- 相關(guān)推薦
關(guān)于走進(jìn)數字化空間-藝術(shù)設計觀(guān)念的新思考
論文關(guān)鍵詞:媒介;多維空間;觀(guān)念;合作;思想;創(chuàng )造
論文摘要:新時(shí)代的數字化空間給創(chuàng )作帶來(lái)新的、新的形式,也給我們的生活與觀(guān)念帶來(lái)巨大變化。面對這一切改變,藝術(shù)專(zhuān)業(yè)人員應認真思考我們的主要作用。思想性、藝術(shù)性、創(chuàng )新性、多種行業(yè)的合作是數碼藝術(shù)的重要特征。
我們經(jīng)常談?wù)撋婵臻g、想象空間、虛擬空間、情感空間、個(gè)人空間……,新世紀又帶給我們一個(gè)數字空間。對于不同的空間,我們會(huì )有不同的感悟,不同的發(fā)現,不同的形式,不同的觀(guān)念。有人認為,創(chuàng )造新的形式是人類(lèi)最多產(chǎn)的根本性行為。創(chuàng )造出新的藝術(shù)觀(guān)念,就找到了使人們從無(wú)到有進(jìn)行交流的方法。人類(lèi)的這一活動(dòng),一直是人類(lèi)進(jìn)程的基礎。
牛頓在空間中看到一個(gè)墜落的蘋(píng)果,發(fā)現了重力定律。塞尚則在一堆散落的蘋(píng)果中看到了新空間。在牛頓眼中的,是一個(gè)自然空間,他看到了空間中物體存在的形式。而塞尚眼中的物體與空間是一個(gè)整體,“空間不再是只供藝術(shù)家表現形式的空蕩舞臺;空間會(huì )受到其內物體質(zhì)量的影響。而這些物體反過(guò)來(lái)又會(huì )被自己周?chē)目臻g所改變!迸nD與塞尚對空間的不同觀(guān)察,都產(chǎn)生了偉大的發(fā)現。在走進(jìn)全新的數字空間時(shí),我們會(huì )看到什么呢?我們會(huì )看到怎樣不同于牛頓與塞尚眼里的蘋(píng)果呢?我們的作用又如何?
數字空間中的新語(yǔ)言數字化空間,指的是由0與1組成的變幻無(wú)窮的數字集合體。他們有規律地組成一串串數字流,形成一個(gè)龐大的,無(wú)限發(fā)展著(zhù)的空間。在這個(gè)空間中容納了大量的信息。這些信息可以發(fā)送、接收并存儲。在這里產(chǎn)生的新的交流方式,幾乎涵蓋了人類(lèi)的所有感官功能,思考、情緒、聲音、視像、觸摸、感應……。在數字化空間中的“物象化”,其實(shí)質(zhì)是一個(gè)數字結構形成的過(guò)程。
展現在數字空間中的視覺(jué)組成部分一數碼藝術(shù),伴隨著(zhù)硬件與軟件的發(fā)展而逐步完善。從1950年第一臺圖形顯示器問(wèn)世,即可以以點(diǎn)的形式顯示文字與圖形,到20世紀印年代計算機圖形技術(shù)開(kāi)始逐漸形成。一些外部設備,繪圖儀、光筆、數字化儀、彩色顯示器等相繼出現。隨著(zhù)微電子和計算機技術(shù)的迅速發(fā)展,計算機內存容量及運算速度成倍提高,而性能價(jià)格比則大幅度降低。1981年,IBM推出了正式以“Pc”命名的個(gè)人計算機,以及后來(lái)采用微軟公司開(kāi)發(fā)的“視窗”(WINDOWS)操作系統,使人機對話(huà)變得一目了然。計算機設計系統和相應大批優(yōu)秀設計軟件的產(chǎn)生,也進(jìn)一步使計算機圖形技術(shù)得以大范圍的推廣,視覺(jué)語(yǔ)言成為數字空間中交流與傳播的主要媒介。
數字空間中藝術(shù)家全新的工作流程新的工具帶來(lái)了新的工作流程。一只鼠標,一個(gè)鍵盤(pán),面對顯示屏,我們便可以開(kāi)始工作。無(wú)需龐大的案臺,成堆的顏料、圖書(shū)以及型號不一的畫(huà)筆,這一切變得輕松而自在。調整便利,存儲容易,攜帶輕便,傳遞快捷,查詢(xún)簡(jiǎn)易……。面對各種各樣分門(mén)別類(lèi)的圖庫資料、信息、軟件、插件,設計師會(huì )突然覺(jué)得想象力的貧乏。各種即時(shí)的輸入設備及輸出系統也是越來(lái)越先進(jìn),色彩豐富、顯示精細。
新的表現形式。新的媒體不同于以往的繪畫(huà)、設計,藝術(shù)行業(yè)中出現了新的表現形式。一個(gè)可集文字、語(yǔ)言、、圖像于一體的多媒體藝術(shù)形式出現在人們面前。網(wǎng)絡(luò )技術(shù)的發(fā)展又使數字成為一種橋梁,產(chǎn)生了網(wǎng)絡(luò )化傳播系統和結構,成為報紙、廣播、后的第四媒介。新的視圖表現方式出現在人們面前。圖像變得更加生動(dòng),技術(shù)在圖像中的含量越來(lái)越高,作用越來(lái)越明顯。藝術(shù)之美與技術(shù)之美的融合,使表現的范圍更寬廣、更豐富,藝術(shù)作品的產(chǎn)量大大增加,時(shí)代特征更為明顯。
多維空間的展示從二維平面到三維立體,到有了時(shí)間的四維空間,我們的思想不再受到空間的限制。物體的每一個(gè)角度,每一種運動(dòng)、表情,都可以全真模擬。我們開(kāi)始需要認真研究每一個(gè)物體的結構、動(dòng)態(tài)、表情、所處的變化。在多維空間中我們的視角更為寬廣,物體展示、三維模擬、動(dòng)畫(huà)制作、幻想表現,都成為新的展示領(lǐng)域。
交互的藝術(shù)以往的藝術(shù)作品瀏覽,觀(guān)者是被動(dòng)的。我們往往在苦思冥想中揣摩著(zhù)藝術(shù)家傳達的情感,尋找共鳴。數字空間中“體驗”、“身臨其境”的欲望可以得到滿(mǎn)足。作者同觀(guān)者的交流變得更為直觀(guān),更為親近,“過(guò)程”成為藝術(shù)的新的瀏覽方式。
[1]
淡化了的學(xué)科界線(xiàn)行業(yè)間的界線(xiàn)正在數字空間中逐漸變得模糊。人們需要專(zhuān)業(yè)以外的知識越來(lái)越多,稍縱即逝的數字激流誘人但迅猛,為能抓住這一瞬間,人們需要豐富的知識與經(jīng)驗去理解與體會(huì )。生物學(xué)、學(xué)、學(xué)、學(xué)、、天文、、學(xué)……,它們共同構筑了數字的美麗而神奇的空間,是一個(gè)充滿(mǎn)知識的空間。
數字空間中的數碼藝術(shù)與藝術(shù)家在數字化空間中成長(cháng)起來(lái)的數碼藝術(shù),有它自己的特點(diǎn)與要求。超自然的想象、激動(dòng)人心的情節、巧妙的構思、化但又要充滿(mǎn)人情味、出色的視覺(jué)效果,以及能滿(mǎn)足藝術(shù)表現的技術(shù)條件和具有新思維的藝術(shù)人才。在這新的藝術(shù)形式中,一大批從事數碼藝術(shù)的藝術(shù)家開(kāi)始出現。人類(lèi)的大腦似乎需要再一次進(jìn)化,我們習慣于將左腦的抽象思維、數字意識與右腦的圖像、音樂(lè )的感悟能力分離。在今天,人們更希望將這兩邊的思想交叉而達到統一,最大化地發(fā)揮大腦的左右功能。在藝術(shù)形式改變的同時(shí)也使藝術(shù)觀(guān)念產(chǎn)生了變化。丹納在《藝術(shù)與》一書(shū)中有這樣的一句話(huà):“作品的產(chǎn)生取決于時(shí)代精神和周?chē)娘L(fēng)俗”,“群眾思想和風(fēng)氣的壓力,給藝術(shù)家訂下一條發(fā)展的路,不是壓制藝術(shù)家,就是通過(guò)他改弦易轍!蔽蚁霙](méi)有人能拒絕這種變化,人們需求的改變,觀(guān)念的轉化,會(huì )使藝術(shù)家必然重新尋找新的符號。我們的生活方式、職業(yè)、,以及思考內容都在隨著(zhù)觀(guān)念的改變而轉變到適應它的軌道上。
例如社會(huì )對新型人才的需求,使高校中新的學(xué)科、新的課程——圖形設計課、三維動(dòng)畫(huà)、網(wǎng)頁(yè)設計、多媒體制作等等數碼藝術(shù)課開(kāi)始增設,同時(shí)也要求相關(guān)的師資力量的儲備與加強。但是目前懂得電子計算機專(zhuān)業(yè)的人不少,藝術(shù)教育的專(zhuān)業(yè)人才也大有人在,但是能將兩方面結合起來(lái)進(jìn)行數碼的人員地很少。普遍開(kāi)設的課程為軟件操作應用,沒(méi)有一定的數碼藝術(shù)研究深度。藝術(shù)教育與計算機教育尚且有些脫節。一些人只將計算機片面的視為一種工具,仍然沿用著(zhù)傳統的思考方式、教學(xué)方法。藝術(shù)設計隊伍的突然龐大,雖然使的普及更社會(huì )化,但同時(shí)也帶來(lái)了負面效應。一夜之間工藝設計成了“民間美術(shù)”,變得“通俗易懂”。會(huì )幾個(gè)美術(shù)設計軟件的任何人,都認為掌握了美術(shù)設計軟件的操作便掌握了藝術(shù)設計的“秘訣”。大量缺乏一定角度的作品在泛濫,拼湊資料、改頭換面、形式拙劣、色彩凌亂……。在網(wǎng)頁(yè)設計中,技術(shù)的快捷也帶來(lái)了低水準藝術(shù)品產(chǎn)生的快捷,一些俗媚的個(gè)人網(wǎng)站時(shí)有出現,不堪評說(shuō)。而在這個(gè)時(shí)候,我們的藝術(shù)工作者似乎也忘記了自己的身份,狂熱的追逐著(zhù)技術(shù)的腳步,而一步步遠離藝術(shù)的本質(zhì)。更多的人疲憊不堪、通宵達旦地研究電腦技術(shù),夸大了技術(shù)在藝術(shù)創(chuàng )作中的地位,認為掌握了技術(shù)便可有高質(zhì)量的作品出現——即“技術(shù)決定一切的思想”。其實(shí)“作品的成功,不是在于技術(shù)的新穎和稀有,而是在于運用技術(shù)表現藝術(shù)原則的成熟程度!蔽覀儜诹私鈹底旨夹g(shù)的規律和應用特點(diǎn)的基礎上,發(fā)揮我們的藝術(shù)創(chuàng )造力,才能創(chuàng )作更好的作品,當然這的確需要我們花出比以往更多的精力與體力。
龐德曾說(shuō)過(guò):“藝術(shù)家是人類(lèi)的觸角”。在新時(shí)代來(lái)臨的時(shí)候,藝術(shù)家是敏銳的,我們需要思想、思考,而不是一種盲目的追隨。丹納也有這樣的一句話(huà):“他之所以成為藝術(shù)家,是因為他善于辨別事物的基本性格和特色,別人只見(jiàn)到部分,他卻見(jiàn)到全體,還抓住他的精神!蔽覀冋切枰吹竭@一轉變的“精神”實(shí)質(zhì),而不能丟掉我們身份的特征,即我們所擁有的藝術(shù)頭腦和敏銳的藝術(shù)觸角。
長(cháng)久以來(lái),我們的藝術(shù)家更習慣的一種創(chuàng )作方式是“單槍匹馬”,這讓我們在數字空間中倍感力不從心。在國外相繼出現的優(yōu)秀影視作品、動(dòng)畫(huà)作品,如《獅子王》、《玩具總動(dòng)員》、《侏羅紀公園》、《怪物施萊克》等等,精湛的動(dòng)畫(huà)技術(shù)、豐富的想象力,使我們驚嘆不已。他們靠的是電腦工程師、藝術(shù)設計師等等眾多專(zhuān)業(yè)技術(shù)人員的合作。在1995年迪斯尼公司與皮薩動(dòng)畫(huà)制作公司聯(lián)合推出的全三維動(dòng)畫(huà)片《玩具總動(dòng)員》,引起了巨大的轟動(dòng)。這是一部純粹依靠計算機技術(shù)制作的全三維動(dòng)畫(huà)片,它的出現具有劃時(shí)代的意義。在這部動(dòng)畫(huà)片中動(dòng)用了110臺電腦和數百名電腦工程師,后期制作超過(guò)了80萬(wàn)個(gè)機時(shí),共計有1000個(gè)立體模型。面對如此龐大的工作量,我們一個(gè)人的力量是不可能達到的。盡管技術(shù)的發(fā)展會(huì )使藝術(shù)的表現制作越來(lái)越容易,“合作”仍是這一領(lǐng)域的又一特色。我們無(wú)法成為數學(xué)家兼藝術(shù)家,生物學(xué)家兼計算機工程師,但我們可以組成擁有各種專(zhuān)業(yè)素質(zhì)人才的隊伍。我們應帶著(zhù)我們藝術(shù)家的眼睛和頭腦,加入這支隊伍中,共同描繪數字天地中新的視覺(jué)空間。
無(wú)論是牛頓眼里的一個(gè)蘋(píng)果,或是塞尚眼里的蘋(píng)果堆,或是希臘神話(huà)中愛(ài)鬧事的女神厄里斯的金蘋(píng)果故事,在數字空間中我們都可以表現。當然我們還會(huì )看到許多全新的、超乎想象的數字蘋(píng)果,看到自然界中不存在的、看不到的蘋(píng)果,我們也還會(huì )有更新的發(fā)現。在數字空間中,虛擬的場(chǎng)景,虛幻的空間,使藝術(shù)家更需要象畢加索所說(shuō)的那樣:“我作畫(huà)本著(zhù)我所想,而不是我所見(jiàn)!痹谶@里,創(chuàng )造將決定一切。
[2]
【走進(jìn)數字化空間-藝術(shù)設計觀(guān)念的新思考】相關(guān)文章:
營(yíng)銷(xiāo)觀(guān)念演進(jìn)的哲學(xué)思考03-21
秦俑藝術(shù)設計價(jià)值思考12-02
論環(huán)境藝術(shù)設計中的生態(tài)觀(guān)念論文12-03
關(guān)于當前我國藝術(shù)設計教育的思考03-19
探討美術(shù)學(xué)與現代藝術(shù)設計的思考12-06
對景觀(guān)藝術(shù)設計學(xué)科建構的思考03-18
對環(huán)境藝術(shù)設計課程改革的思考03-18
地方文獻之新觀(guān)念與新分析03-19