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藝術(shù)作品的審美標準論文
無(wú)論在學(xué)習或是工作中，大家總免不了要接觸或使用論文吧，通過(guò)論文寫(xiě)作可以培養我們的科學(xué)研究能力。那么你有了解過(guò)論文嗎？下面是小編精心整理的藝術(shù)作品的審美標準論文，僅供參考，歡迎大家閱讀。
藝術(shù)作品的審美標準論文 篇1
前言
藝術(shù)作品是藝術(shù)家審美價(jià)值的體現，是藝術(shù)家長(cháng)期以來(lái)對生活感悟、體會(huì )的情感迸發(fā)，既包含了客觀(guān)世界的“形”,又融入了主觀(guān)思想的“意”。人們在鑒賞藝術(shù)作品時(shí)，首先會(huì )被藝術(shù)作品的形式美所吸引。藝術(shù)作品是藝術(shù)家對生活認知的升華，美的藝術(shù)作品必然是較高認識和較高升華的集中體現。筆者認為，這種集中體現表現出的審美價(jià)值，除了能使欣賞者感受到形式美之外，還應具有以下幾個(gè)審美評價(jià)標準。
一、讓欣賞者感受到作品背后的文化內涵
藝術(shù)的進(jìn)程與人類(lèi)文化的發(fā)展息息相關(guān)。從一定意義上講，藝術(shù)是人類(lèi)文化的先兆，藝術(shù)史是人類(lèi)文化史的重要組成部分。知名藝術(shù)史學(xué)家潘洛夫斯基就曾主張對藝術(shù)作品的認識要結合相關(guān)的政治、經(jīng)濟、歷史等多方面因素進(jìn)行研究。藝術(shù)與文化相互聯(lián)系，一件具有審美價(jià)值的藝術(shù)作品應該具有一定的文化內涵，這樣才能使人們在歷經(jīng)感官愉悅后，還能體會(huì )到藝術(shù)作品的深層含義，使欣賞者源源不斷地獲得新的審美感受。這種文化寓意可分為三個(gè)層次：
1.自然。藝術(shù)作品的“形”大多來(lái)源于自然。這些形體可由人們通過(guò)視覺(jué)直接辨認出來(lái)。例如中國藝術(shù)作品中的山水花鳥(niǎo)以及西方藝術(shù)作品中的古代神話(huà)人物。
2.風(fēng)俗習慣。這里的風(fēng)俗習慣是指“形”所具備的象征意義。大自然賦予世界萬(wàn)物各種各樣的形態(tài)，不同的形態(tài)給人以不同的象征感受。例如作品中的竹子，無(wú)論是在繪畫(huà)還是在詩(shī)歌中，竹子總能給人一種堅韌不拔的感覺(jué)。當人們讀到鄭板橋的“千磨萬(wàn)擊還堅勁，任爾東西南北風(fēng)”時(shí)，仿佛已置身于山峰。無(wú)論風(fēng)從何方撲面而來(lái)，竹子依舊堅挺不拔，毫不動(dòng)搖。而這里竹子堅挺的屬性，正是它在藝術(shù)中被賦予的象征意義。
3.內在意義。藝術(shù)作品的內在意義囊括了藝術(shù)作品所處時(shí)代的政治、經(jīng)濟、宗教等一系列因素。藝術(shù)作品是藝術(shù)家的精神產(chǎn)物，藝術(shù)家受所處時(shí)代環(huán)境的影響，創(chuàng )作出的作品往往會(huì )具有時(shí)代氣息。如英國知名詩(shī)人托馬斯·斯特爾那斯·艾略特曾寫(xiě)過(guò)一篇描寫(xiě)西方現代社會(huì )精神危機的詩(shī)歌《荒野》。詩(shī)歌刻畫(huà)了一幅第一次世界大戰以后西方社會(huì )的情景。畫(huà)面中主要描寫(xiě)了荒原、水火等意象，表現出當時(shí)西方社會(huì )慌亂的情境。但是，整篇詩(shī)文不僅沒(méi)有刻畫(huà)任何一個(gè)客觀(guān)景象，甚至連抒發(fā)詩(shī)人主觀(guān)情感的詞句也不曾出現。全篇采用象征的表現手法，把詩(shī)人的情緒和感想進(jìn)行意象化處理。全詩(shī)采用了大量的典故和象征，以此來(lái)傳達詩(shī)人對西方社會(huì )的否定之情。欣賞者只有細心斟酌，才能理解詩(shī)歌的真正含義。
二、讓欣賞者感受到深刻的人生哲理
具有審美價(jià)值的藝術(shù)作品能夠通過(guò)生動(dòng)感人的藝術(shù)形象來(lái)傳達出深刻的人生哲理。即使是短短幾個(gè)字，也能觸及欣賞者的心靈深處，這是有審美價(jià)值的藝術(shù)作品應當具有的品質(zhì)。例如陸游的《游山西村》中的“山重水復疑無(wú)路，柳暗花明又一村”,雖是描繪了山澗水畔的景色，卻能夠讓人們感受到更深層次的蘊意。詩(shī)人在蔥綠的山巒間行走，經(jīng)過(guò)條條小徑穿過(guò)條條溪流，仿佛前方再無(wú)人家。正在失望之時(shí)，忽然看見(jiàn)花明柳暗處幾間茅舍現了出來(lái)，這兩句雖無(wú)半點(diǎn)描寫(xiě)心情的`語(yǔ)句，卻能讓讀者感受到濃濃的喜悅和興奮之情。詩(shī)人當時(shí)處境艱難，心中憤懣難平，但他并未喪失信心，堅信總有一天會(huì )否極泰來(lái)。觀(guān)者讀至此處，通常都會(huì )觸及心靈，引發(fā)豐富的聯(lián)想，從而引起共鳴，獲得心靈的震撼。這種描述方法，使人們在有限的作品內容中獲得無(wú)限的感慨，極富藝術(shù)感染力。
三、讓欣賞者感受到作品的神韻
所謂藝術(shù)，它妙在“似與不似”之間。藝術(shù)作品的神韻常常能夠引發(fā)人們的深思，使人感受到藝術(shù)更深層次的內涵。例如我國知名書(shū)法家王羲之所作的《蘭亭序》，是他與友人在蘭亭飲酒于樂(lè )乘興所作之品，記敘了蘭亭周?chē)剿篮途蹠?huì )的歡樂(lè )之情，抒發(fā)詩(shī)人好景不長(cháng)、生死無(wú)常的感慨。王羲之送友人回家之后，又重寫(xiě)了很多遍，均不如原稿，因此原稿被交于后代世世相傳，也被公認為“天下第一行書(shū)”.
《蘭亭序》雖為乘興而作，卻具有很高的藝術(shù)價(jià)值，是王羲之書(shū)法藝術(shù)精髓的自然流露和集中體現。其書(shū)共28行，324個(gè)字，全篇字大小參差，長(cháng)短相間，錯落有致，如扶老攜幼，顧盼生情。王羲之對重復之字進(jìn)行了不同的處理，竟無(wú)一雷同(以20多個(gè)“之”字的不同寫(xiě)法為代表)。其筆法老練圓熟，精工細巧，氣脈相通�！短m亭序》中字的結構、體勢富于變化，千姿百態(tài)，各具特色，法度儼然;整篇章法一氣呵成，如行云流水，渾然天成;整體氣勢沖和安詳，從容不迫，充分體現出“晉韻”的特色�！短m亭序》表現了王羲之書(shū)法藝術(shù)的最高境界。作者的氣度、襟懷、情愫在這件作品中得到了充分表現。古人稱(chēng)王羲之的行草如“清風(fēng)出袖，明月入懷”,堪稱(chēng)絕妙的比喻。
結語(yǔ)
綜上所述，具有審美價(jià)值的藝術(shù)作品除了具有悅目之感外，還應當具備以下三個(gè)條件，即能讓欣賞者感受到藝術(shù)作品背后蘊藏的文化內涵、在有限的畫(huà)面中體會(huì )到人生哲理并且感受到作品的神韻。這三點(diǎn)都是相對于藝術(shù)作品外在形式美而言的內在品質(zhì)。欣賞者可通過(guò)對作品的鑒賞與藝術(shù)家進(jìn)行心靈交融，感受“只可接近，不能窮盡”的藝術(shù)意蘊，從而獲得深刻的審美體會(huì )。
參考文獻：
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藝術(shù)作品的審美標準論文 篇2
【摘要】
藝術(shù)是現實(shí)生活中的審美藝術(shù)，是生活的美化、生活的充實(shí)、生活的發(fā)展、生活的創(chuàng )造等。生活之美是藝術(shù)審美的本質(zhì)，是藝術(shù)審美的主色調，是藝術(shù)審美的基本要求。藝術(shù)審美與現實(shí)生活緊密聯(lián)系，使得藝術(shù)審美一定散發(fā)出光彩的光芒。
【關(guān)鍵詞】
藝術(shù);審美;現實(shí)生活;藝術(shù)形象;藝術(shù)特征
車(chē)爾尼雪夫斯基從唯物主義觀(guān)點(diǎn)出發(fā)提出了“美是生活”的著(zhù)名美學(xué)理論，與藝術(shù)的審美觀(guān)點(diǎn)不謀而合。車(chē)爾尼雪夫斯基認為：人感覺(jué)有趣的事情中是有一般性的，人們感覺(jué)世界上最有趣的事情是生活。第一是人們意愿、人們喜歡的這種生活：第二是任何一種生活都是活著(zhù)比死去要好�；钪�(zhù)的在本質(zhì)上都是恐懼死亡的;恐懼如果不存在了，而活著(zhù)就是死亡。只有這樣，才能定義：美才是生活。
一、什么是藝術(shù)與審美
藝術(shù)是一種社會(huì )性的意識形態(tài)、是一種創(chuàng )造性的審美對象的精神意識。它是一種生產(chǎn)性、客觀(guān)的、有目的性的社會(huì )實(shí)踐;它是一種精神意識，是再現與表現的和諧統一，是一種社會(huì )意識形態(tài)，并且具有能動(dòng)反作用性和一定的意識形態(tài)性的。它是一種特殊的精神意識。它是創(chuàng )造審美對象和滿(mǎn)足人們的審美要求的特有目的性。它是一種通過(guò)藝術(shù)創(chuàng )作實(shí)踐，來(lái)把現實(shí)生活中的自然加工和提取集中表現在藝術(shù)作品中的審美特性。藝術(shù)的審美是人類(lèi)創(chuàng )造的，是人類(lèi)審美實(shí)踐的結晶，是現實(shí)生活的經(jīng)典總結，等等。所以它比現實(shí)生活中的美更突出、更準確。藝術(shù)的審美具有鮮明的形象性，它不僅要反映社會(huì )和自然中的美，還要顯示藝術(shù)家自我內心的火花。藝術(shù)的審美源于生活之中，但是它又不等同于生活，它是藝術(shù)家內心的獨特創(chuàng )造，是具有一定社會(huì )內容的感性思維。
二、藝術(shù)的基本特征
主體性、形象性和審美性是藝術(shù)的基本特征。主體性是藝術(shù)的基本特征之一。藝術(shù)是一種社會(huì )意識形態(tài)的產(chǎn)物，藝術(shù)生產(chǎn)是一種特殊的精神生產(chǎn)，它決定了在藝術(shù)生產(chǎn)中必然具有主體性特征。藝術(shù)運用生動(dòng)的形象反映客觀(guān)社會(huì )生活，但是這種具體反映絕不是單純照搬照抄，它是融入了創(chuàng )作者主觀(guān)欣賞的思想情感和創(chuàng )作特征，并體現出十分詳細的能動(dòng)性和創(chuàng )造性。它作為藝術(shù)的基本特征之一，主要體現在藝術(shù)生產(chǎn)活動(dòng)中的全過(guò)程，即藝術(shù)的創(chuàng )作、藝術(shù)的作品和藝術(shù)的欣賞。
形象性是藝術(shù)的基本特征之一。哲學(xué)和社會(huì )科學(xué)都是以抽象的、概念的形式來(lái)反映客觀(guān)世界的。文學(xué)和藝術(shù)都是以具體的、生動(dòng)的藝術(shù)形象反映社會(huì )現實(shí)和表達藝術(shù)家的思想情感。各種藝術(shù)類(lèi)別，都是因為它們所創(chuàng )造的藝術(shù)形象具有各自不同的特征，比如繪畫(huà)、雕塑等藝術(shù)形象，大眾可以通過(guò)感官直接感受到。而音樂(lè )、文學(xué)等藝術(shù)形象，大眾必須通過(guò)音響、語(yǔ)言文字等媒介才能感受到。不管怎樣，藝術(shù)不能沒(méi)有形象，藝術(shù)的形象必須是客觀(guān)和主觀(guān)的統一、內容與形式的統一、共性與個(gè)性的統一。審美性是藝術(shù)的基本特征之一。在藝術(shù)生產(chǎn)中，任何藝術(shù)作品都必須具有兩個(gè)基本條件：第一，必須是人類(lèi)活動(dòng)生產(chǎn)的作品，即功能性;第二，必須具有審美價(jià)值，即審美性。這兩點(diǎn)，才能使藝術(shù)作品和其他一切非藝術(shù)作品分開(kāi)。藝術(shù)的審美性是人類(lèi)審美意識的表現，是真、善、美的結晶，是內容與形式的和諧。
三、藝術(shù)與現實(shí)生活的關(guān)系
(一)藝術(shù)是現實(shí)生活的反映
根據對現實(shí)生活反映方式的不同，藝術(shù)作品可以分為兩類(lèi)：再現性藝術(shù)作品，如寫(xiě)實(shí)的繪畫(huà)、雕塑等，直接呈現了客觀(guān)事物的形貌色彩。再現性藝術(shù)作品是人們在生活中有了情感，又把情感還原為社會(huì )生活中的客觀(guān)事物表現出來(lái)：表現性藝術(shù)作品，如音樂(lè )等。表現性藝術(shù)作品是人們在生活中有了感情，不是直接還原為事物的形貌色彩，而是表現為人們的思想觀(guān)念和感情。
以上兩類(lèi)藝術(shù)作品的前提是人們在現實(shí)生活中有了思想感情。沒(méi)有現實(shí)生活就沒(méi)有思想感情，也就沒(méi)有再現性和表現性藝術(shù)作品。所以一切藝術(shù)作品都是現實(shí)生活中的反映。
(二)藝術(shù)反作用于現實(shí)生活
1.優(yōu)秀的藝術(shù)作品能促進(jìn)現實(shí)生活的發(fā)展2粗劣的藝術(shù)作品則阻礙現實(shí)生活的發(fā)展
四、藝術(shù)形象的特征
藝術(shù)形象是能夠正確地反應客觀(guān)社會(huì )生活的載體，是通過(guò)主觀(guān)審美與客觀(guān)審美的相互融合，并主動(dòng)創(chuàng )造的藝術(shù)效果。藝術(shù)形象的基本特征體現在三個(gè)方面：個(gè)性與共性的統一、感性與理性的統一、主觀(guān)與客觀(guān)的統一。個(gè)性與共性的統一是藝術(shù)形象的'基本特性。藝術(shù)形象應該是個(gè)別的、特殊的、具體的、歷史的等，它應具備獨特的個(gè)性，又要具有一定的概括性，還要具有一定的普遍性和能體現出一定范圍的共性。用藝術(shù)形象的方式反映客觀(guān)世界，就應體現出客觀(guān)世界的本質(zhì)和規律，在特殊性中展現一般性，以個(gè)別表現特殊，只有這樣，成功的藝術(shù)形象才能集個(gè)性與共性的和諧、統一。
藝術(shù)形象是感性與理性的統一。藝術(shù)形象以具體的形態(tài)反作用于欣賞者的視覺(jué)。在創(chuàng )作和欣賞的過(guò)程中，是感性到理性和理性到感性的統一，也正是理性認識才能變現藝術(shù)的意義和具備深刻認知性。
藝術(shù)形象是主觀(guān)與客觀(guān)的統一。藝術(shù)形象客觀(guān)地反映社會(huì )的生活、自然的心靈、情感的融合。藝術(shù)形象的情感一方面來(lái)源于作品描繪的形象，另一方面源于藝術(shù)家主觀(guān)情感的投入。藝術(shù)家在進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng )造時(shí)，往往把客觀(guān)的背景事物作為作者的感情載體來(lái)表現。藝術(shù)形象是客觀(guān)事物的重現，又是藝術(shù)家的感情寄托，所以它是客觀(guān)與主觀(guān)的統一。
五、審美的本質(zhì)
審美是感受或領(lǐng)悟客觀(guān)事物的現象本質(zhì)所呈現的美。它是人在社會(huì )生產(chǎn)實(shí)踐活動(dòng)中與客觀(guān)事物的現象發(fā)生建構的一種特殊的表現形式�，F實(shí)生活的美是藝術(shù)家審美認識的根源。事物只有以其形象真實(shí)的方面表現出其本質(zhì)的內涵，只有以其形象的個(gè)性顯示出其種類(lèi)的普通。這種現象、這種具體、這種形象必須是非常突出、明確、震撼，它才是美的并具有審美本質(zhì)的。
審美本質(zhì)的理解在于對客觀(guān)事物存在的現實(shí)世界的審美反映和藝術(shù)創(chuàng )造。是自然科學(xué)、社會(huì )科學(xué)和宗教倫理關(guān)系的道德比較。藝術(shù)的審美對象包括宇宙、人生、自然科學(xué)等。它在藝術(shù)創(chuàng )作中經(jīng)常以藝術(shù)審美的方式來(lái)表現，審美的本質(zhì)是藝術(shù)對象的本質(zhì)屬性，是人與社會(huì )現實(shí)生活的價(jià)值需求，它是在一定社會(huì )關(guān)系下的價(jià)值理解，或以審美的方式來(lái)表現。
結語(yǔ)
藝術(shù)的審美必須符合道德要求、必須包含道德內容才能引起美感，是美與善的統一、文與質(zhì)的統一�！皹�(lè )而不淫，哀而不傷”即“和”的審美標準。藝術(shù)包含的感情是一種節制、有限度的情感，符合“禮之用，和為貴”的審美情感，“中和之美”是美的最高境界。一切藝術(shù)的美，以至于人格的美，都趨向于玉的美，內部有光澤，含蓄而光彩，這種光彩是極其絢爛而又極其平靜的。
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