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傳統山水畫(huà)的技法
傳統山水畫(huà),一般都著(zhù)眼于山體,山石,山木之上,很多初學(xué)者,基本都在這些方面下來(lái)很大功夫。下面是小編分享的傳統山水畫(huà)的技法,一起來(lái)看一下吧。
傳統山水畫(huà)的技法1
傳統山水畫(huà)的技法比較集中的體現在山石的皴法上,有荷葉皴,披麻皴,解索皴,亂柴皴,牛毛皴,大小斧劈皴,折帶皴,卷云皴,雨點(diǎn)皴,豆瓣皴等等名目繁多,數不勝數,有許多皴法有混同之處,或大同小異。我們將其概括為三大類(lèi):1、線(xiàn)皴(以披麻為主),面皴(以斧劈為主),點(diǎn)皴(以豆瓣、雨點(diǎn)為主)。
(1)披麻皴(線(xiàn)皴):皴的筆法如披開(kāi)的麻披狀,呈長(cháng)線(xiàn)條。以表現山石的明暗凹凸,充實(shí)結構和脈胳體積感,以及江南多見(jiàn)的有草木的松軟土質(zhì)。用筆微帶交叉。短而松散叫解索皴。梗直而亂叫亂柴皴。細而短叫牛毛皴。
上述三例屬線(xiàn)皴類(lèi)。
(2)斧劈皴(面皴):最能體現山石的堅硬質(zhì)感,用筆如斧劈木之痕,特別是花崗石或人工爆破后的山巖,多呈此狀。大斧劈先以筆肚著(zhù)力,橫臥紙上一掃,筆鋒中帶有飛白,表現山石的陰背面較合適,小斧劈則以扁筆作挑剔狀,并略似勾勒的作用和方法。大斧劈皴,小斧劈皴為面皴類(lèi)。
(3)雨點(diǎn)、豆瓣皴(點(diǎn)皴):筆鋒如斧劈狀,也叫小面皴。適用于大山群山之表現,如以烘染蒼翠的色調,能得山林蔥郁的感覺(jué),下筆前要明確輪廓、態(tài)勢和明暗、虛實(shí)、疏密的變化。橫筆點(diǎn)舊稱(chēng)米點(diǎn),宜畫(huà)云山。直筆帶扁鋒舊稱(chēng)豆瓣皴。直筆點(diǎn)舊稱(chēng)雨點(diǎn),釘頭、芝麻皴。以上為點(diǎn)皴類(lèi)。
樹(shù)法介紹:古語(yǔ)云“樹(shù)分四枝”意在立體,自然界樹(shù)木的形態(tài)千變萬(wàn)化,不同種類(lèi)的樹(shù)木具有不同的特性,不同的姿態(tài),樹(shù)分干(大干、小干)枝、葉、根,枝干的穿插變化形成樹(shù)的形式美。一棵樹(shù)的美抓什么簡(jiǎn)言之即取其美而舍其丑。
1、抓勢:我們將其概括為三大類(lèi)。立勢、平勢、園勢。立勢:樹(shù)干挺立,樹(shù)枝向上,直中用不直求變化,不直中見(jiàn)直。平勢:抓其平而舍其不平,如松樹(shù)的變化要平中求園直來(lái)變化。園勢:園中求不園,要園中見(jiàn)直求變化。
2、樹(shù)的結構:主干:一棵樹(shù)打動(dòng)人的地方有一處、兩處,畫(huà)一棵樹(shù)必須抓其關(guān)鍵的一兩枝,忌平衡與對稱(chēng)。決定其生動(dòng)與否的一兩枝都是旁枝,凡出枝處皆有結狀以示生命感,以表現物之常理。3、枝干穿插:疏密:通過(guò)穿插來(lái)體現虛實(shí):通過(guò)筆畫(huà)多少來(lái)表現爭讓?zhuān)喝鐣?shū)法中的“挑夫爭道”。黑白:不能平均,不能勻,不能灰。要忌用筆打格、十字、米字及扇面形穿插。穿小枝時(shí)眼睛盯住空白處,盯住小白點(diǎn),不要全堵死。
山水畫(huà)的筆墨技巧
筆墨為中國畫(huà)主要表現手段,古云“無(wú)筆無(wú)墨不成畫(huà)”。只有墨而無(wú)筆立不起來(lái),宜軟、平、灰、肉。反之,有筆而無(wú)墨也缺乏表現力。在運筆的同時(shí)也就在運墨了。墨的效果是靠筆運出來(lái)的,筆之輕重也是靠墨來(lái)呈現的,因此筆墨的關(guān)系是相輔相成的。宋韓拙曰“筆以立其形質(zhì),墨以分其陰陽(yáng)”(《山水純全集》)。運筆一要勾出造型,二是表達質(zhì)感。線(xiàn)描是中國畫(huà)的主要特點(diǎn)和主要表現手段,中國畫(huà)之“線(xiàn)”。是具有生生活力的有生命的線(xiàn),運動(dòng)的線(xiàn),是寄寓作者的人格與性靈的線(xiàn)。下面談?wù)勚袊?huà)筆墨技法中的有關(guān)問(wèn)題。
《關(guān)于筆線(xiàn)的內含》
(1)有力:
胡小石曰:“好的筆線(xiàn)如鐘表里的發(fā)條,不好的筆線(xiàn)如同煮爛了的面條!笨梢(jiàn)一根好的線(xiàn)條不僅從外部看不輕飄,有份量,俗稱(chēng)“有勁”。而且應有無(wú)盡的感染力,這種感染力是非物質(zhì)力量。它“內含筋骨”,是從內部發(fā)生出來(lái)的有生命力的力量。凝聚著(zhù)過(guò)去運動(dòng)的力量。也是感覺(jué)的藝術(shù)的力量。好的線(xiàn)條應突在紙上是鼓的,如同太極拳術(shù),一招一勢皆含于內在,防止劍拔弩張,故為蒼勁,如舞臺上的“拼命武生”一樣外在!傲ā敝蟹Q(chēng)筆為“骨法”,“骨”在人體內稱(chēng)之為骨頭、風(fēng)骨、骨氣乃支撐人體的一種內在的骨力,由內部發(fā)生出來(lái)的一種支撐力。線(xiàn)亦同人一樣從內部發(fā)生出來(lái)的生命力。中國傳統中的“平如錐畫(huà)沙”、“園如折釵股”、“留如屋漏痕”、“重如高山墜石”、“外園內方”、“外柔內剛”、“綿里藏針”、“寓方于園”、“寓剛健于婀娜之中”等審美趣味,均是體現這種內在精神的東方審美準則。柔的線(xiàn)往往更有力量,更內含,如“鐵線(xiàn)描”、“行云流水描”、“高古游絲描”等,外表柔、細、軟的線(xiàn)同樣更體現內在的骨力。力透紙背乃指行筆中積蓄之力量,如同從紙里生發(fā)出來(lái)一樣。
(2)流暢:
指運筆過(guò)程中必須順暢連貫,有連續性,運筆不僅有形的聯(lián)系,必須注意筆與筆之間映帶關(guān)系,在有節奏的氣脈連貫的流動(dòng)線(xiàn)條中,筆走龍蛇,顧盼生姿,互相呼應中發(fā)生出美的力量。如音樂(lè ),舞蹈一樣中途不能打結,一條線(xiàn)也不容打結,“欲行不行,欲止不止”,是運筆之病也。宋郭若虛曰筆有三。喊、刻、結。板乃“死板”、呆滯、無(wú)生命力,沒(méi)節奏與韻律?棠丝搪,妄生圭角,行筆猶豫,結疙瘩,無(wú)法體現內在骨力與生命力。只有流暢的線(xiàn)才能體現內在的運動(dòng)著(zhù)的生命活力。潘天壽曰:一條線(xiàn)中也有峰,即指筆跡中的起伏,(~~~)線(xiàn)有方園、撲拙、靈秀、光毛之不同。
(3)準確:
一下筆要正確無(wú)誤地表現對象,筆一下去就要準,要恰當而不多余,所謂“下必有由”,下筆見(jiàn)形,落筆見(jiàn)物,充分體現對象的形態(tài)。準確亦指筆跡(筆觸)的作用,一為表現對象,二為筆觸與周?chē)南嗷リP(guān)系。為作到準確,要首先下功夫練眼,鍛煉觀(guān)察與記憶的功夫,提高對對象的觀(guān)察、捕捉、表現的準確性。同時(shí)要練筆,加強書(shū)法練習,寫(xiě)字既練眼又練筆,在很短的時(shí)間內能將一個(gè)字的結體、運筆一下表現出來(lái),反映的能力就會(huì )培養出來(lái)。
《關(guān)于用筆》
筆與墨的關(guān)系乃筆為主、墨為輔,主輔相成的對立統一的關(guān)系。古有“筆為墨帥,墨為筆充”、“筆之所到,墨之所成”之說(shuō)。運筆即是筆的運動(dòng),順?shù)h、逆鋒效果不同,表現力也不同。筆運行中要有點(diǎn)線(xiàn)面的關(guān)系,按筆為點(diǎn),順筆為線(xiàn),倒筆作面,提起輕,順有虛的效果。
(1)關(guān)于筆鋒:
中鋒:入筆逆入平出,欲右先左乃指藏鋒,使筆先受一下阻力,筆毛自然鋪開(kāi),然后使筆在一劃中行,筆鋒平鋪,如“單刀入花槍”,收筆使鋒回收,所謂“無(wú)垂不縮,無(wú)往不返”!笆珍h”能使筆氣內在相連,筆氣內聚。中鋒基本立著(zhù),線(xiàn)條園潤流暢,中鋒墨線(xiàn)一般二邊重,中間淡,遒勁、立體,向紙外突鼓。側鋒:筆在腕力的控制下斜過(guò)來(lái),筆鋒靠一邊行,效果呈一邊光一邊毛,厚重樸實(shí),方免不了。變化生動(dòng),亦為偏鋒。畫(huà)畫(huà)可用正、側、扁鋒、寫(xiě)字不可有扁。側鋒雖扁但不可枯干,照樣含水飽滿(mǎn)。逆鋒:反其道而行,由下向上,由右向左,效果一邊光一邊毛,有時(shí)兩邊毛,有飛白出現,潑辣、凝重、毛澀。
(2)筆鋒的運用:
快慢:指行筆過(guò)程中左右前進(jìn)的力量的急遲。也即前后的力量的快慢,快則流,慢則留?靹t光,慢則澀?煲罪h逸,慢易拙澀?炻煌纬苫瑵煌.兩種線(xiàn)條美。提按:指入筆、行筆、收筆中的起伏、輕重的力量。提為起,按為伏。是運筆的上下之輕重的力量。提則輕,按則重,提則虛,按則實(shí),如入筆回鋒處為提,再走下去即為按。轉折:指筆鋒轉換方向時(shí)(即一條線(xiàn)拐彎處)運筆的上下力量的不同。也就是在筆鋒轉換時(shí)向上提筆或向下按筆的力量的不同,線(xiàn)條呈現出來(lái)的不同效果。在筆鋒轉換時(shí)提筆轉過(guò)去為“園轉”,反之按筆轉過(guò)去為“方折”。(折時(shí)按筆停一下就折過(guò)來(lái)了)。需要說(shuō)明的是在筆鋒轉換方向時(shí)應仍保持中鋒,時(shí)有偏鋒(如隸書(shū)之燕尾收筆處),但不能有扁意,要鼓,要有立體感。拖筆:拖筆多畫(huà)滑線(xiàn),是一種靈活運筆的方法,拖筆握筆要高,鋒一著(zhù)紙即行,不能停留,流暢而生澀。
總之,無(wú)論運筆的快慢,提按,轉折,順逆,虛實(shí)都是用筆的節奏變化的組成部分,在節奏變化中最明顯與最重要的是快慢變化,運筆的正側,虛實(shí),轉折皆通過(guò)快慢來(lái)體現!蛾P(guān)于用墨》墨法即運墨之方法。中國畫(huà)大量運用空白,而墨色與空白則恰成對比,墨色越黑而白處則愈白。墨色基本分干、濕、濃、淡諸層次。墨色中加入飛白即成灰調,即使水墨的干筆也呈灰的效果。原墨為黑:加水之水墨為之“淡”。墨加飛白為之“干”(也是淡)。墨為最重亦即“濃”。含水之墨為之“濕”。古人有“墨分五色具”。所謂墨分六彩指濃、淡、干、濕、黑、白。一張畫(huà)有黑、白、灰等豐富的對比關(guān)系要靠墨色之變化。筆以立其形質(zhì),墨以分其陰陽(yáng),筆易將物體形質(zhì)、質(zhì)感捕捉描繪出來(lái),墨則為分陰陽(yáng),明暗之手段,輔助筆線(xiàn),豐富物象體積感和豐富畫(huà)面之層次的必不可少的手段!赌ㄈ泛瘢焊杏X(jué)要厚,其效果要能立在紙上。筆觸、墨塊不是扁的或爬在紙上。從藝術(shù)的角度感覺(jué)其厚重而不輕薄,感覺(jué)厚而運筆薄。透明:不透明則僵化,滯氣,沒(méi)有活力。要看似薄而透亮,厚而不濁。
總之,要畫(huà)之薄,感覺(jué)厚,活潑、透明、靈動(dòng)、不傷筆觸,每一層都有效果才是好墨。豐富:指層次復雜多變而不簡(jiǎn)單輕薄,要繁而不濁,靈透而不薄。
《傳統三墨法》
(1)潑墨法:
顧名思義潑而成之,如潑水一般,一遍或者少遍墨。干、濕、濃、淡同時(shí)進(jìn)行,用書(shū)法的方式一氣呵成,是典型的大寫(xiě)意之墨法。往往在一大片墨中同時(shí)有干、濕、濃、淡的變化。直抒胸臆,靈活多變,隨意性極強,目的在于筆意之外,求自然的水墨流動(dòng)韻味之意外效果,沒(méi)有自然則刻板、僵滯,缺乏人意則非繪畫(huà)。潑墨法中的干筆與飛白尤為重要,否則會(huì )變成滿(mǎn)紙墨豬。行筆過(guò)程中還要求造型高度準確。潑墨法多呈水墨淋漓狀。
(2)破墨法:
在全部的墨法中用途最廣,變化最多的是破墨法。無(wú)論是濃破淡還是以淡破濃,均要在前一遍墨將干未干時(shí)進(jìn)行(即乘濕往上加)。破墨是破壞了原來(lái)的不好的效果,建立起一個(gè)新的更完美的效果,它同樣要求造型高度準確,運水運墨的技巧高度嫻熟。反映敏銳,隨機應變地去自理各種變化與問(wèn)題。破墨法有以重破淡,以淡破重,以干破濕,以濕破干,以水破墨,以墨破色等。畫(huà)面效果多呈水墨、水色,交融多變,生機活潑之感。
(3)積墨法:
古人多用此法,清龔賢,今人黃賓虹,李可染用之。積墨,顧名思義多層積累、堆積,層層漬染,層積而厚。所用工具毛筆短而軟,墨色淡而干,宣紙半生熟。積墨過(guò)程先淡所濃,或先濃后淡均可。一般先淡后濃好掌握(如龔賢即先淡后濃積法)。積累過(guò)程步驟一定要清楚,否則就會(huì )雜亂無(wú)序,不堪收拾。每遍積墨要求每筆本身不宜變化太多,干、濕、濃、淡的效果是靠多遍積累起來(lái)的。筆觸縱橫交錯,墨色濃淡交暉,層層透清而不濁。重墨色的筆觸范圍越加越小,墨色越來(lái)越深,筆觸也越來(lái)越多,淡墨色的筆觸卻越來(lái)越大,覆蓋面則愈來(lái)愈闊。積墨法的整體把握的能力要求極強,要厚而不塞,多而不亂,步驟有條不紊。積墨法最大的特點(diǎn)為必須等前一遍干后再積下一遍,這是不可動(dòng)搖的鐵律。元人主線(xiàn)從中墨開(kāi)始,而后向“濃”“淡”二極伸延,積墨效果蒼茫渾厚,厚重華滋。凡表現濃郁、深厚、渾厚、滋潤感覺(jué)的效果均可用積墨法。
《染法》分濕染、干染、點(diǎn)染、分染、通染、跳染等。染墨、染色既要統一,又要對比。筆墨太生硬的地方,沒(méi)氣韻需統一可用“通染”法。效果平、灰、花的地方需對比,可用“分染”式。染的過(guò)程中要見(jiàn)筆,要留白!安寥尽背龈啥男Ч,易表現山石、樹(shù)木的蒼茫華滋之狀!饵c(diǎn)法》古人云:“一攢、二亂、三線(xiàn)”一攢即先點(diǎn)集中的一大組(聚),二亂(散開(kāi)),三線(xiàn)(形成動(dòng)勢)。用筆:直筆直點(diǎn),一點(diǎn)三揉,外實(shí)內虛(亦叫空心點(diǎn)),凡點(diǎn)必帶動(dòng)作,點(diǎn)中必有聚散,古有“攢三聚五”之說(shuō)。古人曰:“畫(huà)不點(diǎn)苔,山無(wú)生氣”"畫(huà)山容易點(diǎn)苔難”"苔痕為美人簪花”"古畫(huà)有全不點(diǎn)苔者,有以苔為皴者,疏點(diǎn)密點(diǎn)、尖點(diǎn)園點(diǎn)、橫點(diǎn)豎點(diǎn)及介點(diǎn)、水藻點(diǎn)之類(lèi),各有相當,斟酌用之,未可率意也!
傳統山水畫(huà)的技法2
一、中國山水畫(huà)五大技法是什么
中國山水畫(huà)的基本技法有五種:勾、皴、擦、染、點(diǎn)
二、國畫(huà)按技法的分類(lèi),分別的全部作品是什么?
【國畫(huà)分類(lèi)概況】
古代國畫(huà)分科之說(shuō)法
畫(huà)分十門(mén)
中國畫(huà)名詞。中國畫(huà)的分科,唐代張彥遠《歷代名畫(huà)記》分六門(mén),即人物、屋宇、山水、鞍馬、鬼神、花鳥(niǎo)等。北宋《宣和畫(huà)譜》分十門(mén),即道釋門(mén)、人物門(mén)、宮室門(mén)、番族門(mén)、龍魚(yú)門(mén)、山水門(mén)、畜獸門(mén)、花鳥(niǎo)門(mén)、墨竹門(mén)、蔬菜門(mén)等。南宋鄧椿《畫(huà)繼》分八類(lèi)(門(mén)),即仙佛鬼神、人物傳寫(xiě)、山水林石、花竹翎毛、畜獸蟲(chóng)魚(yú)、屋木舟車(chē)、蔬果藥草、小景雜畫(huà)等。參見(jiàn)“十三科”。
十三科
中國畫(huà)術(shù)語(yǔ)。中國畫(huà)的分科,唐代張彥遠《歷代名畫(huà)記》分為六門(mén);北宋《宣和畫(huà)譜》分為十門(mén);南宋鄧椿《畫(huà)繼》分為八類(lèi)。元代湯垕《畫(huà)鑒》說(shuō):“世俗立畫(huà)家十三科,山水打頭,界畫(huà)打底!泵鞔兆趦x《輟耕錄》所載“畫(huà)家十三科”是:“佛菩薩相、玉帝君王道相、金剛鬼神羅漢圣僧、風(fēng)云龍虎、宿世人物、全境山林、花竹翎毛、野騾走獸、人間動(dòng)用、界畫(huà)樓臺、一切傍生、耕種機織、雕青嵌綠!
當代國畫(huà)分類(lèi)之說(shuō)法
當代國畫(huà)在世界美術(shù)領(lǐng)域中自成體系。按其題材和表現對象大致可分為人物畫(huà)、山水畫(huà)、花鳥(niǎo)畫(huà)、界畫(huà)、花卉、瓜果、翎毛、走獸、蟲(chóng)魚(yú)等畫(huà)科;按表現方法有工筆、寫(xiě)意、鉤勒、設色、水墨等技法形式,設色又可分為金碧、大小青綠,沒(méi)骨、潑彩、淡彩、淺絳等幾種。主要運用線(xiàn)條和墨色的變化,以鉤、皴、點(diǎn)、染,濃、淡、干、濕,陰、陽(yáng)、向、背,虛、實(shí)、疏、密和留白等表現手法,來(lái)描繪物象與經(jīng)營(yíng)位置;取景布局,視野寬廣,不拘泥于焦點(diǎn)透視;按表現形式有壁畫(huà)、屏幛、卷軸、冊頁(yè)、扇面等畫(huà)幅形式,輔以傳統的裝裱工藝裝潢之。按其使用材料和表現方法,又可細分為水墨畫(huà)、重彩、淺絳、工筆、寫(xiě)意、白描等;中國畫(huà)的畫(huà)幅形式較為多樣,橫向展開(kāi)的有長(cháng)卷(又稱(chēng)手卷)、橫披,縱向展開(kāi)的有條幅、中堂,盈尺大小的有冊頁(yè)、斗方,畫(huà)在扇面上面的有折扇、團扇等。
三、國畫(huà)的技法有什么?
中國畫(huà)的筆法
筆法,是運用毛筆的方法,包括執筆法、筆鋒的運用和各種用筆的技法。執筆法和筆鋒的運用是只談?dòng)霉P,而各種用筆的技法,則是筆中有墨,墨中有筆。筆、墨、水三者是魚(yú)水關(guān)系,不沾水、不沾墨的凈筆不會(huì )出形,純水、純墨不用筆也難上畫(huà)面,潑墨、潑彩也要用筆因勢利導。為講述方便則將筆法與墨法分開(kāi)講。
執筆法
古人把執筆方法歸納為擫、押、鉤、格、抵五個(gè)字。
“擫”是用大指肚緊貼筆管的內側!把骸笔怯檬持傅谝还澷N住筆骨外側和大指內外配合!般^”是用中指第一、第二節彎曲如鉤地鉤住筆的外側!案瘛笔菬o(wú)名指第一、二節之間的骨節緊貼筆管用力把中指向內的筆管擋住并向外推!暗帧笔怯眯≈竿性跓o(wú)名指下面抵住中指的鉤。
學(xué)會(huì )正確的執筆方法后,再學(xué)運腕,用五字執筆法還要做到“指實(shí)掌虛”,掌不僅要虛還要豎起來(lái),“掌豎才能腕平”,“腕平才能懸肘”。懸腕是把手腕離開(kāi)桌面,懸腕的運動(dòng)軸心在肘。其旋轉的幅度可以加大。如畫(huà)大幅作品,是站在案前作畫(huà),還必須懸肘,懸肘的運動(dòng)軸心在肩,旋轉的幅度大于懸腕,但畫(huà)工筆人物面部五官的細微處,必須枕腕來(lái)畫(huà),即把手腕靠在桌面上,這樣指頭也得以穩定,便于描繪其精細處。
筆鋒的運用
毛筆的筆頭分三段,最尖的部位是筆尖,中部是筆腹與筆管相接處為筆根。筆鋒有中鋒、側鋒、順?shù)h、逆鋒的區別。
中鋒是將筆管垂直,筆尖正好留在墨線(xiàn)中間,畫(huà)出的線(xiàn)條挺拔流暢,中鋒也叫正鋒,或叫正用筆。用中鋒畫(huà)的線(xiàn)沒(méi)有明顯的粗細變化。畫(huà)時(shí)提、按用力比較均勻,行筆較穩。若用力不勻,有輕有重,則線(xiàn)條會(huì )有粗細變化。
側鋒是筆管與紙面不垂直,筆管傾斜,行筆時(shí)筆管所指的方向和所畫(huà)的線(xiàn)條方向也有一定的角度,筆尖不在墨線(xiàn)中間, 筆尖的'一邊光,筆腹的一邊毛,并有飛白的效果,側鋒線(xiàn)條一邊輕、一邊重,有一種切削感。
順?shù)h是指筆從懷內至懷外(由左向右):由上向下,這樣的筆鋒呈順勢,叫順?shù)h用筆。
逆鋒則與順?shù)h向相反的方向行筆,筆鋒也采用逆勢。正用和倒用都可以逆行筆,于筆鋒推進(jìn)中,受阻散開(kāi)自然形成飛白效果。按筆的輕重,行筆的快慢,畫(huà)出的效果也不相同。
筆鋒的運用還有:“提按”、“轉折”、“虛實(shí)”、“滑澀”、“頓”、“戳”、“揉”等方法。
用筆通常容易有三種毛病,即“版”、“刻”、“結”!鞍妗,缺少腕力,下筆猶豫不定,勾畫(huà)出的形狀不準確、不自然、扁而平缺少立體感。
“刻”,筆跡顯露,運筆呆滯,轉折的地方出現不應有的棱角。
“結”,筆跡遲頓,該散的地方散不開(kāi),運筆不流暢。
筆法必須服從為客觀(guān)形象造型的要求,同時(shí)必須接受畫(huà)家思想感情的指揮,所以由于描繪對象和畫(huà)家個(gè)性感情的不同,會(huì )產(chǎn)生各種不同的筆法和藝術(shù)效果。
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