試談美術(shù)家與設計師的差異

　　摘要：美術(shù)家與設計師都屬于藝術(shù)生產(chǎn)者，由于社會(huì )分工的不同形成不同的行業(yè)區別。美術(shù)家與設計師之間存在著(zhù)千絲萬(wàn)縷的聯(lián)系，但他們的區別確是顯而易見(jiàn)的。文章通過(guò)從社會(huì )生活、社會(huì )知識結構、思維方式與能力方面的論述，將他們從同一領(lǐng)域中分解開(kāi)來(lái)讓人們更直觀(guān)地了解他們。結合文中的分析，說(shuō)明了美術(shù)家和設計師在不同方面的差異，同時(shí)也為美術(shù)工作者和設計工作者提供了借鑒經(jīng)驗。

　　關(guān)鍵詞：美術(shù)家;社會(huì )生活;知識結構;思維方式;設計師

　　無(wú)論是美術(shù)家還是設計師都屬于藝術(shù)生產(chǎn)者，是隨著(zhù)社會(huì )與時(shí)代的發(fā)展而產(chǎn)生的，由于社會(huì )分工的不同形成了不同行業(yè)區別。他們與社會(huì )生活都有著(zhù)密切的聯(lián)系，社會(huì )生活作為美術(shù)家和設計師創(chuàng )作和設計創(chuàng )意的源泉和基礎，又同時(shí)對美術(shù)家和設計師本人自身產(chǎn)生巨大而深遠的影響�？傮w上來(lái)講，美術(shù)家是重再現的，是以追求與現實(shí)形象的近似或相似為目的，以描繪客觀(guān)物象為主;設計師是重表現的不以描繪客觀(guān)形象為目的，而是用特定的藝術(shù)手段表現藝術(shù)情感。如果說(shuō)美術(shù)家創(chuàng )作是一種“模仿性”的行為，那么設計師的作品就是一種“創(chuàng )造性”行為。美術(shù)家更多的是創(chuàng )作，設計師更多的是創(chuàng )造。

　　一、兩者與社會(huì )生活的關(guān)系

　　“我們知道，任何藝術(shù)作品都是藝術(shù)家對社會(huì )生活的能動(dòng)反映和藝術(shù)創(chuàng )造的產(chǎn)物。”①美術(shù)家與社會(huì )生活有著(zhù)十分密切的關(guān)系，他的創(chuàng )作源泉和創(chuàng )作基礎都來(lái)自于社會(huì )生活。雖然設計師也與社會(huì )生活有著(zhù)密切的關(guān)系，但設計師更注重的是作品的價(jià)值，例如：實(shí)用價(jià)值、文化價(jià)值、審美價(jià)值。設計師不像美術(shù)家那樣，美術(shù)家在創(chuàng )作時(shí)完全可以將個(gè)人的情感傾注于作品，而設計師在將自己的情感傾注于作品時(shí)更應該考慮的是設計對象(消費者)的情感。美術(shù)家的作品可以是在展出或陳列后通過(guò)觀(guān)賞者慢慢地欣賞而產(chǎn)生共鳴，但設計師的作品必然是要在視覺(jué)的第一瞬間就要與受眾產(chǎn)生共鳴。所以，設計面對的是更為廣泛的大眾，設計師更注重的是設計作品的商業(yè)性質(zhì)。美術(shù)作品可以只作展示和陳列供人們來(lái)欣賞，但設計作品卻是切切實(shí)實(shí)地與人發(fā)生著(zhù)關(guān)系。設計作品除了傳遞出必要的信息誘使消費者進(jìn)行消費外，還要讓消費者使用，通過(guò)實(shí)用與適用來(lái)完成設計的目的。當然設計師還要注重設計品的藝術(shù)性，也就是美觀(guān)。美術(shù)家與設計師都注重其作品的審美價(jià)值與文化價(jià)值，但設計師在此基礎上更注重其作品的實(shí)用價(jià)值。設計師考慮的更多的是眾人的感情，美術(shù)家考慮的更多的是個(gè)人的情感，如果美術(shù)家是為藝術(shù)而藝術(shù)，設計師就是為人而藝術(shù)的。

　　二、兩者與社會(huì )知識結構的關(guān)系

　　美術(shù)家與設計師的知識結構就是既要必須具有專(zhuān)門(mén)的藝術(shù)技能，掌握并熟悉某一具體的藝術(shù)種類(lèi)的語(yǔ)言和技巧，同時(shí)又要具有廣博的知識面和合理的、優(yōu)化的知識結構。美術(shù)家與設計師的知識結構還應當包括深刻與深厚的思想修養和文化修養，以及關(guān)于社會(huì )科學(xué)和自然科學(xué)等多方面的廣泛而淵博的知識。社會(huì )知識結構直接體現在美術(shù)家和設計師的藝術(shù)修養中，表現在其藝術(shù)作品的層次的高與低。美術(shù)家可以“閉門(mén)造車(chē)”來(lái)完成自己的美術(shù)創(chuàng )作表達自己的意愿，但設計師必須時(shí)時(shí)刻刻與外界接觸，不斷了解設計受眾的意愿，還要把握時(shí)代的節奏、時(shí)尚的潮流，甚至更要走在時(shí)代的前沿乃至超越時(shí)代。設計師比美術(shù)家更需要掌握時(shí)代的脈搏。

　　美術(shù)家的知識結構主要來(lái)源于學(xué)習與生活，但不同的藝術(shù)流派所傾向的知識結構不同，不同的藝術(shù)思潮對美術(shù)家的知識結構又產(chǎn)生不同的影響。設計師需要有更廣闊的知識結構，對設計而言設計除了具有藝術(shù)性以外它更多表現的是一種文化性。美術(shù)家可以根據自己的知識結構創(chuàng )作具有個(gè)人風(fēng)格的美術(shù)作品，設計師會(huì )涉足更多的領(lǐng)域，在面對不同的領(lǐng)域做設計時(shí)，他更要用相關(guān)該領(lǐng)域的知識結合藝術(shù)的表現來(lái)進(jìn)行設計的創(chuàng )造。設計與美術(shù)相比更具有學(xué)科交叉性的特點(diǎn)，設計師不像美術(shù)家那樣單純，而是具有一種廣泛的包容性。設計師在了解物質(zhì)的、技術(shù)的手段同時(shí)還要考慮精神的、觀(guān)念的因素，把握文化價(jià)值的取向。雖然美術(shù)家的文化修養十分重要，但設計師的文化修養顯得尤為重要，面對廣泛的設計受眾群體，要想做好真正的設計不將文化因素考慮進(jìn)去是不行的。

　　三、兩者的思維方式與能力的關(guān)系

　　“思維是人腦對客觀(guān)事物本質(zhì)屬性與規律的概括、間接的反映。”②思維主要屬于心理范疇，是一系列心理過(guò)程中的心理活動(dòng)。我們對于思維的研究主要從哲學(xué)、心理學(xué)、邏輯學(xué)出發(fā)，隨著(zhù)社會(huì )的發(fā)展和時(shí)代的進(jìn)步，之前單一的思維模式不能再應對復雜的藝術(shù)現象，綜合的思維便應運而生，從而滿(mǎn)足藝術(shù)對思維的要求。雖然美術(shù)家與設計師在藝術(shù)創(chuàng )作中都具有抽象思維、形象思維、知覺(jué)思維、靈感思維，但設計師和美術(shù)家的思維方式卻存在著(zhù)不同。如果說(shuō)美術(shù)家探索問(wèn)題答案的思維方式主要為發(fā)散思維的話(huà)，那么設計師探索問(wèn)題的方式主要為聚合思維。從思維的創(chuàng )造性維度來(lái)看，雖然美術(shù)家和設計師都具有再造性思維和創(chuàng )造性思維，但設計師需要的創(chuàng )造性思維更加明顯。

　　設計師必須具備“想、手、說(shuō)”的能力。也許美術(shù)家只具備前兩者就可以了，但想成為一名真正的設計師這三種能力缺一不可。所謂“想”，對美術(shù)家而言是構思，對設計師而言就是創(chuàng )意，是在進(jìn)行藝術(shù)設計實(shí)踐之前形成的指導思想。如何讓構思新穎，如何使創(chuàng )意獨特，這一步是進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng )作和設計創(chuàng )造的起步階段，也直接關(guān)系著(zhù)美術(shù)作品和設計作品的好與壞。所謂“手”，就是實(shí)踐能力，是將所想的構思和創(chuàng )意轉化為具體作品的核心環(huán)節，它既包括表現能力也包括技術(shù)手段，對美術(shù)家而言筆、紙、顏料等是他的“手”。對設計師而言，材料、電腦、軟件等是他的“手”。再好的構思或創(chuàng )意都要通過(guò)具體的實(shí)踐作品來(lái)表達，所以“手”是一名設計師必須的表現途徑。所謂“說(shuō)”，也許是設計師所獨有的，它是對所創(chuàng )作的作品向受眾或客戶(hù)所做的文字和語(yǔ)言上的闡述與表達。美術(shù)家可以沒(méi)有這個(gè)環(huán)節，因為美術(shù)作品是用來(lái)欣賞的，也許不用過(guò)多的文字和語(yǔ)言描述，但設計師卻必須向受眾、向客戶(hù)做到清晰而直接地表述。有的可通過(guò)作品自身來(lái)攜帶適當的文字信息，有的通過(guò)語(yǔ)言的描述進(jìn)行設計作品的闡述，而新興的數碼媒體設計更是結合視、聽(tīng)，“說(shuō)”還存在著(zhù)另一個(gè)層面，就是廣告界所謂的“販賣(mài)創(chuàng )意”，也許你的創(chuàng )意不是很新穎，也許你的作品并不十分好，但也許你在面對客戶(hù)或受眾時(shí)表達、表現得好，你的作品同樣可以脫穎而出推銷(xiāo)出去。在這里設計師更像是一個(gè)辯者，用清晰的思維，犀利的言語(yǔ)來(lái)打動(dòng)受眾和客戶(hù)。“想、手、說(shuō)”不僅是一個(gè)層次上遞進(jìn)的過(guò)程，它們之間還存在著(zhù)相互影響和相互制約的關(guān)系，它們是不可分割的統一的整體。

　　四、結語(yǔ)

　　美術(shù)家與設計師的培養都需要具有藝術(shù)的天賦和才能，掌握一定的技藝、技巧，擁有一定的文化修養。同時(shí)通過(guò)對社會(huì )生活的藝術(shù)體驗、優(yōu)化自身的社會(huì )知識結構、培養優(yōu)秀的思維方式與藝術(shù)創(chuàng )作的能力。無(wú)論是要成為一名真正的美術(shù)家或設計師都是一個(gè)漫長(cháng)而又艱辛的過(guò)程，但當我們認清前景的方向后，便如同望著(zhù)那遠方的燈塔，即使是在黑夜也始終會(huì )向著(zhù)目標停泊靠岸。

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