彈鋼琴時(shí)把握節奏的正確方法

　　音樂(lè )的節奏是指由音值的長(cháng)短與強弱拍位所構成的運動(dòng)形式。節奏是音樂(lè )的靈魂，節奏是音樂(lè )的脈搏，音樂(lè )的生命，音樂(lè )的骨架。今天小編為大家帶來(lái)彈鋼琴時(shí)把握節奏的正確方法，希望能夠幫到大家。

　　彈鋼琴時(shí)把握節奏的正確方法：常見(jiàn)節奏錯誤的分類(lèi)及原因

　　1.樂(lè )曲中的一些音符，往往沒(méi)有彈滿(mǎn)其時(shí)值，便匆匆接下去了，這樣就會(huì )出現搶拍子的現象。這是初學(xué)者最容易出現的問(wèn)題。例如拜厄練習曲61 條。

　　節奏對應最容易出現這樣的問(wèn)題。由于初學(xué)者節奏都是通過(guò)模仿得來(lái)，對拍點(diǎn)的概念模糊。所以他們的節奏就是自己感覺(jué)“像”，并不清楚拍點(diǎn)在什么地方，彈起來(lái)也不自信，節奏相當含糊。所以就會(huì )出現時(shí)值不夠的情況，導致的后果是節奏不均衡，不平穩好像一句話(huà)沒(méi)有說(shuō)完，不喘氣地又接著(zhù)說(shuō)下句了，上氣不接下氣的，聽(tīng)起來(lái)感覺(jué)非常不舒服，而且旋律彈的是極其萎縮，缺乏美感。

　　2.有一種彈的不準確的情況，其實(shí)它和力度變化有點(diǎn)關(guān)系。例如杜弗諾依的練習曲第9 首。

　　許多學(xué)生在音階上行作漸強力度時(shí)，節奏也跟著(zhù)趕了起來(lái)。在樂(lè )曲中有許許多多“漸強”的力度記號情況，但它并不是表示速度也漸快。它的基本速度應和弱的段落保持一致。而不能在節奏上出現變化，但是也同樣會(huì )有“漸強并且漸快”的情況。大多數情況下，作曲家會(huì )明確地標出這段是否應當漸快，在這種情況下彈奏要特別注意。應正確的分清力度與速度的關(guān)系，這也是學(xué)生在節奏控制上容易出現的問(wèn)題。

　　3.節奏的準確性受樂(lè )曲段落熟練程度的影響。有些學(xué)生彈到熟練的段落就下意識地飛快，而不熟的段落就慢了下來(lái)。這種情況也影響了樂(lè )曲的節奏，使節奏缺乏統一性。

　　4.對休止符缺乏重視。休止符是用來(lái)標記音的時(shí)值停斷的符號，而有的學(xué)生卻在有休止符的段落視而不見(jiàn)，碰到休止符，不停頓，或停頓不夠就匆匆接著(zhù)往下彈，這樣就導致節拍錯誤。因為休止符都是有時(shí)值的，不僅要停頓，而且還要數拍子，這是從最基本和基礎的節拍角度來(lái)說(shuō)的。休止符是音樂(lè )和節奏的重要組成部分，對休止符的忽略會(huì )導致節奏的錯誤和音樂(lè )的變形。

　　5.有些記號也必須加以注意。例如自由延長(cháng)記號。在樂(lè )曲中，最容易確定的是漸慢之后的延長(cháng)記號時(shí)值。只要把自由延長(cháng)記號的那個(gè)音彈漸慢即可。也就是說(shuō)，用不著(zhù)增加時(shí)值的倍數，這樣，自由延長(cháng)音就成為在它之前的漸慢或更慢的結束。這是自由延長(cháng)音

　　彈鋼琴時(shí)把握節奏的正確方法：解決節奏問(wèn)題的方法

　　1.在教學(xué)中培養的節奏感

　　節奏感是學(xué)習鋼琴彈奏最重要的因素。教師在教學(xué)中應當讓學(xué)生多聽(tīng)節奏感較強的作品，幫助學(xué)生建立起一定的節奏意識。另外，也可以從等速感著(zhù)手，加強節拍感的訓練。節奏一方面是一種律動(dòng)，要保證每一拍的時(shí)間的相等，另一方面就是對重拍的感覺(jué)訓練�？梢宰寣W(xué)生合著(zhù)節拍器練習，甚至可以運用身體練習，例如，合著(zhù)節奏起步，走或跑等等。在此前提下，在彈樂(lè )曲時(shí)，選用與樂(lè )曲相符的節奏來(lái)練習，使學(xué)生聽(tīng)到音樂(lè )就有節奏的反應，通過(guò)節奏又能感受到音樂(lè )內在的情感，于是，節奏感就會(huì )隨著(zhù)音樂(lè )而在學(xué)生的心里產(chǎn)生共鳴。

　　2.加強學(xué)琴初期的節奏訓練

　　學(xué)琴初期的學(xué)生，沒(méi)有建立起很強的節奏概念，音符的時(shí)值概念不牢固，尤其是年齡較小的學(xué)生，對樂(lè )理知識的學(xué)習有一定困難。這時(shí)，教師應多做示范，讓學(xué)生多用耳朵感受音樂(lè )，用教師示范演奏的音樂(lè )來(lái)幫助學(xué)生理解和表達作品的意境，熟悉作品的節奏，并讓學(xué)生做一定程度的模仿，同時(shí)加入一些簡(jiǎn)單的節奏知識的講解。隨著(zhù)教學(xué)難度的加大，再逐漸加深節奏知識，循序漸進(jìn)，使學(xué)生從單純模仿過(guò)渡到獨立分析節奏。

　　3.重視樂(lè )理知識的講解

　　節奏的掌握離不開(kāi)樂(lè )理知識的掌握。教師在講解樂(lè )理知識時(shí)，盡量要慢而仔細，讓學(xué)生充分理解音符的形狀、時(shí)值、長(cháng)短、組合的規律，通過(guò)清楚明確的樂(lè )理知識講解，讓學(xué)生真正的理解和掌握節奏的規律。

　　4.注意節奏型的歸類(lèi)

　　在節奏知識的講解時(shí)，音符雖然只有幾種形態(tài)，但它們組合在一起后千變萬(wàn)化，正是這些千變萬(wàn)化的音符，形成了完全不同的節奏效果。學(xué)生每一彈一首樂(lè )曲，節奏的變化都不相同，那么學(xué)生如何來(lái)把握它們，教師為了幫助學(xué)生掌握節奏組合的規律，最好是能將不同的節奏型進(jìn)行歸類(lèi)，讓學(xué)生便于熟悉和理解。例如，將1拍2音的節奏型 ,1拍3音的節奏型 ,1拍4音的節奏型 , 兩拍1音的節奏型, 兩拍2音的節奏型 等等進(jìn)行歸類(lèi)練習，這種節奏型的歸類(lèi)練習，讓學(xué)生能清楚的了解節奏組合的規律，便于掌握。尤其對于學(xué)到一定程度的學(xué)生，應該讓他們掌握節奏知識的難度更大，以便于他們彈奏難度較大的曲目時(shí)，能夠獨立的完成節奏分析，方便學(xué)生的彈奏。

　　5.單手節奏訓練

　　在節奏的訓練中，單手節奏訓練是必不可少的，只有將單手節奏練習清楚了，雙手彈奏才能準確到位。教師在教學(xué)中要培養學(xué)生耐心、細致的練習單手節奏，這樣有利于樂(lè )曲整體節奏的把握，也有利于培養學(xué)生良好的節奏感。此外，大部分學(xué)生比較重視右手節奏練習，通常會(huì )忽視左手的節奏，這樣容易造成左手彈奏不清楚，節奏亂的情況，教師要有意識的引導學(xué)生重視左手節奏的練習。

　　6.雙手節奏的訓練

　　在練習好單手節奏的基礎上，還有一個(gè)重要環(huán)節——雙手節奏練習。很多教師和學(xué)生都不太重視雙手節奏的配合練習，沒(méi)有專(zhuān)門(mén)進(jìn)行訓練。往往是學(xué)生單手節奏很清楚，但一旦雙手配合，就不知道怎樣分配時(shí)值，造成彈奏的困難。鋼琴的彈奏需要靠雙手的協(xié)調來(lái)完成，只有準確的配合才能彈出優(yōu)美動(dòng)聽(tīng)的音樂(lè )。因此，對學(xué)生進(jìn)行雙手節奏的訓練，對他們的獨立彈奏是有很大好處的。例如，右手的 同左手的 節奏，雙手配合起來(lái)就是 的節奏，這種節奏學(xué)生很容易掌握，時(shí)值也容易彈奏準確。又如右手 同左手的 節奏;雙手配合就是 的后十六節奏。這樣有針對的對學(xué)生進(jìn)行雙手節奏訓練，學(xué)生在今后遇到類(lèi)似節奏，自己就可以處理的很準確了。

　　7.節奏模仿聽(tīng)記

　　在節奏訓練教學(xué)中，通過(guò)學(xué)習學(xué)生有了一定的節奏基礎，對節奏知識掌握較好后，可以適當地進(jìn)行一些簡(jiǎn)單的節奏模仿和節奏聽(tīng)記。學(xué)生如果能從認識節奏到書(shū)寫(xiě)節奏，對節奏的掌握將會(huì )更加準確和牢固，特別是彈奏程度較高的學(xué)生，運用這種練耳教學(xué)中的節奏聽(tīng)記的模式，會(huì )使節奏教學(xué)的效果得到明顯的提高。

　　8.獨立節奏分析習慣的培養

　　在教學(xué)中，學(xué)生學(xué)琴的初期階段，學(xué)生節奏觀(guān)念不牢固，教師需要運用教師示范，學(xué)生模仿的模式進(jìn)行教學(xué)。但隨著(zhù)學(xué)習程度加深，學(xué)生理解力不斷提高，教師應當逐步培養學(xué)生獨立分析節奏的習慣，讓學(xué)生從依賴(lài)教師示范的模式逐步轉化為自己獨立的分析節奏、奏出準確時(shí)值的節奏。如果不重視這方面的培養，隨著(zhù)曲目難度的加大，節奏越來(lái)越復雜，學(xué)生僅靠模仿不能解決問(wèn)題，學(xué)生學(xué)習將會(huì )倍感吃力，從而產(chǎn)生厭學(xué)、想放棄的念頭。其實(shí)很多學(xué)生放棄學(xué)琴的原因除了不能堅持日復一日的練琴之外，不能獨立的識譜和分析節奏，以至于不能獨立彈奏，這也是一個(gè)重要的因素。因此，在鋼琴教學(xué)中，教師對學(xué)生獨立彈奏、獨立節奏分析習慣的培養尤為重要。

　　彈鋼琴的正確姿勢：指法

　　孩子彈琴時(shí)手型不標準并且很難糾正，或是糾正后又不能保持，這是幾乎所有學(xué)琴的孩子都遇到過(guò)的問(wèn)題。這主要是孩子在初學(xué)階段時(shí)，沒(méi)有把好手型關(guān)，久而久之，使錯誤的彈奏姿勢變成了習慣動(dòng)作，根深蒂固，即使日后經(jīng)過(guò)很努力地糾正而獲得成功，也難免還會(huì )在今后的彈奏中無(wú)意間再度復發(fā)，給日后的繼續學(xué)習和提高演奏技巧造成重大障礙，所以這也是最令家長(cháng)頭疼的問(wèn)題。

　　那么我們應該怎樣做呢?最關(guān)鍵的是在學(xué)琴的初期，就應特別注重正確手型的訓練。努力防止一些不良習慣的養成，這樣就可以避免將來(lái)再走糾正錯誤手型的彎路。所以初學(xué)階段一定要由正規的老師指導，否則，到頭來(lái)不但浪費了時(shí)間、精力，還造成一定的經(jīng)濟損失，孩子糾正起來(lái)還特別痛苦。

　　小孩子正處于成長(cháng)發(fā)育期，指骨、肌肉、韌帶還都十分柔嫩，缺乏力量。所以作為家長(cháng)，切不可指望在短期內就能讓孩子練好手型。對正確手型的訓練必須要有持久的心理準備，耐心地幫助孩子，不厭其煩地提醒孩子：注意保持手型!在孩子的初學(xué)階段，切不可急于求成，頭3個(gè)月里，必須認認真真的用慢速練習每一條練習曲，以使孩子每個(gè)手指的抬落動(dòng)作得到充分訓練。為以后的彈奏打下堅實(shí)而又標準的手型基礎。家長(cháng)在陪練時(shí)要特別注重孩子手腕、手掌和手指3個(gè)關(guān)節的支撐力訓練。時(shí)時(shí)關(guān)注孩子的掌關(guān)節、指關(guān)節是否凹陷。一些家長(cháng)對樂(lè )曲速度很在意，好象彈的快就顯得水平高。

　　其實(shí)不然，練琴時(shí)需要顧及的方面很多：指法、音位、節奏、手型......所以我們才一貫地提倡：一定要慢練 !只有慢練才能使孩子的大腦來(lái)得及思考，注意到要糾正的地方。要一直練到?jīng)]有錯誤了，較順暢了，才能開(kāi)始逐步加快彈奏速度。尤其是手型有問(wèn)題的孩子，更要采用慢 練 的方法。這就好比孩子在爬山過(guò)程中,已經(jīng)把腳扭傷了,可就因為還沒(méi)爬到山頂,你就要不顧孩子傷痛而硬逼她繼續爬山嗎? 手型不是短時(shí)間就能訓練好的，需要打持久戰。正確的手型應該是：

　　1、把手放在琴上，手掌拱起，五指分開(kāi)，手指自然下垂，指尖觸鍵，整個(gè)手成半圓形;

　　2、二、三、四、五指觸鍵的部位應該是指尖，而不是指肚;拇指是指尖的外側觸鍵;

　　3、手背要保持平衡，不能向小指方向傾斜;要有向拇指方向靠近的感覺(jué);

　　4、彈奏時(shí)要保持手的半圓形狀，手指不能伸的過(guò)直，也不能過(guò)于彎曲，手指的第一關(guān)節一定要站直;

　　5、要經(jīng)常修剪指甲，以保證彈奏時(shí)手型的標準。

　　一、 如果孩子掌關(guān)節凹陷，可把一只乒乓球放進(jìn)絲襪中，綁在孩子手上〔球在手心部位〕再彈琴，這樣堅持一段時(shí)間，會(huì )有一定的成效。

　　二、讓孩子雙手十指相對作抱球狀，每對手指不停地做分開(kāi)、相碰動(dòng)作�！驳�手指必須是自然彎曲狀〕

　　三、 也可將以上2種方法結合起來(lái)，將雙手分開(kāi)平放在桌面上，十個(gè)手指不停的輪番敲打桌面，也能達到訓練目的。

　　四、 找一些簡(jiǎn)單抒情、指法不太復雜的樂(lè )曲讓孩子慢速彈奏，要求孩子彈每個(gè)音的手指動(dòng)作都要達到標準要求。

　　五、 如孩子彈琴時(shí)手掌翻來(lái)翻去，手指東倒西歪，可采用第三種方法，再在手掌背放塊橡皮進(jìn)行訓練，這樣可控制孩子的手掌不會(huì )出現多余的動(dòng)作。一個(gè)好的觸鍵習慣和好的手型，是要靠長(cháng)期注意，耐心指點(diǎn)，不斷糾正才能養成的，所以家長(cháng)切不能操之過(guò)急。彈奏樂(lè )曲時(shí),指法安排是否恰當，會(huì )直接影響到演奏的效果。只有指法安排合理，樂(lè )曲才能彈的清晰流暢。尤其是在學(xué)新樂(lè )曲之時(shí)，合理安排好指法是至關(guān)重要的。由于每個(gè)人的手指條件差異，以及受彈奏技巧的影響，每個(gè)樂(lè )句的指法安排會(huì )有好幾種。但首要條件是：必須保持樂(lè )句的完整、連貫，還要考慮到樂(lè )句的最高音和最底音，使五個(gè)手指得到充分發(fā)揮。

　　彈鋼琴的正確姿勢：坐姿

　　看過(guò)音樂(lè )會(huì )的朋友們都知道，鋼琴家在音樂(lè )演奏會(huì )上坐下后，往往要調整一下座位，待他確認了做的位置適合控制鍵盤(pán)，然后才開(kāi)始彈奏。這正說(shuō)明，動(dòng)手彈琴之前，先要坐好。有些著(zhù)名的鋼琴家有他自己獨特定制的座椅，我們暫時(shí)不在這兒討論，今天我們只列出一般基本的，在自然及放松的基礎上的“坐”的要點(diǎn)。

　　1、腰部、胸部自然挺直，肩膀和頸部自然放松，頭向前望;

　　2、手放在鍵盤(pán)上，肘和腕不低于鍵盤(pán);

　　3、不能坐滿(mǎn)琴凳，只可以坐一半(1/2)，以便必要時(shí)，身體重心可以在琴凳和腳之間移動(dòng)，同時(shí)這樣兩腿也可以自由活動(dòng)，方便使用踏板會(huì )腳部易于撐住地面去發(fā)力彈奏，而上半身也可以前后左右活動(dòng);

　　4、如果由于身高原因，腳不能踏及地面，應在腳下墊以合適的腳踏;

　　5、身體距琴不能太近或太遠，應大致與手+肘的長(cháng)度想當;

　　6、琴凳不能有太厚的軟坐墊，以免影響臀部支撐身體活動(dòng)的能力。

　　正確的坐姿，不單是外形的問(wèn)題，它有助于改善彈琴技巧，令彈奏者覺(jué)得自然、舒服，同時(shí)也反映出彈奏者的心理狀態(tài)是比較穩定的。

　　正確規范的彈鋼琴姿勢全解

　　練習鋼琴及彈鋼琴坐的位置正確是指坐位與鋼琴距離離遠近合適，面對鋼琴鍵盤(pán)正好居中，不偏左不偏右，坐位本身的高低適度。簡(jiǎn)單地說(shuō)，前后、左右、高低都要正確。

　　坐位正確，將使鋼琴彈奏者便于對鋼琴的88個(gè)琴鍵的全面控制和駕駛，也是為身體——特別是雙手、雙臂在鋼琴鍵盤(pán)上的活動(dòng)，提供最大限度的方便。這是發(fā)展、發(fā)揮正確鋼琴彈奏技術(shù)的前提之一。

　　不正確的坐的位置(無(wú)論前后、左右、高低哪方面不合適)必然造成某種不方便。在不方便的情況下必然影響到對技術(shù)的正確把握。嚴重時(shí)，還會(huì )造成鋼琴彈奏中的毛病。

　　在正確的坐位上練習鋼琴的意義，還在于形成眼睛、手臂與鋼琴的每個(gè)琴鍵穩定的距離感。有了這距離感，當我們想彈某一個(gè)音時(shí)，只要“掃上一眼”，就會(huì )找到那個(gè)音。高度準確的距離感，可以一眼不看地彈出想彈的音來(lái)。如果是盲人彈琴，這種距離就更為重要了。一般正常的人也會(huì )因此提高識譜能力。

　　所以，不要小看坐的位置的重要性。我們在音樂(lè )會(huì )上看到鋼琴家坐下后，往往都調整一下坐位。在他確認了坐的位置適合對鋼琴鍵盤(pán)全局的控制、活動(dòng)方便、建立了穩定的距離感后，才開(kāi)始考慮彈奏。這也告訴我們，動(dòng)手彈奏鋼琴前的第一件事，是先要調整好坐位。

　　彈鋼琴的好處

　　1 堅忍

　　沒(méi)有堅持與忍耐，根本彈不好一首曲子。學(xué)生要忍耐坐在鋼琴前的孤獨，忍耐不斷失敗的打擊，堅持不放棄。

　　2 耐力

　　練琴時(shí)間少則半小時(shí)，長(cháng)則數小時(shí)，不斷重覆當中每小節，每小段數十次，這絕對是耐力的磨練。

　　3 專(zhuān)注

　　沒(méi)有一個(gè)成功的鋼琴家能邊練琴，邊東張西望、糊思亂想。這絕對在浪費光陰和精力。樂(lè )譜上的音符﹑節奏、符號﹑速度﹑風(fēng)格﹑句子，每每需要全情投入。

　　4 協(xié)調

　　不只是左手和右手，還有左腳與右腳，眼睛與耳朵，理智與情感。

　　5 時(shí)間管理

　　每次練琴時(shí)間有限，要很有效率地分配時(shí)間才能完成那天的鋼琴功課。久而久之自己必然懂得分配自己的時(shí)間。

　　6 追求

　　音樂(lè )是藝術(shù)，沒(méi)有要求，這根本算不上音樂(lè )，只在糟蹋自己和身邊人的耳朵，所以學(xué)鋼琴的學(xué)生，應有追求卓越的精神。

　　7 想像力

　　音樂(lè )每每在說(shuō)話(huà)，或故事﹑或陳述﹑或陰森、或抒情，學(xué)生需要有想像力才能表達到當中的情感。

　　8 同步思考

　　比起其他樂(lè )器，這是鋼琴學(xué)生獨有的，因為我們在同時(shí)處理兩隻手的雙旋律，及兩邊不同的表達。

　　9 責任感

　　學(xué)琴為要完成這首音樂(lè )，以及覆琴給老師聽(tīng)。對自己、對老師，是責無(wú)旁貸的，否則是浪費雙方的時(shí)間和精神。

　　10 感情

　　學(xué)音樂(lè )的學(xué)生，絕不可能是冷漠無(wú)情的人，除非你從來(lái)沒(méi)有讓音樂(lè )在你心中滋生過(guò)。

【彈鋼琴時(shí)把握節奏的正確方法】相關(guān)文章：

彈鋼琴的指法正確姿勢09-27

彈鋼琴打開(kāi)虎口的方法10-21

彈鋼琴的指法練習方法09-27

模特走秀如何把握音樂(lè )節奏12-13

健身的正確方法10-27

彈鋼琴如何正確使用節拍器08-25

如何正確把握夸獎孩子的“度”06-29

播音主持如何把握朗誦的語(yǔ)速和語(yǔ)調的節奏04-12

如何＂把握＂混凝土的裂縫＂-把握＂混凝土裂縫的方法05-22

越劇的正確發(fā)聲方法09-27