- 相關(guān)推薦
鋼琴的技術(shù)與技巧
導讀：琴教育在現代中國得到了廣泛的發(fā)展，可是在學(xué)生和家長(cháng)甚至在一些鋼琴教師的心里，對鋼琴技術(shù)、技巧的概念還有疑惑不解之處，這不便于讀書(shū)、聽(tīng)課、交流、看考級評語(yǔ)，還容易出現理解上的錯誤，給學(xué)琴帶來(lái)不便。因此筆者嘗試依據前人的經(jīng)驗和自己的理解，對二者的內涵、特點(diǎn)和關(guān)系作進(jìn)一步的分析、闡述，以便求教于大方。
古今中外有許多鋼琴家都曾談?wù)撨^(guò)鋼琴演奏的技術(shù)方法及其訓練途徑。比如前蘇聯(lián)著(zhù)名鋼琴大師——戈多夫斯基明確提出了技術(shù)與技巧的不同概念。他認為：“技能自然是包括了從機能的角度來(lái)訓練手—就是盡可能地使手能彈出最高的速度、最大的力度，并使手具有能力能彈奏各種因指法或各個(gè)調在鍵盤(pán)上的特殊排列而極為困難的經(jīng)過(guò)句。技巧不同于技能，他和智力有關(guān)而不是體力方面的問(wèn)題，它是腦力方面的學(xué)習而不是手指或體力方面的學(xué)習。技巧的含義就是節奏、拍子、重音、分句、力度、緩急法、觸鍵等。對以上所提的這些項目有敏銳的理解，并能根據自己的解釋運用到鍵盤(pán)上，那就可稱(chēng)為有高度的技巧�！敝袊撉偎囆g(shù)理論家魏廷格指出：“嚴格的說(shuō)，(二者)不是一回事。技術(shù)側重的是不涉及藝術(shù)性的能力。比如手指運動(dòng)的速度、力量、靈敏度等。而技巧則是將技術(shù)運用于樂(lè )曲藝術(shù)內容表現的能力。比如在樂(lè )曲的演奏中，恰當、巧妙的運用技術(shù)，彈出音樂(lè )需要的輕、重、緩、急等等。所以，有了技術(shù)不一定具有技巧。但沒(méi)有技術(shù)則肯定談不上技巧�！边�有一些理論研究者，在著(zhù)述中把鋼琴演奏技巧分為技術(shù)性的技巧和音樂(lè )性的技巧，以便于區別開(kāi)二者的內涵。象這樣關(guān)于鋼琴演奏的技術(shù)與技巧辨析的文章很多，都說(shuō)明對于鋼琴藝術(shù)理論的研究來(lái)說(shuō)，明確的區分二者的不同內涵，對于鋼琴教學(xué)的研究向著(zhù)科學(xué)化、縱深化的道路上發(fā)展有著(zhù)重要的意義，同時(shí)也便于鋼琴學(xué)習者正確的理解技術(shù)技巧的訓練。
正確看待鋼琴彈奏的技術(shù)
1.鋼琴彈奏的技術(shù)具有相對的獨立意義
就鋼琴演奏來(lái)講，技巧是手指技術(shù)與音樂(lè )內涵的中介，屬于心理智力操作的范疇，是非具體、不可見(jiàn)的。而技術(shù)能力主要指彈奏時(shí)指腕臂身的協(xié)調靈活動(dòng)作，它遵從于身體運動(dòng)的規律，因此具有相對的獨立的意義。如果混淆了二者的定義，把對表現音樂(lè )的能力統稱(chēng)為技術(shù)，就把音樂(lè )表現當成了技術(shù)的制造或者是能批量生產(chǎn)的程序，把藝術(shù)表演就引入了死胡同。
如果把技術(shù)具體看作運用身體的能力就說(shuō)明了它可以用相對固定的訓練指標來(lái)衡量，比如動(dòng)作的速度、力度、準確性等等，也就可以把它劃入科學(xué)的范圍，從而運用科學(xué)的方法進(jìn)行研究、訓練。事實(shí)上體育科學(xué)早就對肌肉運動(dòng)的訓練有了成功的研究成果，讓肌肉有哪方面的能力只是訓練途徑不同。這從鋼琴演奏法的發(fā)展歷程(從手指派到重力派再到二者結合的彈奏法發(fā)展)，也很好的說(shuō)明了手指彈奏技術(shù)向著(zhù)科學(xué)化發(fā)展的進(jìn)程。
2.鋼琴彈奏技術(shù)的發(fā)展必須符合鋼琴鍵盤(pán)的形狀和音樂(lè )形象的需要
在藝術(shù)表演領(lǐng)域里，舞蹈是把身體的運動(dòng)與藝術(shù)的表現內涵結合起來(lái)的一種直接的外在表現形式，體現了身體運動(dòng)規律中的高度協(xié)調與形式美。體育競賽展現了身體運動(dòng)規律中的力量運用。而鋼琴演奏是以豐富的音響為目標，在寬廣的鍵盤(pán)上來(lái)體現手、手臂乃至全身的高度協(xié)調、靈活和力量的運動(dòng)技術(shù)。因此所有的手指運動(dòng)技術(shù)都必須符合鋼琴的外形和發(fā)聲特點(diǎn)來(lái)設計并訓練。鋼琴——這位樂(lè )器王國里的龐然大物，能發(fā)出PPP極弱到fff極響的音量。
寬廣的鍵盤(pán)位置，要求身體完成左右上下的復雜運動(dòng);尤其要求手指在上面走、跑、轉、舞來(lái)蕩去，所做的技術(shù)組合的復雜，遠遠超過(guò)了任何一個(gè)舞蹈家的動(dòng)作組合;所展示的動(dòng)作速度和力度堪與任何體育比賽相比擬;所要達到的精確程度絲毫不遜于現代的電腦。由此可知，手指的訓練即技術(shù)訓練還要必然服從于運動(dòng)訓練科學(xué)原理，向著(zhù)高度精湛、準確和快速有力的方向發(fā)展，方能逐步形成為表現音樂(lè )服務(wù)的自身運動(dòng)體系。從鋼琴制造發(fā)展過(guò)程可以看出現代鋼琴已成為能充分發(fā)揮人的體能及想象的較為完善的
表情工具，因此鋼琴彈奏技術(shù)是既從屬于音樂(lè )表現又從屬于運動(dòng)科學(xué)的操作手段。為了更好的表現音樂(lè )形象，演奏者必須具備一定的.手指準確、速度、力度等能力，豐富的鋼琴作品對手指的各方面能力提出了苛刻的要求，掌握技術(shù)是一名鋼琴家必備的條件。鋼琴發(fā)展歷史上曾經(jīng)出現過(guò)許多以技術(shù)為表演目的的煊技大師，可見(jiàn)鋼琴的彈奏技術(shù)本身就體現了可觀(guān)賞性、競技性，從此意義上說(shuō)具有相對的獨立性。但可憂(yōu)的是現代社會(huì )上仍存在著(zhù)以技術(shù)為目的的不良習氣和觀(guān)念;他們認為技術(shù)是第一位的，有了技術(shù)隨著(zhù)年齡的增長(cháng)音樂(lè )表現就會(huì )自然好起來(lái)，因此在鋼琴教學(xué)中把彈奏技術(shù)孤立于音樂(lè )內涵和表現技巧之外;孩子失去了以表現音樂(lè )為目的的手指乃至全身的運動(dòng)體系，僅僅退化為手指的動(dòng)作游戲，失去了鍛煉手指的目的、失去了音樂(lè )決定手指運動(dòng)的意識，很難想象這孩子在鋼琴演奏的道路上能走多遠。
正確看待鋼琴演奏中的技巧
1.鋼琴演奏技巧是音樂(lè )表現的直接手段
音樂(lè )是以聲音為載體、以節奏節拍的方式在時(shí)間中展開(kāi)、來(lái)表達思想情感的一種藝術(shù)形式。作為以聲音的輕重為表達手段的鋼琴，所有的表現形式諸如節奏、色彩、旋律、結構等都以輕響的方式在時(shí)間空間中展現。我們把能夠根據思想情緒的需要通過(guò)靈巧、有力的手指動(dòng)作而制造出各種的音響能力稱(chēng)之為鋼琴的表現技巧。正如鋼琴大師約翰·布朗寧(John Browning)所說(shuō)：“技法與你能很快彈奏不同的音階全然無(wú)關(guān)，它是創(chuàng )造出許多不同的聲音的能力。這種能力構成了技法的最高理想�！北热纾阂欢蝺�(yōu)美的旋律需要內心的歌唱感和手指的連貫動(dòng)作再加上手臂重量的合理運用，才能體現內在的氣息的流動(dòng)和語(yǔ)句的抑揚頓挫;一道亮麗的音響色彩的塑造需要敏捷細膩的指觸和多層聲部的合理融合;一段鏗鏘的節奏的展示需要指力、重力與節拍在激情下的持續迸發(fā);小橋流水、風(fēng)花月夜、空山鳥(niǎo)語(yǔ)、溫馨甜美的想象等等都可以技巧的途徑展現出來(lái)。把這些音樂(lè )的素材按照一定的思想或情緒的發(fā)展邏輯有機的組織起來(lái)就構成了綜合音樂(lè )形象，它體現了人的精神和意志，成為音樂(lè )表演活動(dòng)的根本目的。從這個(gè)意義，技巧也逐步的靠近了音樂(lè )的本身。因此，技巧是以音樂(lè )素材的積累為前提，以智慧為手段，以情感的體驗為特征的精神產(chǎn)物，是演奏者巧妙的運用彈奏技術(shù)、表現一定音樂(lè )情緒的能力。它隨著(zhù)精神發(fā)展而提高，區別于手指技術(shù)隨肌肉能力的提高而發(fā)展。
2.藝術(shù)表現的共性原則是鋼琴技巧形成和發(fā)展的基礎
一切藝術(shù)表現手法象對比、對稱(chēng)、平衡等都是技巧形成和發(fā)展所應遵從的共性原則，但都不能成為技巧的本身。藝術(shù)來(lái)源于生活，豐富多彩的生活實(shí)踐創(chuàng )造著(zhù)多變而細膩的'人類(lèi)情感。在不同情感想象作用下創(chuàng )造出的音樂(lè )作品，必然需要富于創(chuàng )造性的技巧去展現。從這個(gè)意義上說(shuō)，有多少作品就應有多少鋼琴表現技巧。靈活多變、恰如其分就成了技巧的特點(diǎn)。正是技巧的這個(gè)特點(diǎn)，大大的豐富著(zhù)藝術(shù)表現原則的內涵;同時(shí)，在這些共性表現原則的啟發(fā)下，鋼琴表現的技巧向著(zhù)無(wú)限豐富和細膩的空間開(kāi)拓、發(fā)展著(zhù)。
縱上所述，我們知道技術(shù)和技巧同時(shí)存在于鋼琴演奏的能力中，相輔相成、互為條件、缺一不可。在某種情況下它們又可以混用，因為他們都融入了同一個(gè)概念即演奏的能力中。這要求鋼琴教師從一開(kāi)始鋼琴彈奏的訓練就要重視二者的完美結合，不可偏頗。但二者又存在著(zhù)顯然的區
別，技術(shù)是可見(jiàn)的、是有限的;而技巧卻是無(wú)形的、又是無(wú)限的。正如鋼琴大師阿莉西亞·德·拉羅恰(Alicia de larrocha)所說(shuō)：“只有在純粹的機械這外，你才能把握技術(shù)(技巧)的真實(shí)含義。那是音響、解釋、音色和音調，是一個(gè)樂(lè )句或樂(lè )段的處理;是重音、曲調和旋律;是音樂(lè )的概念�？偠灾�，機械意義上的技術(shù)對你絲毫無(wú)補。你必須知道的是：自己此時(shí)此刻正在彈奏的這首樂(lè )曲，應該以什么樣的技巧來(lái)處理�！币虼�，手指技術(shù)的發(fā)展提高必須以技巧的需要為準繩，技巧的發(fā)展也必須以技術(shù)的精湛為保證，二者的主從關(guān)系是明確的。作為鋼琴教師在教學(xué)訓練中應該真正的弄清二者的含義和關(guān)系，結合學(xué)生的實(shí)際情況，把演奏能力教學(xué)的重心適當的傾斜到技巧上，使學(xué)生在創(chuàng )造性的技巧訓練中感受到音樂(lè )的樂(lè )趣，感受到鋼琴彈奏的快樂(lè )，以技巧來(lái)帶動(dòng)技術(shù)的提高，使學(xué)生在有限的技術(shù)上運用無(wú)限的音樂(lè )表現技巧、創(chuàng )造出豐富的音響世界，達到鋼琴表現的目的。
【鋼琴的技術(shù)與技巧】相關(guān)文章：
鋼琴練習的技巧03-30
彈鋼琴的指法技巧03-12
鋼琴的即興伴奏技巧03-11
少兒學(xué)習鋼琴的技巧03-27
兒童鋼琴啟蒙技巧02-27
鋼琴練習的基本技巧03-09
彈鋼琴的小技巧03-10
彈鋼琴的基本技巧03-11