鋼琴練習的技巧

　　引導語(yǔ)：下面小編就給大家帶來(lái)鋼琴練習的技巧，希望能夠幫助到您，謝謝您的閱讀。

　　一、用心思考，傾聽(tīng)自己每次重復練習的結果

　　很多同學(xué)練琴的時(shí)候，都是一次又一次的做機械式的反復練習，可能他已經(jīng)練了第二十遍了，可是效果比第一次都差。也就是說(shuō)它他費了十九次的時(shí)間，卻從來(lái)不停下來(lái)思考他多練一次的目的是什么?可能他已經(jīng)背會(huì )了，還不知道所彈的曲子是什么?誰(shuí)作的?什么調?什么拍號?不信?請馬上自檢一下吧。

　　因此練習時(shí)，首先養成用心觀(guān)察的習慣，不要隨便放過(guò)任何的一個(gè)弧線(xiàn)，記號，然后牢牢記住。彈奏時(shí)你一定要知道：

　　1.每個(gè)音的意義：它是主音，經(jīng)過(guò)音或是伴奏，以及在這個(gè)樂(lè )句所占的位置......等等。

　　2.每一個(gè)樂(lè )句進(jìn)行的過(guò)程：前后的關(guān)系，是問(wèn)句，還是答句，還是連接句?

　　3.每句即每段的重點(diǎn)：想一下，平常你講的每一句話(huà)，有沒(méi)有重點(diǎn)?有沒(méi)有語(yǔ)調?音樂(lè )就如同講話(huà)一般有抑揚頓挫，才能引人入勝至忘我境界。

　　4.主題的特點(diǎn)及分句：要知道所彈的主體特性是柔還是剛，樂(lè )句的劃分，和在何處呼吸。

　　5.注意對位及伴奏樂(lè )段：對旋律是否迷失，伴奏是否起襯托主旋律的作用。

　　做到以上幾點(diǎn)，就算是了解這首樂(lè )曲了，一位演奏者必須了解樂(lè )曲，才能把音樂(lè )表現給別人。

　　二、練琴不一定在琴鍵上

　　1.技巧并非純粹是肌肉運動(dòng)的問(wèn)題，又是加上“精神控制”及“思考”可以把你認為不可能彈好的困難樂(lè )段給解決了。當你遇上困難時(shí)，不妨靜下來(lái)研究如何運用肌肉的運動(dòng)感覺(jué)，試著(zhù)找困難的原因，然后集中精神，將手指放在琴鍵上作無(wú)聲的彈奏，然后把琴蓋上，就在琴蓋上練習，當習慣了肌肉運動(dòng)后，移到琴鍵上，你可以發(fā)覺(jué)容易多了，而你也在不知不覺(jué)中學(xué)會(huì )了“無(wú)聲練習”，對背譜及想象有莫大的幫助。

　　2.注意正確的指法

　　指法因人而異，有些版本的指法的確不當，所以練習前先找出正確的指法，然后每次練習都用同樣的指法。好的指法會(huì )幫助你把樂(lè )句分的更清楚。開(kāi)始可多參考幾種版本，仔細研究其指法的差異，不久之后就會(huì )發(fā)現好的指法是有規律可循的。

　　3.不要過(guò)分重視技巧而忽略音樂(lè )，更不因為放松忘了用手指及頭腦來(lái)控制每一個(gè)音響。

　　4.永遠都要記得，演奏只有第一次。

　　很多人知道錯了，以為下一次便不會(huì )錯，或者下一次再改吧!養成習慣后，你的第一次，不管上課，或演奏總會(huì )失敗。要知道一場(chǎng)演奏會(huì )是沒(méi)有讓我們再彈一次的機會(huì )。所以自練琴起，每次都要當作只有這一次機會(huì )的態(tài)度，不要有下一次的念頭。

　　5.聯(lián)系困難樂(lè )段時(shí)，何妨改變成加一些音，成為比它更復雜，等到你連原譜時(shí)，會(huì )發(fā)覺(jué)靈巧，容易多了。

　　6.不要忘記，所謂“技巧”是要能彈出正確的音，正確的拍子，達到要求的速度，選擇正確的音質(zhì)與音量。

　　7.技巧的練習時(shí)每日不斷的，名鋼琴家巴克豪斯(Backhaus)八十歲手指還是靈活異常，他說(shuō)“就是每天練音階，琶音的結果” 。

　　延伸閱讀：和弦的轉換

　　一、和弦轉換的意義

　　在低音保持不動(dòng)的條件下，由于上方聲部和弦音位置更迭所構成的同一和弦的變化，叫做和弦轉換。這是和弦延續并獲得其內部節奏運動(dòng)的一種有效手段。 當我們?yōu)橐粋�(gè)指定的旋律配和聲時(shí)，如果和弦的更換與旋律節奏總是完全同步(即一音配一個(gè)和弦)，那將十分笨拙而且會(huì )困難重重。和弦轉換，則可以幫助我們調節和聲節奏與旋律的關(guān)系。 屬于同一和弦的兩個(gè)或更多的音，可以通過(guò)和弦轉換的方式，容納在一個(gè)統一的縱結構之中，以此避免和弦更換頻繁給和聲節奏所帶來(lái)的紛亂感。一個(gè)時(shí)值較長(cháng)的旋律音要免于音調，亦可通過(guò)和弦轉換而使其獲得相應的節奏支持。

　　二、和弦轉換中的聲部進(jìn)行

　　1.和弦轉換可能引起排列法的改變，但并不是必須的。 旋律聲部參與轉換，向上跳進(jìn)，排列法可由密集變?yōu)殚_(kāi)放;向下跳進(jìn)，排列法由開(kāi)放變?yōu)槊芗��?旋律聲部保持不動(dòng)，只有內聲部參與轉換，聲部同上進(jìn)行時(shí)，排列法可由開(kāi)放變?yōu)槊芗?聲部向下進(jìn)行，排列法由密集變?yōu)殚_(kāi)放。 不改變和弦排列法的轉換，必須在旋律聲部的跳進(jìn)不超過(guò)四度的條件下，由上方三個(gè)聲部的同向運動(dòng)構成。 弦轉換與排列法關(guān)系的知識，有助于我們在運用和弦轉換的方法時(shí)，求得聲部音更好的協(xié)調與平衡。

　　2.轉換的和弦，應盡量保持和弦音重復與省略的正確性。

　　3.經(jīng)轉換之后的和弦，應與下一個(gè)和弦保持正確的連接關(guān)系;同樣應當避免平行八、五度，四部同向，聲部超越等不良進(jìn)行。

　　4.弱拍上的和弦，不宜通過(guò)轉換和形式在強拍上延續。因為這樣會(huì )形成和聲的切分節奏，與現階段所學(xué)習的傳統和聲風(fēng)格不符。 在為旋律配寫(xiě)四部和聲的習作中，應當積極地利用和弦轉換的手段，去求取和聲節奏與旋律的協(xié)調和聲部間的自然平衡。

　　三、鍵盤(pán)和聲音型——柱立式 一比二

　　懂得了和弦轉換的方法之后，在即興伴奏中，運用“柱立式、二比二”的和聲音型來(lái)處理旋律中和弦音的轉換或延續，當不會(huì )再有困難。 “柱立式、一比二”，是說(shuō)一個(gè)和弦占用兩個(gè)節奏單位。 術(shù)立式和弦轉換一次，便構成一比二的節奏形態(tài);和弦原樣重復一次，也屬于“一比二”音型。在“一比二”音型中，和弦的低音無(wú)論是延續、重復或八度跳進(jìn)，都不改變音型的性質(zhì)。 鍵盤(pán)即興伴奏，有重復旋律和不重復旋律兩種形式。柱立式和弦音型重復旋律，通常是將旋律置于高音聲部;兩個(gè)內聲部的和弦音，以密集排列方式在下面伴隨。當旋律中出現和弦音轉換時(shí)，三個(gè)聲部同時(shí)轉換;旋律音處長(cháng)，和弦可作節奏上的重復。 不重復旋律的術(shù)立式和弦音型，主要的任務(wù)是為旋律提供一個(gè)和聲與節奏的背景。除左手的低音聲部可作正常的跳進(jìn)外，右手的三個(gè)聲部應晝保持平衡進(jìn)行和彈奏的方便�？勺约捍_定一個(gè)和弦的旋律位置的水平線(xiàn)及起落的弧度，以便于和弦材料的組織。人們比較喜歡以主和弦根音旋律位置為水平線(xiàn)，以此求得音樂(lè )結束時(shí)能儀在根音旋律位置的穩定主和弦上。

【鋼琴練習的技巧】相關(guān)文章：

鋼琴練習的基本技巧03-09

鋼琴的分手練習與掌握技巧03-11

訓練鋼琴手指技巧的練習03-13

如何練習鋼琴03-03

鋼琴的技術(shù)與技巧03-12

練習瑜伽的技巧03-14

練習唱歌的技巧03-11

攀巖技巧練習08-17

攀巖練習的技巧03-20