論水彩畫(huà)的藝術(shù)特征

摘要：“水彩畫(huà)”顧名思義，就是以水為媒介調和顏料作畫(huà)的表現方式。就其本身而言具有兩個(gè)基本特征：一是顏料本身具有的透明性；二是繪畫(huà)過(guò)程中水的流動(dòng)性。水彩材質(zhì)的特性導致水彩藝術(shù)的特殊性。水色的結合、透明性質(zhì)、隨機性及肌理都是值得研究的課題。水融色的干濕濃淡變化以及在紙上的滲透效果使水彩畫(huà)具有很強的表現力，并形成奇妙的變奏關(guān)系，產(chǎn)生了透明酣暢、淋漓清新、幻想與造化的視覺(jué)效果，與自然把持了和諧的靈動(dòng)之美，構成了水彩畫(huà)的個(gè)性特征，產(chǎn)生獨特的不可替代的特殊性。關(guān)鍵詞：水彩畫(huà) 特殊性 水色結合透明 隨機與肌理有人認為：繪畫(huà)主要是表達他的藝術(shù)性、審美意志和相關(guān)的個(gè)人關(guān)照世界的方式。從這個(gè)角度看，無(wú)所謂藝術(shù)家用何種媒介材料來(lái)表達其意圖。他可以選擇任何一種或多種是以的媒材隨心所欲地宣泄。是指繪畫(huà)這種平面型的藝術(shù)漸漸與空間的雕塑、裝置或與實(shí)踐性的影像、電子媒介相結合。藝術(shù)越來(lái)越?jīng)]有清晰的分界，一切只為意圖服務(wù)，但各畫(huà)種分類(lèi)依舊存在。既然有分類(lèi)，相應的各畫(huà)種的媒介材料，并由此產(chǎn)生的特殊的藝術(shù)語(yǔ)言就是他們存在的主要的依據。正確理解一個(gè)畫(huà)種的概念既不是單純地以不同的工具來(lái)加以區分的，而是主要依據在通過(guò)特殊的思維方式下，運用能體現媒材性能的操作方式，表現出一種獨一無(wú)二的具有審美價(jià)值的特性即一種繪畫(huà)藝術(shù)的新格調，一種獨特的“味”。其中對媒材的挖掘、開(kāi)拓、利用也都是根據這一藝術(shù)格調的要求來(lái)進(jìn)行的。由此可以看出作為各畫(huà)種的固有特征的重要性。水彩繪畫(huà)亦是如此。水彩的發(fā)展過(guò)程中，可以借鑒其他畫(huà)種的表現方式或形式技巧，但最根本的一條就是不能喪失自己的固有特征。在歷屆全國水彩、粉畫(huà)展中不乏優(yōu)秀的作品，有的追求油畫(huà)的厚重，有的追求掛畫(huà)的韻味，但都是在水彩的本身的基礎上，有“度”的借鑒。第六屆全國水彩、粉畫(huà)展中的金獎作品《天使餐廳》給遺失在使人眼花繚亂的水彩樣式中的畫(huà)者以極大的啟示。這幅作品充分的體現了水彩的特色：透明、水分、清靈等等，是對當下輕視水彩特征現象的糾正。它讓我們思考我們究竟在用什么作畫(huà)？水彩在繪畫(huà)中的獨立價(jià)值是什么？水彩的固有特征是我們不斷研究、探索的對象，對其的把握也應是畫(huà)家最關(guān)鍵的創(chuàng )作能力之一。一、水彩材料的特質(zhì)任何畫(huà)種的材料和媒介，限定它的繪畫(huà)特性，并由此外化出特定的藝術(shù)效果，這也是支撐其存在和發(fā)展的基點(diǎn)。正因為水彩顏料的透明性，所以在條配顏料顏色時(shí)，除了混合的方法之外，透疊成為重要的調色手段。直接調出的顏色與透疊后產(chǎn)生的顏色也許在色相上趨于一致，但所表現出的質(zhì)感、量感都會(huì )有很大的不同。這種涂層與涂層之間的錯落搭配會(huì )產(chǎn)生微妙的視覺(jué)，乃至心理上的豐富的感受。潔白的基底透過(guò)薄厚不同的涂層視乎是深邃永恒的光芒所在。對于畫(huà)筆，重要的是要看筆的儲水力和濕潤后的彈性。這與色彩的飽和度、水分的控制以及作畫(huà)時(shí)留到畫(huà)面的筆觸息息相關(guān)，甚至影響到畫(huà)家的藝術(shù)風(fēng)格。水彩畫(huà)紙會(huì )對創(chuàng )作和作品的最終效果有很大的影響。例如19世紀初，水彩畫(huà)的創(chuàng )作的興盛是與紙制造工藝的發(fā)展聯(lián)系在一起的。比過(guò)去那些粗糙、質(zhì)地不勻的紙，該時(shí)期的制造的紙，更利于顏色的薄涂。這對早期的現代水彩畫(huà)大師們的風(fēng)格產(chǎn)生了很深的影響，使鮮明的色彩、絕妙的薄涂成為諸如透納這樣的藝術(shù)家的獨有特色。水彩紙的質(zhì)地（紋理）不同也會(huì )產(chǎn)生豐富的肌理變化。如何創(chuàng )造出耐人尋味的肌理效果已成為許多畫(huà)家的現實(shí)命題�，F代的水彩紙有各種品牌，因為制作工藝的差別，不同品牌的水彩紙會(huì )有不同的特性。這給現代水彩的探索和發(fā)展留有很大的余地，各種不同的表現手法應與這些紙的特性相得益彰，以表達藝術(shù)家的審美意圖。水彩材質(zhì)的特性導致水彩藝術(shù)的特殊性。水與色相互交融，在水彩紙上形成了水與彩的斑跡與色痕帶有很強的隨機性與抒情性，形成著(zhù)奇妙的變奏關(guān)系，沉聲了酣暢、淋漓、清新的視覺(jué)效果，與自然保持了和諧的靈動(dòng)之美，構成了水彩畫(huà)的個(gè)性特征，產(chǎn)生獨特的不可替代的水彩藝術(shù)。這也是它存在了500多年并依舊有其探索空間的理由。二、水彩的藝術(shù)特性1、水色結合水彩除了在一些基本的繪畫(huà)規律和油畫(huà)有共同之處外，它應該歸屬于水彩自身的表現手法和欣賞趣味，有著(zhù)水彩之所以能成為一個(gè)獨立畫(huà)種的獨特特征。17~18世紀的英國風(fēng)景畫(huà)，它的源頭是16世紀的英國地形圖。盡管地形圖形成簡(jiǎn)單，色彩單一，但因為它是用水做媒介來(lái)繪制成的圖畫(huà)，所以成了今后水彩畫(huà)的發(fā)展的基礎。水彩畫(huà)也是正是在特殊的媒介物——水的伴隨下，開(kāi)始了它漫長(cháng)的歷程。古典時(shí)期的水彩畫(huà)一直是按照油畫(huà)的模式來(lái)繪制的。作為一個(gè)獨立的畫(huà)種看，水彩的獨特性并不十分明顯。水作為水彩畫(huà)中的特殊媒介，它的特性還沒(méi)充分的得到發(fā)揮，反而只是單純地作為調和劑來(lái)調和顏色，采用層層疊加顏色的技法，像油畫(huà)那樣來(lái)描繪對象。但就其充分發(fā)揮水的特質(zhì)，突出水彩畫(huà)的鮮明個(gè)性來(lái)說(shuō)，它還是處于萌芽時(shí)期。不能否認的是以水做媒介，水的一些特征在水彩畫(huà)中會(huì )很自然地流露出來(lái)。透明、淡雅是這一時(shí)期水彩中最顯著(zhù)的特征。在水的其他特質(zhì)——滲透、流動(dòng)、融合還未在畫(huà)面顯示以前，透明，作為水的一種基本特征，一直在支撐著(zhù)水彩畫(huà)的發(fā)展。也正因為這一特性，才使得早期的水彩畫(huà)和油畫(huà)有著(zhù)分別存在的審美價(jià)值。從18世紀中葉起水彩畫(huà)作為獨立的畫(huà)種一步步地走向成熟。成熟的標志：在發(fā)展古典時(shí)期的色彩效果的基礎上，加深了對水的特質(zhì)的認識、理解和運用。長(cháng)期的經(jīng)驗使畫(huà)家認識到，水除了有調和顏色這一基本功能外，它還有滲透、流動(dòng)等特征。色彩和水有機地結合在一起，可使色粒隨著(zhù)水分的流動(dòng)，顏色在畫(huà)面的分布富于節奏變化和自然天趣。水不僅僅作為調和劑來(lái)運用了。很多畫(huà)家懂得了利用水的易滲易透易流動(dòng)的特征，渲染出畫(huà)面的整個(gè)氣氛和表達內心的感受�！皾癞�(huà)法”是對水的特質(zhì)進(jìn)一步認識的必然結果。在有水的白紙上，用筆自由地揮灑，水與色的相互融合、滲透、流動(dòng)最易發(fā)揮水質(zhì)的美感。另一方面，由“濕畫(huà)法”派生出來(lái)的“渲染”、“擦洗”、“筆觸”等技法應運而生，從而基本完成了水彩畫(huà)自身性質(zhì)的構建。水彩畫(huà)真正地脫離了油畫(huà)，按照自身的軌跡發(fā)展。在現代水彩畫(huà)中，水被賦予了新的意義。它不僅僅是單純地用來(lái)調和顏色或渲染內心的感受，而是在此基礎上，進(jìn)一步地充分發(fā)揮出水的特質(zhì)。水融色的干濕濃淡變化以及在畫(huà)紙上的滲透效果使水彩畫(huà)具有很強的表現力。水可使筆和色間枯、焦、潤、濕產(chǎn)生變化，直到潑、積、破的應用。這也是畫(huà)家處心積慮，不知疲倦探索的問(wèn)題。水這一物質(zhì)心態(tài)作為水彩的調和劑，它依賴(lài)顏色，依賴(lài)形象保持著(zhù)自身的特質(zhì)。水色形成那種難以名狀、自然天成、亦幻亦真、神奇美妙的藝術(shù)效果。水的靈性、水的品格為水彩畫(huà)帶來(lái)了俏麗明快、清新的深情畫(huà)意之美。善用水者，水隨人意。在特定的創(chuàng )意精神驅動(dòng)下，讓情感的律動(dòng)借助水色流淌、擴散、在聚集和分解過(guò)程中，縱情揮灑，暢敘請回，自如家奴，隨機調控，因勢利導，渾然天成；其色或濃或淡，虛實(shí)相間，朦朧飄渺。由于水性的“透明”和“流動(dòng)”的特點(diǎn)，才產(chǎn)生了水色的滲融、濕潤、朦朧、迷離、柔和、飄逸、洗練、灑脫以及沉淀肌理等藝術(shù)效果，這種獨特的特性，可稱(chēng)之為“水性特性”。吳冠中曾論水彩“水彩，水彩，其特點(diǎn)就是在‘水’和‘彩’。不發(fā)揮水的長(cháng)處，它就比不上油畫(huà)和粉畫(huà)的表現力度，不發(fā)揮彩的特點(diǎn)，比之水墨畫(huà)的神韻又見(jiàn)遜色。但它妙在水色結合……”①水彩畫(huà)獨特魅力就在于水色結合，水色的變幻產(chǎn)生無(wú)限與勃勃的生機。水和水的交接，色和色的滲透，產(chǎn)生了奇妙的變奏。它使繪畫(huà)過(guò)程更加奇異多變，相應的技巧也更加復雜。畫(huà)家要充分利用水色的優(yōu)越性，既利用水色的透明，以渲染浸潤等技巧充分表現氣韻、氣勢、意境這樣的典型東方審美內容；有利用水色的流暢創(chuàng )造無(wú)以相匹的運筆藝術(shù)和造型工夫。水的特殊性、多樣性為水彩藝術(shù)的多樣性提供了可能。水彩淋漓揮灑的筆觸，朦朧詩(shī)意的情境，表現大氣的普所迷離，光芒的閃爍不定，極盡優(yōu)美之能事。對現代水彩畫(huà)的真正開(kāi)山祖師透納作品的第一印象是明亮的朦朧，但其中依稀隱藏著(zhù)莫測。他的色彩明朗、稀薄而光滑，濃淡變化神秘莫測，水彩澄明清純，似乎之留下眼花瞭亂的色彩漩渦和光輝閃爍的光波運動(dòng)。他善于運用水彩和透明的油彩表現天光水色和迷茫動(dòng)蕩的煙霧，以至于康斯太勃爾認為他他是在以“有色的光流”②作畫(huà)。水彩藝術(shù)家的個(gè)性特征也是和水質(zhì)的多樣性聯(lián)系在一起的。對水性不同程度的運用或側重點(diǎn)不同，使得水彩畫(huà)家都有一套自己的作畫(huà)方法和技巧。水彩的發(fā)展、成熟，依賴(lài)于對水質(zhì)特性認識的程度，對水性調和劑和有幸調和劑本質(zhì)的區別。從不自覺(jué)到自覺(jué)到能動(dòng)地利用水質(zhì)的種種特性，構成水彩畫(huà)歷史的發(fā)展軌跡。2、透明透明的特質(zhì)的水彩藝術(shù)產(chǎn)生依賴(lài)的標志性的特征之一。透明之感其實(shí)是利用光的透射作用發(fā)揮光色作用。通過(guò)對色彩的條配，透疊、重置、暈染等手段的運用，使整個(gè)畫(huà)面的色彩交錯、混合，白色的基底忽隱忽現。涂層的交錯使畫(huà)面產(chǎn)生薄厚的對比，明亮與灰暗的對比。水性調和劑具有易溶、易漬、易流的特性，透明的調和劑使色粒光波清晰，色粒在水中流動(dòng)與滲透更使這些光波交相輝映，從而在潔白的紙面上呈現出明凈淡雅之美。經(jīng)驗證明：覆蓋性繪畫(huà)往往重視全部鋪墊后的最后一筆，非覆蓋性繪畫(huà)往往重視代表飽和亮部的最先一筆；前者用濃稠堅挺的顏色繪制受光物體，當然富有質(zhì)感和力度，后者用漸次變深的透明重疊“讓”出物體的亮部，更加璀璨而令人神往。透明也是把握水彩藝術(shù)的極限的“度”。如果在求新求變中超越這一限定的“度”，可能失去水彩畫(huà)存在的價(jià)值，成為其他畫(huà)種的輔助手段，或者成為一個(gè)新畫(huà)種。水彩畫(huà)的諸多傳統技法，作畫(huà)方式乃至觀(guān)察方式，以及它們所顯示出的獨特表現力及其美學(xué)特征，均由此透明特質(zhì)而生。透明這種特質(zhì)的表現不僅可以表達抒情、輕快、流暢、明麗、淋漓等優(yōu)美的情愫，而且亦可表現雄渾、遒勁、蒼茫、厚重等壯闊的情懷。3、隨機性與肌理由水色及透明的特質(zhì)產(chǎn)生的諸如畫(huà)面的隨機性、偶然性和肌理等的特性都是水彩藝術(shù)的豐富性的表現。水色的流動(dòng)往往產(chǎn)生某些意料之外的效果，最難控制卻能產(chǎn)生天成的畫(huà)意。譬如漫流法就是利用水色的流動(dòng)隨機產(chǎn)生的痕跡，因勢利導，完成作者的意圖。這似乎是自然幻化的美妙畫(huà)面，令人怦然心動(dòng)。水彩畫(huà)肌理的產(chǎn)生是畫(huà)家在作畫(huà)過(guò)程中，隨著(zhù)各自不同的氣質(zhì)、風(fēng)格和心境的發(fā)揮，以及各種媒介物的自然規律的作用而形成的炒作痕跡。水的流動(dòng)，水的浸潤，水的沉淀與沖刷，是畫(huà)面孕育出新的視覺(jué)生命形態(tài)，這種人意與天氣相結合的形態(tài)就是水彩畫(huà)的肌理美。肌理之美是水彩畫(huà)的獨特風(fēng)格的重要部分。種種肌理現象無(wú)不關(guān)系著(zhù)人們的心里效應。如果將各種肌理紋樣作為一種視覺(jué)信息轉化成繪畫(huà)語(yǔ)言，兼而傳情達意，無(wú)疑將會(huì )豐富和提高繪畫(huà)藝術(shù)的表現力，那么水彩畫(huà)恰恰在繪畫(huà)語(yǔ)言與心里效應之間達到了高度的吻合。肌理本身本身形成的形式美感，有相對獨立的審美意義。這種特性使得市場(chǎng)在某種成都上存在一定的抽象性，人們“能夠從這個(gè)概念中發(fā)生出一種意象，這種意象應比概念自身提供的意象更加完美”。③畫(huà)家通過(guò)多種手段使用各種工具材料創(chuàng )造出特異的、幻覺(jué)的、力量的、沖動(dòng)的、材質(zhì)感的各種各樣的水彩畫(huà)技法肌理。美國著(zhù)名的水彩畫(huà)家、美術(shù)評論家喬雷思金說(shuō)過(guò)，水彩畫(huà)在畫(huà)家的處理下，水滴和它明快性質(zhì)所形成的幻想與造化，濺潑的痕跡，凝結的色快以及斑駁的粒狀，雖然對于話(huà)的表現沒(méi)有什么意義，但由于偶然產(chǎn)生的的夢(mèng)境似的造化，清新的趣味，明麗的色調與輕柔的感覺(jué)，是其他材料所沒(méi)有的。這也許不敬意地起到了使觀(guān)察者“從透明的記憶倉庫中喚出的知識和情感的導火線(xiàn)的作用”。④當代一些水彩畫(huà)家除了運用傳統的技法外，在水彩創(chuàng )造中還引進(jìn)了新材料、符號語(yǔ)匯，充分關(guān)注色彩、材質(zhì)、造型自身的表現性和直觀(guān)性。例如他們采用中國畫(huà)的宣紙、表面不吸水的卡紙、布、處理過(guò)的板材等來(lái)作畫(huà)，靠表面的肌理而產(chǎn)生特殊表現效果。材料不同因此形成許多新的肌理形狀，產(chǎn)生更多的藝術(shù)格調。在現代水彩畫(huà)中，對水的特殊性的把握是主要的、能動(dòng)的。肌理的制作，就是對水質(zhì)能動(dòng)性認識的結果。在水分還沒(méi)有完全干透以前，利用不同的工具材料，比如：撒鹽、噴水、滲進(jìn)油性材料等等，制成不同形狀的水痕，形成不同的肌理效果。它不僅能深刻地表現對象的質(zhì)感，同時(shí)重復的水跡符號，不規則的排列組合，使人們從中感悟到水的特殊美感。三、小結隨著(zhù)藝術(shù)視野的更加開(kāi)闊，水彩藝術(shù)其自身應該與其他藝術(shù)形式保持距離，使之走向水彩藝術(shù)特征的豐富性和獨立性。特征的探索與把握是建構和完善，提高水彩藝術(shù)品質(zhì)的關(guān)鍵。水彩畫(huà)家就可以把握這一特征的底線(xiàn)上，在其之上藝術(shù)的表現自由翱翔。注釋① 袁振藻.中國水彩畫(huà)史[M].第71頁(yè)。上海：上海畫(huà)報出版社，2000.2.② 常又明.水彩畫(huà)的起源及其在英國的發(fā)展[J].第71頁(yè)。世界美術(shù)，1981.5.③ 魯道夫.阿恩海姆.視覺(jué)思維——審美直覺(jué)心理學(xué)[M].第231頁(yè)。成都：四川人民出版社，1998.3.④ 魯道夫.阿恩海姆.藝術(shù)與視知覺(jué)[M].第609頁(yè)。成都：四川人民出版社，1998.1.參考書(shū)目[1] 中國美術(shù)家協(xié)會(huì )水彩畫(huà)藝術(shù)委員會(huì ).中國水彩期刊叢書(shū)——中國水彩（11）.廣西：廣西美術(shù)出版社，1999.9。[2] 勞倫斯.C.戈德史密斯.水 彩創(chuàng )作實(shí)例.廣西：廣西美術(shù)出版社，1999.5。[3] 唐.法雷爾.英國當代水彩畫(huà)家.山東：山東美術(shù)出版社，2001.8.論文出處(作者):
小學(xué)美術(shù)教育論文-淺談欣賞教學(xué)
淺論書(shū)法與款識之比較

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