試論中國古典音樂(lè )作品的結構美

　　一、 音樂(lè )結構美的內涵

　　結構是在藝術(shù)作品中具有無(wú)窮魅力的一個(gè)主要因素。什么是結構?《現代漢語(yǔ)詞典》說(shuō)：“結構是各個(gè)組成部分的搭配和排列。”①由此可知，我們說(shuō)的音樂(lè )作品的結構，就是指音樂(lè )語(yǔ)言的各個(gè)組成部分的搭配和排列。具體地說(shuō)，就是將組成音樂(lè )語(yǔ)言的各個(gè)組成部分，如節奏、節拍、旋律、和聲、力度、音色、音區、復調、調性、調式等進(jìn)行不同的搭配和排列。這種不同的搭配和排列會(huì )產(chǎn)生兩種具有不同含義的結構：一是宏觀(guān)結構，即曲式結構。如一部曲式、單二部曲式、單三部曲式、復二部曲式、復三部曲式、變奏曲式、回旋曲式、奏鳴曲式、套曲曲式、回旋奏鳴曲式等等。 二是音樂(lè )作品的微觀(guān)結構，即某種曲式結構內部的組成方式。打個(gè)很淺顯的比喻，音樂(lè )語(yǔ)言的各個(gè)組成部分就好比是砌房子的基本材料磚、瓦、水泥等等，曲式結構就好比是砌出的房子如別墅、三室一廳、四室一廳等不同的房型結構，而這些不同的房型和相同房型的各自的內部結構又呈現出各自不同的特色。這種不同房型或相同房型內部的不同結構，就相當于音樂(lè )作品曲式結構內部的結構方式。各種不同的曲式結構，各自具備自己不同的審美特質(zhì)。本文所論述的音樂(lè )作品的結構美，其則重點(diǎn)主要放在音樂(lè )作品內部結構方式所表現出來(lái)的審美特征。著(zhù)名音樂(lè )學(xué)家愛(ài)德華・漢斯立克在闡述音樂(lè )美諸問(wèn)題時(shí)說(shuō)：“研究各個(gè)音樂(lè )要素的性質(zhì)以及研究各音樂(lè )要素與特定印象的關(guān)系，――只是把事實(shí)搞清楚，而不是探究最終原理，――把這些個(gè)別觀(guān)察的結果最后歸納為一般的規律;這樣做才有可能‘給予音樂(lè )以哲理的基礎’。”②不同的音樂(lè )要素要組成一部音樂(lè )作品，必須遵循音樂(lè )作為一種時(shí)間、聲音藝術(shù)的內在的聲學(xué)邏輯規律，符合這種規律組成的音樂(lè )作品，就一定是美的作品，否則，就不是美的作品。隨著(zhù)時(shí)間的向前運動(dòng)，組成音樂(lè )的最基礎的元素單音按照自然結構的形式有規律地運動(dòng)著(zhù)，就會(huì )產(chǎn)生節奏、節拍、和聲和旋律等音樂(lè )要素。這些復雜的音樂(lè )要素再按照一定的規律進(jìn)行排列組合，就會(huì )形成更高層次的音樂(lè )語(yǔ)言。這種更高層次的音樂(lè )語(yǔ)言再進(jìn)行有機的結合，就會(huì )形成一部膾炙人口的優(yōu)美的音樂(lè )作品�？梢哉f(shuō)，一部?jì)?yōu)美的音樂(lè )作品要形成一個(gè)完美的有機整體，結構起著(zhù)十分重要的作用。結構的好壞或成功與否，直接影響著(zhù)該部音樂(lè )作品的好壞或成功與否。結構的這種重要作用，在高興的《大學(xué)語(yǔ)文》中表達得非常全面：“在形式美的概念中，結構是組織藝術(shù)作品的內容和藝術(shù)語(yǔ)言，構成藝術(shù)形象和意境，從而制作成藝術(shù)作品的重要手段，沒(méi)有適當的組織手段，就不能構成完美的藝術(shù)作品。”③

　　音樂(lè )的結構美，就是音樂(lè )作品通過(guò)作曲家獨具匠心的有組織的結構而呈現出來(lái)的審美特征。音樂(lè )作品的結構美屬于音樂(lè )作品的形式美范疇。這種結構美雖然在音樂(lè )作品的審美中不占據主體的部分，但這種結構美是音樂(lè )作品審美中一個(gè)非常重要的局部。從中國傳統音樂(lè )作品來(lái)說(shuō)，音樂(lè )結構既包括了音樂(lè )的總體結構，如從樂(lè )句到樂(lè )段，再到單曲和套曲，而且還包括音樂(lè )作品中各個(gè)局部的結構，如旋律音程、調式、節奏、節拍及各種音樂(lè )發(fā)展手法在音樂(lè )作品中的巧妙運用。

　　二、中國古典音樂(lè )作品的結構特色

　　中國古典音樂(lè )的結構與西洋音樂(lè )的結構有同有異，這其中的同異之處，劉正維在《中西音樂(lè )結構的審美異同散論》(見(jiàn)《音樂(lè )研究》季刊2003年第3期第3-16頁(yè))一文中已有詳盡的論述，讀者可以參閱。本文所要闡述的，是中國古人審美原則對于音樂(lè )作品結構的影響所帶來(lái)的特點(diǎn)。中國古代社會(huì )是一個(gè)崇高“自然美”的社會(huì )，因為中國古代是一個(gè)以農耕文化為主的社會(huì )，而生活在這種社會(huì )中的人們，因為乞求“風(fēng)調雨順”的“靠天吃飯”的農耕文化特點(diǎn)，使得我們的先人們更多地依賴(lài)于自然，對自然的感情也最深厚，因此，遠古人們的審美心理，就是符合自然的原則就是最美的�！吨芤�・賁卦》說(shuō)的“白賁無(wú)咎”，就是指用白色來(lái)進(jìn)行裝飾，所謂用白色來(lái)進(jìn)行裝飾，就是不刻意的裝飾，就是符合自然的本色。古人甚至認為，音樂(lè )是最能代表自然界一切法則和規律的藝術(shù)，《禮記・樂(lè )記》說(shuō)“樂(lè )由天作”，就是說(shuō)音樂(lè )是上天(自然)音響在人間的表現。正因為這種崇尚自然的審美習性，使得中國古典音樂(lè )作品在結構上也呈現出一種自然的特點(diǎn)。這種特點(diǎn)表現為三個(gè)方面：一是音樂(lè )的發(fā)展以自然事物的發(fā)展順序為順序而發(fā)展。而結構則按照這種順序來(lái)建構全局。如中國古典琵琶獨奏曲《十面埋伏》，其結構上的特色就具有非常高的審美價(jià)值。全曲共分為三個(gè)大的部分，共計十三個(gè)小段;第一部分主要是描寫(xiě)戰前準備工作，共分為“列營(yíng)”“吹打”“點(diǎn)將”“排陣”“走隊”五個(gè)小段落;第二大部分主要刻劃戰爭的過(guò)程，共分為“埋伏”“雞鳴山小戰”和“九里山大戰”三個(gè)小段落;第三部分主要表現戰爭的結束過(guò)程，共分為“項王敗陣”“烏江自刎”“眾軍奏凱”“諸將爭功”和“得勝回營(yíng)”等五個(gè)小段，整個(gè)作品的結構非常嚴謹，全曲以時(shí)間為順序來(lái)謀篇布局，隨著(zhù)音樂(lè )語(yǔ)言按照時(shí)間順序不斷向前運動(dòng)，再現了兩千多年前那場(chǎng)千軍萬(wàn)馬、殺聲震天的一幅幅驚心動(dòng)魄的古代戰爭場(chǎng)景。兩千多年前決定楚漢勝負，奠定漢朝基業(yè)的垓下之戰。隨著(zhù)音樂(lè )的不斷向前推進(jìn)，一幕幕地呈現在聽(tīng)眾的眼前。這種按戰爭推進(jìn)的時(shí)間順序為順序組成的音樂(lè )結構，恰到好處地描寫(xiě)了戰爭的運動(dòng)軌跡和整個(gè)進(jìn)程，栩栩如生地再現了楚漢相爭的波瀾壯闊的史詩(shī)場(chǎng)面。

　　二是音樂(lè )作品各部分之間的銜接按照事物發(fā)展的內在邏輯關(guān)系自然銜接，如王建中根據民間嗩吶曲《百鳥(niǎo)朝鳳》改編而成的鋼琴曲《百鳥(niǎo)朝鳳》就帶有這種明顯的痕跡�！栋嬴B(niǎo)朝鳳》分為四個(gè)部分，部分與部分之間自然銜接，通過(guò)鳥(niǎo)兒啼叫的聲音來(lái)切換一幅幅動(dòng)人的畫(huà)面。第一部分從第一小節至第28小節，這一部分音樂(lè )的速度為中速，旋律是歌唱性的，這一部分共為三個(gè)樂(lè )句，第一樂(lè )句為第1節至第12節;第二樂(lè )句為第13節至第20節;第三樂(lè )句是第21節至第28節。第二樂(lè )句和第三樂(lè )句，分別以8個(gè)小節為一句的兩個(gè)相同的旋律，在相隔八度的不同音區，以不同的織體在歌唱，這兩個(gè)力度強弱對比的旋律，擴大了音樂(lè )的空間，并奠定了全曲歡樂(lè )祥和的基本音樂(lè )性質(zhì)，特別是第28小節4個(gè)加快的八分音符旋律，把音樂(lè )較好地引導到了第二部分更加活躍的歡樂(lè )場(chǎng)面。 　　第二部分從第29小節到第186小節，這一部分音樂(lè )是活躍的快板，旋律是歡快的。這一部分分為三個(gè)樂(lè )段。第29小節至第87小節為第一樂(lè )段。第88小節至第132小節為第二樂(lè )段;第133小節至第186小節為第三樂(lè )段。這一樂(lè )段以8分音符后半拍的出現以及16分音符小短句的節奏特點(diǎn)，來(lái)突出歡快的氣氛。

　　第二樂(lè )段主要模仿各種鳥(niǎo)叫的聲音和描繪鳥(niǎo)兒的各種逼真的神態(tài)，來(lái)營(yíng)造大自然的天然樂(lè )趣;第三樂(lè )段則通過(guò)兩個(gè)相同的旋律，分別在高低音區進(jìn)行不同織體的模唱，來(lái)描繪鳥(niǎo)兒靜態(tài)的美感，緊接著(zhù)在第174小節之后，又進(jìn)一步摹仿各種鳥(niǎo)兒婉轉的啼鳴，以描繪鳥(niǎo)兒互相追逐的動(dòng)態(tài)場(chǎng)景。

　　第三部分從187小節到233小節，音樂(lè )的速度逐漸轉慢，以抒發(fā)鳥(niǎo)兒們在追逐嬉戲的平靜的愉悅場(chǎng)面。這一部分為兩個(gè)樂(lè )段，第187小節至第203小節為第一樂(lè )段，第204小節至第233小節為第二樂(lè )段。第一樂(lè )段音樂(lè )旋律的特點(diǎn)是通過(guò)切分節奏和先慢后快的速度來(lái)烘托鳥(niǎo)兒靜止時(shí)鳴叫的熱烈氣氛。第二樂(lè )段的音樂(lè )旋律則是以變奏加花的織體，來(lái)表現鳥(niǎo)兒靜態(tài)時(shí)的喧鬧，第233小節則通過(guò)鳥(niǎo)鳴聲來(lái)引導第四部分音樂(lè )高潮的出現。

　　第四部分從第234小節開(kāi)始直至結尾，速度突然加快，以通過(guò)極快的音樂(lè )旋律來(lái)達到全曲的高潮。在這一部分，通過(guò)民族打擊樂(lè )的音色及節奏特點(diǎn)，并用類(lèi)似輪奏的織體手法和三次附點(diǎn)音符節奏的拉寬，將音樂(lè )推向了高潮，描繪了百鳥(niǎo)爭鳴，凌空展翅的動(dòng)人情景。

　　全曲的結構通過(guò)音樂(lè )的速度來(lái)組織，四個(gè)部分分別是中速→快→稍慢→極慢，以分別表示大自然中百鳥(niǎo)在動(dòng)態(tài)和靜態(tài)等不同狀態(tài)下的歡樂(lè )情緒。音樂(lè )的結構與大自然百鳥(niǎo)的情狀密相契合，通過(guò)鳥(niǎo)兒的不同啼叫來(lái)進(jìn)行不同場(chǎng)面的切換，以達到各部份之間的自然銜接的目的。全曲渾然一體，層次分明，結構緊湊，銜接自然，很好地表現了百鳥(niǎo)和鳴，氣象萬(wàn)千的自然美景和勞動(dòng)人民對大自然美景的熱愛(ài)之情。

　　三是由若干小曲組成的套曲，小曲與套曲的結構關(guān)系是既相互獨立，又相互依存。共同形成一個(gè)天衣無(wú)縫的有機整體。也就是說(shuō)，小曲既可以獨立演奏，又可以和其它小曲一起演奏成套曲。如著(zhù)名的琵琶獨奏曲《塞上曲》就是李芳園根據華秋萍《琵琶譜》浙江派西板四十九曲中的五首獨立小曲，加以發(fā)展組合的一首著(zhù)名琵琶套曲。華氏譜中五首小曲原是流傳于江浙一帶的琵琶小曲，標題分別為“思春”“昭君怨”“泣顏回”“傍妝臺”和“訴怨”。李芳園改編時(shí)依次把標題改為“宮苑春思”“昭君怨”“湘妃滴竹”“妝臺秋思”和“思漢”�？偯�叫做《塞上曲》。原華氏譜中的五首小曲描繪的是五種不同的情事，李芳園改編后，集中以描寫(xiě)王昭君的情事為主，并以《塞上曲》命名，其目的是要進(jìn)一步突出昭君和親對祖國家人的思念。“塞”指邊塞，“塞上”即“邊塞之外”。王昭君是漢朝宮庭中一個(gè)才、色、藝俱全的宮女，尤以彈奏琵琶見(jiàn)長(cháng)。唐代著(zhù)名詩(shī)人杜甫的《詠懷古跡》之三說(shuō)：“千載琵琶作胡語(yǔ)，分明怨恨曲中論。”琵琶本來(lái)是從西域傳入中國的樂(lè )器，經(jīng)常彈奏的是胡音胡調的塞外之曲。晉石崇《明君詞序》說(shuō)：“昔公主嫁烏孫，令琵琶馬上作樂(lè )，以慰其道路之思。其送明君亦必爾也。”后來(lái)許多人同情王昭君遠嫁異域的不幸遭遇，又寫(xiě)了《昭君怨》《王明君》等許多琵琶樂(lè )曲，于是琵琶和昭君的故事便緊密地結合在一起了。李芳園將華秋萍譜中的五首琵琶小曲改為一首琵琶套曲，并命名以《塞上曲》，就把樂(lè )曲所描繪的情事與王昭君緊密地結合在一起了。欣賞者一看標題中的“塞上”二字，再加以彈奏的是琵琶之音，便情不自禁地由樂(lè )曲而想到王昭君的不幸遭遇，這就是李芳園的高明之處�！度�上曲》是李芳園借琵琶之音來(lái)描寫(xiě)昭君和親的歷史故事。樂(lè )曲細膩地描寫(xiě)了一個(gè)遠嫁異域的女子永遠懷念故鄉，懷念祖國的怨恨憂(yōu)思，這種怨恨憂(yōu)思代表了中華民族千百年來(lái)世代積累的鞏固起來(lái)的對自己的鄉土和祖國的最深厚的共同的感情。關(guān)于“昭君和親”的歷史故事，古代文人雅士吟詠昭君故事之作多達六百多首。比較著(zhù)名的有杜甫的《詠懷古跡》之三和王安石的《明妃曲》，戲劇則有元代馬致遠的《漢宮秋》，音樂(lè )作品則有《昭君怨》等等。但主題均以“怨”為主。而且基本上都是把王昭君當作悲劇人物處理的。他們都是借王昭君的不幸身世，來(lái)抒發(fā)自己懷才不遇的悲憤，或表達懷念君主的感情;或將她的“和親”之舉作為國家衰弱的象征，抒發(fā)對歷史興亡的感慨。歷史上的王昭君雖只有一個(gè)，她的藝術(shù)形象卻千姿百態(tài)，作者們都是借歷史題材反映現實(shí)生活與同代人的思想感情。李芳園改編的《塞上曲》，音樂(lè )情緒也是以“怨”為主，抒發(fā)了王昭君遠離故園，委身匈奴，懷念故國家園的悲怨情懷。當然，歷史的記載與文人雅士的創(chuàng )作迥然不同，王昭君的出塞是自愿請行和親�！逗鬂h書(shū)・南匈奴傳》說(shuō)：“昭君入宮數歲，不得見(jiàn)御，積悲怨，乃請掖庭令求行。”辭行之日，漢元帝非常后悔：“昭君豐容靚飾，光明漢宮，顧景裴回，竦動(dòng)左右。帝見(jiàn)大驚，意欲留之，而難于失信，遂與匈奴。”王昭君入匈奴后被封為寧胡閼氏，生一男一女，由此可見(jiàn)，昭君出塞對促進(jìn)民族和睦與融合起到了積極的作用，結束了百余年來(lái)胡漢相爭的戰爭局面。正因為如此，今天聳立在內蒙古呼和浩特市郊外的“青冢”，仍是古代民族和睦、團結的偉大象征。

　　《塞上曲》的樂(lè )曲共分為5段，每段都為68個(gè)小節。除第2段為商調式外，其余均為羽調式。各段的旋律有許多相似之處，音調聯(lián)系十分密切，音樂(lè )形象非常集中。在演奏時(shí)，由于李芳園獨特構思而創(chuàng )作的獨特結構，使得樂(lè )曲中的五首獨立小曲既相對獨立，又密切聯(lián)系。每首小曲的三段體獨立結構皆可以作為獨立樂(lè )曲進(jìn)行演奏，給人以結構完整之感，又可以聯(lián)綴起來(lái)演奏，給人以串串聯(lián)珠，情連不絕的整體感受。這就是中國古典音樂(lè )在結構上的獨特之處而形成的結構美。

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