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優(yōu)秀演員的表演技巧
表演指在戲劇、舞蹈、雜技等演出中,把其中的各個(gè)細節或人物特性表現出來(lái)。下面小編來(lái)給大家說(shuō)下優(yōu)秀演員的表演技巧有哪些，希望大家喜歡。
優(yōu)秀演員的表演技巧1
(1)——學(xué)會(huì )立壁角
生活中，一個(gè)人專(zhuān)注于某一樣事情的時(shí)候，或者跟另一個(gè)人說(shuō)話(huà)，經(jīng)常會(huì )一動(dòng)不動(dòng)，或者僅在某些關(guān)鍵地方有所表示。舞臺上，兩個(gè)人說(shuō)話(huà)，經(jīng)常就東走西走，或者這里跨一小步，那里退一小步，這里拉拉衣服，那里摸摸頭發(fā)，總之就是動(dòng)個(gè)不停。
學(xué)會(huì )在舞臺上，不要亂動(dòng)。把所有的小動(dòng)作去除。
這和支點(diǎn)是有點(diǎn)關(guān)系的。支點(diǎn)很少是不斷運動(dòng)的，至少有很長(cháng)時(shí)間的靜止。如果把人作為支點(diǎn)，那么作為支點(diǎn)的那個(gè)人，就更必須保持靜止，不然整個(gè)舞臺一片繁榮昌盛的景象，觀(guān)眾的注意力也會(huì )分散。
真的罰站估計比較困難，不妨做做軍訓，或者是木偶訓練，增加大家對于肢體的控制力。另外，在舞臺上，學(xué)會(huì )放松也非常有幫助。因為當演員在舞臺上覺(jué)得手足無(wú)措會(huì )增加很多這些動(dòng)作。結果是，越來(lái)越出戲。
(2)——語(yǔ)音語(yǔ)調
現在的戲劇只用一個(gè)語(yǔ)音語(yǔ)調來(lái)表現角色，特別是一些并不太好的劇本，更容易出現這種情況。
角色是一個(gè)活著(zhù)的人，在不同人面前，不同的時(shí)間，會(huì )有不同的感情，會(huì )有不同的形象，那就需要用不同的語(yǔ)音語(yǔ)調來(lái)表現。一個(gè)角色，在整整一兩個(gè)小時(shí)里面，都采用一種語(yǔ)音語(yǔ)調，這樣的角色一定是失敗，一定會(huì )讓觀(guān)眾感到疲勞。這就是說(shuō)，演員在演戲的時(shí)候，一定要把角色豐富起來(lái)，要讓角色的每句話(huà)都有生命力。
我們可以隨便找一段散文或者小說(shuō)，要學(xué)會(huì )，讓這段話(huà)的每一句都用不同的語(yǔ)音語(yǔ)調。
(3)——體驗
演員要演好角色，最主要的問(wèn)題就是體驗和表現。除去專(zhuān)業(yè)所需要的語(yǔ)言功底不去說(shuō)，如何體驗和表現角色，是戲劇的兩個(gè)必要課題。
專(zhuān)業(yè)演員和業(yè)余演員的區別并不是那么明顯，經(jīng)過(guò)一定訓練的人，還是可以達到一定的專(zhuān)業(yè)水準的。
很多戲劇的演員的表演，體驗，始終是一個(gè)問(wèn)題。有些人很有表現力，但是仔細感受就知道，他的內心有多少東西，又有多少是和這個(gè)角色緊密聯(lián)系的。絕大多數演員的習慣，包括很多很不錯的演員就是，用自己的大腦去控制自己的語(yǔ)言和身體，入戲，是在于自己與別人的交流，體驗到角色的內心，注意不是理解，是很難很累的。
體驗，實(shí)在是一個(gè)很神秘的詞匯。對于一個(gè)人來(lái)說(shuō)，如何才能體驗的別人的感受，甚至是一個(gè)虛構的人的感受呢?
一個(gè)是經(jīng)歷，個(gè)人的喜怒哀樂(lè )。一個(gè)人對于自己的喜怒哀樂(lè )才能夠有真正的體驗，這樣的體驗才有可能使自己在舞臺變得自然，才有可能生活在舞臺上。
一個(gè)是觀(guān)察，觀(guān)察別人的喜怒哀樂(lè )。與此相關(guān)的是，想象，想象別人的喜怒哀樂(lè )，想象別人在一定情景下的反應。
好的演員體驗，更多的是理解角色和塑造角色的過(guò)程。然后，再在角色中傾入自己的感情，所以，在第一次演出的時(shí)候，你覺(jué)得他演得很精采，但是后期傾入感情的時(shí)候會(huì )需要一定時(shí)間，會(huì )有一定難度。
另一種表演方式，他通過(guò)自己的身體慢慢進(jìn)入角色，他讓自己變成角色，讓角色成為自己身體的一部分，這樣的演員比較慢熱，一開(kāi)始似乎離角色比較遠，或者感覺(jué)表現力不夠，但是，最后一旦入戲，便是渾然天成的表演。
兩種方式各有利弊。僅就于體驗來(lái)說(shuō)，兩種表演方式必然都有，只是前一種，以觀(guān)察、想象為主;后一種，以經(jīng)歷為主。
(4)——聲音臺詞的表現力
聲音臺詞是話(huà)劇語(yǔ)言魅力的體現，需要很扎實(shí)的基本功。對于民間實(shí)驗戲劇，我不一定提倡嚴格的基本功訓練。但是，聲音和臺詞的必要訓練還是需要的。
除了之前說(shuō)的不要一個(gè)語(yǔ)音語(yǔ)調的以外，在這里就需要比較詳細的說(shuō)一下：
1、大嗓門(mén)。聲音太輕別說(shuō)表現力，連聽(tīng)都聽(tīng)不見(jiàn)。這大多是因為在舞臺上拉不下面子，那就用行為主義的療法。聲音不斷放大，然后在不同地方都漸進(jìn)做這樣的練習。
2、口齒清晰。不一定要大珠小珠落玉盤(pán)，至少要讓別人聽(tīng)清楚你說(shuō)的是什么。這兩點(diǎn)是非�；镜囊�。
3、從單句到人物。這和一個(gè)語(yǔ)音語(yǔ)調有聯(lián)系。人物的形象不是一個(gè)概念。而是靠每一個(gè)字，每一句話(huà)組合而成的。首先，要善于表現單句。這里，可以做做諸如說(shuō)一百遍我愛(ài)你的練習。(一百遍太多至少十遍吧)。在不同的情形下，可以說(shuō)不同的語(yǔ)氣，語(yǔ)音，語(yǔ)調。經(jīng)典的包括，哦，啊這種詞匯。
4、句讀、節奏。哪里重音，哪里停頓。哪里一瀉千里，哪里一字一頓。
(5)——走入人物內心
真看、真聽(tīng)、真想，估計大多數受到話(huà)劇訓練的人都聽(tīng)說(shuō)過(guò)。這三句話(huà)，其實(shí)就是要走入人物內心。用自己的反應來(lái)反應，用內心的語(yǔ)言來(lái)說(shuō)話(huà)。
我不相信，一個(gè)人可以用人物的反應來(lái)反應，因為人物根本摸不到，只有可能用自己的反應來(lái)反應。而在演出的時(shí)候，有兩個(gè)你，一個(gè)是在生活，一個(gè)在演戲，演戲的那個(gè)你在控制著(zhù)你的行為。用自己的反應來(lái)反應，就是要用第一個(gè)你跟自己的對手，跟舞美做出恰當的反應。第二個(gè)，只是說(shuō)，哭的時(shí)候，不能哇哇大哭哦，這樣演出效果不好哦;要下場(chǎng)咯，不要忘記哦。
真看真聽(tīng)真想，就一定是將第一個(gè)你，真實(shí)地放在舞臺上，而不是在演戲。別人說(shuō)話(huà)，你有反應，別人動(dòng)作，你有反應，你在不同的場(chǎng)景，看著(zhù)不同的人，有著(zhù)不同的眼神。這就是真看真聽(tīng)真想。
用內心的語(yǔ)言來(lái)說(shuō)話(huà)。有很多導演要求演員寫(xiě)角色小傳，這是了解人物的一個(gè)方法，如果說(shuō)，你能夠讓第一個(gè)你，站在舞臺上，那么你可以做到了真看真聽(tīng)真想，但，那是你自己，不是角色。如果要走入人物內心，那么你要帶著(zhù)人物的心，站在舞臺上。
了解一個(gè)人很難，了解自己更難，要帶著(zhù)人物的心，站在舞臺上，那是難上加難。人物，有著(zhù)自己的愛(ài)恨情仇，有著(zhù)自己的人生觀(guān)，價(jià)值觀(guān)，我們如何去了解一個(gè)人物呢?
一個(gè)人物，幸好不是一個(gè)生活，只是一個(gè)角色，只是劇本，我們看見(jiàn)的是一座冰山上的一角的一角，所幸的是，這一角，我們可以安在不同的冰山上。
演員創(chuàng )作人物角色，在這里，第一、需要自己的生活，第二、需要自己的靈性，同感的能力，或者說(shuō)，想象力，第三、需要和導演交流，不斷擴充角色的背景，以保證自己想象的人物，在導演的框架范圍內。達到以上三點(diǎn)的戲就已經(jīng)入門(mén)了，至少可以讓人把一出戲看下來(lái)。但是，如果說(shuō)要讓人舒服，那就要更高的要求了。
優(yōu)秀演員的表演技巧2
演員的表演技巧，這是很重要的欣賞部分。首先需要欣賞者熟悉表演技巧。就象舊時(shí)的中國人聽(tīng)京戲，其實(shí)戲迷們對每出戲早已背得滾瓜爛熟，自己都會(huì )哼，但還要不斷地看，看什么？看的就是出場(chǎng)的角兒的技巧；也象西洋人看歌劇，看的也是演員的技巧；而要精湛地欣賞舞劇，也需要舞劇欣賞者長(cháng)期積累舞蹈技巧的知識。不管是什么演員，鋼琴演員也好，京劇演員也好，歌劇演員也好，欣賞他們的技巧說(shuō)穿了就是欣賞他們的功底，欣賞他們的訓練成果。
耐力，就是演員在臺上的高難動(dòng)作的持久性，造型的持久性，舞者的身體要象釘子釘于地面，象畫(huà)布上的畫(huà)，不可以顫抖，不可以松勁；145度以上控側腿，前后側控高抬腿，兩腿呈一直線(xiàn)，芭蕾要立全腳尖，主力腿紋絲不動(dòng)保持時(shí)間越長(cháng)越說(shuō)明演員曾經(jīng)灑下無(wú)數的血淚汗水，紋絲不動(dòng)便是舞者的勞動(dòng)結晶；耐力得益于芭蕾的耐力訓練。
彈跳力，演員要舉止輕盈，起跳輕松，跳得高且自如，落地穩健，后勁長(cháng)，不可以幾個(gè)大跳后就如強駑之末，彈跳力得益于硬功夫中體能的訓練和跳的訓練。
柔韌度，即身體各部分的拉伸度、跨度，大跳需呈直線(xiàn)不可以含糊，踢紫金冠時(shí)舞者的眼睛要看到整個(gè)腳部甚至小腿，燕子翻身時(shí)要明顯清晰地看到兩條腿在空中交叉而過(guò)，柔韌度得益于毯子功的訓練。
其他技巧，包括平轉，演員每邁一步即身體進(jìn)行一百八十度轉向，要呈直線(xiàn)行進(jìn)；鷂子翻身，演員要象轉得象風(fēng)車(chē)一樣快；吸腿轉二十三圈，腳尖不超過(guò)原位三個(gè)腳掌的距離，這就是世界頂尖水準了；前后空翻，徒手翻……這些都得益于轉、躍、雜技的訓練。芭蕾的吸、抬腿、起跳打擊得益于軟功夫里的立、蹲、控制的訓練。
最后是中國古典舞的欣賞基要，古典舞包含著(zhù)豐富的中國文化，中國舞的任何動(dòng)作必須是欲左右、欲上先下、欲前先后，這竟與欲擒故縱，蓄積力量、伺機待發(fā)不謀而合；中國舞每一步都腳跟先著(zhù)地，而西洋舞則是腳尖先著(zhù)地；中國舞要求膝蓋緊閉，而西洋舞講求膝蓋外開(kāi)；在我看來(lái)，中國舞在這一點(diǎn)上比西洋舞更能表現步步為營(yíng)，胸有成竹。西洋舞追求的只是表面的優(yōu)雅，而本質(zhì)卻是教條主義的產(chǎn)物，它諸多縈縈繞繞的規矩足可以反映西洋封建社會(huì )的自閉繁冗；而中國舞就沒(méi)有那么多定義式的訓戒，要求到這個(gè)動(dòng)作表示什么那個(gè)動(dòng)作表示什么，它是自由的，開(kāi)闊的，這正是中國儒學(xué)的思維方式，開(kāi)放式、發(fā)散式地思考問(wèn)題；雖然中國舞不象西洋舞那樣衣著(zhù)華麗，但它卻在用最奔放的飛翔般的速度、最極限的肢體跨度來(lái)表達最瀟灑、最厚重、最不受束縛的思想精華：天、地、人合而為一。
優(yōu)秀演員的表演技巧 3
有的歌者在舞臺上動(dòng)作僵硬，表情不自然，甚至全是一種動(dòng)作、一種姿勢、一種表情，這樣很難表達歌曲的內容，給聽(tīng)眾在視覺(jué)和聽(tīng)覺(jué)上造成不舒服的感覺(jué)。這和平時(shí)在學(xué)習的過(guò)程中，不注意歌唱的姿勢與表演是分不開(kāi)的。歌唱狀態(tài)是指一個(gè)人的整體，而不是局限于某部分肌肉的動(dòng)作。因此，協(xié)調好整體的歌唱平衡，是與歌唱的姿勢和表演不可分割的，必需內外一致。歌唱中的姿勢應當是積極興奮的，同時(shí)還要注意自然和放松，這本身就是矛盾的對立和統一，是辯證的。
歌唱時(shí)，兩腳不要并得太緊，應當有半尺左右的距離，可以一前后，中心可以根據演唱內容的需要隨時(shí)移動(dòng)。后腰、后背、脖子、小腹是積極而有力的，腰、背、脖子連起來(lái)像形成的一堵墻，小腹有力地托住嘆下來(lái)的氣息。兩條腿要站穩，不能一推就晃。面部表情，胸和腹部都要興奮自然，不能和緊張。歌者站立要直，后腰似乎有頂住的作用。
兩臂放松，兩肩稍后。歌唱隨意作出各種動(dòng)作，這樣就形成一個(gè)積極而放松，興奮而自然的歌唱狀態(tài)的姿勢。
歌唱中的表演不只是風(fēng)格問(wèn)題，它與發(fā)聲方法直接相關(guān)。僵硬的動(dòng)作和緊張的表情，會(huì )影響聲音的好壞。例如在歌唱中下巴向前伸，就會(huì )使氣息與共鳴脫節，破壞聲音的垂直線(xiàn)，發(fā)出來(lái)的聲音肯定是緊而卡的，這種毛病唱高音很吃力，音域很難擴展，也不符合歌唱的衛生，嗓子也容易疲勞，搞不好還要壞嗓子。有的人為了克服下巴前伸的毛病，練習時(shí)用手托住下巴唱；或為了克服下巴緊張的毛病，練習時(shí)用手捏著(zhù)下巴唱，時(shí)間久了，手也拿不下來(lái)了，反而造成了新的毛病。對待有這種毛病的學(xué)生，要求他們在歌唱時(shí)梗住脖子，使脖子、后背和腰部都聯(lián)成一線(xiàn)。只要脖子能梗住，下巴就伸不出去、緊張不起來(lái)，聲音也就放出來(lái)了。
同時(shí)還是應該注意一下伴奏的進(jìn)度，在ktv一般有歌詞跟著(zhù)滾動(dòng)，可是比較低檔次點(diǎn)的舞臺演出要靠自己跟伴奏，因此還是要培養一下自己的感覺(jué)，再有就是緊張，你可以目視遠方，別看那些觀(guān)眾的眼睛，再有就是，唱歌要忘情，要投入，試試吧，應該差不多的最后適當互動(dòng)。不要模仿某些明星站在臺上就只會(huì )對觀(guān)眾大喊大叫，要選擇適當的時(shí)間適當的互動(dòng)，如果觀(guān)眾不會(huì )唱的歌你非要觀(guān)眾唱，那就是你犯傻了。
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