習，不斷增強自己的文化修養和精神內涵。（作者單位：南京藝術(shù)學(xué)院設計學(xué)院）
參考文獻：
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【新藝術(shù)直線(xiàn)風(fēng)格的特點(diǎn)及對現代平面設計的啟示論文】相關(guān)文章：
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