關(guān)于舞蹈的論文
論文提綱是作者構思謀篇的具體體現。便于作者有條理地安排材料、展開(kāi)論證。有了一個(gè)好的提綱，就能綱舉目張，提綱挈領(lǐng)，掌握全篇論文的基本骨架，使論文的結構完整統一；就能分清層次，明確重點(diǎn)，周密地謀篇布局，使總論點(diǎn)和分論點(diǎn)有機地統一起來(lái)；也就能夠按照各部分的要求安排、組織、利用資料，決定取舍，最大限度地發(fā)揮資料的作用。
關(guān)于舞蹈的論文1
體育舞蹈既可稱(chēng)之為一項藝術(shù)表演，同樣的它也在體育競技的項目里。舞蹈者在進(jìn)行體育舞蹈的比賽中，能夠為觀(guān)眾展現其動(dòng)作美、服裝美、神態(tài)美，具有極高的藝術(shù)欣賞和審美價(jià)值。隨著(zhù)體育活動(dòng)在全球范圍的不斷推廣，體育舞蹈作為體育運動(dòng)項目的一種，也深受來(lái)自全球各國的舞蹈愛(ài)好者的歡迎，目前我國的很多中學(xué)也開(kāi)始開(kāi)展體育舞蹈的教學(xué)。能夠在舞蹈中感受音樂(lè )的魅力，也能將音樂(lè )運用在舞蹈中使舞蹈具有靈性。因此，對于體育舞蹈來(lái)說(shuō)，如果沒(méi)有背景音樂(lè )的配合，體育舞蹈會(huì )缺少藝術(shù)表現力，同時(shí)也不能感染到在場(chǎng)的所有觀(guān)眾。因此，音樂(lè )為體育舞蹈注入了動(dòng)力，舞蹈者在運動(dòng)的過(guò)程中，必須做到和音樂(lè )的相互融合，才能為觀(guān)眾展現出最完美的舞蹈。
一、體育舞蹈的概述
(一）具體分類(lèi)和特點(diǎn)
體育舞蹈是將比賽競技和藝術(shù)欣賞融與一體的一種體育運動(dòng)項目。體育舞蹈是在男女兩人的相互合作中來(lái)完成技術(shù)動(dòng)作。在狹義的范圍里來(lái)對體育舞蹈進(jìn)行分類(lèi)，可以將其概括為拉丁舞和摩登舞兩種。但是根據國際比賽的標準對體育舞蹈進(jìn)行分類(lèi)，則需要再添加一種舞即團體舞。
(二）體育舞蹈的美感
運動(dòng)員在展示體育舞蹈的時(shí)候，不僅能夠為觀(guān)眾帶來(lái)視覺(jué)上的享受，同時(shí)也能夠使觀(guān)眾感受到運動(dòng)員心中頑強拼搏的精神。體育舞蹈的美需要從多個(gè)方面展示，包括了體育運動(dòng)者的服裝、舞蹈的背景音樂(lè )以及運動(dòng)員的造型。
1.形體美在體育舞蹈中的展現
體育舞蹈兼顧了藝術(shù)性與競技性于一身，因此這對表演者的身體素質(zhì)要求比較高。在體育舞蹈的比賽當中，運動(dòng)員的形體線(xiàn)條都是裁判評判的標準，同時(shí)也是觀(guān)眾審美的要素之一。男運動(dòng)員需要為觀(guān)眾展現的是一種穩健有力、矯健修長(cháng)的形態(tài)；女運動(dòng)員則需要為觀(guān)眾盡可能地展現自己的陰柔美、曲線(xiàn)美，只有男女雙方能夠配合到陰柔結合，合為一體，才能夠給觀(guān)眾帶來(lái)視覺(jué)的享受。
同時(shí)，我們在欣賞體育舞蹈的時(shí)候，不僅欣賞運動(dòng)員的每個(gè)動(dòng)作，同時(shí)也欣賞該動(dòng)作背后運動(dòng)員的情感，這要求舞蹈人員能夠通過(guò)動(dòng)作的表述，將自己內心最真實(shí)的情感傳遞給觀(guān)眾，完全地i全釋出舞蹈的本意。
2.動(dòng)作美感在體育舞蹈中的展現
在體育舞蹈當中，男女雙方要通過(guò)跳躍、翻轉、行走等一連串的動(dòng)作，給人帶來(lái)一種動(dòng)態(tài)的美感。除了向觀(guān)眾展現動(dòng)態(tài)美之外，舞蹈者還要能夠向觀(guān)眾展現出靜態(tài)美，即男女雙方的動(dòng)作能夠有所定格，一般保持在2秒鐘以上，來(lái)充分地宣泄出自己內心的情感。
二、音樂(lè )對于體育舞蹈的作用
每一個(gè)體育舞蹈技術(shù)動(dòng)作的完成都無(wú)法離開(kāi)背景音樂(lè )的配合。音樂(lè )所固有的節奏性、旋律性、音色等等要素，都可以影響到舞蹈者的內心情感，支配其運動(dòng)的方式，能夠引導體育舞蹈的進(jìn)一步發(fā)展。音樂(lè )能夠使舞蹈者在舞動(dòng)的過(guò)程中，因為變化的音樂(lè )節奏來(lái)調整自己動(dòng)作的節奏，根據音樂(lè )的風(fēng)格體會(huì )本次舞蹈的風(fēng)格，同時(shí)還能夠幫助舞蹈者不斷改變自己動(dòng)作的強度，培養其韻律感與節奏感，激發(fā)舞蹈者內心的情感，提高其練習舞蹈的積極性。因此，體育舞蹈離不開(kāi)音樂(lè )。
(一）音樂(lè )對于提高舞蹈者表現力的作用
音樂(lè )和舞蹈自古以來(lái)就是相生相伴互相融合的，舞蹈離不開(kāi)音樂(lè )。音樂(lè )以其獨特的節奏搭配、風(fēng)格演繹使舞蹈者在練習舞蹈的過(guò)程中，能夠增強其表現力，將舞蹈的思想完全地表達出來(lái)，使舞蹈更加吸引人。如果一支舞蹈缺少了音樂(lè )的相稱(chēng)，那么這個(gè)舞蹈就會(huì )失去其自身的魅力，顯得毫無(wú)生命感。在音樂(lè )的伴隨下，完成一連串的舞蹈動(dòng)作，不僅為觀(guān)眾帶來(lái)了美的享受，同時(shí)舞蹈者自己也陶醉其中。體育舞蹈要求運動(dòng)者能夠將自己內心最真實(shí)的情感通過(guò)動(dòng)作展現出來(lái)，而這就要求每一個(gè)運動(dòng)員能夠有足夠的表現力，將舞蹈的韻味通過(guò)肢體動(dòng)作展現出來(lái)。
音樂(lè )的挑選能夠幫助舞蹈者營(yíng)造一個(gè)好的意境。音樂(lè )既可以幫助舞蹈者將自己內心的情感展現出來(lái)，同時(shí)也能夠感染在場(chǎng)的所有觀(guān)眾，使他們也能夠融入到這一支舞蹈當中，感受舞蹈當中只可意會(huì )，不可言傳的情感。有的體育舞蹈表演者之所以能夠在競技場(chǎng)上拿到高分，不僅是因為他們動(dòng)作完成的水平比較高，同時(shí)也是因為他們能夠充分地融入到背景音樂(lè )當中，將自己的動(dòng)作與音樂(lè )相融合，提高表現力。而那些拿不到高分的舞蹈者，往往是因為抓不住音樂(lè )的節奏，表演的不夠或者表演過(guò)頭，沒(méi)有做到恰到好處，恰如其分。
(二）音樂(lè )對于激發(fā)人內心情感流露的作用
最優(yōu)秀的舞蹈者是能夠將自己內心的情感傳遞給觀(guān)眾，而這一點(diǎn)就需要借助音樂(lè )的配合。在體育舞蹈音樂(lè )的選擇當中，多采用世界鋼琴曲等輕音樂(lè )。拍子強弱搭配，相互凸顯，給人聽(tīng)覺(jué)上的震撼。因此，舞蹈的背景音樂(lè )更能給人在聽(tīng)覺(jué)上的愉悅享受。在拉丁美洲的音樂(lè )聲中，觀(guān)看著(zhù)拉丁舞的表演，人們能夠感受到運動(dòng)員內心的無(wú)限激情。
音樂(lè )對于舞蹈者的內在情感有直接的影響。音樂(lè )在體育館的舞場(chǎng)上放送，能夠激起人們生理上、心理上的共鳴。它能夠準確地為觀(guān)眾展現出舞蹈者在舞蹈的過(guò)程中，內心情感的變化，使音樂(lè )與人的情感相互融合。在音樂(lè )的促進(jìn)下，人能夠達到動(dòng)作與神情、形態(tài)與精神、身體與內在的相互融合。
(三）音樂(lè )對于舞蹈動(dòng)作設計的作用
音樂(lè )的節拍的強弱、節奏的快慢以及旋律的柔美程度，都與舞動(dòng)中的動(dòng)作息息相關(guān)，從而激發(fā)舞蹈者對舞蹈中動(dòng)作設計的靈感，能夠激發(fā)舞蹈編排者的創(chuàng )作靈感，喚醒其豐富的想象力，進(jìn)而能夠創(chuàng )造出更多的和音樂(lè )相互融合的舞蹈動(dòng)作。
體育舞蹈音樂(lè )的選擇對運動(dòng)者在舞蹈過(guò)程中的動(dòng)作產(chǎn)生重要的影響。在體育舞蹈當中，男女舞蹈雙方之間的默契程度、動(dòng)作的搭配、節奏的統一性、舞姿的優(yōu)美性等等都是評分的標準，這些都需要舞蹈者不僅要能夠有優(yōu)美的舞姿，高超的舞蹈技能，同時(shí)需要依靠音樂(lè )旋律的指引，幫助男女雙方能夠保持在一個(gè)節奏上。只要男女個(gè)人的舞步能夠跟音樂(lè )相呼應，那么整體的舞步就是和諧的，能夠給人以美感。
(四）音樂(lè )有助于舞蹈者更好地記憶動(dòng)作
對于舞蹈者來(lái)說(shuō)，每一個(gè)舞蹈動(dòng)作都是需要認真記憶的。記憶是人固有的一項大腦功能，它是自己看到、聽(tīng)到、感覺(jué)到的事物在頭腦當中的展現。它能夠使自己過(guò)去看見(jiàn)過(guò)的事情、感知過(guò)的事物、分析過(guò)的問(wèn)題、擁有過(guò)的情感、做過(guò)的所有動(dòng)作，即使自己不再看見(jiàn)，也能夠在腦海中展現。體育舞蹈當中的動(dòng)作非常多，記住每個(gè)動(dòng)作對運動(dòng)員們來(lái)說(shuō)就是一個(gè)考驗。運動(dòng)者在平時(shí)的訓練當中，通過(guò)不斷重復做出每一個(gè)舞蹈動(dòng)作，記住其運動(dòng)的方式、力度、速度，同時(shí)還要能夠記住身體位移的具體，每一步所處的位置等等。提高記憶力的方法很多，但是在平時(shí)訓練當中所采用的音樂(lè )，能夠使運動(dòng)員在比賽的時(shí)候重新喚醒自己的記憶，能夠使過(guò)去訓練過(guò)的動(dòng)作再一次地展現在自己的腦海當中。它幫助大腦皮層將每個(gè)動(dòng)作與音樂(lè )的每個(gè)階段相互聯(lián)系，使舞蹈者一聽(tīng)到音樂(lè )，就能想到該段音樂(lè )所對應的具體動(dòng)作。
三、音樂(lè )對體育舞蹈的影響
(一）旋律對舞蹈的影響
一首音樂(lè )給人最深記憶的就是它的旋律，旋律能夠表現出這首音樂(lè )想要表達的情感，是哀傷還是快樂(lè )。同時(shí)，旋律也能夠體現不同民族、地區，和不同時(shí)代的音樂(lè )風(fēng)格。在體育舞蹈當中，光靠現場(chǎng)的氣氛調節是遠遠不夠的，尤其是在需要向觀(guān)眾流露內心情感的時(shí)候，光憑借音樂(lè )所固有的節奏來(lái)制造動(dòng)感，會(huì )顯得舞蹈者只是一個(gè)跳舞的機器人，缺少情感。因此，音樂(lè )的節奏更多地是為觀(guān)眾展現舞蹈者的情緒，而旋律則為觀(guān)眾展現了舞蹈者內心的情感。對于體育舞蹈來(lái)說(shuō)，即使舞蹈者的動(dòng)作再怎么到位，都只是外部的評分標準，真正的美要體現在舞蹈者情感的表達上。男女雙方通過(guò)互相情感的表達，將彼此的舞步調整到統一的頻率上，完美地完成這整場(chǎng)舞蹈的表演。
(二）節奏對舞蹈的影響
音樂(lè )節奏的起伏高低，能夠為觀(guān)眾展現舞蹈的內容，音樂(lè )的節奏同時(shí)也能夠襯托出舞蹈者每一個(gè)動(dòng)作的力度，情感的宣泄，因此在體育舞蹈當中，舞蹈者只有能夠準確抓住音樂(lè )當中的節奏，才能夠將自己動(dòng)作的展現與情感流露和音樂(lè )相融合，而不是顯得突兀。同時(shí)，音樂(lè )的節奏還能夠使舞蹈者的動(dòng)作力度、擺動(dòng)幅度更加到位。
結束語(yǔ)
音樂(lè )是舞蹈的靈魂所在，體育舞蹈的完整表現離不開(kāi)音樂(lè )的配合，只有在音樂(lè )的搭配下，舞蹈者才能夠更好地展現出自己每個(gè)動(dòng)作，兩人配合才能夠和諧，幫助觀(guān)眾體會(huì )到體育舞蹈自身獨有的美感。音樂(lè )和舞蹈都分別有著(zhù)各自的藝術(shù)表現方式和自身價(jià)值。體育舞蹈者在平時(shí)的訓練當中，只有去全情了解每一首背景音樂(lè )所表達的情感、創(chuàng )作的背景和環(huán)境，同時(shí)抓住每一首歌的舞曲節奏、風(fēng)格、旋律，在動(dòng)作的創(chuàng )作和演繹中，能夠和音樂(lè )相互融合，才能夠使自己的舞蹈展現出更大的魅力。
關(guān)于舞蹈的論文2
舞蹈是一門(mén)綜合性很強的藝術(shù)。舞蹈和其他藝術(shù)形式，既有共同的規律，又有各異的特質(zhì)。舞蹈藝術(shù)是以舞蹈動(dòng)作為主要藝術(shù)表現手段，著(zhù)重表現語(yǔ)言文字或其他藝術(shù)表現手段所難以表現的人們內在深層的情感世界，包括細膩的情感、深刻的思想、鮮明的性格，人與自然、人與社會(huì )、人與人之間以及人自身內部的矛盾沖突，從而創(chuàng )造出可被人感知的生動(dòng)的舞蹈形象，以表達舞蹈作者（舞蹈編導和舞蹈演員）的審美情感、審美理想，反映生活的審美屬性。
一、技與藝的統一
舞蹈表演包括“表”和“演”兩層意思。按照我國傳統的解釋?zhuān)氨怼奔础扒楦兄憩F于外貌者也”；“演”即“模仿其事曰演”。這兩句話(huà)直接明確地道出了“表演”二字的含義。舞臺表演藝術(shù)的最大特點(diǎn)是它的劇場(chǎng)性和假定性。演員在舞臺上表演，觀(guān)眾在劇場(chǎng)里欣賞，這是所有舞臺表演進(jìn)行中的共同現象。在舞臺框框之內假定環(huán)境之中進(jìn)行表演，是戲劇表演和舞劇(舞蹈)表演的共同現象。在這個(gè)領(lǐng)域內，如何對待觀(guān)眾，追求什么樣的創(chuàng )作狀態(tài)，以什么樣的心理狀態(tài)進(jìn)行表演，形成了不同的表演觀(guān)念和表演理論。目前，我國關(guān)于表演理論方面的專(zhuān)著(zhù)和文章，專(zhuān)家談?wù)摫容^多的有三大體系：斯坦尼斯拉夫斯基體系、布萊希特體系、中國傳統戲曲表演體系(梅蘭芳體系)。斯坦尼斯拉夫斯基的表演觀(guān)念是在觀(guān)眾和演員之間建立起“第四堵墻”，追求“當中孤獨”的創(chuàng )作狀態(tài)。布萊希特則強調創(chuàng )造過(guò)程中的理性因素，提出“推倒第四堵墻”，以“間離效果”來(lái)破壞舞臺上的生活幻覺(jué)。而中國傳統戲曲表演體系，認為演員心理上根本沒(méi)有“第四堵墻”這個(gè)觀(guān)念。演員在舞臺上對待觀(guān)眾的態(tài)度非常明確，就是面對面當場(chǎng)表演給觀(guān)眾看。
而無(wú)論如何，舞蹈表演者的任務(wù)是以其掌握的舞蹈動(dòng)作、造型和技巧能力，結合音樂(lè )和美術(shù)等藝術(shù)手段，將作品的思想內容轉化為可視可感的舞蹈形象。舞蹈表演的特征在于，演員是表演實(shí)踐的主體。舞蹈演員既受作品的制約，但又是編導構思的被動(dòng)實(shí)現者，具有再創(chuàng )造的主觀(guān)能動(dòng)性。舞蹈演員作為對舞蹈編排藝術(shù)構思的創(chuàng )造性舞臺體現，應具備較全面的藝術(shù)素養和創(chuàng )造性和表現力。舞蹈形象通過(guò)空間展現并在時(shí)間中流動(dòng)，因此，舞蹈表演的舞臺體現，必然和舞蹈欣賞過(guò)程統一并同步進(jìn)行。新中國成立以來(lái)，我國舞蹈藝術(shù)的創(chuàng )作和表演得到空前繁榮和發(fā)展，根據舞蹈藝術(shù)的特殊規律，吸收中國傳統藝術(shù)，特別是戲曲表演的經(jīng)驗，借鑒外國的表演藝術(shù)理論，逐漸探索并形成著(zhù)既有民族特色，又符合舞蹈藝術(shù)規律的表演方法，主要體現在四點(diǎn)。
舞蹈者用表情、動(dòng)作、造型和各種技巧等手段表現人物的思想感情。舞蹈表演對身體技能的要求十分嚴格，不經(jīng)長(cháng)期艱苦的基本訓練，就無(wú)法進(jìn)入創(chuàng )造實(shí)踐。舞蹈的技術(shù)技巧的訓練，與一般身體鍛煉不同，因為舞蹈動(dòng)作必須負荷思想、傳達感情、塑造性格，為表現作品蘊含的主題服務(wù)。因此，在舞蹈表演中，作為手段的技術(shù)，只有在進(jìn)行真正的藝術(shù)創(chuàng )造過(guò)程中才能顯示出它的價(jià)值。
二、形與神兼備
舞蹈演員的表演，要經(jīng)歷一個(gè)由外到內、再由內到外、內外結合的過(guò)程。表演者須先學(xué)習掌握某一角色的動(dòng)作、姿態(tài)等外部技術(shù)后，再深入到人物的內心世界，體驗具體人物的心理活動(dòng)并把握其個(gè)性特點(diǎn)，給身體動(dòng)作（技巧）以?xún)刃囊罁�，塑造有血有肉的豐滿(mǎn)的藝術(shù)形象。舞蹈表演中，“神”是通過(guò)“形”來(lái)體現的，完全脫離“形”的“神”，是空幻的；而單純的形似，則會(huì )使舞蹈形象蒼白無(wú)力。一個(gè)成熟的藝術(shù)家，在創(chuàng )作角色時(shí)，總是要求自己形神兼備。
三、虛與實(shí)的結合
中國舞蹈藝術(shù)吸收了中國傳統藝術(shù)表現手法，在表演中，假設、虛擬成為常用的手法。這種虛擬之所以能使觀(guān)眾受到感染，是因為其中貫穿著(zhù)舞蹈者真情實(shí)感的表演。這種真情實(shí)感啟發(fā)了觀(guān)眾的聯(lián)想，觸發(fā)了他們相同的內心體驗。比如舞蹈《觀(guān)燈》，舞臺上并未掛出彩燈，而是通過(guò)演員的舞蹈表演，使觀(guān)眾“看”到了演員眼里的燈、心里的燈,感受著(zhù)表演者觀(guān)燈的樂(lè )趣。這種“假”戲真作,物虛情實(shí)，虛實(shí)的完美結合，也是中國舞蹈表演藝術(shù)的特點(diǎn)之一。
四、表情與動(dòng)作的配合
除去身體動(dòng)作和技巧外，面部表情在舞蹈表演藝術(shù)中也占有重要的地位。富于變化的面部表情，是觀(guān)眾理解劇情、體驗角色內心世界、認識舞蹈形象的重要渠道。中國傳統藝術(shù)表演藝術(shù)家們常說(shuō)：一身之戲在于臉，一臉之戲在于眼。這說(shuō)明配合著(zhù)各種舞蹈動(dòng)作的面部表情和眼神，是中國舞蹈表演的重要特點(diǎn)。
舞蹈美,原因之一是包含并體現了情感世界,只有將情感融入到每個(gè)動(dòng)作中,才能賦予舞蹈以生命。舞蹈表演是運用人體動(dòng)作的舞動(dòng)來(lái)傳情達意的,“情”是賦予舞蹈作品以勃勃生機的魂。舞蹈演員只有將真摯的感情融入每一個(gè)舞蹈動(dòng)作之中,以心造舞、以舞傳情,才能創(chuàng )造出一個(gè)情感世界,才能表演出真正的舞蹈藝術(shù)。
關(guān)于舞蹈的論文3
【論文摘要】
眾所周知，舞蹈是一門(mén)綜合藝術(shù)。它集人體動(dòng)作、音樂(lè )、服裝、舞臺美術(shù)、色彩、燈光和情節于一體，主要依靠人體動(dòng)作來(lái)塑造藝術(shù)形象，表達思想感情。舞蹈與其它綜合藝術(shù)有許多共同點(diǎn)，也有不同點(diǎn)。如，在歌劇、音樂(lè )劇、戲劇、合唱音樂(lè )等舞臺表演藝術(shù)中，語(yǔ)言因素是非常重要、不可缺少的，而在舞蹈藝術(shù)中，語(yǔ)言藝術(shù)卻很少參與。
【論文關(guān)鍵詞】
舞蹈
正文
從藝術(shù)發(fā)展的規律看，各種因素之間的相互結合是一個(gè)自然的趨勢。我們知道，原始歌舞是詩(shī)詞、音樂(lè )和舞蹈的結合，現代的舞蹈藝術(shù)為什么不能有更多的語(yǔ)言因素參與呢？事實(shí)上，有許多理由可以把舞蹈動(dòng)作與語(yǔ)言藝術(shù)結合起來(lái)。西方的現代舞蹈家們已經(jīng)重新認識了語(yǔ)言的功能，他們大膽探索語(yǔ)言在舞蹈作品中的運用。在國內，除了歌舞結合中的歌詞之外，以較單純的語(yǔ)言形式參與舞蹈表現的作品還不多見(jiàn)，這有待于進(jìn)一步探索和開(kāi)發(fā)。
在國內的舞蹈作品中，語(yǔ)言與舞蹈的結合一般有以下幾種形式：
一、語(yǔ)言在舞蹈創(chuàng )作中的運用
1、歌編舞
以歌編舞，舞盡曲意。歌編舞是以歌曲的旋律、風(fēng)格和歌詞的意境為基礎創(chuàng )編的舞蹈。語(yǔ)言在這里是以歌詞的形式出現。歌詞加上音樂(lè )的翅膀，使歌聲在所有樂(lè )聲中最富于表情和魅力。用歌聲作為舞蹈的伴奏最為自然、和諧。所以，用歌曲編舞這種形式極為多見(jiàn)，是群眾喜聞樂(lè )見(jiàn)的藝術(shù)形式。當然，其中自然少不了歌詞這個(gè)語(yǔ)言因素的作用。
一些群眾喜聞樂(lè )見(jiàn)的歌曲，往往成為舞蹈創(chuàng )編者選擇的對象。有的直接選用完整的歌曲，有的把歌曲作一些改變；有的選擇歌曲的一個(gè)片斷，有的則重新創(chuàng )作一首或一個(gè)歌曲片斷。
歌編舞的幾種創(chuàng )作形式。
（1）用完整歌曲編舞
選定一首歌曲，不加任何改變，以歌曲的旋律、歌詞和風(fēng)格為依據來(lái)編舞。過(guò)去，人們常常選用《義勇軍進(jìn)行曲》、《歌唱祖國》、《我們走在大路上》等傳統歌曲創(chuàng )編舞蹈。改革開(kāi)放以來(lái)，《在希望的田野上》、《父老鄉親》、《春天的故事》、《辣妹子》、《中國娃》等一批優(yōu)秀歌曲又成了主要對象。
選用完整歌曲編舞是比較常見(jiàn)的創(chuàng )作形式。其原因：一是流行的群眾歌曲較多，選擇范圍大；二是這些歌曲的旋律優(yōu)美，適合舞蹈；三是音樂(lè )磁帶比較容易獲得，創(chuàng )編者不用為了請人創(chuàng )作或錄音花錢(qián)費力；四是流行的群眾歌曲大家都比較熟悉，用這樣的歌曲作為舞蹈音樂(lè )有助于觀(guān)眾對舞蹈作品內容的理解和產(chǎn)生共鳴。
這種創(chuàng )作形式比較適合基層群眾性的舞蹈創(chuàng )作。但采用完整歌曲編舞，在創(chuàng )作的自由和發(fā)揮上有一定的限制，因為創(chuàng )編者只能完全按照歌詞的內容和音樂(lè )的節奏特點(diǎn)來(lái)構思和設計舞蹈動(dòng)作。
（2）用改編歌曲編舞
以某首歌曲為基礎，根據舞蹈表現的需要，重新組織和改編歌曲。
用改編歌曲創(chuàng )編舞蹈。編舞者可以根據舞蹈內容和表現的需要改變或重新創(chuàng )作新的音樂(lè )部分，使舞蹈音樂(lè )既容易理解和產(chǎn)生共鳴，又有一定的新鮮感，同時(shí)還給舞蹈創(chuàng )編者留下更多的自由創(chuàng )作空間。
不過(guò)，改編歌曲不象完整歌曲那樣容易獲取，它需要有作曲家、演唱家、演奏家和錄音師的一系列創(chuàng )作活動(dòng)才能最終獲得滿(mǎn)意的結果。
（3）選用歌曲片斷
根據舞蹈內容表現的需要，從某首歌曲當中節選一個(gè)段落，安插于舞蹈音樂(lè )之中，起到烘托氣氛、畫(huà)龍點(diǎn)睛的作用。
這個(gè)歌曲片斷通常用在舞蹈作品的高潮或結束之處，一般作為主題歌出現。人們可以通過(guò)歌曲片斷的歌詞來(lái)聯(lián)想舞蹈表現的內容和情感，加深對舞蹈作品的理解。歌曲片斷的突然出現還可以起到推波助瀾的作用，把觀(guān)眾的情緒推向高潮。
歌曲片斷也可以放在舞蹈的開(kāi)始部分，通過(guò)歌詞把觀(guān)眾帶入特定的環(huán)境和意境之中，起到點(diǎn)綴和烘托的作用。
戴愛(ài)蓮在六十年代創(chuàng )作的《荷花舞》，就選用了歌曲片斷，歌詞的內容加深了人們對舞蹈作品的理解，人聲的伴唱更是富于情感，把人們帶入美的境界。
（4）創(chuàng )作歌曲片斷
根據舞蹈內容表現的需要，創(chuàng )作獨唱或合唱的歌曲片斷，安插于舞蹈的某個(gè)部分，能起到意想不到的表現效果。
舞蹈《飛奪瀘定橋》在表現紅軍戰士冒著(zhù)烈火沖向敵人，舞蹈到達高潮的時(shí)候，只用舞蹈已無(wú)能為力，這時(shí)，采用了歌聲來(lái)代替真實(shí)生活中的口號和吶喊聲。當橋頭火起，紅軍戰士突然靜下來(lái)構成一幅持戈待發(fā)的畫(huà)面時(shí)，響起了高昂的人聲伴唱：“��！熊熊的烈火，阻擋不了我們前進(jìn)！沖上去！沖上去！沖上去！沖上去！把敵人消滅光！”雄壯的歌聲表達了紅軍戰士的決心。在這里，歌聲產(chǎn)生了強烈的藝術(shù)感染力。
舞之不足，以歌詠之。用舞蹈難以表現的東西，可以借助語(yǔ)言來(lái)表達。
二、語(yǔ)言在舞蹈表演中的運用
1、歌伴舞
歌伴舞是以演唱為主、舞蹈為輔的表演形式。它的特點(diǎn)是歌舞結合密切，歌詞比較樸實(shí)、通俗易懂，歌詞的語(yǔ)言音調和音樂(lè )曲調結合緊密。它的舞蹈動(dòng)作比較簡(jiǎn)單，只是為了烘托氣氛。這種形式以通俗歌曲和流行歌手的表演為多。
2、說(shuō)、唱、舞
這種表演形式在90年代越來(lái)越普及。表演者一邊舞蹈一邊用快速多變的節奏和抑揚高低的音調配合著(zhù)音樂(lè )喊說(shuō)出較長(cháng)的語(yǔ)言段落，然后再以邊唱邊跳的形式把同一語(yǔ)言段落表演出來(lái)。
用詞大多表述簡(jiǎn)單、具體的事物或直接表達情緒和感覺(jué)。重要的歌詞常處理為重音，并常以切分音的節奏出現。歌詞一般不用抽象、費解的文字，盡量選用易于快速理解的語(yǔ)言。
音樂(lè )一般根據語(yǔ)言本身的節奏和音調進(jìn)行夸張和強調，大多采用十六分音符、八分音符和切分音的節奏組合搭配。
有時(shí)語(yǔ)言的選用并不是為了它的內涵，而是為了其動(dòng)聽(tīng)的節奏效果。如“咱們那個(gè)老百姓，今個(gè)兒真高興”。演員用切分音的節奏和著(zhù)音樂(lè )說(shuō)出，其結果不僅給聽(tīng)覺(jué)增加了新穎的成分，也為內容的強調增加了份量。
這種表演形式一般是舞蹈演員自己演唱，是一種很有潛力的表演形式。
3、號子加吆喝
勞動(dòng)號子在舞蹈中的使用較為多見(jiàn)，效果很好。它可以讓觀(guān)眾迅速理解舞蹈表現的內容，明確舞蹈動(dòng)作的表現意義，通過(guò)號子聲還可以告訴觀(guān)眾關(guān)于舞蹈表現的地域和地方特色等等。號子很容易配合舞蹈動(dòng)作，烘托氣氛，把情緒推向高潮。除了號子外，短短幾個(gè)字的吆喝聲對舞蹈表現也是非常重要和有效的手段。如一聲“過(guò)年了！”可以馬上把你帶入春節的環(huán)境和氣氛當中。一聲具有地方特色的吆喝，可以讓觀(guān)眾知道這是哪個(gè)民族，是山區還是草原，是塞北還是江南；也可以告訴你是什么節日，或是什么樣的場(chǎng)面。這種聲音對烘托某些特別氣氛十分有效，頗引人入勝。
除以上所說(shuō)的創(chuàng )作和表演形式外，還有一些尚待開(kāi)發(fā)的新的創(chuàng )作方法。
三、語(yǔ)言參與舞蹈的新方式
1、配解說(shuō)
利用解說(shuō)詞介紹背景，貫穿劇情。語(yǔ)言在這里的功能是提供時(shí)間、地點(diǎn)、年代、人物及其目的等背景信息。
舞蹈藝術(shù)長(cháng)于抒情，拙于敘事，所以解說(shuō)詞中不要有評論感情的內容，把感情的表現留給舞蹈去發(fā)揮。有些敘事性的特定內容或環(huán)境，舞蹈難以說(shuō)清，可以交給語(yǔ)言去表達。為了充分發(fā)揮舞蹈藝術(shù)的特點(diǎn)及其表現力，凡是動(dòng)作性強的內容應一律留給舞蹈來(lái)完成。解說(shuō)詞不必細說(shuō)事情是怎樣做的，或人們是怎樣想的，只需介紹一下地點(diǎn)、人物和身份就足夠了。
利用解說(shuō)詞還可以推動(dòng)劇情的發(fā)展，把情緒推向高潮，或制造一種激動(dòng)的氣氛。所以，解說(shuō)不僅可以安排在開(kāi)始，也可以用在結尾，或高潮部分。
使用解說(shuō)詞一定要幫助觀(guān)眾加深理解背景材料。解說(shuō)要簡(jiǎn)明，不能壓倒舞蹈本身，或過(guò)分地凌駕于其他因素之上。
2、加吟誦
由單人或男女兩人有節奏地吟誦詩(shī)文，烘托氣氛，表達感情�？梢愿鶕璧竷热葸x擇或創(chuàng )作一節詩(shī)文，語(yǔ)言要易于理解，富有韻律感。要保證觀(guān)眾能夠聽(tīng)清、聽(tīng)懂。朗誦的配樂(lè )音量要弱或不配樂(lè )。
3、加對話(huà)
表演者利用對話(huà)直接交流，可以明晰地介紹人物關(guān)系和情緒，幫助觀(guān)眾了解舞蹈內容。這種形式在國外的舞蹈創(chuàng )作中已有嘗試，在國內還是一個(gè)尚待開(kāi)發(fā)的領(lǐng)域，這其中蘊藏著(zhù)豐富的寶藏有待于我們去發(fā)現和挖掘。
4、插科打渾
使用幽默滑稽、妙趣橫生的語(yǔ)言，或富有地方特色的語(yǔ)言音調，配上相應的舞蹈動(dòng)作，可使二者相得益彰，情趣盎然。二者的結合給觀(guān)眾帶來(lái)輕松愉快的美感。這種形式可用在群眾性的舞蹈表演中。
語(yǔ)言和舞蹈的結合方式還遠不只這些，有許多新的結合方式還有待于進(jìn)一步探索和開(kāi)發(fā)。我們在運用二者的結合時(shí)，必須充分了解和正確區分語(yǔ)言藝術(shù)與舞蹈藝術(shù)的異同，既要發(fā)揮各自的特長(cháng)，又要使二者有機地結合，相得益彰。
語(yǔ)言和舞蹈最主要的差異就是時(shí)間拍節的不同。語(yǔ)言可以很快地把一些意象送到觀(guān)眾腦子里，而且嚴謹精確。而要求舞蹈演員在很短的時(shí)間內把這些概念和內涵傳達給觀(guān)眾卻是不可能的。所以，解決這個(gè)問(wèn)題的方法一是要注重語(yǔ)言的易懂性，避開(kāi)艱澀難懂的語(yǔ)言而尋求一些較為舒緩簡(jiǎn)單的詞句；刪掉某些詞句或段落，改變語(yǔ)法結構，只保留最關(guān)鍵的詞句，這樣才易于觀(guān)眾理解。二是要仔細選擇最有特色的語(yǔ)言，以體現其易懂性。無(wú)論是說(shuō)還是唱，傳進(jìn)耳朵的聲音要清晰可辨，標準是讓聽(tīng)眾毫不費力。編導不要受充滿(mǎn)想象力的優(yōu)美詩(shī)篇的誘惑，把它們引入舞蹈藝術(shù)之中，以為越多的想象力便會(huì )產(chǎn)生越多的神奇力量。人們可以從書(shū)本中隨意地反復吟誦，最大限度地品味它的美妙。而在舞蹈過(guò)程中，當觀(guān)眾要想在嘈雜的音樂(lè )聲中抓住這些轉瞬即逝的詞句時(shí)，他們多半會(huì )茫然若失。所以，語(yǔ)言必須簡(jiǎn)煉，刪去模糊的隱喻，力避華而不實(shí)。
有些適合語(yǔ)言表達的內容，單靠舞蹈不可能完成，那就要放手讓語(yǔ)言得到盡情發(fā)揮。
反之，有些內容用舞蹈表現反比語(yǔ)言更快。如人的外貌、性格、儀表，如果用語(yǔ)言來(lái)描述則需要幾頁(yè)紙方能說(shuō)清，那就要用舞蹈來(lái)充分表現。
只要把握住這些基本原則，從效果出發(fā)，大膽創(chuàng )新，定會(huì )創(chuàng )作出大家喜聞樂(lè )見(jiàn)的舞蹈作品。
關(guān)于舞蹈鑒賞論文（精選8篇）
現如今，大家對論文都再熟悉不過(guò)了吧，通過(guò)論文寫(xiě)作可以培養我們獨立思考和創(chuàng )新的能力。那么你有了解過(guò)論文嗎？下面是小編整理的舞蹈鑒賞論文，希望能夠幫助到大家。
舞蹈鑒賞論文 篇1
摘要
舞蹈是一項集音樂(lè )、服裝、表演于一體的綜合性的表演藝術(shù)。優(yōu)秀的舞蹈作品具有審美價(jià)值、群眾基礎、傳播意義及強大的藝術(shù)生命力，在人類(lèi)和社會(huì )的發(fā)展進(jìn)步中一直發(fā)揮著(zhù)積極的作用。對優(yōu)秀舞蹈作品進(jìn)行分析和欣賞是舞蹈教學(xué)的基礎，通過(guò)對舞蹈作品及舞蹈創(chuàng )作者的分析，挖掘作品蘊含的深層意蘊，深刻體會(huì )到舞蹈作品要表達的主旨和情感，從而為舞蹈作品表演及編創(chuàng )等教學(xué)活動(dòng)奠定基礎。本文擬對舞蹈教學(xué)中加強優(yōu)秀舞蹈作品分析與欣賞的重要性及其教學(xué)活動(dòng)做一簡(jiǎn)要敘述。
關(guān)鍵詞
舞蹈論文；舞蹈作品；舞蹈教學(xué)；賞析
一、舞蹈藝術(shù)
藝術(shù)來(lái)源于生活，又高于生活。我國古代樂(lè )舞理論中說(shuō)：“情動(dòng)于中而形于言，言之不足故嗟嘆之;嗟嘆之不足故永歌之;永歌之不足，不知手之舞之，足之蹈也�！�
舞蹈是一門(mén)綜合性藝術(shù)。學(xué)習舞蹈不僅可以強身健體，保持形體，塑造氣質(zhì)，訓練邏輯思維能力和記憶力，還是可以表達人們內心情感。在舞蹈藝術(shù)中，不僅需要音樂(lè )節奏的配合、服飾的搭配、動(dòng)作順序的記憶，還需要選擇合適的燈光、布置布景等。舞蹈藝術(shù)以其無(wú)可替代的功能在現代生活和高校素質(zhì)教育中煥發(fā)出青春活力，起到至關(guān)重要的作用。
二、在教學(xué)中加強優(yōu)秀舞蹈作品分析與欣賞的重要性
�。ㄒ唬⿲W(xué)校實(shí)施美育的主要途徑
關(guān)于舞蹈在教學(xué)中的審美教育論文
一、我國現代高校舞蹈教學(xué)與審美教育的關(guān)系
舞蹈教育作為高校的一門(mén)重要學(xué)科，是藝術(shù)審美教育的核心組成。高校舞蹈教學(xué)不僅可以使大學(xué)生全面地展現出人體之美，而且還能培養大學(xué)生自身的個(gè)性美和藝術(shù)內涵。在舞蹈教學(xué)的過(guò)程中，學(xué)生可以通過(guò)四肢的動(dòng)作以及與他人的相互配合，來(lái)展現出個(gè)人或群體的美，同時(shí)，學(xué)生也可以通過(guò)變換舞步的方式來(lái)豐富舞蹈形式，進(jìn)行自我創(chuàng )新。學(xué)生在舞蹈教學(xué)中不僅可以親身感受舞蹈的魅力，還可以通過(guò)他人優(yōu)美舞姿來(lái)獲得美的享受。在高校舞蹈教學(xué)中進(jìn)行審美教育，可以提高學(xué)生的自我感知力和想象力，促使其懂得美的真諦。因此，高校的審美教育可以滲入到舞蹈教學(xué)的各個(gè)方面中去，這樣會(huì )有利于對大學(xué)生進(jìn)行審美能力的培養。
二、在舞蹈教學(xué)中進(jìn)行審美教育的必要性
隨著(zhù)我國社會(huì )文化的發(fā)展，審美教育不僅成為了推動(dòng)我國社會(huì )主義精神文明建設的重要動(dòng)力，而且逐漸成為了培養我國當代大學(xué)生美德素養的必要手段。如今，大學(xué)舞蹈教育的側重點(diǎn)應放到審美教育上，應轉變傳統的教育思想，強化學(xué)生的學(xué)習自主性。對于大學(xué)生而言，舞蹈教學(xué)中的審美教育不僅可以把現實(shí)中的美好通過(guò)藝術(shù)的方式傳達給學(xué)生，而且還能廣泛促進(jìn)大學(xué)生的審美認知。同時(shí)，舞蹈課程中的審美教育對大學(xué)生的德、智、體方面的發(fā)展也都會(huì )產(chǎn)生積極的影響，能夠促使他們健康成長(cháng)，挖掘出創(chuàng )造潛力。因此，在高校舞蹈教學(xué)中開(kāi)展審美教育非常具有必要性。
三、高校舞蹈教學(xué)中審美教育的構成
1.審美情趣教育
關(guān)于舞蹈的小論文范文
引導語(yǔ)：現在的越來(lái)越多的家長(cháng)重視孩子們的日常興趣的培養，那么有關(guān)于舞蹈的小論文哪里有呢？接下來(lái)是小編為你帶來(lái)收集整理的文章，歡迎閱讀！
幼兒舞蹈教學(xué)存在的問(wèn)題及對策幼兒舞蹈教育能夠引導幼兒了解世界，提升幼兒身心健康發(fā)展、認知能力開(kāi)發(fā)、綜合素質(zhì)提升等。幼兒園舞蹈教學(xué)也需要全面發(fā)展，利用舞蹈表演生動(dòng)形象的特色使幼兒更快學(xué)習。運用舞蹈教學(xué)可以提升手腳配合能力，提高樂(lè )感，創(chuàng )新思維能力，使幼兒采用舞蹈動(dòng)作抒發(fā)自己情感，激勵幼兒對舞蹈的興趣，提升自己的成就感。
一、幼兒舞蹈教學(xué)存在的問(wèn)題
1.幼兒舞蹈教師的水平低
舞蹈教師主要負責傳授幼兒舞蹈知識，這對幼兒教師要求非常嚴格。許多幼兒園的舞蹈教師水平低，存在很多沒(méi)有受到專(zhuān)業(yè)舞蹈教育的教師，而專(zhuān)業(yè)院校畢業(yè)的舞蹈教師局限于模式化教學(xué)。隨著(zhù)舞蹈教育事業(yè)的發(fā)展，舞蹈逐漸得到遍及，需要教師對舊的舞蹈教學(xué)方式進(jìn)行創(chuàng )新，以利于舞蹈教育的發(fā)展。
2.幼師對幼兒舞蹈教育認知不足
許多幼兒園的教學(xué)體制內不設有舞蹈課堂，只是在課后活動(dòng)中進(jìn)行舞蹈教育，但，這僅僅是不夠的，舞蹈教育只處于附屬的位置。在游戲活動(dòng)進(jìn)行舞蹈教學(xué)活動(dòng)，往往教學(xué)只是小組合律動(dòng)而已，這樣的教學(xué)方式和幼兒舞蹈教學(xué)存在許多不同。
3.教學(xué)方式缺少創(chuàng )意
目前的幼兒舞蹈教學(xué)方式存在一定的錯誤，舞蹈教學(xué)缺少創(chuàng )意，跟不上教育時(shí)代的發(fā)展，怎么能激勵幼兒對舞蹈的興趣呢？在目前幼兒舞蹈教學(xué)中，許多老師按照教材直接進(jìn)行教學(xué)，偶爾也會(huì )加入多媒體創(chuàng )意教學(xué)，但是只是給學(xué)生觀(guān)看一些舞蹈的視頻而已，在教學(xué)上沒(méi)有突破傳統教學(xué)，形成學(xué)生對舞蹈失去愛(ài)好，造成舞蹈教學(xué)失去了原有作用。
關(guān)于音樂(lè )舞蹈論文
古典文學(xué)常見(jiàn)論文一詞，謂交談辭章或交流思想。當代，論文常用來(lái)指進(jìn)行各個(gè)學(xué)術(shù)領(lǐng)域的研究和描述學(xué)術(shù)研究成果的文章，簡(jiǎn)稱(chēng)之為論文。以下是小編整理的關(guān)于音樂(lè )舞蹈論文，希望能夠幫助到大家！
幼兒園保育和教育的主要目標中包含了各育的內容。只有實(shí)施體、智、德、美和諧發(fā)展的教育，才能使幼兒達到合理的發(fā)展，美育是培養人們正確的審美觀(guān)點(diǎn)，健康的審美情趣，提高人的感受美，認識美，欣賞美，愛(ài)好美，鑒別美，利用美，創(chuàng )造美等多方面審美能力的教育。美育在陶冶人的思想感情，啟迪智慧，增強生活樂(lè )趣，培養人的高尚情操等方面能夠發(fā)揮其獨特作用。音樂(lè )教育是美育教育的手段之一，它是擅長(cháng)抒發(fā)感情的藝術(shù)，能夠深入人的心靈深處，激勵人的情感，動(dòng)人心弦，常常使人感到一種可以意會(huì )而不可言傳的情感體驗。音樂(lè )教育就是從激勵孩子的情感入手，從而對孩子進(jìn)行教育。其教育力量比單純講授要強的多。音樂(lè )教育活動(dòng)如果不感人，不觸動(dòng)人的感情，就不能發(fā)揮音樂(lè )藝術(shù)應有的教育力量。世界幾大音樂(lè )體系的共同特點(diǎn)是側重對幼兒潛能的塑造，著(zhù)眼于素質(zhì)能力的培養，同時(shí)緊緊抓住幼兒好動(dòng)，好玩的心里特點(diǎn)，使音樂(lè )成為幼兒自發(fā)的要求。同時(shí)認為早期音樂(lè )教育應著(zhù)眼于培養情趣，讓幼兒在音樂(lè )活動(dòng)中感到愉快，另外在音樂(lè )活動(dòng)中應重視發(fā)展幼兒的想象能力和創(chuàng )造能力，因為創(chuàng )造是時(shí)代要求我們的最重要的品格。而孩子的創(chuàng )造性是要從小去發(fā)現、鼓勵、培養和發(fā)展的。
我園音樂(lè )舞蹈教育的現狀是：
一、 幼兒來(lái)源選擇范圍較小，只能從兩個(gè)中班中挑選。
關(guān)于舞蹈學(xué)的論文
對舞蹈藝術(shù)作全面、系統、歷史的研究的一門(mén)科學(xué)。舞蹈學(xué)包括舞蹈理論、舞蹈歷史和舞蹈鑒賞 3個(gè)主要部分。
舞蹈理論
重點(diǎn)研究舞蹈藝術(shù)和社會(huì )現實(shí)生活的關(guān)系、舞蹈藝術(shù)的特征、舞蹈藝術(shù)的發(fā)展規律等問(wèn)題。舞蹈和其他藝術(shù)一樣,都是反映人類(lèi)社會(huì )生活的一種社會(huì )意識形態(tài);舞蹈和其他藝術(shù)的主要區別在于藝術(shù)表現工具和表現手段的不同。舞蹈藝術(shù)的主要表現工具是人的身體,主要表現手段是人體的舞蹈動(dòng)作。舞蹈是一種以人體的動(dòng)態(tài)形象反映人類(lèi)社會(huì )生活的最古老的藝術(shù)形式之一。舞蹈起源于對生產(chǎn)勞動(dòng)、戰斗、社會(huì )生活動(dòng)作的模擬再現,圖騰崇拜和表現、交流思想感情的內在沖動(dòng)。從簡(jiǎn)單的模擬再現,到復雜的概括表現,是舞蹈藝術(shù)發(fā)展的必然進(jìn)程。從群眾自?shī)市�、社交性、禮儀性的抒發(fā)單一情緒的生活舞蹈,到表現繁復多樣的社會(huì )生活內容,形成多種舞蹈形式和體裁的藝術(shù)舞蹈,是舞蹈藝術(shù)從初級到高級的發(fā)展歷程。在舞蹈藝術(shù)的歷史發(fā)展中,舞蹈家們?yōu)榱藬U大表現生活題材的范圍和豐富舞蹈藝術(shù)的表現能力,不斷從文學(xué)、戲劇、音樂(lè )、美術(shù)等藝術(shù)形式中汲取滋養,逐步形成高度發(fā)展的綜合性舞臺表演藝術(shù)。舞蹈源于生活,又對生活予以積極的作用和影響。舞蹈藝術(shù)具有認識、教育、審美、娛樂(lè )、交誼、健身等功能和作用。
舞蹈理論的研究又分為基本理論和應用理論兩個(gè)主要門(mén)類(lèi)。舞蹈基本理論主要包括:舞蹈和生活的關(guān)系及其相互作用,舞蹈藝術(shù)的本質(zhì)和特性、舞蹈的起源和發(fā)展、舞蹈的內容和形式、舞蹈的種類(lèi)和體裁、舞蹈和其他藝術(shù)的關(guān)系等基本問(wèn)題。舞蹈應用理論主要包括:舞蹈創(chuàng )作理論(或稱(chēng)舞蹈編導理論)、舞蹈表演理論和舞蹈教育理論等。舞蹈創(chuàng )作理論主要研究舞蹈創(chuàng )作的一般規律和創(chuàng )作各類(lèi)體裁舞蹈的特殊規律、舞蹈創(chuàng )作的過(guò)程、舞蹈的創(chuàng )作方法,以及舞蹈編導所應具備的專(zhuān)業(yè)知識、能力和技巧。舞蹈表演理論主要研究舞蹈演員如何以自己身體為工具和手段,塑造出鮮明、生動(dòng)的'舞蹈形象,深刻地反映和表現廣闊和豐富的社會(huì )生活內容,以使觀(guān)眾在舞蹈的審美活動(dòng)中思想上受到強烈的感染和鼓舞、情感上受到陶冶和凈化;以及舞蹈演員所應具備的條件、掌握的專(zhuān)業(yè)知識和技巧能力。舞蹈教育理論主要研究訓練和培養創(chuàng )作、表演、教學(xué)、理論研究等各種專(zhuān)業(yè)舞蹈人才的方法,必修的主要專(zhuān)業(yè)課程的設置和教學(xué)大綱制定的原則等,通過(guò)對各種舞蹈人才的培養,以期達到在繼承、保存、創(chuàng )造、發(fā)展、提高和普及舞蹈文化方面保持其科學(xué)性和系統性。由于舞蹈藝術(shù)的豐富性和復雜性,也由于各人研究方法和側重面的不同,舞蹈理論的研究必然要向多方面發(fā)展,產(chǎn)生各種不同的新科目。如從社會(huì )學(xué)(包括民俗學(xué)、倫理學(xué))、美學(xué)、心理學(xué)、生理學(xué)的角度來(lái)對舞蹈進(jìn)行研究,就形成和發(fā)展起舞蹈社會(huì )學(xué)、舞蹈美學(xué)、舞蹈心理學(xué)、舞蹈解剖生理學(xué)等一些新的學(xué)科。進(jìn)入80年代以來(lái),中國有些舞蹈理論家已經(jīng)開(kāi)始從事這些學(xué)科的研究和探索工作,并取得了一定的成果,發(fā)表了一些學(xué)術(shù)論著(zhù),目前仍處于開(kāi)創(chuàng )建設階段。
關(guān)于淺析體育舞蹈音樂(lè )的重要性論文
體育舞蹈既可稱(chēng)之為一項藝術(shù)表演，同樣的它也在體育競技的項目里。舞蹈者在進(jìn)行體育舞蹈的比賽中，能夠為觀(guān)眾展現其動(dòng)作美、服裝美、神態(tài)美，具有極高的藝術(shù)欣賞和審美價(jià)值。隨著(zhù)體育活動(dòng)在全球范圍的不斷推廣，體育舞蹈作為體育運動(dòng)項目的一種，也深受來(lái)自全球各國的舞蹈愛(ài)好者的歡迎，目前我國的很多中學(xué)也開(kāi)始開(kāi)展體育舞蹈的教學(xué)。能夠在舞蹈中感受音樂(lè )的魅力，也能將音樂(lè )運用在舞蹈中使舞蹈具有靈性。因此，對于體育舞蹈來(lái)說(shuō)，如果沒(méi)有背景音樂(lè )的配合，體育舞蹈會(huì )缺少藝術(shù)表現力，同時(shí)也不能感染到在場(chǎng)的所有觀(guān)眾。因此，音樂(lè )為體育舞蹈注入了動(dòng)力，舞蹈者在運動(dòng)的過(guò)程中，必須做到和音樂(lè )的相互融合，才能為觀(guān)眾展現出最完美的舞蹈。
一、體育舞蹈的概述
(一）具體分類(lèi)和特點(diǎn)
體育舞蹈是將比賽競技和藝術(shù)欣賞融與一體的一種體育運動(dòng)項目。體育舞蹈是在男女兩人的相互合作中來(lái)完成技術(shù)動(dòng)作。在狹義的范圍里來(lái)對體育舞蹈進(jìn)行分類(lèi)，可以將其概括為拉丁舞和摩登舞兩種。但是根據國際比賽的標準對體育舞蹈進(jìn)行分類(lèi)，則需要再添加一種舞即團體舞。
(二）體育舞蹈的美感
運動(dòng)員在展示體育舞蹈的時(shí)候，不僅能夠為觀(guān)眾帶來(lái)視覺(jué)上的享受，同時(shí)也能夠使觀(guān)眾感受到運動(dòng)員心中頑強拼搏的精神。體育舞蹈的美需要從多個(gè)方面展示，包括了體育運動(dòng)者的服裝、舞蹈的背景音樂(lè )以及運動(dòng)員的造型。
1.形體美在體育舞蹈中的展現
體育舞蹈兼顧了藝術(shù)性與競技性于一身，因此這對表演者的身體素質(zhì)要求比較高。在體育舞蹈的比賽當中，運動(dòng)員的形體線(xiàn)條都是裁判評判的標準，同時(shí)也是觀(guān)眾審美的要素之一。男運動(dòng)員需要為觀(guān)眾展現的是一種穩健有力、矯健修長(cháng)的形態(tài)；女運動(dòng)員則需要為觀(guān)眾盡可能地展現自己的陰柔美、曲線(xiàn)美，只有男女雙方能夠配合到陰柔結合，合為一體，才能夠給觀(guān)眾帶來(lái)視覺(jué)的享受。
關(guān)于幼兒舞蹈審美趨勢改變引發(fā)的思考的論文
在幼兒教育中舞蹈是培養幼兒高尚的情操、挺拔的身姿和健康的體魄的有效教學(xué)措施，也是深得家長(cháng)和孩子喜愛(ài)的藝術(shù)教育形式。隨著(zhù)時(shí)代日新月異的發(fā)展，人們對審美要求不斷提高，孩子們也不例外。幼兒舞蹈教育有了全新的審美視角，更符合當下幼兒的心理。但是幼兒舞蹈又有其自身的特征，過(guò)于成人化也是不利于孩子全面發(fā)展的。
一、幼兒舞蹈全新的審美視角
幼兒舞蹈在00后、10后的孩子眼中到底應該是怎樣的？怎樣的審美風(fēng)格才能符合當代幼兒的需求？筆者以在第六屆小荷風(fēng)采和第六屆CCTV電視舞蹈大賽中均表現出色、并為全國各地幼兒園廣為排演的舞蹈《兔氣揚眉》為例，分析幼兒舞蹈在當代的審美趨勢。
1.幼兒舞蹈審美趨勢之一：故事選材豐富發(fā)展
傳統的幼兒舞蹈大多從簡(jiǎn)單的童話(huà)故事、生活事件等方面選材以符合幼兒心理發(fā)展水平。舞蹈《兔氣揚眉》既是在傳統的小白兔與大灰狼的故事基礎上發(fā)展而來(lái)的同時(shí)，它又打破了傳統的故事結構以小白兔們通過(guò)計謀和集體的力量將大灰狼抓住并牢牢的用繩子捆住為題，一改從前小白兔被動(dòng)地面對大灰狼以不開(kāi)門(mén)為策略的形式，改為主動(dòng)出擊，化解問(wèn)題。這樣的故事結構不僅使人耳目一新，深得孩子們的喜爰，改變了自上世紀80年代以來(lái)的故事發(fā)展模式另一方面在教育上也告知孩子們全新的應對策略，即小白兔面對大灰狼，不僅可以不開(kāi)門(mén)，還可以主動(dòng)出擊，反敗為勝。舞蹈《兔氣揚眉》中，扮演小白兔的孩子為20個(gè)大灰狼只有1只，當具備主動(dòng)出擊解決問(wèn)題的能力時(shí)，鼓勵孩子發(fā)揮主體能力主動(dòng)解決問(wèn)題，小白兔們通過(guò)計謀假裝與大灰狼做朋友，趁大灰狼熟睡時(shí)，將大灰狼一舉拿下，凸顯了當代孩子們的聰明智慧，也反映著(zhù)當代00后、10后孩子自我意識增強的特點(diǎn)。
關(guān)于中西方舞蹈藝術(shù)創(chuàng )作的個(gè)性化論文
一、中西方舞蹈藝術(shù)創(chuàng )作的歷史淵源對比
中國舞蹈思想在千年的封建統治期間主要是以樂(lè )舞思想體現出來(lái)的，無(wú)論是孔子為代表的禮樂(lè )思想還是墨家堅持的非樂(lè )理念、道家秉承的天樂(lè )觀(guān)點(diǎn)，舞蹈都被賦予了一定的政治含義，在這樣的思想影響下，我國各個(gè)朝代都擁有相對完整的樂(lè )舞理論。到了近代，第一次將舞蹈文化進(jìn)行系統歸類(lèi)的理論家為吳曉邦，他認為“舞蹈自然法則”是對舞蹈創(chuàng )作根源歸類(lèi)的重要標準，舉例說(shuō)明，在我國長(cháng)期存在的舞蹈中，那些與人們生活中密切相關(guān)的風(fēng)俗、禮節以及宗教色彩的舞蹈，前者在豐富人們生活情感與想象上有著(zhù)重要的促進(jìn)作用。而后者更多是為了彰顯“神話(huà)傳說(shuō)的舞蹈”，它具有一定象征意義的舞蹈，這種舞蹈創(chuàng )作的根源展現人們對遠古神仙的敬仰。簡(jiǎn)而言之，中國的舞蹈在創(chuàng )作過(guò)程中，所注重的問(wèn)題更加傾向于舞蹈表現的情緒而不是舞蹈自身的形式。西方舞蹈在創(chuàng )作過(guò)程中有著(zhù)十分明顯的“炫技”特征，這與西方人們堅持舞蹈必須有規范、統一的展現姿勢有著(zhù)密切相關(guān)的聯(lián)系。西方舞蹈真正的進(jìn)入現代化是在十九世紀末至二十世紀初，在國家經(jīng)濟實(shí)力、科學(xué)技術(shù)等外部條件全面進(jìn)步的前提下，西方現代舞蹈創(chuàng )作者經(jīng)過(guò)長(cháng)期的探索，將舞蹈表現與人類(lèi)自身情感與訴求相結合并不斷的發(fā)展，最終形成了獨立于社會(huì )、經(jīng)濟系統之外的獨立舞蹈風(fēng)格。
二、中西方舞蹈創(chuàng )作中舞者動(dòng)作方面的特征
身體所傳遞出的語(yǔ)言最初是人類(lèi)早期進(jìn)行交流的'重要手段，也是遠古時(shí)期人們對生命表達崇敬與熱愛(ài)的一種十分詩(shī)意的形式。舞蹈可以歸類(lèi)為在人類(lèi)社會(huì )初步形成的時(shí)候，尚沒(méi)有足夠舞蹈技藝的人們，通過(guò)肢體語(yǔ)言的展現與探索最終形成的一種極富的藝術(shù)形態(tài)的形式。就中國的古典舞蹈創(chuàng )作來(lái)說(shuō)，我國古典的舞蹈基本上都出現在膾炙人口的戲曲藝術(shù)中，在具體展現中，舞者要表現出高超的演出效果，必須在進(jìn)行舞技展現上，高度重視手、眼、身、法、步之間的相互配合與互動(dòng)，這是中國典型的古典舞蹈標志性特征，在舞蹈表現上，舞者認為身段動(dòng)律與全身的舞蹈動(dòng)作是密不可分的，只要身段動(dòng)了，其余的動(dòng)作都需要進(jìn)行相應的調整。手部動(dòng)作、眼部動(dòng)作以及步調選擇上都應當嚴格遵循著(zhù)身法的具體動(dòng)作。除此之外，在進(jìn)行具體舞蹈展現中，中國舞蹈還有十分明顯的一個(gè)特征就是特別注重上肢的動(dòng)作，要求舞者必須有十分豐富的面部表情。舉例說(shuō)明，中國經(jīng)典舞蹈《雀之靈》中，就出現了專(zhuān)門(mén)對上肢動(dòng)作進(jìn)行編排的舞蹈創(chuàng )作方式，《俏花旦》更是要求舞者必須有豐富多變的面部表情。中國舞蹈十分傾向于從古典戲曲中尋找創(chuàng )作源泉，通過(guò)觀(guān)察可以發(fā)現，中國舞蹈中存在著(zhù)大量的參照京劇而發(fā)展的手勢以及射你動(dòng)作，此外舞蹈動(dòng)作方式多樣、展現方式復雜也是中國舞蹈的重要特色。就西方舞蹈進(jìn)行分析，芭蕾舞是西方舞蹈中的典型代表，在其創(chuàng )作表演過(guò)程中，舞者的身體語(yǔ)言以及四肢展現方式要明顯的比面部表情多甚多，其下肢動(dòng)作與上肢動(dòng)作相比，并沒(méi)有明顯的劣勢，這是因為要展現出芭蕾舞蹈創(chuàng )作中跳躍、旋轉魅力的客觀(guān)現實(shí)而決定的。此外，在進(jìn)行舞蹈展現過(guò)程中，以芭蕾舞經(jīng)典作《天鵝湖》為例，可以發(fā)現表演過(guò)程中，舞者的表情以及語(yǔ)匯都是遵循著(zhù)固定的程式，并沒(méi)有要求舞者有多樣的面部表情展示。此外，中西方舞蹈動(dòng)作比較，還可以發(fā)現各自有一個(gè)十分顯著(zhù)的特點(diǎn)。具體地說(shuō)，就是西方舞蹈中以芭蕾舞為代表的舞蹈類(lèi)型十分追求外向型動(dòng)作，在具體的展現過(guò)程中，舞者的舞姿必須十分舒展，直蹦開(kāi)作為芭蕾舞舞姿最典型的規則，跳、轉都有著(zhù)十分嚴格的規定，不允許舞者隨心所欲的進(jìn)行發(fā)揮，表現過(guò)程中舞者的四肢必須向四面打開(kāi)。而中國舞蹈則更加傾向于對人體整體造型美觀(guān)與否的關(guān)注，在進(jìn)行具體舞蹈展示時(shí)候，并不過(guò)度的依賴(lài)燈光、布景，因此中國舞蹈獨舞劇目十分多樣。西方芭蕾要想表現出理想的演出效果，必須要求高標準的劇場(chǎng)效果、舞臺結構方式、總體演出過(guò)程中的各個(gè)調度，舞蹈本身在展現過(guò)程中對于技巧以及動(dòng)作也是十分注重的，這就造成中國舞蹈在具體展現中十分注意“親近大地”，以“立地”為最高指標，而西方芭蕾則更加傾向去向天空，舞蹈表現過(guò)程中十分常見(jiàn)“向天”的動(dòng)作。
關(guān)于少兒舞蹈教學(xué)三巧策概述論文
一、巧組織，提升舞蹈訓練有效性
舞蹈觀(guān)賞讓人賞心悅目，心情愉悅，然而，想要身輕如燕，跳得一場(chǎng)好舞，卻并非易事，特別是對這些自律性與身體負荷有限的孩子們而言。因此，我們在教學(xué)過(guò)程中，要如何有退有進(jìn)、有松有緊、有趣有味地組織舞蹈訓練活動(dòng)，就顯得尤為關(guān)鍵。這不僅直接地影響到舞蹈教學(xué)的有效性，更加直接影響到孩子們舞蹈技能、個(gè)性品質(zhì)以及審美素養的培養。我認為，我們在教學(xué)預設中，一定要精心準備，巧妙做好組織與準備的工作，做到舞蹈訓練有熱身、有強度、有趣味、有展示，讓學(xué)生們既能充分地參與到舞蹈學(xué)習與訓練活動(dòng)中，又能積極地發(fā)揮自己的舞蹈創(chuàng )造潛能。如在民族舞蹈“紅綢舞”的教學(xué)中，我考慮這個(gè)舞蹈中有著(zhù)濃厚的民族元素，對于孩子們而言新奇而有趣，尤其是以綢帶伴舞的舞蹈形式，吊足了他們的.胃口。
但是，也正因為厚重的民族底蘊以及特殊的舞蹈方式，使得舞蹈難度與訓練強度大幅提高，孩子們興趣來(lái)得快，也去得快。因此，在教學(xué)設計中，我采用民族與現代相交叉、訓練與活動(dòng)相結合的方式，在教學(xué)導入中以節奏歡快有力的《哦啦啦》導入教學(xué)，調動(dòng)氣氛，引發(fā)熱身效應。在教學(xué)過(guò)程中，以欣賞—模仿—糾正—自由展示的形式，呈現紅綢舞，展開(kāi)分解動(dòng)作教學(xué)，并鼓勵學(xué)生們大膽創(chuàng )造，自由表現。隨后，再次組織學(xué)生聆聽(tīng)音樂(lè )，引導他們在聽(tīng)與思的基礎上，以小組為單位創(chuàng )編舞蹈。
二、巧評價(jià)，提升舞蹈訓練自主性
我們常說(shuō)，好孩子是夸出來(lái)的。這句話(huà)同樣適用于我們的技能學(xué)習，尤其是在舞蹈學(xué)習這種“體力活”中。在少兒階段的舞蹈教學(xué)中，孩子們總會(huì )有一個(gè)這樣的“高原期”，由原本的主動(dòng)學(xué)習轉為被動(dòng)吸收，似乎學(xué)無(wú)所成，感到吃力又不開(kāi)心。我認為，突破這個(gè)教學(xué)瓶頸最有效的措施就是充滿(mǎn)陽(yáng)光般溫暖的激勵性評價(jià)。在教學(xué)過(guò)程中，我們要時(shí)不時(shí)地夸夸孩子們，無(wú)論是在他們失敗或者進(jìn)步的時(shí)候，做到及時(shí)評價(jià)，評價(jià)盡量體現激勵性，用不動(dòng)聲色的評價(jià)激發(fā)他們繼續學(xué)習，進(jìn)一步學(xué)習的積極性。
關(guān)于高校師范生舞蹈教學(xué)的發(fā)展創(chuàng )新論文
摘要：對于高校的師范生來(lái)說(shuō)，舞蹈教學(xué)是重要的課程，不僅可以促進(jìn)學(xué)生們的全面發(fā)展，還能使學(xué)生們更好地面對社會(huì )的競爭。因此，創(chuàng )新發(fā)展高校的舞蹈課程很關(guān)鍵，本文的第一部分敘述了發(fā)展和創(chuàng )新對于高校師范生舞蹈教學(xué)來(lái)說(shuō)的重要性。第二部分，則分析了高校舞蹈教學(xué)存在的一些問(wèn)題。為了促進(jìn)舞蹈課程在高校更好的發(fā)展，提高學(xué)生們的全面發(fā)展，最后提出了一些相關(guān)措施。
關(guān)鍵詞：高校師范生；舞蹈教學(xué)；創(chuàng )新與發(fā)展
一、創(chuàng )新與發(fā)展舞蹈課程的意義
舞蹈課程的創(chuàng )新和發(fā)展對于高校師范生來(lái)說(shuō)很重要，首先，可以促進(jìn)學(xué)生身心的健康發(fā)展，讓學(xué)生們在緊張的學(xué)習之中放松心情，以更加積極健康的心態(tài)去面對學(xué)習和生活。其次，還能提高學(xué)生們的藝術(shù)素養。學(xué)生在舞蹈課程中，不僅可以提高自身的舞蹈能力，還能培養儀態(tài)素質(zhì)和藝術(shù)素養。最后，創(chuàng )新和發(fā)展舞蹈課程，還能滿(mǎn)足社會(huì )發(fā)展對人才的需要，為我國建設全能型人才做出貢獻。
二、高校舞蹈課程存在的問(wèn)題
�。ㄒ唬└咝ξ璧刚n程的重視程度不夠高
從現階段來(lái)看，雖然舞蹈課程是高校師范生需要重點(diǎn)學(xué)習的內容，但是很多高校對舞蹈課程的重視度不夠高。傳統的教學(xué)模式中，很多時(shí)候注重提高學(xué)生的成績(jì)，忽視了對學(xué)生的全面培養，不利于學(xué)生們綜合素質(zhì)的提高。舞蹈課程是高校的重點(diǎn)內容，不僅能夠培養學(xué)生們的舞蹈能力，還能使學(xué)生們的身心獲得一定的放松。但是高校的不重視，是不利于學(xué)生身心素質(zhì)的發(fā)展。
�。ǘ├碚摵蛯�(shí)踐沒(méi)有做到結合運用