談趙季平電影音樂(lè )創(chuàng )作特征

摘要：本文通過(guò)對趙季平先生不同階段電影音樂(lè )作品的回顧與分析，以趙季平先生的電影音樂(lè )作品為平臺，從文化傳統、民族音樂(lè )風(fēng)格以及他求新求變的創(chuàng )作精神三個(gè)方面，用音樂(lè )與畫(huà)面相結合的方式，對他的音樂(lè )創(chuàng )作風(fēng)格和特征進(jìn)行初步的理論探討，努力探尋他民族風(fēng)格和現代審美融合，傳統手法和現代技巧相結合的藝術(shù)特色，并深入分析、研究他各個(gè)時(shí)期電影音樂(lè )作品所取得的顯著(zhù)成績(jì)。

關(guān)鍵詞：趙季平　電影音樂(lè )　創(chuàng )作　特征

20世紀80年代以后，中國電影音樂(lè )在經(jīng)歷繁榮與坎坷，進(jìn)入了蓬勃發(fā)展、百花齊放的局面。在中國當代電影音樂(lè )史上，“趙季平”這個(gè)名字與中國電影結下了不解之緣，他與第五代導演們一起，共同構筑了中國電影藝術(shù)發(fā)展的新時(shí)代。趙季平讓他的音樂(lè )作品和電影的思想內涵緊密結合，這到了高度統一的境界。在創(chuàng )作實(shí)踐中，尤其注意民族音樂(lè )風(fēng)格的把握與運用，這一點(diǎn)幾乎在他的每部電影音樂(lè )中都有所體現，他還以與電影畫(huà)面有機結合的大膽而超前的藝術(shù)構思以及能對觀(guān)眾帶來(lái)的強烈的心理震撼而著(zhù)稱(chēng)。由此而形成了趙季平電影音樂(lè )所獨有的風(fēng)格特征。
縱觀(guān)他電影音樂(lè )創(chuàng )作歷史，從1987年陳凱歌導演的《黃土地》一直到2001年張藝謀導演的、獲了大獎的《霸王別姬》，他的電影音樂(lè )經(jīng)歷了從短小到龐大，從單純到復雜，從單一到多元的過(guò)程。從他不同時(shí)期和社會(huì )背景下創(chuàng )作的作品來(lái)看，可分為三個(gè)階段:
　　1. 初期發(fā)展階段
這一時(shí)期的代表作如《黃土地》《人生》等，這些作品的音樂(lè )與影片風(fēng)格一致。
2.中期創(chuàng )作階段
這一時(shí)期是他音樂(lè )創(chuàng )作的繁榮階段，代表作如《紅高粱》《活著(zhù)》等，這時(shí)音樂(lè )已完全融入電影，加強了影片的藝術(shù)感染力。
3.新時(shí)期創(chuàng )作階段
這是他音樂(lè )創(chuàng )作的求新、求變階段，代表作如《大紅燈籠高高掛》《霸王別姬》《喬家大院》《笑傲江湖》等，這些作品的思想性和藝術(shù)性均超出了影片，達到一種新的境界。
趙季平的電影音樂(lè )創(chuàng )作深深植根于中國的傳統文化沃土，并在很大程度上受到中華民族審美習慣的影響。此外，借鑒、運用西方作曲技法和配器手法所產(chǎn)生藝術(shù)效果，在他的電影作品中也得到了很好的體現。本文從三個(gè)方面分別對趙季平大師的電影音樂(lè )創(chuàng )作做一個(gè)粗淺的分析和介紹。
一、深厚的東方文化傳統
趙季平對中國的古老文化有著(zhù)不可思議的癡迷。數千年綿延不絕的中國文化，以其源遠流長(cháng)與博大精深的深厚底蘊賦予了他創(chuàng )作的靈感，使他的音樂(lè )具有極強的生命力。他的家鄉中國西部，在漫長(cháng)的歷史發(fā)展過(guò)程中，形成獨特的民族精神、風(fēng)俗習慣以及至今已有幾千年悠久歷史的文化傳統。這是一方充滿(mǎn)生命活力的熱土，大自然在這里留下了赤梁縱橫的黃土高坡。在窯洞、高原、秦腔、剪紙、信天游等各種西部元素中，埋藏著(zhù)豐富多彩的民族文化金礦，這一切為他電影音樂(lè )的創(chuàng )作與實(shí)踐提供了無(wú)盡的源泉。談及成就，趙季平還把自己在音樂(lè )上的造詣歸結于父親對自己潛移默化的啟蒙:“別看當年我還是小孩子，但卻能感受到父親國畫(huà)山水中的各種‘聲響’，后來(lái)就不知不覺(jué)地把它們運用到我的電影音樂(lè )創(chuàng )作中�！闭�如陳凱歌對《黃土地》中音樂(lè )配樂(lè )的理解與評價(jià)一樣:“聽(tīng)了音樂(lè )，就像看到了畫(huà)面”。所以，電影中音樂(lè )與畫(huà)面的協(xié)調和統一是那么的震撼人心，究其緣故是中國傳統的繪畫(huà)藝術(shù)對他長(cháng)期潛移默化的結果，是作曲家與導演審美觀(guān)念、審美視角高度融合的結果。正是博大精深的黃河文明、積淀深厚的家庭氛圍，才造就了趙季平獨特的審美視角與獨特的審美觀(guān)念，促使他的電影音樂(lè )創(chuàng )作在構思、風(fēng)格、技巧等方面都有了新的感人肺腑、最富生命力的音樂(lè )篇章。

二、濃郁的民族音樂(lè )風(fēng)格
音樂(lè )上的民族風(fēng)格歷來(lái)是音樂(lè )文化發(fā)展中的一個(gè)重要課題。電影音樂(lè )中的民族風(fēng)格并不是一成不變的，它是隨著(zhù)社會(huì )的進(jìn)步及觀(guān)眾欣賞水平的變化而發(fā)展的。民族風(fēng)格必須與時(shí)代相結合，沒(méi)有時(shí)代感的民族風(fēng)格和脫離本民族的時(shí)代感，都是不具備真正的民族風(fēng)格的。趙季平先生對此有著(zhù)獨特的見(jiàn)解:“民族風(fēng)格并不是用一兩件民族樂(lè )器就是民族風(fēng)格，民族風(fēng)格最根本的是用民族素材來(lái)表現民族的心理素質(zhì)和精神風(fēng)貌�！庇谑�，趙季平先生在他的電影音樂(lè )創(chuàng )作很好地運用和發(fā)揮了民族樂(lè )器民族音調的特點(diǎn)，使音樂(lè )與影片相結合，恰如其分地表現了影片的故事情節和中心思想。如《活著(zhù)》中的第一段音樂(lè )其中板胡、二胡的獨奏把我們帶進(jìn)影片里那種悠遠質(zhì)樸的氛圍和境界中�！短�陽(yáng)鳥(niǎo)》中的巴烏、笙與合成器，編織出一片美麗而迷幻的朦朧景致�！毒斩埂分虚_(kāi)始便是傳統樂(lè )器塤的聲音，如泣如訴，后加上童聲的演唱，故事也便由這些音樂(lè )娓娓道來(lái)�！洞蠹t燈籠高高掛》的音樂(lè )，始終離不開(kāi)女聲帶京劇的音腔�！栋酝鮿e姬》更是“京味”十足，首段音樂(lè )便是京劇鑼鼓，后面更由京胡、琵琶引出悠婉悲壯的大樂(lè )隊的交響。
1.取材于民間
趙季平音樂(lè )素材多數直接取材于民間，配樂(lè )中運用了大量的二胡、噴吶、琵琶、笛子等傳統民族樂(lè )器;他還從民歌、戲曲、秦腔等各種民間藝術(shù)形式中汲取營(yíng)養，使這些傳統民族音樂(lè )形式使他的電影音樂(lè )深深地打上了民族化的印記，他也因此被譽(yù)為“具有中國民族精神和西部特色的作曲家”。例如在他的第一部電影音樂(lè )作品《黃土地》，配樂(lè )與影片風(fēng)格遙相呼應:黃昏時(shí)，在黃土高原上飄來(lái)了凄婉的女兒歌，“六月里黃河冰不化，扭著(zhù)我成親是我大，五谷里數不過(guò)豌豆圓，人里面數不過(guò)女兒可憐”，這如訴如吟的絮語(yǔ)賦予了電影故事鮮活的人物形象。在這部影片中他直接引用民歌素材作為主題曲，歌曲沒(méi)有伴奏的烘托，更顯質(zhì)樸、清新，那委婉的嗓音中仿佛沾滿(mǎn)了千年的黃土味，更加深刻地刻畫(huà)出女主人公對貧苦生活的悲嘆。
2.超常規處理
除了主題曲的設計，在音樂(lè )的使用上他也有很多經(jīng)典的片段。例如電影《紅高粱》的音樂(lè )素材來(lái)就取自中國北方農村，為突出影片人物的狂放和自由追求，在配器上大膽處理，采用二十支噴吶、四支民族笙和一架大鼓，造成一種強烈的震撼人心的霸氣，那種狂放的氣勢把影片人物熾熱的心態(tài)推到了極致。
3。運用傳統戲曲的音樂(lè )元素
在他的作品

【談趙季平電影音樂(lè )創(chuàng )作特征】相關(guān)文章：

談阿爾肯的鋼琴音樂(lè )創(chuàng )作特征03-27

探析阿爾肯的鋼琴音樂(lè )創(chuàng )作特征03-27

淺析阿爾肯的鋼琴音樂(lè )創(chuàng )作特征03-19

阿爾肯的鋼琴音樂(lè )創(chuàng )作特征論文11-17

談?dòng)∠髽?lè )派音樂(lè )藝術(shù)特征03-18

名人微電影美學(xué)特征及微電影發(fā)展之路02-27

探析電視電影的藝術(shù)特征與特點(diǎn)03-19

論藝術(shù)探索電影的整體特征03-16

探究電視電影的藝術(shù)特征與特點(diǎn)03-19