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鋼琴學(xué)派歷史發(fā)展現狀簡(jiǎn)述論文
一、法國鋼琴學(xué)派演奏方式的歷史發(fā)展
法國鋼琴學(xué)派歷史中有一個(gè)極為特殊的轉折時(shí)期———２０世紀初。二次大戰以前，法國鋼琴學(xué)派以“清晰”、“明確”著(zhù)稱(chēng)。這種特點(diǎn)是２０世紀前法國鋼琴演奏的核心，直到今天它依然是極重要的演奏目標。［２］現今稱(chēng)這段鋼琴演奏時(shí)期為“傳統的法國鋼琴演奏學(xué)派”。傳統法國鋼琴學(xué)派采用“似連非連”的演奏手法以追求每一個(gè)音符的清晰和明確。這種方法源自大鍵琴的演奏技法，特別強調手指的顆粒性和控制力。經(jīng)過(guò)一段時(shí)間發(fā)展，漸漸形成僅以手腕和手指施力的演奏模式。這種演奏方式強調演奏者手指在鍵盤(pán)平面移動(dòng)的能力，以此來(lái)達到“似連非連”的奏法并呈現出極為清晰、明確的演奏效果———即“珍珠”演奏風(fēng)格。她所代表的學(xué)派在演奏方法上主要突出快速、靈活和漂浮的特點(diǎn)，略去了過(guò)于強烈直接的表現形式，使其音響效果完全體現出靜態(tài)的美感，旋律以一種新的散文方式被巧妙的展示出來(lái)。有人曾這樣描述法國鋼琴學(xué)派：“清澈、精確、纖巧�？v然它最注重優(yōu)雅適度而不是力度，首先著(zhù)眼于均衡和分寸感，它在力量和內在情感的深度上也決不含糊�！保郏担菰冢玻笆兰o上半葉開(kāi)始崇尚柔和與抑制的演奏風(fēng)格，受到法國當代音樂(lè )和法國式新古典主義風(fēng)格的熏陶，開(kāi)拓了一個(gè)新的學(xué)派研究領(lǐng)域，開(kāi)始了法國鋼琴音樂(lè )的一個(gè)新的線(xiàn)索，以謀求擴大鋼琴音樂(lè )藝術(shù)的表現范圍，充分體現出那種典雅精致的法國風(fēng)格。法國鋼琴藝術(shù)的核心是“清晰”，要求每一粒音符都能清晰地進(jìn)入聽(tīng)者耳朵里�！八普渲榈摹毖葑喾椒ㄖ皇瞧湟�，而非唯一的解答，“清晰”和“圓滑奏”更非互不相容，［６］法國鋼琴學(xué)派的演奏一直都是兼容并蓄的。
二、２０世紀法國鋼琴學(xué)派的現狀
現今許多法國鋼琴家在求學(xué)過(guò)程中向世界不同學(xué)派的鋼琴家學(xué)習。這種多元化的學(xué)習方式使得法國鋼琴學(xué)派發(fā)生了變化。不再僅限于傳統的法國鋼琴演奏方式。他們更喜歡在演奏中展現出更多元化的演奏技巧。這使得法國鋼琴學(xué)派更好地被世界所融合。
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法國鋼琴學(xué)派以“清晰”“明確”著(zhù)稱(chēng)。法國鋼琴藝術(shù)的核心是“清晰”，要求聽(tīng)者能聽(tīng)清每一粒音符。當然，直到今天這依然是極重要的演奏標準。在這些鋼琴家的作曲、演奏中蘊含著(zhù)優(yōu)雅、勻稱(chēng)、華麗的韻味。這種低調的華麗感是法國鋼琴學(xué)派的演奏基調。［７］就像朱廷麗老師在《西方鋼琴藝術(shù)教程》提到的那樣：“法國學(xué)派的風(fēng)格特點(diǎn)：①華麗勻稱(chēng)優(yōu)雅是學(xué)派充分表現法國趣味的根本表現，情感表達含蓄；②德彪西、拉威爾等法國作曲家的影響使這個(gè)學(xué)派對音色有特殊的敏感，偏愛(ài)對梵音的運用。在音色上要求晶瑩、清澈，即清晰又準確，對音色的控制上，表現出豐富的變幻色彩，德彪西對鍵盤(pán)音色所做出的貢獻給這個(gè)學(xué)派帶來(lái)了無(wú)窮的靈感和激情；③在演奏傳統法上看，重視手指的嚴格規范，傾向于靈活聲音淺、速度快的演奏法，對手指和手腕的運用多于手臂和肩部�！边@段話(huà)是對法國鋼琴學(xué)派演奏風(fēng)格最好的詮釋。
�。ǘ┓▏撉賹W(xué)派的杰出鋼琴家
在法國鋼琴學(xué)派發(fā)展歷史中涌現出眾多杰出的鋼琴家。從學(xué)派的創(chuàng )始人杰梅起，到他的繼承者科爾托、大師瑪格麗特隆，再到現今的代表人物布特利、帕拉斯基維斯科、魯維耶爾等。從這些法國鋼琴家的作品和演奏技巧中我們可以摸索出法國鋼琴學(xué)派的演變歷程。我們可以從三位法國鋼琴學(xué)派不同時(shí)期的鋼琴家的演奏技巧方面，來(lái)看法國鋼琴學(xué)派演奏方式的變革。１．阿爾弗雷特科爾托科爾托生于１８７７年的瑞士，他從幼年就接觸鋼琴，自幼就展示了他杰出的演奏天賦。十幾歲就進(jìn)入巴黎音樂(lè )學(xué)院學(xué)習，拜師于法國鋼琴學(xué)派著(zhù)名鋼琴家迪耶梅，并成為１８９６年巴黎鋼琴學(xué)院鋼琴比賽一等獎獲得者�？茽柾袃A心于１９世紀浪漫派音樂(lè )，對肖邦的作品更是有著(zhù)獨到見(jiàn)解�？茽柾幸匝葑嘈ぐ�、舒曼作品而著(zhù)名，這兩位作曲家的作品經(jīng)他的修訂而變得更加注重演奏技巧和音樂(lè )表達的細節問(wèn)題�？茽柾械难葑鄮в袆�(dòng)人的力量感。有人把他當做最后一位主觀(guān)性派的代表人物———不羈于技術(shù)的精確，而專(zhuān)于直覺(jué)和內在精神的表達�？茽柾惺莻鹘y法國鋼琴演奏學(xué)派“似珍珠的”彈法的最后一位鋼琴巨匠。２．阿希爾克勞德德彪西德彪西生于１８６２年的法國巴黎，自幼年開(kāi)始接觸鋼琴，１１歲進(jìn)入法國巴黎高等音樂(lè )學(xué)院。他是一位熱愛(ài)旅行的鋼琴家，在旅途中結交了很多民間作曲家。他的這些朋友對他的音樂(lè )道路產(chǎn)生了巨大的影響，這使得他在鋼琴演奏方面看到了一片新天地。在第二次世界大戰中，德彪西對演奏有了不一樣的看法。他不滿(mǎn)足于傳統的“似珍珠的”演奏彈法，對傳統的作曲和演奏方法進(jìn)行了大膽的嘗試———充分利用泛音。這種演奏方式能讓所有的人都聽(tīng)到在空氣中流動(dòng)的樂(lè )音。這種音樂(lè )在歐美產(chǎn)生了深刻的影響力。這種影響力也影響同時(shí)代的一些法國鋼琴家的演奏方法。傳統的法國鋼琴學(xué)派的演奏方法悄然地發(fā)生了革命性的變化。所以很多后人都稱(chēng)“德彪西是連接傳統和現代鋼琴演奏方式的橋梁”。３．讓伊夫蒂博戴蒂博戴是當代鋼琴大師。１９６１年出生在法國里昂。從４歲時(shí)第一次接觸鋼琴以后，他便深深地喜歡上了這種樂(lè )器。蒂博戴６歲登臺演出，１３歲進(jìn)入巴黎音樂(lè )學(xué)院學(xué)習。從他的幼年經(jīng)歷來(lái)看，蒂博戴極具有鋼琴演奏方面的天賦，他先后拜師于魯塞托蒂斯卡維和阿爾多奇科里尼。２００１年，蒂博戴被他的祖國授予“藝術(shù)及文學(xué)騎士勛章”。２００３年，獲得格萊美大獎中的“音樂(lè )沖擊”獎等眾多獎項。巴黎音樂(lè )學(xué)院是法國鋼琴學(xué)派培育人才的搖籃。從蒂博戴深刻嫻熟的演奏技巧和他的音樂(lè )作品中我們能感受出他繼承了法國鋼琴學(xué)派的優(yōu)點(diǎn)。蒂博戴的演奏，技巧圓熟，精致而細膩，其音色清澈、醇朗、透亮。蒂博戴的演奏方式有別于傳統法國鋼琴技巧。傳統的法國技巧僅是手指功夫，施力也只到手腕。這樣的技巧只能演奏很有限的曲目，只適用于對于某些需要非常干凈且快速的樂(lè )段�，F今流行的樂(lè )章很少有全篇幅用這種技巧演奏。所以，蒂博戴的演奏方式是在傳統法國鋼琴技巧上有所變革。這也代表了一些法國鋼琴學(xué)派新生代的演奏方式。
三、法國鋼琴學(xué)派對世界鋼琴學(xué)派的影響
時(shí)至今日，傳統法國鋼琴的演奏風(fēng)格已經(jīng)消失在歷史的長(cháng)河之中。再也沒(méi)有人會(huì )滿(mǎn)足于簡(jiǎn)單的、輕盈的彈奏方式。這種古典的演奏方法已經(jīng)完全融入了世界鋼琴演奏技巧當中，成為鋼琴演奏的一部分。法國鋼琴學(xué)派無(wú)法固步自封而只能隨著(zhù)時(shí)代的變化而變化�！八普渲榈摹睆椃ㄔ诮袢辗▏匀淮嬖�，但它已從一種技巧系統轉變成眾多鋼琴技巧的一部分，從自稱(chēng)美學(xué)的演奏風(fēng)格退化為一種彈法，適用于需要特別講求清晰且快速的樂(lè )段。從法國鋼琴學(xué)派在２０世紀的巨大轉變，我們得以窺見(jiàn)音樂(lè )家面對時(shí)代變遷與樂(lè )曲挑戰的努力。在現今世界鋼琴學(xué)派中，“清晰”、“明確”已經(jīng)成為鋼琴樂(lè )曲演奏過(guò)程中重要的評價(jià)標準之一。這不再是一個(gè)學(xué)派的特征，而是世界鋼琴學(xué)派的重要準則和演奏標準。法國鋼琴學(xué)派以它獨有的方式深深地影響著(zhù)世界鋼琴學(xué)派的發(fā)展與演變。
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