美的歷程讀書(shū)筆記（通用28篇）
認真讀完一本名著(zhù)后，相信大家都積累了屬于自己的讀書(shū)感悟，讓我們好好寫(xiě)份讀書(shū)筆記，把你的收獲和感想記錄下來(lái)吧。那么如何寫(xiě)讀書(shū)筆記才能更有感染力呢？下面是小編幫大家整理的美的歷程讀書(shū)筆記，希望對大家有所幫助。
美的歷程讀書(shū)筆記 篇1
《美的歷程》、《華夏美學(xué)》、《美學(xué)四講》，是李澤厚先生的美學(xué)專(zhuān)著(zhù)，合稱(chēng)《美學(xué)三書(shū)》。先生在結語(yǔ)中寫(xiě)道，《美的歷程》是“對中國古典文藝的匆匆巡禮”、“鳥(niǎo)瞰式的觀(guān)花”，期望讀者能通過(guò)閱讀這部小書(shū)“能夠獲得一個(gè)雖籠統卻并不模糊的印象”。
其實(shí)先生太過(guò)自謙了�！睹赖臍v程》全書(shū)共分十章，每一章評述一個(gè)重要時(shí)期的藝術(shù)風(fēng)神或某一藝術(shù)門(mén)類(lèi)的發(fā)展，揭示出各種社會(huì )因素對于審美和藝術(shù)的作用和影響，對中國古典文藝的發(fā)展作出了概括性的分析與說(shuō)明。雖然我并未完全讀透《美的歷程》，但是每讀一遍，每次也有新的體悟，豐富了很多，同時(shí)彌補了很多以前一知半解甚至遺忘了的知識�！睹赖臍v程》的覆蓋面很廣，從遠古圖騰講起一直到明清時(shí)期的美學(xué)，涵蓋了歌舞繪畫(huà)、建筑雕塑、詩(shī)詞繪畫(huà)、宗教文化，是我們華夏文明古國的美的巡禮。
這本書(shū)我覺(jué)得特別好的一點(diǎn)是，把美學(xué)和當時(shí)所處的整個(gè)時(shí)代、社會(huì )有機的連接在一起，不是單獨的來(lái)、就事論事討論“美”的本身，顯得特別的具體而不空洞。把復雜的概念以通俗的文字解釋開(kāi)來(lái)，顯得形象而不呆板。這是一本即好看、又看得明白的書(shū)。
時(shí)代在不斷進(jìn)步，美學(xué)也在不斷與時(shí)俱進(jìn)。近現代談美的名家有很多，近代王國維、朱光潛、宗白華等，現代又有蔣勛�，F今的書(shū)市上，蔣勛被炒的很火，書(shū)賣(mài)的又好又貴。貴有貴的道理吧，而李澤厚先生的《美學(xué)三書(shū)》，算是歷久彌新的經(jīng)典讀物。
我對美學(xué)的認識還很膚淺，只能做為一個(gè)半懂不懂的門(mén)外漢，難得窺見(jiàn)天音妙語(yǔ)，便如醍醐灌頂，受益良多了。人之所以為萬(wàn)物之靈，在于人有思想，會(huì )去了解這個(gè)“世界”，會(huì )去認識“自己”，因而產(chǎn)生審美。而動(dòng)物，僅僅只是單純的活著(zhù)。
有些現代人的通病是凡是更多追求結果，而不僅滿(mǎn)足于過(guò)程。固然結果非常重要，然后過(guò)程是否也有相當的價(jià)值呢？生活中不缺少美，或許我們缺少發(fā)現美的眼睛。美學(xué)的意義在于我們在物質(zhì)層面不單是要做一個(gè)現實(shí)的、具體的人，而且在精神層面，我們的靈魂是干癟還是豐滿(mǎn)，不然同一具行尸走肉又有什么區別呢。生命的價(jià)值，是多元的，而在審美的層面，我們每個(gè)個(gè)體，又是否非常的充實(shí)？我們華夏文明古國源遠流長(cháng)的歷史和文化，傳統的美學(xué)精神，又是否得到繼承和發(fā)揚光大？
在我對美的認知中，王國維先生的人生三重境界，當為妙論：“昨夜西風(fēng)凋碧樹(shù)。獨上高樓，望盡天涯路�！贝说谝痪骋��！耙聨u寬終不悔，為伊消得人憔悴�！贝说诙骋��！氨娎飳にО俣�，驀然回首，那人卻在燈火闌珊處�！贝说谌骋�。
美學(xué)的價(jià)值，在于讓人活出味道。至于是什么味道，每個(gè)人都會(huì )有不同的感悟。譬如一支酒，可白可黃、可干可甜，可以是江南陳釀，也可以是蜀中老窖，至于口味是典雅還是醇厚，是清爽還是濃郁，是溫潤還是強勁，看每個(gè)人的喜歡。不過(guò)大概沒(méi)人會(huì )希望自己的人生，會(huì )成為寡淡無(wú)味的劣酒吧。
美的歷程讀書(shū)筆記 篇2
最近在熊貓書(shū)院看了李澤厚的《美的歷程》，很喜歡。馮友蘭說(shuō)這是一部中國美學(xué)和美術(shù)史，中國文學(xué)史，哲學(xué)史，文化史。
全書(shū)分為10個(gè)PART，于是我用十段文字記下了每段最核心的部分。有句話(huà)說(shuō)得好：“如果說(shuō)藝術(shù)類(lèi)的精簡(jiǎn)書(shū)像果汁飲料，那么原著(zhù)就像水果。喝完飲料，再啃啃水果，才知道這個(gè)水果真實(shí)的滋味�！�
從遠古圖騰開(kāi)始，龍蛇和鳳鳥(niǎo)是原始人的審美。演變到現在的幾何條紋，可能與當時(shí)的蛇圖騰有關(guān)。有“審美積淀”之說(shuō)，人的審美觀(guān)因為有觀(guān)念的想象，因此美的形式積淀了社會(huì )內容。
夏朝是野蠻而燦爛的青銅文化的開(kāi)始，青銅在商朝達到了鼎盛時(shí)期，并表現出一種獰厲美。及至周朝和春秋戰國，褪去宗教色彩，變得精進(jìn)或是墮落。
春秋時(shí)期百家爭鳴，是理性主義的思潮，儒道互補。戰國時(shí)期，北中國已被孔子理性化，而南中國依然彌漫在遠古的圖騰神話(huà)世界，屈原為代表。
漢代以漢賦與工藝品為代表，工藝品既有氣勢又古雅質(zhì)樸。
魏晉時(shí)期產(chǎn)生了真正思辯理性的純哲學(xué)，繪畫(huà)氣韻生動(dòng)，書(shū)法飄逸絕倫。以曹丕為代表的“文的自覺(jué)”，將文章稱(chēng)為“經(jīng)國之大事，不朽之偉業(yè)”。魏晉風(fēng)度，不可不提的阮籍和陶潛。
南北朝是佛教狂迷的時(shí)代，石窟壁畫(huà)和雕塑，表達著(zhù)尋求心靈的超脫，那是一個(gè)悲慘而非理性的時(shí)代。及至唐朝，才變成樂(lè )觀(guān)的態(tài)度。
盛唐的青春氣息以唐詩(shī)為代表。李白詩(shī)，張旭和懷素的狂草，是“沖破陳規，無(wú)拘無(wú)束”的代表。而杜甫詩(shī)，韓愈文，顏真卿的楷書(shū)，是“嚴正規范，深沉厚重”的代表。
中晚唐亦有優(yōu)秀的詩(shī)人，柳宗元，劉禹錫，白居易，李商隱。中晚唐的美學(xué)風(fēng)格，瀟灑風(fēng)流中帶有傷感憂(yōu)郁。到宋朝，風(fēng)格變得沖淡含蓄。
宋朝是中國古代最文藝的時(shí)期，興山水畫(huà)，北宋風(fēng)格曠遠，乃無(wú)我之境；南宋講求細節和詩(shī)意，乃有我之境。到元代，文人畫(huà)正式確立，畫(huà)上題詩(shī)，突出文學(xué)趣味。也為有我之境。
發(fā)展到明清形成了一股浪漫主義洪流，以戲曲小說(shuō)為主。明朝有《西游記》《牡丹亭》，到清朝，由于朝代更替，出現了禁欲主義，浪漫思潮變成傷感文學(xué)，代表有《桃花扇》《長(cháng)生殿》。在毫無(wú)生氣的時(shí)代，也出現了偉大的作品《紅樓夢(mèng)》。
某天和一位老師聊到這本書(shū)，發(fā)現他竟是此書(shū)的忠實(shí)粉絲。因為不同出版社配圖不一樣，且隨著(zhù)時(shí)間不斷有新的文物出土，他買(mǎi)過(guò)好幾個(gè)版本。也覺(jué)得這是送禮物的極佳選擇。
美的歷程讀書(shū)筆記 篇3
由于之前沒(méi)有什么藝術(shù)細胞，接觸的藝術(shù)品少之又少，基本沒(méi)有什么審美水平，我選擇的畫(huà)是哀悼基督，這幅畫(huà)不是《美的歷程》中的作品，但是對比于西方的畫(huà)作可以幫助我們更好地了解東方的藝術(shù)作品。
個(gè)人感覺(jué)相比于西方的作品而言，東方作品更多是以描繪恢弘的場(chǎng)景為主，人物更多的只是點(diǎn)綴，場(chǎng)面和意境才是中心；而西方的作品則更加注重描繪人的細節與情感，以人物為主體去展現和表達思想、事件。也許這就是東西方的區別，西方受到宗教的影響，更加注重個(gè)人實(shí)現，而東方的集權政治則更希望表達權威與威嚴。
就像我們在西方很難見(jiàn)到特別宏大的建筑，但是在東方我們能看到很多超乎于當時(shí)經(jīng)濟、技術(shù)能力水平的恢弘作品。這幅畫(huà)展示的是耶穌受難的細節，畫(huà)中人的情感是收斂的，而不是外顯的，讓人心生悲憫之情。近處的山崗上，一棵樹(shù)葉殘枝枯，天空和大地被它緊緊地串在一起。而遠處，灰色的山崖在寂寞中訴說(shuō)著(zhù)無(wú)聲的絕望。這些背景也都是為了襯托人物的情感而設計，凸顯了耶穌受難日人們的悲痛之情。
美的歷程讀書(shū)筆記 篇4
高中時(shí)讀李澤厚《美的歷程》，看到作者在青銅禮器一節引用了一句話(huà)：“有虔秉鉞，如火烈烈”，語(yǔ)出《詩(shī)經(jīng)·商頌》，描繪戰士出征的殺伐雄心。大概是覺(jué)得這種狀態(tài)有如高三，筆者便把這句話(huà)寫(xiě)下貼在桌上，半是激勵半是調侃。本以為久遠的詞句太過(guò)晦澀難宣，卻未料穿越千年，見(jiàn)字如面。美是有意味的形式，正因如此，有虔秉鉞，如火烈烈，是見(jiàn)者心火烈烈。
“美是有意味的形式”由克乃夫·貝爾提出，此觀(guān)點(diǎn)否定再現，強調純形式的審美性質(zhì)。從人首蛇身圖案中，便能得到美的意味。蛇身貼服地面，微微彎曲，粗陋原始，唯有人首預示著(zhù)它將作為中國西部、北部、南部許多氏族、部落和部落聯(lián)盟一個(gè)主要的圖騰旗幟而高舉飄揚。離開(kāi)了繪就人首蛇身的線(xiàn)條，便無(wú)意義與美；離開(kāi)了圖騰的意義，人首蛇身圖案也不成其為美。
圖騰稚拙，青銅獰厲。情感被火焰燃燒熔化，澆筑成巨大的青銅符號，渺小蒼生被宛若幽冥的原始宗教情感驅策，跪伏于獰美的禮器之前。今人唯有在想到這一層意義時(shí)，方懂得了青銅的冷與重。
而后形而下之器，發(fā)展演變?yōu)樾味现�。青銅留存千年，原始宗教情感卻逐漸淡去，情感、觀(guān)念、儀式這宗教三要素，由孔子引導和消溶在世間關(guān)系和現實(shí)生活中。荀子又將孔子世界觀(guān)中的懷疑論因素和人生態(tài)度發(fā)展為《易傳》的樂(lè )觀(guān)進(jìn)取的無(wú)神論，另方面則演化為莊周的泛神論；孔子時(shí)代對氏族成員個(gè)體人格的尊重，一方面發(fā)展為孟子的偉大人格理想，另方面也演化為莊子的遺世絕俗的獨立人格理想。無(wú)論是“富貴不能淫，貧賤不能移，威武不能屈”的鏗鏘鐵誓，還是“彷徨乎塵垢之外，逍遙乎無(wú)為之業(yè)”的縹緲清談，都將深意蘊于文字間，寄于文字外。后來(lái)者如杜甫的“致君堯舜上，再使風(fēng)俗淳”的忠君愛(ài)國式倫理政治觀(guān)點(diǎn)、韓愈“博愛(ài)之謂仁，行而宜之之謂義，由是而之焉之謂道”的半哲理的儒家信念、顏真卿“忠義之節，明若日月而堅若金石”的卓越人格，無(wú)不昭示美學(xué)規范中兼有內容與形式兩方面。
溯源到上古，延伸至今朝，以“美是有意味的形式”為筏，擺渡過(guò)時(shí)間的大風(fēng)大浪，筆者潦草地見(jiàn)證了一場(chǎng)美的歷程。稍作歇息，兩岸風(fēng)景映入眼底。符號、線(xiàn)條等形式本身輕簡(jiǎn)，卻因沉淀了社會(huì )內容而有了萬(wàn)鈞之重。今人或缺少了一些民族記憶，太過(guò)信任也太過(guò)依賴(lài)所謂的理性與科學(xué)分析，也就缺失了那分先于理性也先于感知的情感觸動(dòng)。筆者無(wú)意鼓吹情大于理，只是希望今人在面對久遠的文明之美時(shí)，添上一些以民族記憶為基底的純粹審美。
就如那場(chǎng)千年前的征伐之戰，將士秉持斧鉞，自詡正義之師，又畏馬革裹尸，由是心焦似火，烈烈不息。絕非消弭在八個(gè)字間的前朝硝煙，而是灼燙聞?wù)咝乜诘拇丝绦难妗?/p>
美的歷程讀書(shū)筆記 篇5
有人會(huì )問(wèn)我：你看這書(shū)干嘛？和專(zhuān)業(yè)有關(guān)嗎？我想不管有沒(méi)有關(guān)系，好的書(shū)籍值得一讀，可是讀完我發(fā)現，《美的歷程》這本書(shū)當然可以和我的專(zhuān)業(yè)掛鉤，他可以加深我對美的理解，甚至以前我覺(jué)得不能欣賞的一些圖案，我能欣賞了。以前我絕得恐怖猙獰的器具我能理解了，我可以帶著(zhù)孩子們一起感受不同時(shí)代的人，對美的不同理解，為什么有時(shí)候的圖案目露兇光，有時(shí)候的圖案溫婉可愛(ài)，在這本書(shū)里，我找到了答案。李澤厚先生在書(shū)中把中國人古往今來(lái)對美的感覺(jué)展現出來(lái)，從宏觀(guān)鳥(niǎo)瞰的角度對藝術(shù)、文學(xué)作了概括性描述和美學(xué)把握，帶領(lǐng)著(zhù)我對古典文藝進(jìn)行了一次生動(dòng)而深刻的巡禮。
《美的歷程》這本書(shū)雖然不過(guò)十幾萬(wàn)字，卻記錄了千年華夏民族的藝術(shù)發(fā)展。全書(shū)共分十章，其內容從遠古的"龍飛鳳舞"，動(dòng)物形象符號化為抽象幾何紋的積淀過(guò)程，到青銅器饕餮紋獰厲的美，到先秦的儒道互補、建筑藝術(shù)，到楚辭漢賦的浪漫主義，漢代的氣勢與古拙美，再到"人的覺(jué)醒"、"文的自覺(jué)"的魏晉南北朝，還有六朝、唐、宋的佛陀世容雕塑藝術(shù)，到宋元山水及詩(shī)詞曲的意境，直至明清市民文化、世俗小說(shuō)和戲曲的興起。它并不是一部一般意義上的藝術(shù)史著(zhù)作，重點(diǎn)不在于具體藝術(shù)作品的細部賞析，而是以人類(lèi)學(xué)本體論的美學(xué)觀(guān)把審美、藝術(shù)與整個(gè)歷史進(jìn)程有機地聯(lián)系起來(lái)。它不單對現代流行作了回應，還從哲學(xué)的高度分析了形成的原因以及從古至今的作了對比。讓人從哲學(xué)來(lái)認識美學(xué)，以美學(xué)來(lái)理解哲學(xué)，揭示出各種社會(huì )因素對于審美和藝術(shù)的作用和影響，對中國古典文藝的發(fā)展做出了概括的分析與說(shuō)明。它是對中國古典美提綱挈領(lǐng)式的概括介紹。
主要貫穿全書(shū)的思想乃是"有意味的形式"。在遠古陶器紋飾中由寫(xiě)實(shí)到符號化成為抽象幾何紋樣，正是一個(gè)由內容到形式的積淀，是美作為"有意味的形式"的原始形成過(guò)程。對于線(xiàn)條藝術(shù)，一般的圖案花紋的形式美常常是靜止、程式化的，而失去生命感。"有意味的形式"恰恰相反，它是活生生的、流動(dòng)的、富有生命暗示和表現力的美。而中國書(shū)法藝術(shù)則是后者。李澤厚先生對中國書(shū)法藝術(shù)的闡釋?zhuān)屛腋羁痰捏w會(huì )到書(shū)法"線(xiàn)的藝術(shù)"的美感。它不是線(xiàn)條整齊劃一均衡對稱(chēng)的形式美，而是遠為多樣流動(dòng)的自由美。行云流水，骨力追風(fēng)，有柔有剛，方圓適度。它的每一個(gè)字、每一篇、每一幅都可以有創(chuàng )造、有變革甚至有個(gè)性，并不作機械的重復和僵硬的規范。同時(shí)，讓我對"有意味的形式"有了新的認識，它并不是客觀(guān)世界刻板、不動(dòng)的，而是有生命的脈動(dòng)在其中。書(shū)法這種"有意味的形式"也不是簡(jiǎn)單的堆砌，而是書(shū)家情意結構所成，骨子里透著(zhù)一股靈氣。
書(shū)法到了唐代，強調"達其情性，形其哀樂(lè )"，"隨其性欲，便以為姿"，將書(shū)法作為抒情達性的藝術(shù)手段。作為表情藝術(shù)的特性，并將這一點(diǎn)提到與詩(shī)歌并行、與自然同美的高度。如草書(shū)與狂草，像李白詩(shī)一樣無(wú)所拘束而皆中繩墨一樣，流走快速，迅疾駭人，把悲歡情感極為痛快淋漓地傾注在筆墨之間。而"美在客觀(guān)"的"有意味的形式"也在書(shū)法中與主觀(guān)情感結合，將"線(xiàn)的藝術(shù)"推向一個(gè)嶄新的階段。正所謂"情形而言，去會(huì )風(fēng)騷之意；陽(yáng)舒陰慘，本乎天地之心。"
本書(shū)從歷史的源頭，緩緩講述中華民族對美的認識的演變。書(shū)中涉及哲學(xué)，史學(xué)，美學(xué)，還有文學(xué)，李澤厚先生把這些錯綜復雜的東西柔和在一起，以人文的關(guān)懷，以及獨特的敘述語(yǔ)言，侃侃而談，帶領(lǐng)經(jīng)歷了一次美好的"美的歷程"。
有人會(huì )問(wèn)我：你看這書(shū)干嘛？和專(zhuān)業(yè)有關(guān)嗎？我想不管有沒(méi)有關(guān)系，好的書(shū)籍值得一讀，可是讀完我發(fā)現，《美的歷程》這本書(shū)當然可以和我的專(zhuān)業(yè)掛鉤，他可以加深我對美的理解，甚至以前我覺(jué)得不能欣賞的一些圖案，我能欣賞了。以前我絕得恐怖猙獰的器具我能理解了，我可以帶著(zhù)孩子們一起感受不同時(shí)代的人，對美的不同理解，為什么有時(shí)候的圖案目露兇光，有時(shí)候的圖案溫婉可愛(ài)，在這本書(shū)里，我找到了答案。
美的歷程讀書(shū)筆記 篇6
對于美，我總覺(jué)得是非常個(gè)性化的東西，不同人對于美有不同的認知，如同時(shí)尚一般，隔3年就會(huì )有不一樣的美的理念，不一樣的美的流行。但是閱讀了李澤厚先生的《美的歷程》后，讓我對于美又有了新的認知。美不僅是每個(gè)個(gè)體個(gè)性化的概念，從社會(huì )角度而言，更是一個(gè)時(shí)代一個(gè)社會(huì )的共同的文化印記。
《美的歷程》一書(shū)沿著(zhù)時(shí)間的線(xiàn)軸，回顧了中華文明自誕生時(shí)刻直至明清之際整個(gè)的美學(xué)演進(jìn)歷史。從石器時(shí)代龍鳳圖騰的來(lái)歷，到夏周的青銅時(shí)代，先秦諸子對中國實(shí)用理性主義的影響，到楚漢浪漫主義的發(fā)展、魏晉風(fēng)度的形成、南北朝時(shí)期的佛陀世榮、唐宋時(shí)期詩(shī)歌與書(shū)法的大成、宋元的山水畫(huà)的意境、最終到以明清小說(shuō)為代表的市井文化。
美在不同年代有不同的形態(tài)呈現，每個(gè)時(shí)代對于美的理解都有其深厚的政治經(jīng)濟文化背景。
例如魏晉時(shí)期，人們津津有味的談?wù)摰牟⒉皇枪Τ济麑⒌暮蘸諔鸸�，相反，更多的倒是手執拂塵、口吐玄言，捫虱而談，辨才無(wú)礙。重點(diǎn)展示的是內在的智慧，高超的精神，脫俗的言行，漂亮的風(fēng)貌。所謂漂亮，就是以美如自然景物的外觀(guān)，體現出人的內在智慧和品格。兩漢動(dòng)的行為之美讓位于魏晉的靜的玄想之美�！把圆槐M意”“以形寫(xiě)神”“氣韻生動(dòng)”作為美學(xué)理論和藝術(shù)原則在這一時(shí)期被提出。瀟灑不群、飄逸自得的魏晉風(fēng)度產(chǎn)生的的歷史背景卻是充滿(mǎn)動(dòng)蕩、混亂、災難、血污的社會(huì )和時(shí)代。戰亂的年代里，時(shí)刻面臨著(zhù)生死的考驗，巨大的政治恐怖陰影下產(chǎn)生了自我矛盾的人文主義。如同阮籍，表面看來(lái)瀟灑風(fēng)流，骨子里卻潛藏深埋著(zhù)巨大的苦惱、恐懼和煩憂(yōu)。
魏晉在中國歷史上是一個(gè)重大變化時(shí)期。經(jīng)濟上，東漢以來(lái)的莊園經(jīng)濟日益鞏固和推廣，大量個(gè)體小農和大規模的工商奴隸經(jīng)由不同渠道，變而為束縛在領(lǐng)主土地上、人身依附極強的農奴或準農奴。政治上，與這種經(jīng)濟背景相對應，分裂割據、各自為政、世代相沿、等級森嚴的門(mén)閥士族階級占住了歷史舞臺的中心。這種社會(huì )結構的劇烈變動(dòng)，使得意識形和文化心理上發(fā)生巨大變化，占據統治地位的兩漢經(jīng)學(xué)崩潰，代之而興的門(mén)閥士族地主階級的世界觀(guān)和人生觀(guān)，這一時(shí)期，哲學(xué)重新得到解放，被“罷黜百家，獨尊儒術(shù)”壓抑了數百年的先秦的名、法、道諸家，重新為人們所著(zhù)重探究。議論爭辯的風(fēng)氣相當盛行。與頌功德、講實(shí)用的兩漢經(jīng)學(xué)、文藝相區別，一種真正思辨的、理性的“純”哲學(xué)產(chǎn)生了。與這種思潮相對應的美學(xué)觀(guān)念，特征就是——人的覺(jué)醒。對生死存亡的哀傷，對人生短促的喟嘆，曹操“對酒當歌，人生幾何，譬如朝露，去日苦多”，阮籍有“人生若塵露，天道邈悠悠”，王羲之有“固知一死生為虛誕，齊彭殤為妄作，后之視今亦猶今之視昔，悲夫！”陶潛有“悲晨曦之易夕，感人生之長(cháng)勤”。對人生對生命強烈的欲求，是他們的世界觀(guān)人生觀(guān)的一個(gè)核心部分。政權更迭的年代里，正是對外在權威的懷疑和否定，才有內在人格的覺(jué)醒和追求。因此繪畫(huà)藝術(shù)作品里講究氣韻生動(dòng)、以形寫(xiě)神，要求體現人的內在精神氣質(zhì)，這種追求“氣韻”“風(fēng)神”的美學(xué)標準正是與魏晉思辨智慧、人的覺(jué)醒相一致。
從這本書(shū)中，學(xué)到的一種思維方式，分析任何事物，都要將其放置于時(shí)代背景之中。藝術(shù)的發(fā)展是與經(jīng)濟的發(fā)展、政治的環(huán)境、意識形態(tài)的變化相合的，民生凋敝、社會(huì )苦難之時(shí)，此時(shí)孕育的文化，與經(jīng)濟繁榮、政治昌明的藝術(shù)文化相比，定然想去甚遠。感性的、理性的、思辨的、神秘的、浪漫的、有我的、無(wú)我的、簡(jiǎn)約的、華麗的……美有不同的形態(tài)，而這不同的形態(tài)正是解碼歷史的重要鑰匙。
現在經(jīng)常聽(tīng)到一些人批判現代的審美，從日韓傳入的中性審美，男性的審美以趨于女性化的陰柔白凈為美，取代了硬漢的粗獷式審美，這又有什么樣的社會(huì )背景？萌系審美又有什么社會(huì )原因？這種審美取向是主流的還是非主流的？這種集體的社會(huì )文化觀(guān)念、集體的審美趨向對整個(gè)民族心理有什么影響？如果說(shuō)經(jīng)濟形勢可以靠政府這只看的見(jiàn)的手進(jìn)行調節，那么審美意識的走向是否可以上層構建或調節？還是只能自下而上的漸進(jìn)式演化？
所有這些問(wèn)題不一定會(huì )有既定的答案，但我相信思索的過(guò)程就是成長(cháng)。
美的歷程讀書(shū)筆記 篇7
這是一本中國古代美學(xué)歷史的梳理嗎？不，中國歷史（從遠古到明清）是沒(méi)有“美學(xué)”這一專(zhuān)業(yè)術(shù)語(yǔ)的。但在華夏文明上下五千年的悠悠歷史長(cháng)河中，卻涌動(dòng)著(zhù)數不清的藝術(shù)品，美不勝收！其中囊括了文學(xué)、繪畫(huà)、雕塑、建筑、舞蹈等等。讓人陶醉，也充滿(mǎn)了神秘色彩，濃濃地吸引著(zhù)每個(gè)熱愛(ài)生活的人去一探究竟。
曾有人問(wèn)愛(ài)因斯坦：死亡是什么？愛(ài)因斯坦回答：死亡就意味著(zhù)再也聽(tīng)不到莫扎特的音樂(lè )了。人類(lèi)繁衍生息的終極目的無(wú)非是對美的追求。當目睹繁華都市瑰麗的夜景或驚嘆于那些宏大的建筑工程，去探索一下中國古代留下的藝術(shù)珍寶也是一次充滿(mǎn)魅力的人生之旅，它們星羅棋布地散落在中國大地一個(gè)個(gè)角落，穿越時(shí)空去感受什么是驚嘆。
山頂洞人的“妝飾品”，形狀不一多姿多彩。每個(gè)飾品上有一個(gè)小孔。仰韶人的水壺上最早出現的蛇身意味著(zhù)圖騰意識的萌動(dòng)，隨著(zhù)對自然崇拜的加深，一種神秘力量支配著(zhù)世界使古人產(chǎn)生了對強大生命力的向往。
儒學(xué)成為正統，滲透于等級分明的政治秩序中，藝術(shù)的美便不再與政治有所聯(lián)系，山水自然，人情離別，從楚辭到漢賦唐詩(shī)宋詞元曲明清小說(shuō)，多數內容都有感于山河與離愁。美的因子也在那別具一格的文字間閃挪騰移，編織了一幅瑰麗的畫(huà)卷。
孔子在世界上成為中國文化的代名詞，并非偶然�？鬃硬皇前讶说那楦�、觀(guān)念、儀式（宗教三要素）引向外在的崇拜對象或神秘境界，相反，而是把這三者引導和消融在以親子血緣為基礎的世間關(guān)系和現實(shí)生活中，使情感的導向異化了的神學(xué)大廈和偶像符號，而將其抒發(fā)和滿(mǎn)足在日常心理倫理的社會(huì )人生中。
中國的美從漢朝佛教傳來(lái)便與之相互聯(lián)合，之前只是對未來(lái)的神靈崇拜，而佛主到來(lái)則有了感官朝圣的直接對象，尤其在成王敗寇的歷史更迭中，百姓生活動(dòng)蕩不安，無(wú)法宣泄之日便依托共知的佛陀，寄希望于極樂(lè )世界，分布在中國北方的大大小小石窟，是一種精神寄托的物化，加之統治者順勢將佛教宣揚為正統并以此控制和麻醉百姓，從而或中心或偏遠，從漢至宋，佛教文化呈現到無(wú)數角落，從佛祖那安詳恬靜的面相中，似乎顯示了無(wú)上的悟性，頂禮膜拜的同時(shí)，無(wú)形中構造了世界級別的藝術(shù)瑰寶。
作者對敦煌的雕塑與壁畫(huà)介紹較為細致，是往返于絲綢之路上的客商行旅留下的文化印跡，從五代到宋，優(yōu)美的藝術(shù)濃縮了中國千年的歷史。
文學(xué)也是古代美學(xué)的亮點(diǎn)。一首首唐詩(shī)宋詞，用短短的幾句展示出一幅幅秀麗的畫(huà)面，有一望無(wú)際沙漠上守邊的惆悵，也有平常悠閑生活的舒適情調；有一往情深的思鄉離愁，也有情感至深的愛(ài)戀悠揚。從李白的浩蕩到杜甫的沉郁，從王維的清新到辛棄疾的悍勇，文學(xué)形式多樣里夾雜著(zhù)個(gè)性化的意蘊，品讀中自然會(huì )讓精神馳騁。
到了專(zhuān)制主義頂峰的明清，禁錮似乎是頂級黑暗時(shí)代的代名詞，既然沒(méi)有自由發(fā)揮的政治環(huán)境，只有少數經(jīng)歷坎坷的哀嘆和回憶，雖然低沉陰暗，卻托舉出了紅樓夢(mèng)，不過(guò)中國古代的藝術(shù)也漸漸暗淡了。
在書(shū)中，作者將藝術(shù)與政治相關(guān)聯(lián)，以時(shí)代的劃分陳述美的歷程。因為“人的情感思維”是主導藝術(shù)的力量，因此，在一定程度上，美的出現也獨立與政治經(jīng)濟之外，是一種意識覺(jué)醒的表現。
那些特定的環(huán)境造就了偉大的文學(xué)繪畫(huà)佛教藝術(shù)，今天的和平環(huán)境里，美的意識何處產(chǎn)生呢？（彬哥）
美的歷程讀書(shū)筆記 篇8
美的歷程是怎樣一本書(shū)呢？馮友蘭稱(chēng)：“這本書(shū)是部大書(shū)，一部中國美學(xué)和美術(shù)史，一部中國文學(xué)史，一部中國哲學(xué)史，一部中國文化史�！贝_實(shí)如此，此書(shū)按照時(shí)間順序，依次介紹了從原始社會(huì )到明清時(shí)期的各個(gè)時(shí)代最具代表性的美的藝術(shù)和代表人物�？v觀(guān)全書(shū)，作者從政治、文化、經(jīng)濟、宗教等方面細致地介紹了各時(shí)代的特色品，再結合上自己的立場(chǎng)觀(guān)點(diǎn)，使中華文化綻放了更絢麗的色彩。
在原始社會(huì )時(shí)期，遠古圖騰活動(dòng)是人類(lèi)社會(huì )意識形態(tài)和上層建筑的開(kāi)始，是審美意識和藝術(shù)創(chuàng )作的萌芽。正如作者所說(shuō)：“你不能藐視那已成陳?ài)E的、僵硬了的圖像輪廓，你不要以為那只是荒誕不經(jīng)的神話(huà)故事，你不要小看那似乎非常冷靜的陰陽(yáng)八卦…”這些圖騰濃縮著(zhù)、積淀著(zhù)人們強烈的情感思想、信仰和期望，而一些看似極其簡(jiǎn)單的原始歌舞寫(xiě)照，實(shí)則依舊是圖騰活動(dòng)的表現。它們是寫(xiě)實(shí)和寓意的完美結合，具有嚴重的巫術(shù)作用或祈禱功能。書(shū)中吸引我的又一個(gè)亮點(diǎn)則是幾何形圖案花紋是由動(dòng)物形象的寫(xiě)實(shí)逐漸抽象化、符號化而來(lái)，與人們的生活息息相關(guān)。因此作者說(shuō)美之所以不是一般的形式，而是所謂“有意味的形式”，正在于它是積淀了社會(huì )內容的自然形式。在我看來(lái)這些美還具有承前啟后的作用，在演變中汲取了前邊的美，又為后世開(kāi)創(chuàng )新的美提供了借鑒。
對美有意識的追求在青銅藝術(shù)時(shí)期也表現得淋漓盡致。從最開(kāi)始的紋飾簡(jiǎn)陋、粗制草創(chuàng )、乏美可賞到后來(lái)的紋飾繁復多變、器形輕靈多巧、寓意深遠。青銅不再只是供人玩賞裝飾，它被賦予了一種社會(huì )時(shí)代精神，是對世間現實(shí)生活的肯定，對傳統宗教束縛的掙脫。令我感到驚奇的是對一個(gè)青銅器細致認真的觀(guān)察，對一件藝術(shù)作品的深入研究。
在一個(gè)銅壺上作者引用了《戰國繪畫(huà)資料》中的描述“第一層右方是采桑左方是羽射與狩獵；第二層左方是射雁…第三層左方是水戰…”如此細致入微的觀(guān)察令人贊嘆。若換作是我即便是欣賞此物件也只會(huì )大致欣賞一番，覺(jué)得其整體甚美，蘊藏著(zhù)文化底蘊，是不會(huì )沉下心去探討這圖案究竟有些什么；背后是否有著(zhù)某些深刻含義的。因此這里令我感觸很深，仿佛有什么牽引著(zhù)我，讓我學(xué)會(huì )去觀(guān)察生活。即便是某個(gè)局限性的空間也有許多細節值得我們去探索研究，這就需要我們去發(fā)現細節尋找美、放大式感受生活中隱藏著(zhù)的美。
令我印象深刻的還有中國建筑藝術(shù)。它體現了中華民族的實(shí)踐理性精神。在造型方面，勾勒出的線(xiàn)條體現了中華民族的審美特征，它想表現出一種情感中的理性的美，有序的線(xiàn)條排列使一些建筑有異常明朗的節奏美，正如北京故宮——屋頂雖是向上微翹的曲線(xiàn)構成，但卻使建筑沒(méi)有了頭重腳輕反而給人踏實(shí)之感，這樣巧妙的線(xiàn)的變化為建筑平添一份舒適實(shí)用、有鮮明節奏感效果的美。因而，建筑在外型方面便體現了自身的理性的美。在構思方面，作者告訴我們中國建筑從一開(kāi)始就不是以單一的獨立個(gè)別建筑為目標，而是以空間規模巨大、平鋪展開(kāi)、相互連接和配合的群體建筑為特征的。說(shuō)到群體建筑，便要一提秦始皇陵了，它規模宏大，陵園以封土堆為中心，四周陪葬分布眾多。
宏偉壯觀(guān)的門(mén)闕和寢殿建筑群，以及六百多座陪葬墓、陪葬坑，一起構成地面上秦始皇陵的完整形態(tài)，這便是典型的群體建筑，注重有機統一的內在和相互之間的聯(lián)系，無(wú)形之中彰顯出“雄赳赳、氣昂昂”之勢。并且整體建筑群結構方正，制約配合，單個(gè)結構能在多樣變化中保持統一的風(fēng)格，這種種跡象無(wú)不體現出理性精神。在建造方面，早期的建筑便是與現實(shí)生活緊相聯(lián)系的，而不是脫離世俗生活的特別場(chǎng)所，宮殿建筑便是最佳的例子，它的建造是為了供世上活著(zhù)的君主們所居住，且非石質(zhì)而是木質(zhì)結構的房屋，給人一種代替了陰冷石頭的暖意，沒(méi)有讓人在異�？諘绲膬炔靠臻g感到恐懼感，反而渲染了一種生活情調，給人以踏實(shí)感和歸屬感。這便是實(shí)用性的集成，實(shí)踐性的體現。作者也贊美道：“中國建筑的平面縱深空間，使人慢慢游歷在一個(gè)復雜多樣樓臺亭閣的不斷進(jìn)程中，感受到生活的安適和對環(huán)境的和諧。
瞬間直觀(guān)把握的巨大空間感受，在這里變成長(cháng)久漫游的時(shí)間歷程。實(shí)用的、入世的、理智的、歷史的因素在這里占著(zhù)明顯的優(yōu)勢，從而排斥了反理性的迷狂意識�！绷硗�，雖在晚期封建社會(huì )，出現了表現著(zhù)文人士大夫們更為自由的藝術(shù)觀(guān)念和審美理想的園林建筑，正如詩(shī)句“山重水復疑無(wú)路，柳暗花明又一村”所述，其建造得迂回曲折，對稱(chēng)性被打破，但仍然是以整體有機布局為特點(diǎn)，在不失浪漫主義色彩的前提下，仍然沒(méi)有離開(kāi)平面鋪展的理性精神，因此，作者認為在建筑中仍然是把空間意識轉化為時(shí)間過(guò)程，渲染表達的仍然是現實(shí)世間的生活意緒，而不是超越現實(shí)的宗教神秘。實(shí)際上，它是以完善的自由園林來(lái)補足居住的整齊屋宇罷了。這樣的觀(guān)點(diǎn)無(wú)疑又讓人眼前一亮，對建筑藝術(shù)又多了新一層的理解，讓人獲益頗多。
讀這本書(shū)你就仿佛置身于一個(gè)巨大的博物館，各個(gè)時(shí)代的特色美正在某個(gè)角落等待你去欣賞研究，而作者正是引領(lǐng)我們的解說(shuō)員，即使某些地方你仍然不太理解，但在社會(huì )背景的鋪墊下仍會(huì )給你留下一些思考想象的空間，等你去慢慢體會(huì )摸索。解讀美需要的是人與自然的交流和互動(dòng)；考驗的是人們的耐心，從點(diǎn)滴中仔細品味的能力；激發(fā)的是人們的創(chuàng )造力，配以自己獨特的想法見(jiàn)解。因而，美的歷程是指向未來(lái)的！解讀美是一個(gè)永無(wú)止境的過(guò)程！
美的歷程讀書(shū)筆記 篇9
讀這本書(shū)，猶如跟著(zhù)李澤厚教授作了一次美的巡禮，盡管匆匆，猶覺(jué)眼界大開(kāi)，意猶未盡。
拂去浮塵，一本書(shū)就鮮亮地展現在我的眼前，深藍色的布面包裹著(zhù)，厚重的基調，泛黃的內頁(yè)，無(wú)時(shí)不刻不在展示著(zhù)撰寫(xiě)它、裝幀它的人的匠心。這就是李澤厚的《美的歷程》。
《美的歷程》按照時(shí)間的順序，介紹了最能代表那個(gè)時(shí)代美的藝術(shù)品和創(chuàng )造它們的作者們。但是一本書(shū)讀完之后，最能給我震撼，讓我記憶深刻的還是原始社會(huì )先人們創(chuàng )造的那些古樸、美麗的紋飾。
原始社會(huì )是一個(gè)緩慢而漫長(cháng)的發(fā)展過(guò)程。它經(jīng)歷了或交叉著(zhù)不同階段，其中又相對和平和激烈戰爭的不同時(shí)代。新石器時(shí)代的母系氏族社會(huì )大概相對說(shuō)來(lái)比較和平安定，其巫術(shù)禮儀、原始圖騰及其圖像化的符號形象也如此。從一些彩陶紋樣就可以看出。那些魚(yú)紋、蛙紋、水波紋飾都和生活生殖息息相關(guān)。這些陶器上的紋樣都是由動(dòng)物形象的寫(xiě)實(shí)而逐漸變?yōu)槌橄蠡�、符號化的。也正是美作�?quot;有意味的形式"的原始形成的過(guò)程。書(shū)上說(shuō)的一句讓我印象深刻，美之所以不是一般的形式，而是所謂"有意味的形式"，正在于它是積淀了社會(huì )內容的自然形式。這些旋轉、重復的美麗的彩陶紋飾也給青銅時(shí)代的美奠定了基礎。
之后又讀了歷代的關(guān)于美的代表作品，有些我還是讀不懂的。還要我以后慢慢體會(huì )。而且我也發(fā)現中國的藝術(shù)文化成就和政治社會(huì )是不平衡的。在民生凋敝、社會(huì )苦難之際，反而可以出現文藝的高峰時(shí)期。比如魏晉南北朝時(shí)期涌現的一大批藝術(shù)家們。如此久遠、早已陳?ài)E的古典文藝，為什么仍然能感染著(zhù)、激動(dòng)著(zhù)今天和后世呢。但是，每個(gè)時(shí)代都有每個(gè)時(shí)代的新作。盡管是莎士比亞也不能代替今天的作品。正是這樣，藝術(shù)才能變成多彩的巨川。
有兩種東西，始終讓我震撼：一是無(wú)盡的星空，吸引無(wú)數人為之沉醉，記得兒時(shí)看流星雨時(shí)，總會(huì )為之爆發(fā)出陳陣驚呼；二是人的信仰，美則屬于后者，因為美的概念是人創(chuàng )造的，自然界中似乎只有人懂得如何欣賞美，這本身已是高于其他需求之上了，從生態(tài)美學(xué)來(lái)看，星空也是一種美，自然美。
那美真是包含萬(wàn)物的大美了。
這一美學(xué)特征的哲學(xué)基礎應追溯到先秦孔學(xué)的“實(shí)踐理性”。不象西方哲學(xué)那樣作抽象的玄想，而將理性引入生活、倫理、政治。豎立懷疑論或無(wú)神論的世界觀(guān)和對生活積極進(jìn)取的人生觀(guān)。這種哲學(xué)觀(guān)可以說(shuō)是整個(gè)中華民族的精神基礎。這種哲學(xué)觀(guān)使中國文學(xué)重情感甚于形象；洋溢著(zhù)積極進(jìn)取的精神，尤其在社會(huì )為文人提供了大量的一展宏圖的機會(huì )的時(shí)代，如魏晉的慷慨激昂的馬上之作，如鋪陳張揚的漢賦，如青春熱烈的盛唐之音；在思想上多表現生活的智慧、現實(shí)人生的感悟；在內容上，逐漸頃向世俗生活，從詩(shī)歌到詞到戲曲到小說(shuō)，從文體上也可以看出這種哲學(xué)精神的指導作用。
對中國美學(xué)特征的形成還有另——必不可少的哲學(xué)思想的支撐，即與與儒家精神相互補充而協(xié)調的莊子的道家思想�？此祁j廢避世的道家精神，其實(shí)并非對生命的否定，而是另一種形式的熱愛(ài)，這其實(shí)是與儒家精神一致的�！斑_則兼濟天下，窮則獨善其身”與“悲歌慷慨，憤世嫉俗”一起構成了中國知識分子的藝術(shù)意念。道家思想對中國藝術(shù)的創(chuàng )作規律起到了深遠的影響，它強調的無(wú)為精神，使中國藝術(shù)著(zhù)重內在的、精神的、實(shí)質(zhì)的美，這正是上述中國美學(xué)所特有的創(chuàng )作規律。
延著(zhù)河流的源頭追溯，在秦前，是先民。稱(chēng)他們?yōu)椤懊瘛�，說(shuō)明他們已從單調的勞動(dòng)中逐漸解放，初步擁有個(gè)體意識和家國觀(guān)念，并漸進(jìn)掌握了鑒賞美的能力，第一次團結成了一個(gè)個(gè)群體，即社會(huì )�，F在有些人想超凡脫俗，不務(wù)仕途，遠離官場(chǎng)還是可行，但想脫離社會(huì )那還是不大可能的，就算隱居江湖消極避世，仍不得不與人打交道，在那個(gè)時(shí)代之前，算可以，所以，后世所謂的“出世”“超脫紅塵”只是遠離眾人煩擾嬉鬧趨之若鶩的大千世界，并非真的獨立存活，逃離的是一種生活。不由想起之前學(xué)過(guò)的《赤壁賦》，蘇子在其中大談人之渺小與享受美好，記得當時(shí)解讀為出世與入世，覺(jué)得很有道理，但他真的脫離凡務(wù)了嗎，從前后兩段來(lái)看，縱情山水應該是他寄托情懷、休閑愉悅之地，他還是積極入世的，可謂神得儒家學(xué)派的精髓，從休憩再出發(fā)，這也是東坡的可愛(ài)之處。
《美的歷程》是李澤厚先生的重要美學(xué)著(zhù)作。它對中國數千年的藝術(shù)和美學(xué)作了一個(gè)鳥(niǎo)瞰式的宏觀(guān)把握。由于篇幅所限，作者并沒(méi)有在書(shū)中對任何一個(gè)時(shí)代的藝術(shù)特征作詳細具體的解釋闡述，而是總結概括性地對各時(shí)代所體現的美學(xué)思想精神做出精練的歸納，并從中發(fā)表自己的觀(guān)點(diǎn)，為讀者理清中國古代“美”的發(fā)展脈絡(luò )。閱讀本書(shū)之前我也接觸過(guò)一些介紹和研究中國古代美學(xué)的著(zhù)作。而《美的歷程》給我的印象最深的，也是我認為本書(shū)與其他美學(xué)著(zhù)作區別最大的特點(diǎn)，就是作者在介紹“美的歷程”時(shí)的連貫性。雖然本書(shū)也像其他著(zhù)作一樣分了章節，按歷史發(fā)展的順序，介紹從遠古圖騰時(shí)代的藝術(shù)萌芽到明清文藝思潮的興起的各時(shí)代藝術(shù)特征及美學(xué)思想。但作者卻沒(méi)有把各朝代的界限分明地劃分出來(lái)，反而讓人感覺(jué)本書(shū)有故意化解朝代之間的隔膜的跡象。作者的這種做法使得每個(gè)時(shí)代不同的藝術(shù)特征之間的銜接十分自然，而讀者能夠更容易地理解到兩個(gè)相鄰或間隔的時(shí)代之間的歷史聯(lián)系。正如錢(qián)穆先生在《國史大綱》里所說(shuō)，“延綿不斷”是中國古代歷史發(fā)展的一大特點(diǎn)。這一特點(diǎn)放之于中國美學(xué)史的發(fā)展里自然是合理的。李澤厚先生正是自覺(jué)地注意到了這一特點(diǎn)，才使讀者在閱讀本書(shū)時(shí)能夠感覺(jué)到中國古代“美的歷程”并不像西方藝術(shù)發(fā)展一樣斷斷續續，而是渾然一體的。同時(shí)，從另一個(gè)角度看，在編寫(xiě)美學(xué)史時(shí)能夠不破壞藝術(shù)發(fā)展的連貫性，不輕易劃分時(shí)代或為其強加一個(gè)所謂的“藝術(shù)時(shí)代特征”，卻能使整部著(zhù)作脈絡(luò )清晰、層次分明，并不是一件容易的事。
我們從此可看出李澤厚先生對中國美學(xué)了解之深以及他處理如此長(cháng)的歷史材料時(shí)的高明之處。好的美學(xué)著(zhù)作不僅能夠告知讀者自己的美學(xué)觀(guān)點(diǎn)，而且還會(huì )留下空間讓讀者去思考。而《美的歷程》便讓我在閱讀中留下了很多思考的痕跡。
美的歷程讀書(shū)筆記 篇10
這是我第三次捧起這本書(shū)。第一次在大二，全然沒(méi)有接觸過(guò)美學(xué)和藝術(shù)的我只覺(jué)得味如嚼蠟；第二次是在去年一戰備考時(shí)，書(shū)翻了一半，我問(wèn)學(xué)長(cháng)：“這書(shū)讀了對考試意義大嗎？”在得到學(xué)長(cháng)否定的答案之后，我果斷放棄，只記得當時(shí)覺(jué)得這是本好書(shū)；第三次便是現在了，拋下了所有功利心和目的性之后，我虔誠地捧起這本好書(shū)，不貪多，也不貪快，每周兩章，在董老師上課之前讀完對應章節，甘之如飴，如癡如醉。至今雖還未讀完全書(shū)，但所思所想已足夠下筆。
首先，讀《美的歷程》最直觀(guān)的感受就是暢快，先生文筆流暢，文采斐然，洋洋灑灑，浩浩蕩蕩，千年的中國歷史在先生的筆下仿佛一幅幅傳神的畫(huà)卷徐徐展開(kāi)，帶著(zhù)每一位讀者去感受屬于每一個(gè)時(shí)代的與眾不同的美，然而這種美雖各不相同，但卻有著(zhù)盤(pán)根錯節的因果關(guān)聯(lián)，它們一脈相承最終積淀為中國人的集體無(wú)意識。如果說(shuō)文學(xué)作品也有“神韻”的話(huà)，我想先生的作品足以稱(chēng)得上是“氣韻生動(dòng)”。
其次，我有感于這本書(shū)的純粹性，換句話(huà)說(shuō)就是“去政治化”的敘述。因為最近也有在閱讀王宏建教授的《藝術(shù)概論》，所以這種感受就尤為明顯和強烈。這兩本書(shū)同樣成書(shū)并首次出版于上世紀80年代，在那個(gè)意識形態(tài)尚未放棄對文學(xué)、藝術(shù)發(fā)生影響的時(shí)代，《美的歷程》卻基本已經(jīng)做到了就美學(xué)而談?wù)撁缹W(xué)，就藝術(shù)而談?wù)撍囆g(shù)，我覺(jué)得這是難能可貴的。雖然也有在豆瓣上看到，有讀者對先生在書(shū)中談?wù)擇R克思主義的觀(guān)點(diǎn)而不滿(mǎn)，但我個(gè)人認為這未免對政治太過(guò)于敏感，這種評價(jià)顯然是有失偏頗乃至過(guò)激的。
下面，我僅以我現有的、粗淺的美學(xué)和藝術(shù)學(xué)知識來(lái)談一下對《美的歷程》一書(shū)的一點(diǎn)有關(guān)理論層面上的感悟。
其一，我認為，全書(shū)在寫(xiě)作時(shí)有一種一以貫之的思路或者是觀(guān)點(diǎn)，就是“時(shí)代精神決定論”，作者在行文和構思時(shí)，常常先論及每一個(gè)時(shí)代或者朝代的政治、經(jīng)濟背景，繼而引發(fā)對該朝代藝術(shù)作品、審美觀(guān)念的具體論述。比如，在進(jìn)入夏代，早期的宗法等級制度建立之后，藝術(shù)品從古拙的陶器變?yōu)榱霜b獰可畏的青銅饕餮。再比如，魏晉時(shí)期，政治等級森嚴，長(cháng)年戰亂，災病流行，生死就成了那個(gè)時(shí)代文藝的最大命題。諸如此類(lèi)，皆是如此。這種寫(xiě)作思路其實(shí)很明顯帶有馬克思主義的基本觀(guān)點(diǎn)，即“經(jīng)濟是藝術(shù)發(fā)展的決定力量和終極原因”。同時(shí)，我覺(jué)得這種思路也有著(zhù)丹納的影子，即：“影響藝術(shù)生產(chǎn)與發(fā)展的社會(huì )因素有三大方面：種族、環(huán)境與時(shí)代。但好像馬克思主義更加強調經(jīng)濟這一他律性的因素，而丹納更加側重種族這一主觀(guān)性的層面，即：”藝術(shù)是由時(shí)代精神和風(fēng)俗決定的，時(shí)代精神和風(fēng)俗又是由環(huán)境決定的，而環(huán)境又是由種族決定的“。所以，在我看來(lái)，李澤厚先生的這種思路兼具了兩種觀(guān)點(diǎn)，他既不否認經(jīng)濟基礎對上層建筑發(fā)揮的決定性作用，又格外關(guān)注每一個(gè)時(shí)代下超脫個(gè)人的集體意識以及在中國傳統文化影響之下延續至今的中華民族的集體無(wú)意識，這種觀(guān)點(diǎn)集中體現在作者對藝術(shù)作品形式的關(guān)注，因為正是形式積淀著(zhù)民族時(shí)代精神。所以，在他的筆下，美是一種感性和理性，內容和形式，真與善，合規律性與合目的性的統一。
其二，我認為書(shū)中最迷人的一章是魏晉風(fēng)度一章，其中最迷人的地方在于作者對于人性的贊美，他十分肯定人的審美主體性，正如先生自己所言，他采取了不同于以往史學(xué)家的觀(guān)點(diǎn)，給予了魏晉時(shí)代最高的評價(jià)。在作者的眼里，魏晉時(shí)代的文人和藝術(shù)作品就仿佛像是黑格爾筆下的”古典型藝術(shù)“，其內在和外在得到了完美的融合和統一。作者認為，魏晉文人對生死存亡的重視和哀傷，對人生短促的感慨和嘆息正是人性的覺(jué)醒，其中散發(fā)著(zhù)的是人性的光輝。但與此同時(shí)，這種所謂的人性又不是自私的、利己的，這最典型的代表便是曹丕，在他身上閃現的除了美好的主體意識的覺(jué)醒之外，還激發(fā)了他理性的擔當，即創(chuàng )作和傳遞的熱情。要讓歷史記住輝煌的存在、要讓后人瞻仰現時(shí)的風(fēng)采,這是世俗化的知識分子的時(shí)代感與使命感。先生的論述將整個(gè)時(shí)代置于了中國文藝的最高點(diǎn)。
以上便是我的一點(diǎn)點(diǎn)感悟，但我知道，扣上這本書(shū)，也僅僅只是進(jìn)入美學(xué)世界的鑰匙，其中的種種美好還要我去一點(diǎn)一點(diǎn)挖掘。
美的歷程讀書(shū)筆記 篇11
我讀《美的歷程》可以算是個(gè)例外，這本書(shū)罕見(jiàn)的厚，全書(shū)377頁(yè)，感覺(jué)是我看過(guò)的唯一比這本書(shū)厚的就是半部《資治通鑒》。買(mǎi)書(shū)我可沒(méi)這講究，不分厚薄，只管喜歡，先從架子上不分青紅皂白，檢面善的就抽出來(lái)，交款的時(shí)候再把書(shū)擺到臺面上，價(jià)格質(zhì)量做一番綜合衡量天人交戰，之后拿上三、五本飄然遠引。
長(cháng)話(huà)短說(shuō)，那天在三聯(lián)，我忘記把《美的歷程》從購物車(chē)里面抽出去，就這么把它買(mǎi)回來(lái)了。（不知道這無(wú)意識的行為是否也埋藏著(zhù)什么潛在動(dòng)機？）我沒(méi)有任何理由不心疼，88塊錢(qián)�。�！不過(guò)這本書(shū)貴也有它的原因，全書(shū)收錄214幅精美插圖照片，其中大部分是彩色的�？丛谶@錢(qián)的分上，再厚的書(shū)，也要咬牙看下去。如此，我在廁所里開(kāi)始了《美的歷程》。之后我發(fā)現了一個(gè)道理，看插圖多的書(shū)自有好處，就是看的快，成功感強烈。一次如廁，我最多看了50頁(yè)。但也有慢的時(shí)候，比如在上“魏晉風(fēng)度”那一章的廁所時(shí)，我一次就耗費了將近30分鐘。原因是我看到了非常好的一幅圖片：河南洛陽(yáng)出土的一尊北魏時(shí)期泥塑。在描述這泥塑之前，我要先問(wèn)大家一個(gè)問(wèn)題（這問(wèn)題我出了廁所馬上就問(wèn)了我的女朋友，她的回答讓我非常高興，其智力水平正好符合我的要求），我們心目中的古代人是個(gè)什么樣子？為了讓大家有充分思考的時(shí)間，我這里先分個(gè)段。
答案我自己說(shuō)出來(lái)吧：峨冠博帶，寬袍廣袖，對于武俠小說(shuō)看多了的朋友，古人有時(shí)候腰里還配著(zhù)一把寶劍，總之，有點(diǎn)不食人間煙火的味道。小時(shí)候讀郭沫若的《屈原》，里面畫(huà)的屈大夫就是這個(gè)樣子，后來(lái)看過(guò)的所有古人造型也都是一個(gè)模子（可能最近中央電視臺拍的《笑傲江湖》里面的余滄海算個(gè)大例外）。但你來(lái)看看這塑像（書(shū)中163頁(yè)），在頁(yè)面的右下角，一個(gè)小小人縮成一團，抱頭坐在一塊圓形石頭上，只能看到聳起的雙肩和一頭亂發(fā)。這是一個(gè)有血有肉的人，他在為什么而痛苦悲傷？靠，簡(jiǎn)直就是個(gè)小哈姆雷特，說(shuō)它象哈姆雷特，還有一個(gè)原因，就是他的頭發(fā)都打著(zhù)卷，貼在頭皮上。就是這個(gè)泥塑，讓我在馬桶上憋了半小時(shí)，不是沒(méi)有收獲，出來(lái)的時(shí)候我帶著(zhù)這樣一句話(huà)，讓我的女友五體投地：不了解中國的歷史你會(huì )看不起中國，了解了中國的歷史你會(huì )覺(jué)得這不是中國�，F在，這本書(shū)我已經(jīng)看完了，對于作者的學(xué)養除了敬佩我沒(méi)什么好說(shuō)的，而且，單憑那么多漂亮的圖片，我花這個(gè)價(jià)錢(qián)就完全值得。只有一樣，再好的書(shū)也有打折的時(shí)候，別的不說(shuō)，我那本插圖版精裝《西方的智慧》就是半價(jià)買(mǎi)的。就一句話(huà)，萬(wàn)一哪天你們誰(shuí)看見(jiàn)這本書(shū)打折處理了，可千萬(wàn)千萬(wàn)別告訴我。
美的歷程讀書(shū)筆記 篇12
今天，我剛在網(wǎng)上看了一本這樣的書(shū)，名字叫《美的歷程》。書(shū)的題目就讓人很想知道下面的內容是什么，很吸引人。
你去過(guò)天安門(mén)前的中國歷史博物館嗎?如果你對那些史實(shí)并不十分熟悉，那么，作一次美的巡禮又如何呢?那人面含魚(yú)的彩陶盆，那古色斑斕的青銅器，那琳瑯滿(mǎn)目的漢代工藝品，那秀骨清像的北朝雕塑，那筆走龍蛇的晉唐書(shū)法，那道不盡說(shuō)不完的宋元山水畫(huà)，還有那些著(zhù)名的詩(shī)人作家們屈原、陶潛、李白、杜甫、曹雪芹......的想象畫(huà)像，它們展示的不正是可以使你直接感觸到的這個(gè)文明古國的心靈歷史么?時(shí)代精神的火花在這里凝凍、積淀下來(lái)，傳留和感染著(zhù)人們的思想、情感、觀(guān)念、意緒，經(jīng)常使人一唱三嘆，流連不已。
我們在這里所要匆匆邁步走過(guò)的，便是這樣一個(gè)美的歷程。那么，從哪里起頭呢?
得從遙遠得記不清歲月的時(shí)代開(kāi)始
書(shū)的一開(kāi)頭就用：美是關(guān)乎心靈的事情，不可復制，幾近于偶爾雪上留痕，一線(xiàn)佛里梵音。所以記錄美的歷程，實(shí)在是吃力不討好，承載它的除了美自身，更在于后來(lái)者審視的心靈敏銳度。這樣一段話(huà)為開(kāi)頭，同時(shí)也讓我看到美的心靈是會(huì )怎樣面對生活。
前不久，我通讀了李澤厚先生的著(zhù)作《美的歷程》。美學(xué)和哲學(xué)是我今年頗感興趣的兩門(mén)學(xué)科，雖然這與我的專(zhuān)業(yè)學(xué)科沒(méi)有太大的必然聯(lián)系，但它們卻深深吸引著(zhù)我。
《美的歷程》全書(shū)共分十章，每一章評述一個(gè)重要時(shí)期的藝術(shù)風(fēng)神或某一藝術(shù)門(mén)類(lèi)的發(fā)展。它并不是一部一般意義上的藝術(shù)史著(zhù)作，重點(diǎn)不在于具體藝術(shù)作品的細部賞析，而是以人類(lèi)學(xué)本體論的美學(xué)觀(guān)把審美、藝術(shù)與整個(gè)歷史進(jìn)程有機地聯(lián)系起來(lái)，點(diǎn)面結合，揭示出各種社會(huì )因素對于審美和藝術(shù)的作用和影響，對中國古典文藝的發(fā)展作出了概括的分析與說(shuō)明。
于是，相應的體現在石窟藝術(shù)上，如割肉喂鴿、舍身飼虎等悲慘的佛經(jīng)故事成為壁畫(huà)的主要題材，這無(wú)疑是悲慘現實(shí)的藝術(shù)寫(xiě)照;另外石窟佛身雕塑的造型特征卻是寧靜、高超、飄逸的，正是這與人世間的強烈反差，使得人們把絕望中的希望、美好的理想都寄托在它身上。此時(shí)的北魏雕塑，形成了中國雕塑藝術(shù)的理想美的高峰。
初始，盧照鄰駱賓王使詩(shī)歌由宮廷走向生活，劉希夷張若虛又使之變而為青春少年的清新歌唱;王勃等初唐四杰繼而把《春江花月夜》式的少年空靈的感傷，化而為壯志滿(mǎn)懷求建功立業(yè)的具體歌唱;終于，陳子昂喊出“前不見(jiàn)古人，后不見(jiàn)來(lái)者……”盛唐之音自此而始。此后，邊塞詩(shī)、田園詩(shī)各擅勝場(chǎng)，前者豪邁勇敢，一往無(wú)前，后者優(yōu)美寧靜，明朗健康。而李白，更以其狂放恣肆的氣魄，天縱神授的奇才，奏出了盛唐藝術(shù)的最強音。惟其有盛唐，才能有唐詩(shī)，有李白。
它們的出現離不開(kāi)人的覺(jué)醒這個(gè)主題，是這個(gè)“人的主題”的具體審美表現。
這是真實(shí)、平凡而不可企及的美�？磥�(lái)是如此客觀(guān)地描繪自然，卻只有通過(guò)高度自覺(jué)的人的主觀(guān)品格才可能達到。
我沉思良久，感慨萬(wàn)千：創(chuàng )造美是需要真情實(shí)感的參與的。這樣的創(chuàng )造就如同我們寫(xiě)文章，最感人的文章不是運用了多少華麗的辭藻，講述了多少真理名言，而是這些話(huà)是否發(fā)自作者的內心。一篇平淡樸實(shí)的文章，只要字字句句發(fā)自肺腑，自然就有可讀性。至于后世的獰厲作品之所以缺乏美感，據我分析，是因為青銅時(shí)期所有人都非常信奉巫師的話(huà)——包括國王和巫師自己，所以他們所創(chuàng )造的饕餮，飽含創(chuàng )作者的思想情感;而后期那些造型，制作者里許多人也許本身就是無(wú)神論者，或懷疑論者，他們的作品即使非�？鋸�、恐懼，也缺少了因真情而帶來(lái)的美。因此，遠不是任何猙獰神秘都能成為美。恰好相反，后世那些張牙舞爪的各類(lèi)人、神造型或動(dòng)物形象，盡管如何夸耀威嚇恐懼，卻依然只顯其空虛可笑而已。它們沒(méi)有青銅藝術(shù)這種歷史必然的命運力量和人類(lèi)早期的童年氣質(zhì)。
時(shí)代發(fā)展了，技術(shù)提高了，制作精致了，但從美學(xué)的角度看，戰國的青銅反不能成為青銅藝術(shù)的代表。稚拙的饕餮更俱美學(xué)價(jià)值。這種情景絕非偶然，它同樣出現在漢代的陶塑、陶俑等藝術(shù)上。
本書(shū)從宏觀(guān)鳥(niǎo)瞰角度對中國數千年的藝術(shù)、文學(xué)作了概括描述和美學(xué)把握。其中提出了諸如原始遠古藝術(shù)的“龍飛鳳舞”、先秦理性精神的“儒道互補”、明清時(shí)期小說(shuō)、戲曲由浪漫而感傷而現實(shí)之變遷等重要觀(guān)念。
在本書(shū)中，作者以細密的考察論述了繪畫(huà)、雕塑、建筑、文學(xué)、書(shū)法等藝術(shù)門(mén)類(lèi)在各個(gè)時(shí)代的興起與演變。并在充足的個(gè)例分析之下以高度凝練的語(yǔ)言指出了各個(gè)重要對代的藝術(shù)精神：
漢代文藝反映了事功、行動(dòng)，魏晉風(fēng)度、北朝雕塑表現了精神、思辨，唐詩(shī)宋詞、宋元山水展示了襟懷、意緒，以小說(shuō)戲曲為代表的明清文藝所描繪的則是世俗人情。
盡管我們后來(lái)在知識的世界各自有一段自己的探險歷程，但李澤厚先生的存在是永遠的，正如對于我們，青春的回憶是永遠的一樣···
美的歷程讀書(shū)筆記 篇13
《美的歷程》是一部廣義的中國美學(xué)史綱要。作者李澤厚在書(shū)中表達了自己對中國美學(xué)發(fā)展的看法。雖然只是對中國美學(xué)史的簡(jiǎn)單概括，但其內容卻是提供給了我們更多能夠了解、讀懂中國美學(xué)史的引申知識。該書(shū)按中國歷史的時(shí)間順序，從遠古到明清分別展開(kāi)敘述，給予了我們對時(shí)間軸更清晰的辨別。每個(gè)時(shí)代都有自己獨具代表性的美，那是那時(shí)的人民的智慧，是我們能模仿卻不可超越的美。中國美學(xué)，自出現以來(lái)，它的變化都離不開(kāi)人們的社會(huì )實(shí)踐與精神世界。
《美的歷程》把中國美學(xué)史分成十個(gè)部分，分別是龍飛鳳舞、青銅饕餮、先秦理性精神、楚漢浪漫主義、魏晉風(fēng)度、佛陀世容、盛唐之音、韻外之致、宋元山水意境以及明清文字思潮。十個(gè)簡(jiǎn)短的詞句，卻能概括出那一時(shí)期美的最大特點(diǎn)�？v觀(guān)美學(xué)之歷程，中國的美學(xué)發(fā)展無(wú)不體現了社會(huì )的發(fā)展，思想的更新，美學(xué)藝術(shù)中也表現著(zhù)濃厚的中國特色。例如龍飛鳳舞時(shí)代的山頂洞人在尸體旁撒紅粉，這一行為不再是對鮮明奪目的紅顏色的動(dòng)物性的生理反應，而開(kāi)始有其社會(huì )性的巫術(shù)禮儀的符號意義在。（《美的歷程》原句）中國自古就流傳著(zhù)很多關(guān)于神明的故事，而從巫術(shù)禮儀的產(chǎn)生發(fā)展到后來(lái)美學(xué)中所表現的關(guān)于神明的產(chǎn)物，更是讓我們感受到了中國在神明這一方面的歷史的神秘莫測。
對于中國美學(xué)歷史的講述，作者延伸到了器物、青銅、文學(xué)和書(shū)法等領(lǐng)域，在與中國歷史的結合下討論了中國美學(xué)的發(fā)展。人們對于美的追求變化，少不了實(shí)踐生活的因素對其審美意識的改變。龍飛鳳舞時(shí)代的遠古圖騰、符號和標志，也許是當時(shí)氏族部落的一個(gè)共同意識形態(tài)或觀(guān)念體系的代表標志，那些圖騰符號可能是當時(shí)他們對龍蛇以及巫術(shù)禮儀的想象、做法。再到青銅饕餮，青銅本身以及它身上所繪制的圖案，莊重嚴肅，帶有恐怖且不能侵犯的感覺(jué)，美學(xué)到這一時(shí)代的發(fā)展，顯現著(zhù)統治者對自己權力的重視以及自己位高權重的地位。先秦國家尚未統一，兵荒馬亂、不得安寧的中國大地上，各國人民對國家統一、生活安定的美好向往也在促使著(zhù)這一時(shí)期美的發(fā)展。先秦理性精神，人們對美好生活的渴望，歷史條件和社會(huì )環(huán)境使百家爭鳴發(fā)生了，宗教也得到了發(fā)展傳播。
可見(jiàn)，這時(shí)的中國美學(xué)會(huì )帶有儒家及宗教的特點(diǎn)。屈原是楚辭的代表性詩(shī)人，那時(shí)社會(huì )逐漸擺脫了巫術(shù)宗教的束縛，禮儀舊制也得到突破，所以思想也得到了一定的解放，也更加向往自己構造的浪漫主義世界。正如《離騷》中屈原所述——忽反顧以游目兮，將往觀(guān)乎四荒。中國從魏晉到明清的發(fā)展歷程，經(jīng)濟不斷得到提高，特別是在唐朝出現了盛唐時(shí)期的繁榮景象，各方的交流溝通逐漸密切，文化與宗教也得到了碰撞、傳播，娛樂(lè )文化、文學(xué)藝術(shù)等也不斷發(fā)展至民間。佛教在中國得到了極大的傳播，從過(guò)去到現在，中國的美學(xué)史上都少不了佛教的美學(xué)因素，敦煌莫高窟算是一個(gè)中國美學(xué)有關(guān)佛教這一特點(diǎn)的代表性建筑。人民生活的日益美好，也給了人們更多對于人生、世界以及宇宙的思考的機會(huì )。正如宋元時(shí)期出現的“非無(wú)舟人，止于行人”理想與審美。宋元時(shí)期的詩(shī)詞更多的是對自然的贊美與向往，表現了美好生活改變了人們對美的追求。
隨著(zhù)時(shí)代的進(jìn)步，對美的追求已下至民間，人們對于美的表達更加精細漂亮，美的形式也豐富多樣，文學(xué)、建筑、器物等等，都是美的體現。從古至今，中國美學(xué)都在人們的社會(huì )實(shí)踐中不斷發(fā)展，并且融合體現著(zhù)人們的所見(jiàn)所聞、所思所想。中國美學(xué)史，從古至今的美。
美的歷程讀書(shū)筆記 篇14
“愛(ài)美之心人皆有之””。但需要讓我去給“美”這個(gè)字填充使它變得不抽象，我會(huì )找一個(gè)自己喜歡的物象來(lái)解釋。當再問(wèn)我“什么是美”，“美從何而來(lái)”，我會(huì )意意識到自己不懂美。讀了李澤厚先生的《美的歷程》，我對美才開(kāi)始了解。不是冗長(cháng)的資料，讀起來(lái)會(huì )有散文的趣味。我喜歡的是書(shū)中把美的發(fā)展歷程聯(lián)系到了人類(lèi)精神文明和社會(huì )時(shí)代發(fā)展上。
從史前文明的“自義農，至皇帝”到明清時(shí)期的“清太祖，膺景命”。第一章的龍飛鳳舞的圖騰文和原始歌舞，第二章的青銅饕餮，都包含了人在自然崇拜時(shí)期對"神"的普遍觀(guān)念。人們的文明還是在思想啟蒙階段，對美的執著(zhù)來(lái)源于心中的敬畏。其表現形式也是在生活的日常，也是初生階級統治者的美好幻想。之后就是三四五章的先秦理念，楚漢浪漫，文晉氣質(zhì)。人類(lèi)文學(xué)啟蒙到初步形成格局，類(lèi)似于詩(shī)經(jīng)的賦比興，諸子百家，到后期魏晉南北朝曹氏三杰，以及引入印度的佛教。
詩(shī)歌又是由奴隸社會(huì )向封建社會(huì )轉折的新興文化的端倪。楚漢浪漫又發(fā)源于地主階級追求生活的豐滿(mǎn)。文晉風(fēng)度又顯現出門(mén)閥士族"非湯、武而薄周、孔"的價(jià)值追求。佛教的引入也是為了執政者融合儒家文化鞏固統治。從各個(gè)時(shí)間的作品可清晰看出。最后的幾章唐宋明清。唐朝的詩(shī)讓美開(kāi)始有了自由的形式，人們開(kāi)始抒發(fā)自我意識，把主觀(guān)情緒融入進(jìn)作品。宋詞元曲和明清小說(shuō)則更多的表現了人的現實(shí)生活的悲傷和下層市民的希冀和愿望。還有近代人們對于表達的要求更直白，直接導向本質(zhì)的現實(shí)生活。這是我看完第一遍的清晰印象，其中可以聊的話(huà)題甚多，它就像一幅宏大的美術(shù)圖。其中的宗教思想我看著(zhù)挺累的，因為聯(lián)系到了康德哲學(xué)，更喜歡書(shū)中感性的文字，有趣的看著(zhù)中國文化在藝術(shù)長(cháng)廊的發(fā)展。
美的歷程讀書(shū)筆記 篇15
《美的歷程》這本書(shū)，是我最喜歡的書(shū)之一，也是我求學(xué)時(shí)期最早接觸的一本專(zhuān)業(yè)美學(xué)的書(shū)，直到現在我依然愛(ài)不釋手。李澤厚先生用十幾萬(wàn)字、十個(gè)章節帶領(lǐng)讀者進(jìn)行了一次從遠古到明清的“美的歷程”，讓人印象深刻卻又回味無(wú)窮。李澤厚先生用一些異常簡(jiǎn)潔明快而又高度凝練的原創(chuàng )概念闡釋、鋪陳、思辨了這次美的歷程，雖然彰顯出作者寬闊的視野、深厚的積累，但是在開(kāi)始閱讀這本書(shū)時(shí)，我是在并不深刻理解的情況之下，開(kāi)始了這場(chǎng)匆匆的美學(xué)旅程。
追求美卻是每個(gè)人的本性。但是，什么是美？美是如何產(chǎn)生的？美的本質(zhì)是什么？我們中國美學(xué)的著(zhù)眼點(diǎn)在哪里？等等，這些問(wèn)題卻是一直以來(lái)人們不能很好解釋的。作者用自己獨特的視角，在遠古圖騰、青銅器亦或者是詩(shī)歌、小說(shuō)中都發(fā)現了美，而這些是普通人并不曾發(fā)現或沒(méi)有注意的，這點(diǎn)給了讀者們新的視野。
例如書(shū)中提到的的“青銅饕餮紋”書(shū)中說(shuō)，青銅饕餮之所以美，不在于這些形象如何具有裝飾風(fēng)味，而在于這些怪異形象的雄健線(xiàn)條、深沉凸出的鑄造刻飾，恰到好處地體現了一種無(wú)限的、原始的、還不能用概念語(yǔ)言來(lái)表達的、原始宗教的情感、觀(guān)念和理想，配上了沉著(zhù)、堅實(shí)、穩定的器物造型，極為成功地反映了“有虔秉鉞，如火烈烈”那進(jìn)入文明時(shí)代所必須的血與火的野蠻年代。這種種兇狠殘暴的形象中，又仍然保持著(zhù)某種真實(shí)的稚氣，從而使這種毫不掩飾的神秘獰厲，反而蕩漾出一種不可復現和不可企及的童年氣派的美麗。因此李澤厚說(shuō)，這些饕餮盡管極力夸張猙獰可怖，但其中仍然存留著(zhù)某種稚氣甚至嫵媚的東西，有一種原始的、天真的、拙樸的美。而近年戰國中山王墓的大量銅器很標準，格外精巧，玉器也逐漸失去遠古時(shí)代的象征意義，而更多成為玩賞的對象，或賦予了倫理的含義。那祭祀禮器，盡管也有龍有鳳，卻不能令人起任何崇高之感……
所以，在青銅饕餮的最后一個(gè)段落，李澤厚說(shuō)：“當青銅藝術(shù)只能作為表現高度工藝水平的藝術(shù)作品時(shí)，實(shí)際便已到達它的終結之處。戰國的青銅巧則巧矣，確乎可以眩人心目，但如果與前述那種獰厲之美的殷周器物一相比較，則力量之薄厚、氣魄之大小，內容之深淺，審美價(jià)值之高下，就判然有別。十分清楚，人們更愿意欣賞那獰厲神秘的青銅饕餮的崇高美，它們畢竟是那個(gè)‘如火烈烈’的社會(huì )時(shí)代青神的美的體現。它們才是青銅藝術(shù)的真正典范�！�
在令人感到乏味的詩(shī)詞歌賦中，李澤厚先生也展示給了讀者一幅屬于詩(shī)詞歌賦特有的美圖。正如作者所說(shuō)“漢代文藝反映了事功、行動(dòng)，魏晉風(fēng)度、北朝雕塑表現了精神、思辨，唐詩(shī)宋詞、宋元山水展示了襟懷、意緒，而以小說(shuō)戲曲為代表的明清文藝所描繪的是世俗人情”，而我更感興趣的就是明清文藝的世俗人情�！斑@是又一個(gè)廣闊的對象世界，但已不是漢代藝術(shù)的自然征服，不是那古代蠻勇力量的凱旋，而完全是近代市井的生活散文，是一幅幅平淡無(wú)奇卻五花八門(mén)、多姿多彩的社會(huì )風(fēng)習圖畫(huà)�！�
縱觀(guān)《儒林外史》、《西廂記》、《紅樓夢(mèng)》、《聊齋志異》等等這一時(shí)期的文學(xué)作品，所表現出來(lái)的都是令讀者所能通俗易理解、感知的世俗生活。他們的所表現的是一些平淡無(wú)奇然而卻比較真實(shí)和豐富的世俗的或幻想的故事。在《儒林外史》中，讀者們在一定的歷史背景下就能很好的理解文中所表現出來(lái)的那種儒生們的追求名利的世俗生活情況�！都t樓夢(mèng)》所描繪的是四大家族的興盛衰亡，描繪的也是家族日常的生活，“劉姥姥三進(jìn)大觀(guān)園”就可以很好的表現了這一世俗生活的表現。而世俗生活中重要的一部分就是男女的愛(ài)情，正如《西廂記》，雖然在當時(shí)被列為違禁的書(shū)，但是其中貼合普通百姓的愛(ài)情描寫(xiě)深深吸引了許多讀者，許多人并不在意那所謂的“禁”，還是通過(guò)各種方式一讀此書(shū)，連《紅樓夢(mèng)》中一直循規蹈矩的林黛玉都讀過(guò)此書(shū)�？梢�(jiàn)，這種世俗生活的、所表現出來(lái)的“美”對廣大讀者的吸引力。
“這種書(shū)俗文學(xué)的審美效果顯然與傳統的詩(shī)詞歌賦，有了性質(zhì)上重大差異，藝術(shù)形式的美感遜色于生活內容的欣賞，高雅的趣味讓位于世俗的真實(shí)”，這里沒(méi)有高大的英雄形象，沒(méi)有真正報復雄偉的主角，而是一些接近現實(shí)生活的故事，而這種接近現實(shí)生活的故事顯示的是故事的合理性和真實(shí)，引人入勝。
《美的歷程》還揭示了另一個(gè)與平時(shí)的教育不一樣的視角。一般普遍認為，某一個(gè)詩(shī)人的風(fēng)格特點(diǎn)是統一的，很少會(huì )對其詩(shī)歌、詞分開(kāi)單獨研究其特點(diǎn)，但是，此書(shū)卻提出了、分析了不同的觀(guān)點(diǎn)，如韓愈，“同一個(gè)韓愈，與進(jìn)攻性、煽動(dòng)性、通俗性的韓文相并行的，倒恰好是孤僻的、冷峭的、艱澀的韓詩(shī)；盡管‘以文為詩(shī)’，但韓詩(shī)與韓文在美學(xué)風(fēng)貌上是相反的�！背隧n愈，文中還提到了柳宗元、韋應物等等的詩(shī)文，“經(jīng)常是這兩個(gè)方面的復雜的統一體”。這也給讀者們不一樣的視角，是相關(guān)研究者可以從不同的角度單獨的研究這些詩(shī)人。
我認為，看這本書(shū)，需要很多的積累，對古代的文學(xué)、雕塑、音樂(lè )、建筑、生活都需要有一定的了解，不然就無(wú)法領(lǐng)略這本書(shū)的精妙所在，但是即使所知不多，只要讀完這本書(shū)，也是一個(gè)知識儲備大大豐富的過(guò)程。
美的歷程讀書(shū)筆記 篇16
貫穿《美的歷程》全書(shū)的思想是“故意味的形式”。李澤厚先生的這一思想是在克萊夫·貝爾提出的“美”是“故意味的形式”的聞名觀(guān)點(diǎn)上加以繼續發(fā)展和美滿(mǎn)的。
認為“故意味的形式”決定于可否引起不同于一般感受的“審美情緒””而“審美情緒”又泉源于“故意味的形式”。李澤厚先生認為他的這一觀(guān)點(diǎn)“由于陷在循環(huán)論證中而不克不及自拔””因此李澤厚先生在這一基礎上將其發(fā)展美滿(mǎn)為“積淀了社會(huì )內容的自然形式””降服了這一實(shí)際限于自己的缺陷。
《美的歷程》全書(shū)共分十章”每一章評述一個(gè)緊張時(shí)期的藝術(shù)風(fēng)格或某一藝術(shù)門(mén)類(lèi)的發(fā)展。
它并不是一部一般意義上的藝術(shù)史著(zhù)作”重點(diǎn)不在于具體藝術(shù)作品的細部賞析”而因此人類(lèi)學(xué)本體論的美學(xué)觀(guān)把審美、藝術(shù)與整個(gè)歷史進(jìn)程有機地接洽起來(lái)”點(diǎn)面聯(lián)合”揭示出種種社會(huì )因素對付審美和藝術(shù)的作用和影響”對中國古典文藝的發(fā)展作出了概括的闡發(fā)與說(shuō)明。
如今”這本書(shū)我已經(jīng)看完了”對付作者的學(xué)養除了敬佩我沒(méi)什么好說(shuō)的”而且”單憑那么多英俊的圖片”我花這個(gè)價(jià)格就完全值得。只有一樣”再好的書(shū)也有打折的時(shí)候”另外不說(shuō)”我那本插圖版精裝《東方的智慧》只有一個(gè)地球。
便是半價(jià)買(mǎi)的。就一句話(huà)”萬(wàn)一哪天你們誰(shuí)看見(jiàn)這本書(shū)打折處理了”可千萬(wàn)千萬(wàn)別告訴我�！睹赖臍v程》是由中國現代聞名的哲學(xué)家、美學(xué)家李澤厚先生撰寫(xiě)的一本美學(xué)著(zhù)作”從宏觀(guān)俯瞰的角度對中國古典文藝的數千年歷史進(jìn)行了一次“匆匆巡禮””全書(shū)共分為十個(gè)章節。第一章論述了遠古圖騰時(shí)代那些糅合著(zhù)后世歌、舞、劇、畫(huà)、神話(huà)的原始巫術(shù)禮儀活動(dòng)和陶器故意味的文飾、造型形式。第二章從充滿(mǎn)獰厲美的青銅時(shí)代而寫(xiě)到藝術(shù)由巫術(shù)宗教中解放出來(lái)了的青銅時(shí)代”與此同時(shí)”線(xiàn)條優(yōu)美的漢字也開(kāi)啟了書(shū)法的藝術(shù)職位地方。第三章從儒道互補、詩(shī)的賦比興準繩和建筑藝術(shù)三方面論述了先秦理性精神”此中最緊張的儒道互補是中國兩千多年思想史的一條根本線(xiàn)索。第四章“楚漢浪漫主義””論述了那種充滿(mǎn)秘密圖騰神話(huà)的楚文化”屈原——中國最早、最偉大的墨客是它的的代表�！皾h承秦制”的漢朝在文學(xué)藝術(shù)領(lǐng)域似乎脫離了先秦的理性”而保
《美的歷程》中提出了諸如原始遠古的“龍飛鳳舞””殷周青銅器藝術(shù)的“獰厲的美””先秦理性精神的“儒道互補””楚辭漢賦”漢畫(huà)像石“龍蟒主義”我為什么活著(zhù)。
美的歷程讀書(shū)筆記 篇17
我有幸讀到這本書(shū)，并得以在炎炎夏日靜下心來(lái)，以美之名游走在歷史的罅隙間，流連忘返。
我從書(shū)中有了中式美學(xué)的初印象：拙而樸，簡(jiǎn)而精，韌且潤。早期的陶土容器，青銅禮器，發(fā)揮了當時(shí)生產(chǎn)力的最高水平，展現最原始樸素的信仰。詩(shī)三百是簡(jiǎn)單上口的字句，精要展示了當時(shí)的生活圖景與追求。隋唐的佛像，以刀刻入山石中，卻展示出流暢的線(xiàn)條，塑造出慈悲溫潤的眉目……一路走走停停，站在當下多元化的文化洪流時(shí)代，回望過(guò)去涓涓細流匯聚成海，終于覺(jué)得自己隱隱抓住了中式文化的脈絡(luò )與底蘊。
美是她本身，也是觀(guān)察一個(gè)時(shí)代整體氣象的窗口。
美承擔了一個(gè)時(shí)期的認知程度。猙獰的青銅饕餮及"巫師"的存在，恰恰是認知水平較低的先民對自然的想象，并與治理群落相銜接的產(chǎn)物，而到春秋戰國時(shí)期，儒學(xué)則把關(guān)注的點(diǎn)轉移到現實(shí)生活中的社會(huì )人倫中，并生發(fā)出以此為中心的禮樂(lè )制度，樂(lè )曲歌舞便有了端莊的"禮"的姿態(tài)。
美是有因果的，反映了政治，經(jīng)濟，社會(huì )百態(tài)。魏晉時(shí)期政治環(huán)境的混亂卻解除了思想界的束縛，人們開(kāi)始了迷茫的發(fā)問(wèn)，不問(wèn)那由虛無(wú)想象構成的神明，而是問(wèn)自然宇宙，問(wèn)自己的內心，終于出現了"人生天地間，忽如遠行客"的悵惘心緒，流出一絲空靈之美，也成就了"顧日影而彈琴"的嵇中散，與友人在搖亂竹影中高唱"世故紛紜，棄之八戎",那狂狷不羈的名士們終于因其絕美的風(fēng)骨，在我眼前越來(lái)越立體……大唐盛世，國泰民安，繁榮昌盛，肥美之態(tài)的盛行也有了緣由。宋時(shí)南遷完成，朝堂重文輕武，理學(xué)興盛，美也愈發(fā)婉約含蓄，"揀盡寒枝不肯棲，寂寞沙洲冷。"的空漠之嘆便有了歷史的厚重感……美在一段時(shí)空的多種因素下孕育出來(lái)，又在這些因素之上給人以精神的慰藉。
美是無(wú)疆界的，我也窺得了她跋山涉水而來(lái)的歷程。時(shí)間坐標來(lái)說(shuō)，李澤厚老師展現了北魏前的佛像故事，印度本土佛教色彩濃重，多野蠻血腥，教人逆來(lái)順受，忍受世事不公的現實(shí)，而隨著(zhù)李唐盛世的到來(lái)，觀(guān)念的開(kāi)放生活的安穩，佛像故事趨于"極樂(lè )",也就更為本土化了，宋后佛像線(xiàn)條更為柔和，較唐時(shí)清瘦，融入了宋的氣質(zhì)。地理坐標來(lái)看，較遠的克孜爾石窟有著(zhù)鮮明的異域風(fēng)格，伴著(zhù)駝鈴聲聲進(jìn)入敦煌、云岡，佛像就親切許多，更亞洲的五官，斑斕的色調讓人移不開(kāi)眼睛，進(jìn)入伊洛之畔，龍門(mén)佛龕甚至生出天人合一的意味，為本土所用了……遍歷了這段時(shí)空，才能品到美的動(dòng)態(tài)演變，和而不同。
當然，但看美本身，就十分讓人享受。"江流天地外，山色有無(wú)中"的中國山水畫(huà)就帶有中式牧歌的美感，從概括意境的追求，到多義性的風(fēng)神之美，再到精致明確的細節感，靜中有動(dòng)，巍巍高山似有晴嵐流動(dòng)翻涌，鳥(niǎo)獸被定格在畫(huà)上，卻好似下一秒就會(huì )發(fā)出婉轉鶯啼，或者撲出畫(huà)面……我國文字自帶了音韻美，《詩(shī)經(jīng)》中賦比興，詩(shī)律詞格，明清小說(shuō)更是朗朗上口，帶有坊間的市井氣息……
以美的名義，我感受到了美學(xué)的發(fā)展邏輯，她有繼承，又擁有時(shí)代的烙印，才成為"變異而多彩的巨川",她擁有相通的人性?shī)W秘，為后人長(cháng)久欣賞，"心理結構是濃縮了的人類(lèi)歷史文明，藝術(shù)品則是打開(kāi)了的時(shí)代魂靈的心理學(xué)",由此看來(lái)，美也是人類(lèi)認識自己的鑰匙。
感謝這趟簡(jiǎn)約的巡禮，讓我對美的過(guò)往產(chǎn)生哲思，又對美的未來(lái)充滿(mǎn)期待，更學(xué)會(huì )以美之名，品味萬(wàn)物，在感性與理性中達到平衡，尋找真與善。
美的歷程讀書(shū)筆記 篇18
說(shuō)到“美”這個(gè)字眼，可能很多人眼前都會(huì )浮現各種各樣的圖景，這些是被我們從心底認可的，可能是一幅畫(huà)，可能是一處風(fēng)景，也有可能是一首詩(shī)詞……我們每個(gè)人對“美”的定義又各不相同，就像我們在勾勒描繪“美”的時(shí)候，往往那些視覺(jué)上美的沖擊會(huì )讓我們印象更深刻一點(diǎn)。
《美的歷程》這本書(shū)是哲學(xué)家李澤厚先生的著(zhù)作，書(shū)中有太多的精華了。我第一次接觸到這本書(shū)的時(shí)候是初中的美術(shù)課上，當時(shí)老師是在講中國的美術(shù)史，順帶提到了這本書(shū)，自己也挺好奇的，課后就去圖書(shū)室借了這本書(shū)。當時(shí)讀的時(shí)候，對李澤厚先生筆下的那些美物很是好奇，所以這本書(shū)很快就讀完了，但是這一遍并沒(méi)有讓我留下非常深刻的印象，最多只能算是走馬觀(guān)花式的了解了一下，大概了解了全書(shū)的大致結構而已。等到現在重讀的時(shí)候，才懂得先生筆下描繪的是一種何等的“美”。在先生的筆下，“美”是一種生命，是一種賦予物件生命的神圣之物，它不僅僅是一種純粹的客觀(guān)存在，更是一種對人類(lèi)文明的敬仰，是從宏觀(guān)角度鳥(niǎo)瞰中國數千年的歷史與藝術(shù)。
在這本書(shū)中，我們感受到的美不僅僅局限于視覺(jué)上的，是從多感覺(jué)角度來(lái)認知的。全書(shū)的脈絡(luò )十分清晰，共有十個(gè)章節，從遠古走來(lái)，走向文明。不得不說(shuō)，每個(gè)時(shí)代有每個(gè)時(shí)代特有的美，無(wú)論是龍飛鳳舞一般的圖騰、陶器，還是行云流水一般的詩(shī)作文章，還是琴瑟簫笛一般的宮廷樂(lè )器等等，我們難以分出個(gè)更美一籌，我們也無(wú)需分辨。
我第一次讀不懂的地方是第三章，當時(shí)不能理解“先秦理性精神”為什么也可以是一種美？直到現在再想起的時(shí)候，才懂得精神也可以是一種美，這種美是客觀(guān)的，需要人去實(shí)踐感知的。就像孔子和莊子，這種儒道互補的藝術(shù)形式，不僅僅是文明的一種需要，更是一種對“美”的審判。
再往后面的“浪漫主義”、“魏晉風(fēng)度”，更是橫掃歷史的藝術(shù)佳作，在當時(shí)，可能是普遍，不足為奇的。但是，經(jīng)過(guò)時(shí)間的大浪淘沙，至今還能留下來(lái)，為后人所傳誦，那必然是有它“美”的道理的。相信大家都知道“俱懷逸興壯思飛”的李白，他的詩(shī)詞有豪放之美，仿佛是時(shí)代最強音；李清照的“凄凄慘慘戚戚”，又是女子的一種美，令人動(dòng)容……
最后一章的明清階段，著(zhù)作甚多，有批判的、有諷刺的，無(wú)論是哪種形式的，都是別樣的文明。它體現出來(lái)的世態(tài)炎涼，體現出來(lái)的悲歡離合，都成為了那個(gè)時(shí)代的縮影，都為文明研究，藝術(shù)鑒賞等做出了不可磨滅的貢獻。我們作為歷史的接班人，應當多多發(fā)現其中的美學(xué)意義，不能僅僅作為旁觀(guān)者，當然更不能褻瀆。
“美”的范疇是無(wú)比寬廣的，可以是視覺(jué)上的，也可以是聽(tīng)覺(jué)上的，在這些方面完全是沒(méi)有定義的。只有有人欣賞，哪怕僅僅是角落里的一朵野花，我們便可以稱(chēng)之為美，至于是哪一種程度上的美，這自然是要看個(gè)人的了。有人可以將其畫(huà)出來(lái)，有人可以將其舞出來(lái)，形式不同，給人的感覺(jué)也就不同了。
美的歷程讀書(shū)筆記 篇19
隱者在人們眼中似乎是獨居山林，遠離塵囂之人，然而一個(gè)真正的影視不應該只是避開(kāi)門(mén)前的車(chē)馬喧囂，而應該在心里修籬種菊。
說(shuō)到隱士人們往往會(huì )想到短褐穿結簞瓢屢空的五柳先生———陶淵明。人們總是覺(jué)得他避世脫俗超然世外，然而在李澤厚先生的研究中，陶公卻有一種不一樣的形象“超然事外”。在中國的傳統美學(xué)中人與自然應該是達到一種天人合一的美好境界。
在政治混亂的魏晉時(shí)期，這天人合一的“理想”在社會(huì )矛盾沖擊中，早已被許多人忘記了這個(gè)時(shí)代涌現出：二王，竹林七賢，王謝等等名士。這類(lèi)名士都在探究生命的意義，但是真正打動(dòng)我的是陶潛。
從“不為五斗米折腰的彭澤縣令”到“寄情自然，愛(ài)戀簡(jiǎn)樸生活的隱士”陶潛講真與眾不同，雖然同樣是采取這種所謂“政治性退隱”，但它與阮籍的“憂(yōu)憤無(wú)端，任性終日”是不同的，陶淵明做到了真正退隱。他在權利傾軋后留下的傷痛，他在迷失惆悵之后的傷痕。這一切都足以打倒他，但他選擇鳳凰涅磐。他選擇用心靈的澄澈來(lái)對抗迷茫的現實(shí)。他在山水之中賦予他的美學(xué)思想無(wú)盡的生命力。他在其中尋求“真意”，尋求美學(xué)哲思，他盡自己所能追求“天人合一”的境界。這樣的他，讓后世的研究者們?yōu)橹V狂。在陶淵明眼中自然景物是他生命的一部分，自然景物并不只是一堆僅供觀(guān)賞，滿(mǎn)足五官感受的死物，而是慰藉心靈的有靈之物，他并沒(méi)有真正的脫離世界，而是通過(guò)避過(guò)喧囂之事，在塵世中找到他的幸福。他借《山海經(jīng)》歌頌精衛、刑天的“猛志固常在”來(lái)抒發(fā)和表明自己濟世志向永不熄滅。他不僅僅是一個(gè)天人合一的隱者，更是一個(gè)大自然的崇拜者。
陶淵明的隱避，美在他用超然世外遠避塵囂的勇氣，美在他將自然內化于心外化于情留給后世文學(xué)的珍寶，他開(kāi)創(chuàng )的山水田園詩(shī)派，給中國美學(xué)歷史一個(gè)新的打開(kāi)方式。中國傳統的意境可以理解為“外師造化，中得心源”，這恰恰是“天人合一”的點(diǎn)綴。歷史上還有一位隱者，他是唐代的寒山。寒山出身于官宦人家，多次投考不第，后出家，三十歲后隱居。他沒(méi)有陶淵明那般動(dòng)蕩折磨，卻又這般相似，他們歸于山林，成就“天人合一”這頗有殊同歸之感。
寒山詩(shī)云；：“人問(wèn)寒山道，寒山路不通。夏天冰未釋?zhuān)粘鲮F朦朧。似我何由屆，與君心不同。君心若似我，還得到其中�！�
寒山的灑脫是看清了塵世喧囂，而后選擇在心里修籬種菊，他大概早已把環(huán)境和佛道融于內心了。寒山浪游天下，最后選擇皈依佛門(mén)，隱居天臺，和高僧暢談，隱修于世。在大唐盛世，他為何要做隱者？因為他無(wú)法在塵世中求得榮耀，在三十歲以后，他是被迫走上一條與流俗文人不同的道路。這期間，他要經(jīng)歷多少折磨和自我超越，才能擺脫塵世的束縛，跳出世俗主流的價(jià)值觀(guān)，獨自為自己尋找一個(gè)生存的依托。
寒山之道不僅美在冰未釋霧朦朧的山林幽景，而且還美在與促進(jìn)了佛學(xué)、哲學(xué)與自然的合一。他用他通俗易懂，機趣昂然的詩(shī)作，陳述自己的境遇為世人指點(diǎn)迷津。他以超世之心行入世之事，這種高度的責任感只有在唐朝這樣的盛世年華才能孕育。
不同的時(shí)代背景卻成了美學(xué)發(fā)展的催化劑，每個(gè)時(shí)代的隱者都有著(zhù)自己的風(fēng)范，他們在尋求生命意義的路上留下藝術(shù)，締造了美，描繪了歷史。他們交給自己的這張答卷，也帶給了后世的人們豐富的寶藏。
美的歷程讀書(shū)筆記 篇20
試問(wèn)，《美的歷程》，這是一本什么樣的書(shū)？
馮友蘭說(shuō)過(guò)“它是一部大書(shū)，是一部中國美學(xué)和美術(shù)史，是一部中國文學(xué)史，是一部中國哲學(xué)史，是一部中國史�！币灿腥藛�(wèn)過(guò)：“這是一本專(zhuān)論？不是。這是一本通史？不是。這是一本散文？不是。這是一本札記？不是”。其實(shí)它可以什么都是，而它又什么都不是。很多人認為這是一本很難歸類(lèi)的書(shū)，可以是一本思想書(shū)，也可以是一本美學(xué)書(shū)，因為它包含了很多哲學(xué)分析和美學(xué)介紹，也包含了很多文化研究的歷史文獻在內。而李澤厚本人卻認為“大部分的歷史論著(zhù)把很活潑的文藝創(chuàng )作僵化成死板的東西，許多文學(xué)史與藝術(shù)史把文藝創(chuàng )作割碎了。我認為不管是藝術(shù)、文學(xué)還是美學(xué)，都離不開(kāi)人的命運，也離不開(kāi)歷史�！彼�，它就是一場(chǎng)美的歷程而已。
再問(wèn)，《美的歷程》，這是一種什么樣的美？
李澤厚說(shuō)過(guò)“美之所以不是一般的形式，而是所謂的“有意義的形式”，正在于它是積淀了社會(huì )內容的自然形式�！痹凇睹赖臍v程》中，你會(huì )發(fā)現從遠古時(shí)代到明清時(shí)代都有著(zhù)各種各樣別具一格的美。你看遠古時(shí)代的龍飛鳳舞、青銅時(shí)代的獰厲之美，到先秦的理性精神、楚漢的浪漫主義、魏晉的人文風(fēng)度、佛陀的悲慘世界，再到盛唐的奪目燦爛、中唐的韻外之致，帶來(lái)宋元的山水意境、明清的文藝海洋。你會(huì )發(fā)現在整個(gè)歷程中，它不是如同傳統歷史書(shū)本般籠統介紹，而是從陶器、青銅器到鐵器，從詩(shī)詞、歌賦到文學(xué)，從雕塑、繪畫(huà)到建筑，李澤厚先生把美與文學(xué)，美與歷史，美與哲學(xué)始終結合在一起，讓藝術(shù)的美感遜色于生活內容的欣賞，讓高雅的趣味讓路于世俗的真實(shí)。正如書(shū)中寫(xiě)的“美作為感性與理性，形式與內容，真與善、合規律性與合目的性的統一，與人性一樣，是人類(lèi)歷史的傳大成果”。
終問(wèn)，《美的歷程》，這是一次什么樣的歷程？
在美的歷程中，李澤厚先生如同一位博學(xué)的向導，引進(jìn)著(zhù)我們進(jìn)入了中國藝術(shù)的美的巡禮之中，去細熙品味美的精髓�？催^(guò)那些古色斑斕的青銅器、秀骨清像的北宋雕塑，閱過(guò)那些筆走龍蛇的晉唐書(shū)法、美如仙境的宋元山水，通過(guò)那些美妙詩(shī)詞、歌賦舞曲、書(shū)畫(huà)雕塑、建筑文獻，一步步地帶領(lǐng)著(zhù)我們走進(jìn)了文明中國的美的長(cháng)河。時(shí)代的火花在河中沉淀，感染著(zhù)人們的情感，使得人們流連不已。
聽(tīng)那些遠古圖騰的神話(huà)故事，看那些饕餮獰厲的商周銅器，視那些巍峨壯麗的秦代建筑，賞那些古拙渾厚的漢代畫(huà)像，在森嚴絕美的佛窟雕塑前，在霸氣連流的晉唐書(shū)法里，在那氣韻誘人的宋元畫(huà)軸中；學(xué)《詩(shī)經(jīng)》的賦比手法、屈原的浪漫主義，頌魏晉的神骨風(fēng)度、唐宋的情趣意境，意明清的憤俗感傷，美更是經(jīng)歷了浪漫世俗、傷感、批判現實(shí)三個(gè)階段，美的歷程如同血脈流尚下去……每一個(gè)不同的歷史歷程，美的演變都和其特定的歷史背景相結合，不同的時(shí)期帶來(lái)不同的美的形態(tài)，帶來(lái)了一次又一次美輪美奐的美的歷程。
在美的歷程中，淌過(guò)歷史的長(cháng)河，你會(huì )發(fā)現不論時(shí)代如何變遷，美的形式如何變化，美的意義如何不同，在這些所有美的作品中展現的永遠是當時(shí)真實(shí)的生活，沒(méi)有絲毫的矯揉造作，也沒(méi)有任何的無(wú)病呻吟，這些美是歷史的沉淀，是內心的寫(xiě)照，是那個(gè)時(shí)代人民的精神源泉。所有的這些創(chuàng )造之美，都需要真情投入，因為美始終來(lái)源于真實(shí)，來(lái)源于社會(huì )，來(lái)源于人民。
在美的歷程中，淌過(guò)歷史的長(cháng)河，你會(huì )欣賞到這千百年來(lái)的人民的智慧和生命的深邃之美，享受到歷史長(cháng)河中綿延不止的記憶之美，這些美始終引領(lǐng)著(zhù)我們去觸摸生命的溫度，追尋著(zhù)美的足跡，在未來(lái)中尋找著(zhù)美的歷程，正如李澤厚在書(shū)中結尾中寫(xiě)的“俱往矣，然而，美的歷程卻是指向未來(lái)的”。
美的歷程讀書(shū)筆記 篇21
一本書(shū)是否受歡迎，我認為關(guān)鍵在于是否有吸引人之處。而吸引就要靠書(shū)中的內涵體現出來(lái)。
這個(gè)寒假，我在閑暇之余讀了一本書(shū)叫做《美的歷程》。這是“二十世紀最后一個(gè)文化英雄”李澤厚先生寫(xiě)的。在我讀書(shū)的過(guò)程中我發(fā)現書(shū)中的許多圖片在我的歷史書(shū)上也出現過(guò)，一種似曾相識的感覺(jué)更是激發(fā)了我對讀書(shū)的興趣。因此，這個(gè)寒假，開(kāi)始了我的“美的歷程”。
從盤(pán)古開(kāi)天辟地，美便貫穿整個(gè)歷程。原始遠古藝術(shù)的“龍飛鳳舞”殷周青銅器藝術(shù)的“獰厲之美”，先秦理性精神的“儒道互補”，楚辭、漢賦、漢畫(huà)像石之“浪漫主義”，“人的覺(jué)醒”的魏晉風(fēng)度，六朝、唐、宋佛像雕塑，宋元山水繪畫(huà)以及詩(shī)、詞、曲各具審美三品類(lèi)，明清時(shí)期小說(shuō)，由浪漫而感傷而現實(shí)之變遷等等重要觀(guān)念，《美的歷程》分析了不同時(shí)代的美學(xué)特征。從宏觀(guān)鳥(niǎo)瞰角度對中國數千年的藝術(shù)，文學(xué)作了概括描述和美學(xué)把握。
閱讀這本書(shū)，我認為是一次心靈的洗禮�！罢鸷场边@厚重的詞已不足以表現其中的分量。通過(guò)藝術(shù)之美，讓讀者品味歷史藝術(shù)美之瑰麗的本質(zhì)。與單純文字審美有本質(zhì)不同，作家李澤厚的美需要歷史、美術(shù)、文學(xué)等全面的知識積累。讀書(shū)時(shí)，為中國藝術(shù)而感到震撼，同時(shí)，也無(wú)奈于自己的才疏學(xué)淺，讀書(shū)的過(guò)程中感到吃力。自以為，這本必讀的美學(xué)的理論，應更深層次地研讀。認真、仔細地閱讀，感受心靈的震撼。
我認為對于大多數同學(xué)來(lái)說(shuō)，插圖多的書(shū)，我們往往讀得很快，大多數看的都是圖片，很少去看文字。但，當看到這本書(shū)時(shí)，我卻有一種想要在琳瑯滿(mǎn)目的文字中遨游的感覺(jué)。書(shū)中的文字給了我巨大的力量。同時(shí)也感受著(zhù)圖畫(huà)中的深層含義。這種正如作者所說(shuō)的物質(zhì)勞動(dòng)力與精神勞動(dòng)相分離與適應造就出一批思想家，也造就出一批思想。這是一本叫我讀懂文化心理的書(shū)，這是一本美學(xué)欣賞的啟蒙讀物。
這次讀《美的歷程》知識泛讀，相信在以后還會(huì )經(jīng)常性的拿起這本書(shū)來(lái)自習讀，細細品味美學(xué)的價(jià)值。因為我還想享受閱讀《美的歷程》的過(guò)程。最后還要感謝李澤厚先生的作品，讓我對中國美學(xué)有了初步的認識，更甚者《美的歷程》就是一件藝術(shù)品，值得細細品味。美作為感性與理性，形式與內容，真與善、合規律性與合目的性的統一，是人類(lèi)歷史的偉大成果，然而，美的歷程卻是指向未來(lái)的。
我認為，看這本書(shū)，需要很多的積累，對古代的文學(xué)、雕塑、音樂(lè )、建筑、生活都需要有一定的了解，不然就無(wú)法領(lǐng)略這本書(shū)的精妙所在，但是即使所知不多，只要讀完這本書(shū)，也是一個(gè)知識儲備大大豐富的過(guò)程。
美的歷程讀書(shū)筆記 篇22
《美的歷程》是李澤厚先生創(chuàng )作的文藝理論著(zhù)作。其從夏朝的青銅器到先秦的理性精神，再到楚漢浪漫主義、魏晉風(fēng)度、盛唐之音、宋元山水意境，最后由明清的文藝思潮結尾。其中無(wú)不體現著(zhù)每個(gè)朝代對美的不同要求和展現。
文章開(kāi)頭以中國的歷史博物館切入，從而講述到青銅器的紋飾和巫史文化。作者認為在青銅器中的饕餮紋樣是為了展現一種神秘的威力和獰厲的美，但這種美不是誰(shuí)都能欣賞的，只有文明越進(jìn)步才能夠欣賞這樣的美，這讓我體會(huì )到了美與美的不同，獰厲也可以很美。在具有濃厚宗教性質(zhì)的巫史文化中，作者認為龜從、筮從是最重要的，超過(guò)了其他任何方面和因素，包括帝、王自己的意志和要求。從中我體會(huì )到了巫史文化對于當時(shí)的人們的重要，在當時(shí)與物質(zhì)勞動(dòng)同精神勞動(dòng)的分離與適應，出現了最初的一批思想家，他們就是巫師，是原始社會(huì )的精神領(lǐng)袖�？梢�(jiàn)巫師在當時(shí)是引領(lǐng)思潮的人物，因而可以將統治階級存在說(shuō)成上天的旨意，從而達到統治階級對下層人民的控制。
而后，文章展示了魏晉風(fēng)度。他們的世界觀(guān)人生觀(guān)形成新思潮，其特征就是人的覺(jué)醒。作者認為但這種覺(jué)醒，卻是通由種種迂回曲折錯綜復雜的途徑而出發(fā)、前進(jìn)和實(shí)現。文藝和審美心理比起其他領(lǐng)域，反映得更為敏感、直接和清晰一些。但這就是魏晉風(fēng)度的美，是其他朝代所沒(méi)有的獨一無(wú)二的美。
宗教是異常復雜的現象。它一方面蒙蔽麻痹人們于虛幻幸福之中，另方面廣大人民在一定歷史時(shí)期中如醉如狂地吸食它，又經(jīng)常是對現實(shí)苦難的抗議或逃避。作者又繼續寫(xiě)到唐朝，寫(xiě)到唐朝的佛教石窟藝術(shù)，壁畫(huà)，佛像等無(wú)不展示著(zhù)石窟藝術(shù)的美。如今，我們耳熟能詳的石窟藝術(shù)在敦煌莫高窟，里面美輪美奐，仿佛在告訴世人它曾經(jīng)的美麗與輝煌。
繪畫(huà)藝術(shù)尤其是山水畫(huà)的高峰在宋元。在這個(gè)重文輕武的朝代，文化發(fā)展十分繁榮。其最為出名的就是山水畫(huà)，中國山水畫(huà)不是門(mén)閥貴族的藝術(shù)，而是世俗地主的藝術(shù)，是人與自然親密接觸的結果。
讀這本書(shū)，仿佛在美的海洋里遨游，我深刻的體會(huì )到了美的力量。
美的歷程讀書(shū)筆記 篇23
歷史的滄浪孕育了美的歷程，然而，美的歷程卻是指向了未來(lái)。
從“龍飛鳳舞”的遠古圖騰到巫史文化的青銅饕餮；從先秦理性精神到楚漢浪漫主義；從魏晉風(fēng)度到由悲慘虛幻走向世俗的佛陀世容。亦或是詩(shī)歌與音樂(lè )締造的大唐盛世，百花齊放名家輩出的中唐韻致，還是田園牧歌的宋元山水，市民文藝回歸主流的明清思潮，李澤厚先生帶著(zhù)我們走過(guò)歷史，從遙遠得記不清歲月的時(shí)代開(kāi)始，作一次美的巡禮。
美是精致的詩(shī)歌、繪畫(huà)、音樂(lè )，也是蠻荒時(shí)代稚嫩的語(yǔ)言符號，不成熟的宗教崇拜。文化作為美的載體，它依托于歷史，也在一定程度上折射出歷史的走向。如果將這個(gè)載體比作一棵繁茂的大樹(shù)，那么王朝的興衰榮辱，經(jīng)濟的繁榮萎靡無(wú)疑是它龐大的根系，而美也便在春華、夏花、秋實(shí)、冬藏的時(shí)光中悄然而生。
“倉頡之初作書(shū)，蓋依類(lèi)象形，故謂之文�！痹熳种�，這種象形藝術(shù)還是不自覺(jué)的生發(fā)，到魏晉時(shí)期“時(shí)人目右軍之書(shū)，飄如游云，矯若驚龍�！蓖瓿闪擞勺诫`，由隸及草再到講究氣韻的二王行草。門(mén)閥士族們有了自給自足的經(jīng)濟莊園，世代世襲的社會(huì )地位、政治特權，由環(huán)境轉向內心，由自然轉向藝術(shù)，尤其對書(shū)法藝術(shù)的追求達到了極致，書(shū)法藝術(shù)如春風(fēng)拂過(guò)青草般欣欣向榮。
“春江潮水連海平，海上明月共潮生。滟滟隨波千萬(wàn)里，何處春江無(wú)月明……”張若虛開(kāi)口便唱出了大唐詩(shī)歌的最高音。經(jīng)歷了漢賦楚辭、四言詩(shī)經(jīng)、五言詩(shī)體、六朝駢文，一春的滋養，王楊盧駱，詩(shī)仙詩(shī)圣……紛至沓來(lái)，唐詩(shī)在這片軍事、政治、經(jīng)濟空前強盛，文化包容并濟的土地上如花般盡情綻放！
“菩提本無(wú)樹(shù)，明鏡亦非臺，本來(lái)無(wú)一物，何處惹塵埃�！倍U宗喻畫(huà)已成為宋元時(shí)期的社會(huì )的風(fēng)潮。從無(wú)我之境到追求詩(shī)意再回到有我之境，世俗地主士大夫們在城市生活相當發(fā)達的社會(huì )環(huán)境中，將世俗地主的藝術(shù)折射在中國山水畫(huà)上，繼盛唐花期之后結出清新恬淡的果子。
“遍青山啼紅了杜鵑，那荼蘼外煙絲醉，那牡丹雖好他春歸怎占的先�！泵髑逦膶W(xué)中盡是傷感與嘆息，世間美好的一切莫不是紅樓一夢(mèng)，在全面閉關(guān)自守，儒家正統理論的冰雪之下，整個(gè)社會(huì )對一個(gè)春天新時(shí)代到來(lái)充滿(mǎn)了期待與憧憬。
文化經(jīng)歷了漫長(cháng)的冬季，隨著(zhù)一聲春雷乍響，近代工業(yè)革命，西方文化以現代科學(xué)為依仗強行侵占了華夏千年以來(lái)文化的凈土，之后人民開(kāi)始盲目崇尚西方嚴謹科學(xué)思維模式而對我們的古老文明的美學(xué)哲思棄之不顧。這是一個(gè)沙塵滿(mǎn)天的初春，我們在艱難的學(xué)習中重新找到了自我，在探索中學(xué)會(huì )了取其精華棄其糟粕，我們陶醉于鋼琴的優(yōu)美旋律，亦欣賞瑤琴的流水知音；我們喜歡色彩明媚的油畫(huà)也愛(ài)“運墨而五色具”的傳統繪畫(huà)；我們津津樂(lè )道國際象棋的趣味橫生亦敢于挑戰圍棋的千變萬(wàn)化……
彌沙漸漸散去，春風(fēng)微雨拂面，《易經(jīng)》初九爻“潛龍勿用”，緊接著(zhù)便是九二爻“見(jiàn)龍在田”。新時(shí)代與藝術(shù)聯(lián)姻，我們共同期待“飛龍在天”，迎接盛夏花開(kāi)。俱往矣，美的歷程指向未來(lái)！
美的歷程讀書(shū)筆記 篇24
第一次接觸到《美的歷程 》這本著(zhù)作應該追溯到大一下半學(xué)期的自然設計課上。由許多民間藝術(shù)的片段中逐步引申到華夏5千年的藝術(shù)的承接和脈絡(luò )，讓人不覺(jué)感嘆到中華文化的博大精深。
這本書(shū)比較宏觀(guān)簡(jiǎn)略的介紹了從遙遠的記不清歲月的時(shí)代開(kāi)始一直到現在我們所熟知的社會(huì )中藝術(shù)的演變和意義。雖然宏觀(guān)簡(jiǎn)略，但又不乏精辟和獨到。從我最概況的意識中我僅把這一脈絡(luò )初步分為三分，分別為圖騰，精神和詩(shī)詞文賦。從這三個(gè)大的抽象事物中細分為本書(shū)中原有的具象事物，即為遠古時(shí)期的圖騰。形式歌舞，青銅，先秦對的理性精神，楚漢的浪漫主義，魏晉風(fēng)度，佛陀世榮，盛唐之音，唐文化，宋元山水意境，明清文藝思潮這些。本書(shū)作者李澤厚就以這個(gè)脈絡(luò )介紹了藝術(shù)之美。
曾經(jīng)，對于民間藝術(shù)中的剪紙很感興趣，從剪紙的內容來(lái)看，有許多以蛇，雞，魚(yú)等動(dòng)物為載體，這種形式藝術(shù)盡然可以追溯到遠古時(shí)期，在交叉重疊了各種階段的原始社會(huì )中，激烈戰爭和安定平和交錯不斷，其巫術(shù)禮儀，原始圖騰和其他符號都隨著(zhù)時(shí)代的發(fā)展不斷變化。根據當時(shí)的生活環(huán)境和狀態(tài)，人類(lèi)自身的生產(chǎn)和擴大在生產(chǎn)，繁衍子嗣的期望似乎就寄予在這些有很強的繁殖力的動(dòng)物身上。雖然僅是一些根據的猜測。
對于青銅器上的紋飾，我也有著(zhù)極大的興趣去了解。隨著(zhù)階級的產(chǎn)生和等級制度的確立，青銅紋飾也隨之變化。從原始的質(zhì)樸天真到隨后的為了統治維護地位的權利的凌厲，這些轉變和衍化都是付諸與地位權利和力量。
以?xún)疵偷墓肢F或動(dòng)物為代表，象征著(zhù)神秘，恐怖，突出恐懼，殘酷，兇殘，這是和當時(shí)混亂暴力的戰爭時(shí)代有關(guān)，在這些怪異形象為象征符號，指向了某種似乎超出了時(shí)間的權威神力的觀(guān)念。他們的美并不在于裝飾風(fēng)味，更注重的是內在的原始宗教的情感，觀(guān)念和理性，配上沉著(zhù)，堅實(shí)，穩定的器物造型，成功的反映了那個(gè)時(shí)代所要傾訴的精神。
整本書(shū)其實(shí)一直都是用歷史的文明與實(shí)踐相結合來(lái)敘述藝術(shù)的歷程，試求社會(huì )對文藝的影響的規律，尋求社會(huì )根源。
在中國的造型藝術(shù)來(lái)說(shuō)，線(xiàn)的因素體現著(zhù)民族的審美特征。不論是書(shū)法，水墨，還是建筑，線(xiàn)的藝術(shù)都恰好與情感有關(guān)。在書(shū)法中每一筆都彰顯著(zhù)那個(gè)時(shí)代中國獨有的骨風(fēng)精神，建筑亦是如此，方形，長(cháng)方形的土木建筑與國外尖。高。直的那種聳立截然相反。簡(jiǎn)單樸素的單體構成了復雜嚴謹的群體，權利永遠有個(gè)載體存在，像是飛檐，牌坊，祠堂，宮殿等。但始終，在中國，浪漫主義永遠也脫離不了古典理性的范疇。
在文學(xué)上，從先秦的理性精神到楚漢的浪漫主義到魏晉風(fēng)度到盛唐之音，中唐文藝，宋元山水意境，明清思想，都在展現著(zhù)社會(huì )問(wèn)題的根源。
在《離騷》中，屈原用最浪漫炙熱的神話(huà)故事，展現的確是理性的.覺(jué)醒。與楚辭相對應的是漢賦，用極力夸張的修辭手法描述奢華的生活，力圖展示融化在琳瑯滿(mǎn)目的對象化的世界。
在淵源流長(cháng)的文學(xué)中，我尤其喜愛(ài)魏晉時(shí)期文學(xué)作品所要表達的精神世界。魏晉不僅是一個(gè)新世紀的開(kāi)端，更是哲學(xué)重新審視解放的，收獲空前的時(shí)期。思辨哲學(xué)得到了深度和廣度的認可。本書(shū)是以王弼為例，代表魏晉玄學(xué)，不但超出了繁瑣迷信的儒漢，而且勝過(guò)清晰和機械的王充，重新尋找和建立理論思維的解放歷程。這種覺(jué)醒，通過(guò)深發(fā)感嘆突出生命促短，人生無(wú)常的悲傷，對生存和死亡的感慨，像是曹氏父子的“對酒當歌，人生幾何，譬如朝露，去日苦多”等，呈現的是這個(gè)社會(huì )的意識形態(tài)和社會(huì )心理。
可恰恰相反的是反映的是表面沉淪悲觀(guān)的相反面，用生離死別突出生命的美好和對生命的留戀。表面看似無(wú)恥地貪圖響了，腐敗，墮落，其實(shí)實(shí)在當時(shí)的社會(huì )環(huán)境中深刻的表現了對人生，生活的極力追求，活在當下，及時(shí)享樂(lè )就成了普遍情緒。這種思想對我也是感觸較深。是真正能夠得到可以屬于自己的思想和精神。物質(zhì)需求僅是為了填滿(mǎn)精神需求。這種精神實(shí)際是抱著(zhù)一種懷疑的態(tài)度來(lái)重新審視這個(gè)世界和哲學(xué)。
盛唐之音表達的更是一種極樂(lè )思想，一種豐滿(mǎn)的，具有青春活力的熱情和想象，自由和快樂(lè )，滲透在盛唐文藝中。即使是享樂(lè )，頹廢，憂(yōu)郁，悲傷，也仍然閃爍著(zhù)青春，自由，和歡樂(lè )。這就是盛唐藝術(shù)。而在歷史的長(cháng)河中，做到承上啟下作用的中唐，其實(shí)才是真正展開(kāi)文藝的燦爛圖景。他展現的雖不如盛唐的雄豪剛健，光芒耀眼，卻是更為五顏六色，多姿多彩。
宋元明清的詩(shī)詞歌賦，繪畫(huà)雕刻，雜曲小說(shuō)，同樣也是附和著(zhù)整個(gè)社會(huì )的發(fā)展。宋元的山水意境，“有我之意”和“無(wú)我之意”，展示了那個(gè)時(shí)代人們所追求的精神世界。而明清時(shí)期的文藝，宋明畫(huà)本，擬話(huà)本和戲曲，版畫(huà)是明代中葉以來(lái)文藝的真正基礎。在明末發(fā)展到極致后，遭到了本不應有的挫折，上層浪漫主義則一變?yōu)楦袀奈膶W(xué)。代表作為《桃花扇》《長(cháng)生殿》和《聊齋志異》。
正如序幕所說(shuō)，從遠古圖騰的那個(gè)時(shí)代起，時(shí)代精神火花在這里凝凍，積淀下來(lái)，一唱三嘆，流連忘返。我們感受著(zhù)，這樣一個(gè)匆匆流過(guò)的美的歷程。
美的歷程讀書(shū)筆記 篇25
《美的歷程》是對中國數千年的藝術(shù)和美學(xué)做了一個(gè)俯瞰的宏觀(guān)的把握，作者李澤厚先生并沒(méi)有在書(shū)中對任意一個(gè)時(shí)代的藝術(shù)特征作詳細具體的解釋闡述，而是概括性地對各年代所表現的美學(xué)思想精神做出精簡(jiǎn)且深刻的歸納，并從中發(fā)表自己的觀(guān)點(diǎn)。本文主要討論了書(shū)中關(guān)于美學(xué)的幾大問(wèn)題，并結合當下的社會(huì )現實(shí)做了一定的思考。
閱讀《美的歷程》這本書(shū)之前我也看過(guò)一些關(guān)于本書(shū)的介紹。我認為美的歷程與其他美學(xué)著(zhù)作區別最大的特點(diǎn)，就是作者思維上的時(shí)空連貫性，是給我印象最深刻的地方。作者故意把朝代之間的隔膜模糊化，這種做法使得每個(gè)時(shí)代不同的藝術(shù)特征之間的銜接十分自然，而讀者能夠更容易地理解到兩個(gè)相鄰或間隔的時(shí)代之間的歷史聯(lián)系。這是我最喜歡本書(shū)的第一點(diǎn)。
從青銅三代開(kāi)始，一直到鴉片戰爭前的清朝，中國工藝藝術(shù)一直沒(méi)有中斷過(guò)發(fā)展的步伐。工藝作品，從饕餮青銅到明清家具都是出自工匠的巧手。但優(yōu)秀的工藝作品往往歸社會(huì )的上層所有。工匠與社會(huì )上層的審美情趣之間到底有什么關(guān)系？作者在書(shū)中不止一次提出社會(huì )發(fā)展對一時(shí)期的藝術(shù)特征起著(zhù)決定性的作用。
按照這個(gè)觀(guān)點(diǎn)，在當時(shí)不同階層所代表的藝術(shù)趣味應該是有區別的。但是從工藝作品所表現出來(lái)的藝術(shù)精神卻淡化了階級之間的審美差別。但是工匠們的社會(huì )階層與達官貴人顯然是不一樣的，而工匠們卻可以制作出來(lái)供達官貴人娛樂(lè )賞玩的東西，說(shuō)明它不可能和技術(shù)所要表達的內容（饕餮紋以及饕餮的寓意）完全分離開(kāi)來(lái)。
如果說(shuō)社會(huì )上層掌握的僅是工藝品的“內容和寓意”，而工匠們掌握的僅是“技術(shù)”，那么工藝藝術(shù)便是一個(gè)內容和技術(shù)脫節的藝術(shù)，根本不可能得到全面的發(fā)展。由此我認為，以實(shí)用為其重要特點(diǎn)的藝術(shù)部類(lèi)，如建筑、工藝等，是社會(huì )上層和下層之間的審美交流的重要媒介。雖然這種交流也許并不是他們有意識的主動(dòng)行為，但它不自覺(jué)地、客觀(guān)地融合了一個(gè)時(shí)期整個(gè)社會(huì )的審美情趣。
古代東西方藝術(shù)特征的區別還影響到了它們各自的發(fā)展方向。西方古典藝術(shù)的理性、寫(xiě)實(shí)以及其嚴格的透視理論一直是畫(huà)家們必須遵循的法則，這些法則成就了歐洲古典繪畫(huà)的輝煌，同時(shí)也局限了歐洲藝術(shù)多樣性的發(fā)展——我們從作畫(huà)對象范圍的狹隘性便可看出。直到十九世紀中期，以純粹的風(fēng)景作為架上繪畫(huà)內容的作品才剛剛出現（主要的畫(huà)家是代表英國風(fēng)景畫(huà)派的透那）。
但在中國，山水風(fēng)景畫(huà)在唐朝就出現了，在南宋時(shí)期達到鼎盛。更重要的是，“寓情于景”的表達方式在畫(huà)家們的靈活運用下，使中國古典山水風(fēng)景畫(huà)擁有更深厚的含義。這種情況當然是無(wú)法離開(kāi)以“自然的表現”為中國古典藝術(shù)的基礎對其發(fā)展的影響。這無(wú)疑使中國古典繪畫(huà)在被繼承的前提下有更大的靈活的發(fā)展空間。
以上幾點(diǎn)是我在閱讀《美的歷程》時(shí)的一些想法。遇到疑惑時(shí)，我結合自己所知道的美學(xué)知識做了很多的分析與假設，有時(shí)可能會(huì )比較武斷地下一些結論，有時(shí)可能還是會(huì )不知所云，我相信我會(huì )在日后的知識吸取和修正中不斷地改進(jìn)和完善。此外，在閱讀中我仍舊還有沒(méi)有解決的問(wèn)題，有待以后的關(guān)注以及老師的指導。
美的歷程讀書(shū)筆記 篇26
曾經(jīng)以為，自己明白了美麗的真諦；曾經(jīng)以為，美只是一種純粹的客觀(guān)存在；曾經(jīng)以為，美是冷峻而遙不可及的；曾經(jīng)以為，美便只是那秋日梧桐靜靜散落的身影。鏡中花，水中月，需要靜靜地欣賞……
浮華的城市，斑駁的光影，闌珊的燈火，如晝的黑夜，喧鬧的人群。眼前的一切，讓我迷茫、困惑、矛盾。美在哪里？是柳永的楊柳岸，還是太白的杯中酒？是如水寧靜的月光，還是午夜夢(mèng)回，故鄉依舊的悠然？于是，走進(jìn)《美的歷程》，走進(jìn)美的記憶，感受美給予心靈的寸寸溫暖，完成了心靈一次矛盾而充實(shí)圓融的洗禮……
鳥(niǎo)瞰著(zhù)美伴隨著(zhù)實(shí)踐流淌年華的痕跡，漸漸發(fā)現，美是有生命的，她打開(kāi)了每個(gè)時(shí)代的靈魂，她給予人們感性自覺(jué)與理性思考。漸漸發(fā)現，她擁有深厚的生命厚度與長(cháng)度，她播撒智慧的光芒讓人性在天地間閃耀。漸漸發(fā)現，莊周夢(mèng)蝶那剎那的微笑，是孔子憂(yōu)天下那沉重的腳步，是那高山流水的絕唱，是敦煌的飛天，是魏晉的風(fēng)度，是盛唐的青蓮，是夢(mèng)斷紅樓后的蒼涼與寂寞。真正的美是讓人的靈魂顫動(dòng)。她帶給人心靈的不僅僅是那短暫的快樂(lè )與幸福，還有那記憶深處彌漫飄逸的一縷芬芳。
陡然發(fā)現自己對美的認識的淺薄，只看到了美的表面，卻忽略了美的本質(zhì)，忽略了美帶給人心靈的如生命扎根般的永恒感動(dòng)。美一直就在我們身邊，她來(lái)自于生活，卻高于生活。溫暖而愜意的美，需要知己般的聆聽(tīng)與理解，需要生命的空間去容納，需要用整個(gè)時(shí)代的生命厚度去衡量，需要用真誠透明的靈魂去感知。生活給予美以生命，美給予生活以感動(dòng)。
《美的歷程》終于讓我明白，真正的美是需要人與自然的交流與相互和解，需要從生活的點(diǎn)滴中去仔細品味的。真正的美是需要在如鏡的心中才能看見(jiàn)，同事看見(jiàn)自己的內心的感動(dòng)。從《美的歷程》中，我讀懂了生活，讀懂了美那澎湃無(wú)限的生命力正是來(lái)自于生活，而這種生命力需要我們用對生命的熱情去感知，只有這樣，美才能在眼前升華，真正得富有一種動(dòng)態(tài)的美感與生命的力度，而不是靜止虛無(wú)、沉默寂寥。
一剎那的感動(dòng)，在千年風(fēng)霜中永恒……我浮躁的心終于安靜下來(lái)，窗外露臺的一角有紫藤蘿在柔風(fēng)中輕歌曼舞，那隨風(fēng)飄搖的律動(dòng)如生命的呼吸與吐納，于這林立的樓宇間，澄澈、絢爛、驚奇，原來(lái)美可以在任何一個(gè)角落任何一個(gè)時(shí)間的流里陰滋暗長(cháng)，只因愛(ài)美的心，生命的力，溫暖的情。
美的歷程讀書(shū)筆記 篇27
在人類(lèi)還未有意識進(jìn)行文化活動(dòng)開(kāi)始，一種對美的元素的積淀也悄然展開(kāi)，遠古傳來(lái)的崇高的音響和美的樂(lè )聲交相輝映，相得益彰。
在那原始混沌的時(shí)代，美并不是美，而是一種崇高。何謂崇高？十八世紀英國著(zhù)名的思想家埃德蒙·伯克曾經(jīng)說(shuō)："崇高是我們心中所產(chǎn)生而感受到最強烈的情感，因為痛苦的觀(guān)念比快樂(lè )來(lái)得還要強有力，而這種強有力作用時(shí)，那情感就是驚愕，驚愕是一種靈魂的狀態(tài)，處在其中時(shí)所有的精神活動(dòng)都會(huì )停止，并帶有某種程度上的恐懼。"崇高，會(huì )使人們的心靈充滿(mǎn)緊張。原始部落的遠古圖騰便是這樣的道理。在原始部落的遠古圖騰便是這樣的道理。每個(gè)部落有其奉為神明的神獸，在人力還不足以抵抗自然的時(shí)代，在自然淘汰法則下，生物對比其強勢的另一種生物有其恐懼和自然而然的敬畏。圖騰，是人類(lèi)有意識的符號和標記。在部落對抗吞并甚至融合的時(shí)候，這種符號和形式，通過(guò)人潛意識中的生理反應，對其主觀(guān)和客觀(guān)的感性和理性造成了刺激，形成一種類(lèi)似崇高的情感，這種情感便被記憶在感官里，形成對美的原始積淀。
在原始社會(huì )，人們對美的詮釋更是一種對周遭環(huán)境的本能式的表達。巫術(shù)禮儀的舞蹈、歌唱、禮儀"如火如荼，如醉如狂，虔誠而蠻野，熱烈而謹嚴"。這是另一種高貴的崇高——原始歌舞。
隨著(zhù)奴隸社會(huì )的建立，一種絕對權威的統治，崇高獰厲的美浮出這個(gè)時(shí)代。"歷史從來(lái)不是在溫情脈脈的人道牧歌聲中進(jìn)展"、"暴力是文明社會(huì )的產(chǎn)婆"、"當時(shí)社會(huì )必須通過(guò)種種血與火的兇殘、野蠻、恐怖、威力來(lái)開(kāi)辟自己的態(tài)度向前跨進(jìn)"，這種恐懼下的符號化，摻雜著(zhù)宗教的神秘，崇高而蕩漾一種不可復現的童年派的美。你難以說(shuō)，這種現象和想象究竟為后世中國人的審美觀(guān)念留下多濃墨厚彩的一筆，但你無(wú)法否認，這是潛藏在所有中國人血液里最神秘的基因密碼。崇高與美就這樣開(kāi)始交錯纏繞，形成中華民族美學(xué)及其重要的一部分。
乃至你無(wú)法辯駁，幾百年后的楚地南蠻，延展一種超越了公認的崇高與美的屬性——浪漫。楚國文化沾染了理性的概念，卻在原始巫術(shù)禮儀的歌舞和音樂(lè )上愈演愈烈。它又并非一般的崇高，因楚國文化夾雜著(zhù)由神人化向人間化、理性化的這個(gè)過(guò)程。它把神話(huà)故事化為君臣父子間的世間秩序，神力亂神固然存在，卻不再占主導地位。這種崇高，又類(lèi)似一種崇拜。它的美又和原始社會(huì )的美的模糊概念不一樣，它有了想象紛繁因而變得熾熱深沉，更帶有個(gè)體人格和情操，美就在這個(gè)過(guò)程中被賦予了更豐富的內涵和感知。這種崇高和美的揉合"開(kāi)創(chuàng )了中國抒情詩(shī)真正光輝的起點(diǎn)和無(wú)可比擬的典范"。
再看魏晉南北朝，這個(gè)哲學(xué)重新獲得解放的時(shí)代。思辨哲學(xué)達到的純粹和深度是空前的。它感嘆的是生命的短促和人生無(wú)常的悲哀。極高和極深都能引起崇高感，不過(guò)極深引起崇高感夾雜著(zhù)顫栗驚懼，而極高引起的崇高感則是伴隨著(zhù)欣賞贊嘆。魏晉南北朝是一個(gè)動(dòng)蕩的時(shí)代，門(mén)閥制度下的政治清洗尤為嚴重。貴族并不用擔心所謂的家道中落，需要擔心的只有改朝換代，而恰恰，這一改朝換代在魏晉南北朝，就跟吃飯一樣常見(jiàn)。因此在這一大社會(huì )背景下，貴族有足夠的學(xué)識和相對安定的物質(zhì)條件，既執著(zhù)又恐懼探索人生。這便是瀟灑又飄逸自得的魏晉風(fēng)度的由來(lái)。動(dòng)蕩帶來(lái)恐懼，而清高的人格帶來(lái)認識的贊嘆。一種崇高又油然而生。在魏晉風(fēng)度影響下，文學(xué)和藝術(shù)作品都別具風(fēng)骨并且具有了文的意識和道的高度。中國文脈的又一主線(xiàn)，中國文藝最為發(fā)達和具有民族特征，同是民族文化心理結構的一種高度集中化、純粹化的藝術(shù)——書(shū)法走進(jìn)了大眾的視野，表現出魏晉人對美和崇高的認識進(jìn)入了自覺(jué)階段。
佛教傳入中國剛好在魏晉，社會(huì )最動(dòng)蕩而人的追求無(wú)所托的時(shí)候。那種反理性的宗教迷狂淋漓盡致地體現在佛像及其壁畫(huà)上。"……仍可以感覺(jué)到那種帶有刺激性的熱烈迷狂的氣氛和情調：山村野外的荒涼環(huán)境，活躍飄動(dòng)的人獸形象，奔馳放肆的線(xiàn)條旋律，運動(dòng)型的形體姿態(tài)。"他們的佛像又是這樣的"某種病態(tài)的瘦削身體，不可言說(shuō)的深意微笑，洞悉哲理的智慧神情，擺脫世俗時(shí)的瀟灑風(fēng)度，這是魏晉以來(lái)這個(gè)階級追求向往的美的最高標準。"人匍匐在佛像下，追求的只是一剎那的安定和喘息。那時(shí)候的魏晉"白骨蔽野，百無(wú)一存"，所有可以寄托的便只有往世和來(lái)生，以及手上的那件袈裟。黑格爾在論證歐洲中世紀宗教藝術(shù)中曾經(jīng)講過(guò)"這是把苦痛和對于苦痛的意識和感覺(jué)當作真正的目的，在苦痛中愈意識到所舍棄的東西的價(jià)值和自己對他的喜愛(ài)，愈長(cháng)久不息地觀(guān)看自己的這種舍棄，便愈發(fā)感覺(jué)到把這種體驗強加給自己身上的心靈的豐富。"這便是崇高的價(jià)值，也是美的體現。
再觀(guān)中唐以后，世俗化和理性化愈加明顯地體現到人們身上，崇高也就變成了人們道德上的崇高，真善美的一種體現。這種崇高便和前者不一樣了。藝術(shù)的感染力雖然也強，但卻沒(méi)有了立體思考后具有宇宙意識的大震撼和大氣象。但是人格的崇高依舊與美交錯纏綿，譜寫(xiě)中國文脈的新篇章，給予美一種新的意識和形式。
中華文化在歷史長(cháng)河中激蕩前行，即使歷史有一定的相似性，但是，一切人類(lèi)的進(jìn)化繁衍的契機都來(lái)自于偶然。偶然后的結果通常都是既破又立。除卻先秦，便是魏晉南北朝、中唐上和明末在中華民族的發(fā)展史上推動(dòng)了中國命脈的發(fā)展。魏晉的思辨帶來(lái)的人類(lèi)追求，與先秦理性精神影響了中國人信仰與俗世的融合，中唐的世俗化和宋明理學(xué)的同化影響中國人的個(gè)性特征，明末的資本主義思想萌芽批判大中華的弊病，這多元的思想推動(dòng)中國滯后的身軀。而這些，在萌發(fā)或形成的過(guò)程或多或少地影響中國的文化特征和審美意識。其中，自然意識下的崇高和美交錯譜寫(xiě)了一條線(xiàn)索，無(wú)論是破或立，分還是合，一種感染人類(lèi)心靈的屬性無(wú)所不在。
美的歷程讀書(shū)筆記 篇28
終于把李澤厚先生的《美的歷程》看完了，從上美學(xué)課以來(lái)，一直對美學(xué)這門(mén)學(xué)科懵懵懂懂，也不知道美學(xué)具體定義是什么，“美學(xué)是研究形象的人文社會(huì )科學(xué)”這是我對美學(xué)的初步理解，不知道是否把美學(xué)的定義理解的很透徹。在美學(xué)課堂上一直聽(tīng)的迷迷糊糊，美學(xué)老師推薦了幾本美學(xué)書(shū)，我選擇了其中的《美的歷程》來(lái)認真的讀，希望能夠加深對美學(xué)的認識。
看完這本書(shū)我領(lǐng)悟到很多，作者對中國數千年的藝術(shù)，文學(xué)做了概括描述。雖然我并未完全讀透《美的歷程》，但只是豐富了很多，同時(shí)彌補了很多以前一知半解甚至遺忘了的文學(xué)知識�！睹赖臍v程》的覆蓋面很廣，從遠古圖騰講起一直到明清時(shí)期的美學(xué)。
《美的歷程》講述了從古至今的美學(xué)。全書(shū)一共分為十個(gè)章節，下面我把目錄羅列一下，第一章龍飛鳳舞，第二章青銅饕餮 ，第三章先秦理性精神，第四章楚漢浪漫主義，第五章魏晉風(fēng)度，第六章佛陀世容，第七章盛唐之音，第八章韻外之至，第九章宋元山水意境，第十章明清文藝思潮。從遠古時(shí)期的早期美學(xué)一直到明清時(shí)期的美學(xué)，全書(shū)概括性的講述了中華幾千年的美學(xué)史。
第一章主要講述了遠古時(shí)期的圖騰崇拜和原始歌舞藝術(shù)。遠古時(shí)期的圖騰崇拜主要是對自然圖騰的崇拜，華夏族對自然鳥(niǎo)獸蟲(chóng)魚(yú)的崇拜上升到一中信仰。第二章是青銅時(shí)期的銅器文化在到后來(lái)講到漢子的起源，漢字有著(zhù)幾千年的歷史，是世界上最古老的文字之一，并一
直應用到現代。而漢字也有著(zhù)自己的美學(xué)價(jià)值，這就是書(shū)法。自產(chǎn)生漢字起便有了漢字的書(shū)法藝術(shù)。書(shū)法是中國特有的線(xiàn)條藝術(shù)，書(shū)法藝術(shù)不斷發(fā)展并且上升到美學(xué)的價(jià)值。第三章主要講先秦時(shí)期的百家爭鳴。包括了春秋戰國時(shí)期的禮樂(lè )精神和中國詩(shī)歌的“賦比興”。儒家的“仁”的思想，法家的“依法治國”，墨家的“兼愛(ài)非攻尚賢”道家的“清靜無(wú)為”，等這些百家爭鳴的思想演繹了先秦時(shí)期的禮樂(lè )精神。而《詩(shī)經(jīng)》這部偉大的著(zhù)作更是把中國的“賦比興”表現的淋漓盡致。第四章講的是楚漢文化。屈原的《離騷》是楚文化的代表，漢賦，壁畫(huà)是漢代的代表。第五章講述了魏晉時(shí)期的文化特征。第六章講的是宗教文化，本土產(chǎn)生的道教和外來(lái)宗教佛教相互滲透，他們的石窟，壁畫(huà)，雕塑具有很高的美學(xué)價(jià)值。第七章講的是盛唐時(shí)期的詩(shī)歌藝術(shù)。李白的浪漫主義以及杜甫的現實(shí)主義詩(shī)歌讓中古的詩(shī)歌藝術(shù)達到高潮。第八章《韻外之至》包含規范化，格律化，百花齊放，充滿(mǎn)憂(yōu)傷 的中唐文藝很審美內容與形式的內在矛盾以及蘇軾的意義。
第九章講的是宋元時(shí)期的市民文學(xué)。宋詞元曲子昂中國文學(xué)史上有著(zhù)很高的地位和價(jià)值。第十章講的是明清時(shí)期的文藝。從昆曲到京劇再到小說(shuō)都創(chuàng )造了民族特色的藝術(shù)美。這大概就是全書(shū)的主要內容，我讀的不是很透徹，但也從其中得到一些基本的美學(xué)知識。 讀完這本書(shū)，完全顛覆了我原本幼稚而愚笨的認識。在文化藝術(shù)琳瑯滿(mǎn)目的世界暢游，品味先哲們思想的樂(lè )土，讓我們的“審美感情”豐富.厚實(shí)。我讀完這本書(shū)意猶未盡，楚漢浪漫主義的氣勢與古拙，魏晉風(fēng)度的人的主題，文的自覺(jué).阮籍與淘潛篇，盛唐諳中.青春.
李白.音樂(lè )性的美.杜詩(shī)顏字韓文篇等。中國古典文藝的巡禮教會(huì )我們站在理性的角度審視藝術(shù)的共同性或普遍性，文藝的客觀(guān)發(fā)展規律，把社會(huì )時(shí)代風(fēng)采與文藝緊密相連，用審評的獨特視角觀(guān)察文藝現象，這本書(shū)無(wú)論從內容，語(yǔ)言造字上極具功力，值得我們反復品讀。
《美的歷程》給我印象最深刻的就是第一張的遠古圖騰崇拜，下面我就遠古圖騰崇拜來(lái)講述一下自己的感受。每個(gè)民族都有自己的圖騰崇拜，而中國遠古時(shí)期的圖騰崇拜更是表現了那個(gè)時(shí)期的人文精神與美學(xué)歷史價(jià)值。龍是華夏族的圖騰，現代的中國人都將自己是龍的傳人，龍這種虛擬的動(dòng)物自古以來(lái)都受到中國人的崇拜。人們有理由相信龍的崇拜不僅是一種簡(jiǎn)單的圖騰崇拜，而在這種圖騰崇拜上更突顯了一種美學(xué)的價(jià)值。當然其他民族也有自己的圖騰，這些圖騰大多是自然物，從簡(jiǎn)單的圖騰崇拜上升到對圖騰的敬畏甚至信仰，圖騰帶來(lái)的有歷史文化價(jià)值還有美學(xué)價(jià)值。這是我對圖騰崇拜的自己的一些感受。
這次讀《美的歷程》知識泛讀，相信在以后還會(huì )經(jīng)常性的拿起這本書(shū)來(lái)自習讀，細細品味美學(xué)的價(jià)值。因為我還想享受閱讀《美的歷程》的過(guò)程。最后還要感謝李澤厚先生的作品，讓我對中國美學(xué)有了初步的認識，更甚者《美的歷程》就是一件藝術(shù)品，值得細細品味。
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