論述作曲需要準備的前期工作

　　(一)

　　在高等音樂(lè )教育體系中，以統稱(chēng)“四大件”的“和聲學(xué)”、“對位法”、“曲式學(xué)”以及“配器法”為核心課程構架的作曲技術(shù)理論教學(xué)可以大致分為三類(lèi)：第一類(lèi)是作為專(zhuān)業(yè)(主)課的作曲技術(shù)理論教學(xué)，教學(xué)對象主要為作曲技術(shù)理論各專(zhuān)業(yè)方向的博士、碩士研究生①，他們以作曲技術(shù)理論中某一個(gè)方向為專(zhuān)攻，兼修相關(guān)方向或課程作為專(zhuān)業(yè)學(xué)習的基礎與輔助;第二類(lèi)是作為專(zhuān)業(yè)基礎課的作曲技術(shù)理論教學(xué)，教學(xué)對象主要為作曲專(zhuān)業(yè)及相關(guān)專(zhuān)業(yè)(比如計算機音樂(lè )專(zhuān)業(yè)、指揮專(zhuān)業(yè)等等)的本科生，“四大件”是他們專(zhuān)業(yè)學(xué)習的最重要的專(zhuān)業(yè)基礎課;第三類(lèi)就是這里要重點(diǎn)討論的作曲技術(shù)理論共同課，其教學(xué)對象主要是非作曲系的音樂(lè )各專(zhuān)業(yè)方向特別是音樂(lè )學(xué)②、音樂(lè )表演、音樂(lè )教育等各專(zhuān)業(yè)方向的本科生，他們以作曲技術(shù)理論的部分內容/方向/課程作為基礎課。

　　經(jīng)過(guò)近八十年的積累與發(fā)展，中國專(zhuān)業(yè)高等音樂(lè )教育中的作曲技術(shù)理論教學(xué)，已經(jīng)形成了一整套嚴密、完備的體系，取得了舉世矚目的成就。這在前述第二類(lèi)教學(xué)中體現得尤為顯著(zhù)——這與各大音樂(lè )學(xué)院作曲系都把作為本科教育專(zhuān)業(yè)基礎課的“四大件”的教學(xué)，看作安身立命之本而給予高度重視密切相關(guān)。但是，我們同時(shí)也應該看到，我們的作曲技術(shù)理論教學(xué)，在前述三類(lèi)教學(xué)活動(dòng)中——無(wú)論是作為專(zhuān)業(yè)課、專(zhuān)業(yè)基礎課還是共同課——都還存在著(zhù)這樣那樣需要改進(jìn)與完善的地方，特別是作曲技術(shù)理論共同課，從教學(xué)目的、教學(xué)大綱到教材建設、教學(xué)方式、考試方式等等方面，都有值得認真思量并需要努力改進(jìn)的地方。

　　我們目前的作曲技術(shù)理論共同課教學(xué)，粗略地說(shuō)，就是前述第二類(lèi)教學(xué)在課程設置、內容范圍以及授課方式等方面的簡(jiǎn)單甚至有些粗暴的簡(jiǎn)化。就課程設置而言，國內各大音樂(lè )學(xué)院以及各師范大學(xué)、綜合大學(xué)的音樂(lè )院系，作曲技術(shù)理論共同課絕大多數只開(kāi)設“和聲學(xué)”與“曲式學(xué)”，少數條件較好的院校會(huì )涉及“對位法”。這好像音樂(lè )學(xué)、音樂(lè )表演、音樂(lè )教育等專(zhuān)業(yè)方向的學(xué)生就不需要對位法、配器法方面的知識，或者說(shuō)和聲學(xué)、曲式學(xué)的相關(guān)知識就是比對位法、配器法的相關(guān)知識更重要，是一個(gè)從不需要討論的約定俗成!難道作為專(zhuān)業(yè)音樂(lè )工作者的他們就不需要面對同樣甚至更加豐富多彩并在20世紀以來(lái)得到強勁復興的復調音樂(lè )嗎?就不需要面對往往比獨奏音樂(lè )更加深邃寬廣更加豐富多彩的室內樂(lè )與大型管弦樂(lè )嗎③?就內容范圍而言，目前開(kāi)設的“和聲學(xué)”與“曲式學(xué)”，也是第二類(lèi)教學(xué)的簡(jiǎn)單縮減。特別需要注意的是，在授課方式等方面，作曲技術(shù)理論共同課倒是嚴格照搬著(zhù)第二類(lèi)教學(xué)的模式。比如，“和聲學(xué)”對“公式化”的四部和聲寫(xiě)作的強調，而對一首實(shí)際音樂(lè )作品進(jìn)行和聲分析，對和聲布局及其與曲式結構的關(guān)聯(lián)，對和聲的音樂(lè )表現功能與結構功能等方面重視不夠。而“和聲學(xué)”的教學(xué)與實(shí)際音樂(lè )作品的嚴重脫離，又必然導致以前者為重要基礎的“曲式學(xué)”教學(xué)的困難重重。修畢這些科目已經(jīng)很少、內容經(jīng)過(guò)刪減的作曲技術(shù)理論共同課，不少同學(xué)還不太清楚為什么要學(xué)習這些課程?究竟從中學(xué)到了什么?

　　這其實(shí)甚至也就是作曲技術(shù)理論共同課教學(xué)需要深入思考、努力回答與認真解決的問(wèn)題。

　　(二)

　　我們首先需要簡(jiǎn)潔地回到問(wèn)題的源頭：什么是作曲技術(shù)理論?作曲技術(shù)理論基本上主要是對前人創(chuàng )作經(jīng)驗的總結，也包括具有一定獨創(chuàng )性的創(chuàng )作方法與理論�？梢院�(jiǎn)而言之：作曲技術(shù)理論主要源于音樂(lè )!特別是對于作為共同課教學(xué)的作曲技術(shù)理論來(lái)說(shuō)，其內容仍然主要涉及對西方17、18、19世紀音樂(lè )創(chuàng )作的技術(shù)理論總結。盡管20世紀以來(lái)作曲技術(shù)理論研究的對象在時(shí)空方面都有所拓展，比如，在時(shí)間方面向巴洛克時(shí)期之前的早期音樂(lè )與20世紀以來(lái)的現代音樂(lè )拓展，空間方面則從“歐洲中心”向世界各地鋪開(kāi)。而這主要是第一類(lèi)與第二類(lèi)作曲技術(shù)理論教學(xué)與研究所關(guān)注的領(lǐng)域。無(wú)論是作為作曲技術(shù)理論共同課的教學(xué)對象，還是當下的專(zhuān)業(yè)與社會(huì )音樂(lè )生活，所面對的音樂(lè )作品，主要也還是17、18、19世紀的音樂(lè )創(chuàng )作。至于早期音樂(lè )與現代音樂(lè )，則是其它類(lèi)型課程所需完成的任務(wù)。

　　(三)

　　接下來(lái)的問(wèn)題是，我們?yōu)槭裁匆獙W(xué)習作曲技術(shù)理論特別是作為共同課的作曲技術(shù)理論?為了感知音樂(lè )與創(chuàng )造音樂(lè )!“感”幾乎人人可“感”，當然程度有別;“知”則需要實(shí)打實(shí)地進(jìn)行訓練與學(xué)習!這其實(shí)是個(gè)非常簡(jiǎn)單的道理，但遇到“玄乎”的音樂(lè )，說(shuō)法就多起來(lái)，多到可以使“感”“知”“合一”了!多到使我們不知道應該“知”什么了!但我們仍然可以旗幟鮮明地說(shuō)：“知”音樂(lè )的構成!而以“四大件”為核心內容的作曲技術(shù)理論則是培養學(xué)生“知”音樂(lè )能力的最重要手段之一。而是否“知”音樂(lè )，則是“音樂(lè )工作者”與“音樂(lè )愛(ài)好者”最基礎甚至最根本的區別④。

　　其實(shí)，把“四大件”單純地稱(chēng)為“作曲技術(shù)理論”，本身就存在著(zhù)把它們僅看作技術(shù)訓練的偏頗。事實(shí)上，四大件對于第二類(lèi)教學(xué)來(lái)說(shuō)更多地傾向“技術(shù)”，而對于第三類(lèi)教學(xué)來(lái)說(shuō)更多地傾向“知識”。音樂(lè )各專(zhuān)業(yè)方向貌似千差萬(wàn)別，但有一點(diǎn)是共性的，就是都離不開(kāi)“音樂(lè )作品”;包括音樂(lè )在內的一切藝術(shù)活動(dòng)，其最高目的之一就是圍繞著(zhù)藝術(shù)作品而展開(kāi)的共享;要實(shí)現音樂(lè )藝術(shù)的共享的基本前提之一就是音樂(lè )表演藝術(shù)家對音樂(lè )作品的全面了解、準確理解和創(chuàng )造性表現。

　　(四)

　　那么，怎樣才能更好地進(jìn)行作曲技術(shù)理論特別是作為共同課的作曲技術(shù)理論教學(xué)?回到音樂(lè )!回到鮮活、完整的音樂(lè )本身!這主要包括兩個(gè)方面的思路。第一，作曲技術(shù)理論共同課教學(xué)，要始終以完整哪怕是相對完整的“音樂(lè )作品”作為最重要的出發(fā)點(diǎn)和歸宿點(diǎn)。這又涉及到兩層意思：其一，作曲技術(shù)理論共同課教學(xué)，要以分析作為最主要的教學(xué)方式與教學(xué)內容⑤。比如，“和聲學(xué)”的教學(xué)，要下決心刪減四部和聲寫(xiě)作的內容與比重，重點(diǎn)加強和聲分析與鍵盤(pán)和聲的分量⑥。在對鮮活的音樂(lè )作品的和聲分析過(guò)程中，講解和聲的理論與實(shí)踐，梳理和聲的聲部進(jìn)行及其組合的最基本邏輯⑦。其二，作曲技術(shù)理論共同課的教學(xué)，所選用的譜例，要盡可能是完整或者相對完整的作品(樂(lè )章)。比如“和聲學(xué)”教學(xué)中，要改變過(guò)去講到某個(gè)孤立的和弦，相應地在作品“剪出”一個(gè)對應的實(shí)例，而忽視該和弦在作品整體和聲布局中的意義及其表現力等等做法;又如，在“曲式學(xué)”教學(xué)中，要關(guān)注小型曲式比如“樂(lè )段結構”作為一個(gè)完整的音樂(lè )作品與作為不同大型曲式的次級結構時(shí)在形態(tài)與表現等方面的異同等等;這些，都需要通過(guò)對完整或相對完整的作品的分析，才能全面地展示出來(lái)。

　　第二，作曲技術(shù)理論共同課的教學(xué)，應該形成以“基本樂(lè )理”與“視唱練耳”為基礎，以四大件所有的方面為核心內容，以“歌曲分析與寫(xiě)作”、“合唱”為輔助的完整體系⑧(見(jiàn)附表)。關(guān)于將“合唱”與“歌曲分析與寫(xiě)作”特別是前者作為“輔助”納入作曲技術(shù)理論共同課教學(xué)體系，主要也是基于“源于音樂(lè )、回到音樂(lè )、感知音樂(lè )、創(chuàng )造音樂(lè )”的思路。其實(shí)，合唱是體驗音樂(lè )、感知音樂(lè )最方便可行的途徑之一。最理想的狀態(tài)是各專(zhuān)業(yè)方向的學(xué)生人人都有進(jìn)樂(lè )隊排練的機會(huì )和能力，但這幾乎是不可能的。而合唱則人人可以參與。目前，我國的專(zhuān)業(yè)音樂(lè )教育體系中，“合唱”在音樂(lè )教育專(zhuān)業(yè)方向開(kāi)設得較為普遍⑨，而在其它專(zhuān)業(yè)方向則開(kāi)設得很少，我們認為，在所有專(zhuān)業(yè)方向的本科教學(xué)中開(kāi)設一學(xué)年左右的“合唱”，對于提高學(xué)生的認知音樂(lè )、感知音樂(lè )的能力，有著(zhù)非常重要的作用⑩。至于“歌曲分析與寫(xiě)作”的納入，主要考慮到歌曲是專(zhuān)業(yè)音樂(lè )與社會(huì )音樂(lè )生活中的重要內容之一，通過(guò)這門(mén)課程的教學(xué)，可以培養學(xué)生感知音樂(lè )并能創(chuàng )作一定數量的歌曲的能力。

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