中西方現代舞的創(chuàng )作意義
現代舞是一場(chǎng)運動(dòng)，是不斷以肉體的叛逆去爭取人性崇高的自由和民主的藝術(shù)動(dòng)態(tài)。 如今，現代舞越來(lái)越受到人們的追捧!下面小編為大家搜索整理了關(guān)于中西方現代舞的創(chuàng )作意義，歡迎參考閱讀，希望你喜歡!
現代舞訓練技術(shù)和創(chuàng )作理念早期帶入我國后，我國舞蹈技術(shù)方面有了更多變化，從舞蹈理念上對創(chuàng )作和欣賞有了更新的理解和認識。中國有自己的文化歷史、人文環(huán)境，現代舞也必然基于之上�，F代舞形式在中國的出現豐富了中國舞蹈的形式，在內容表達上更加直接和通透了。這些都來(lái)源于先驅們視現代舞創(chuàng )作為生命的意義，不論西方的還是中國的。
中國現代舞的發(fā)展，離不開(kāi)西方現代舞先驅們的創(chuàng )作�，F代舞起源于法、美、英等西方國家，有著(zhù)從先驅者―奠基人―繼承人―新先鋒派―新生族這樣一個(gè)階段性歷史的發(fā)展�，F代舞并非類(lèi)型化、程式化而是另辟出新、千人千面。是舞蹈家們踩著(zhù)時(shí)代的腳印打倒偶像崇拜的舞蹈藝術(shù)�，F代藝術(shù)具有階段探索和實(shí)驗性的特征，現代舞更是如此。也就是說(shuō)現代舞的歷史是個(gè)性化的歷史，存在著(zhù)藝術(shù)家個(gè)人獨立色彩。具有舞者真實(shí)揭示某種基本真理的功能。
從伊莎多拉.鄧肯起，現代舞就是一個(gè)時(shí)代的生活縮影，看一出現代舞就看到了那個(gè)時(shí)代的生活。你會(huì )深深感覺(jué)到前輩們是在迫于時(shí)代的壓力下，選擇以現代舞的方式來(lái)不斷的擺脫舊的封建傳統的束縛，探求新時(shí)代新舞蹈的意義。美國是一個(gè)清教傳統十分深厚的國家，對人體觀(guān)念在早期與古老的中國有許多相似之處。隨著(zhù)人們對歷史與文化的反思，各類(lèi)娛樂(lè )節目雜耍頻頻出現。在這樣一些歷史文化背景中，洛伊富勒、伊莎多拉、鄧肯、露絲、圣丹尼斯等一些舞蹈家尋求新思想對舞蹈意義的新的詮釋?zhuān)碌谋磉_方式。通過(guò)對舞蹈本質(zhì)的思考回答了動(dòng)作就是舞蹈對生活的表現對情感的表達。并解釋了感覺(jué)即“由心靈感知出的印象或認識所引導出的人體反應，通過(guò)人體反應后身體產(chǎn)生出了語(yǔ)言反射”等一些問(wèn)題。留給后起舞蹈藝術(shù)工作者智慧的指導。
大多數西方的前輩們通過(guò)個(gè)人對生活的理解，捕捉從生活的根源出發(fā)創(chuàng )造出個(gè)人的舞蹈風(fēng)格，擴大了現代舞的豐富性。將有限簡(jiǎn)單的舞動(dòng)發(fā)展為能搬上舞臺的藝術(shù)品。最為重要的特點(diǎn)是:①生活化;②講究?jì)群�。就是通過(guò)舞蹈來(lái)凝練生活、表達生活、說(shuō)心里必須說(shuō)出的話(huà)。
二十世紀美國現代舞一代尊師瑪莎格雷姆用血的記憶燃燒起來(lái)的心回報她對藝術(shù)的決心。她首次在她的作品里運用了對白并創(chuàng )立了瑪莎格雷姆舞蹈技術(shù)。通過(guò)現代舞《心靈的洞穴》《黑夜之旅》等作品勇敢揭示人性邪惡的一面，用扭曲向上伸展的肢體發(fā)出求援的吶喊。曾坦白的說(shuō)過(guò)“希望自己是一頭狂野而美麗的獸，身體是神圣的衣裳”。這是高尚的人格帶給她的創(chuàng )作沖動(dòng)。她用打破時(shí)空力的方式探索新動(dòng)作的可能性。通過(guò)舞蹈記載世界的變遷。同時(shí)也展示了人類(lèi)的奇跡。
現代舞之母鄧肯“自由舞蹈”的創(chuàng )造告誡了人類(lèi)人性化的主題，她認為人類(lèi)只有靈魂和精神才能幫助自己。生活中最可怕的是缺失生活理念。她的舞蹈不受政治牽絆，她主張舞蹈生活需要比現實(shí)生活自由的多才能活在舞蹈里創(chuàng )作舞蹈。舞蹈才能鮮活!她作為現代舞之母的意義就在于她使舞蹈向她所處的時(shí)代邁出了輝煌的一步。她以身體的自由去達成心靈的自由，以心靈的自由去追求創(chuàng )造力的自由，以想象力的自由達到藝術(shù)的自由，以藝術(shù)的自由表現精神的自由以及人性的自由。
被譽(yù)為現代舞理論之父的“魯道夫馮拉班”創(chuàng )建了身體的收縮與放松技術(shù)，他認為現代舞是否能徹底擺脫芭蕾尤其是芭蕾中人體訓練的科學(xué)成果的影響，始終是一個(gè)問(wèn)號。但瑪莎格雷姆舞蹈中許多收縮與放松、跌倒與爬起、赤腳舞動(dòng)等技術(shù)的運用正是反芭蕾訓練技術(shù)的。與芭蕾技術(shù)中的直立、挺拔、高貴的足尖舞蹈背道而馳。這正說(shuō)明現代舞個(gè)人化、個(gè)性化、千人千面、另辟出新的舞蹈特點(diǎn)。同時(shí)也說(shuō)明了舞蹈從肢體美向形式美向內容美逐步滲透的趨勢，更加講究了一個(gè)舞蹈本身就是自由和多面的功能實(shí)質(zhì)。
中國現代舞蹈史上第一人是曾向鄧肯學(xué)習過(guò)舞蹈的裕榮齡。1904年歸國后才華被埋沒(méi)于宮中，在這一時(shí)期，中國的表演藝術(shù)尚處于“空白”期。直到1907年出宮才得以在多次義演中亮相成為中國現代舞蹈的先聲。
被認為“中國現代舞之父”的吳小邦在“五四新文化運動(dòng)”時(shí)期受日本現代舞的影響。于1937年在上海舉辦個(gè)人舞蹈發(fā)布會(huì )，以《拜金主義》《中庸者的悲傷》《和平的憧憬》等作品表達他對苦難深重的中國人生存處境的同情，和對一切壓迫人民的勢力的憎恨。他以“國家有難，匹夫有責”的責任感參與抗戰。以自然為本源，以理想為動(dòng)力，以呼吸為主導，以人生為目標建立起中國舞蹈藝術(shù)。隨后1967年旅美臺灣舞蹈家王仁璐回臺灣介紹瑪莎格雷姆技術(shù)舉辦首次現代舞蹈發(fā)布會(huì )。60年代中，還有劉學(xué)鳳在臺灣探索中國現代舞首建現代舞中心，但真正在臺灣卷起現代舞旋風(fēng)的則是文學(xué)碩士林懷民。作為第一位留美返臺的舞蹈家于1973年成立“云門(mén)舞集”。開(kāi)始掛起中國人作曲，中國人編舞，中國人跳舞給中國人看的中國舞蹈風(fēng)。開(kāi)臺灣舞蹈一代新風(fēng)。至今還在領(lǐng)導中國現代舞之勢。我們已經(jīng)清楚的看到了在中國現代舞的畫(huà)紙上圓滿(mǎn)地畫(huà)出的現代舞的輪廓了。
80年代大陸“現代舞”之所以被指認為現代舞，存在著(zhù)多種原因:
�、偈怯捎趯ξ鞣浆F代舞技術(shù)與表現手法進(jìn)行了借鑒。
�、谒鼈儫o(wú)法歸屬于傳統舞蹈的分類(lèi)中。
�、酃P者認為它們在嘗試著(zhù)宣泄感情和表現生活。
�、芫褪恰艾F代舞”宣言作品觀(guān)中充滿(mǎn)了高度的社會(huì )責任感。那些現代舞藝術(shù)家們認為:舞蹈更為重要的是富有生命力。所以他們欲使舞蹈能像其他藝術(shù)一樣“揭示人生”。并且懷揣中國根基進(jìn)行更為廣闊的探索。
相對于發(fā)展到90年代至今的中國現代舞，向西方的借鑒開(kāi)始注意謹慎挑剔。我們僅需借鑒訓練技術(shù)創(chuàng )作手法，一定要注重中國這片黃土地的國情及人民生活。如果在創(chuàng )作上忘記了中國社會(huì )根基，那“中國現代舞”將會(huì )面目全非。我們的現代舞“中國”符號也隨之消失。所謂與世界接軌了但本土消失了。西方現代舞對中國舞蹈文化沖擊的結果不是取代而是碰撞。中國現代舞者大多遵從舞蹈在民族振興中的歷史使命，注重借鑒的表現手法是為了更深刻的認識人和社會(huì )。也大膽嘗試著(zhù)批判和抨擊社會(huì )弊端和人性弱點(diǎn)。
隨著(zhù)中國現代舞的萌生在中國的舞蹈領(lǐng)域里出現了一個(gè)新的問(wèn)題：那就是對于“中國現代舞”和“現代中國舞”的界定。中國歷史悠久、文化淵博是中國舞種豐富的根基所在。因此，無(wú)論“中國現代舞”還是“現代中國舞”首先都是中國舞，其次都是透析中國人精神氣質(zhì)的舞。都在傳達著(zhù)、表現著(zhù)中國人的生活，宣布著(zhù)中國人的誓言。分歧僅在于“表現方式”上的區別。
現代舞的先驅們無(wú)論是中國的還是西方的大多由于思想饑渴的太久，心靈上的創(chuàng )傷太多所以對過(guò)去進(jìn)行著(zhù)無(wú)止境的超越。欲從思想上擺脫舊理念的束縛，崇尚身體的自然，思想的自由。隨著(zhù)西方現代舞理念傳入中國，中國現代舞也崇尚動(dòng)作自然發(fā)力，身體收縮與放松，赤腳跳舞等技術(shù)，進(jìn)而依據中國舞蹈的多元化進(jìn)行中國現代舞的探索嘗試。在舞蹈里表達我們這個(gè)時(shí)代人們的生活和價(jià)值觀(guān)認識。
總之，中國現代舞的審美永遠存在于中國現實(shí)的文化角色之中，自立于世界民族藝術(shù)之林的輝煌才不會(huì )隕落。那么，走向家園才是中國現代舞的必然歸宿。
現代舞知識普及
隨著(zhù)盛夏的結束，國內規模最大的現代舞活動(dòng)――北京舞蹈雙周順利落幕。300余名來(lái)自全國和世界各地的現代舞者，結束了他們?yōu)槠趦芍艿氖⒀纭?/p>
策劃人曹誠淵終于好好睡了一覺(jué)，之后，他在博客上回顧活動(dòng)中出現的各種問(wèn)題和困難，感嘆有驚而無(wú)險，“上天對這個(gè)國內最大型的現代舞活動(dòng)不薄”。
自1992年中國內地出現第一個(gè)專(zhuān)業(yè)現代舞團――廣東實(shí)驗現代舞團算起，至今已過(guò)去20年；自1987年，國內第一個(gè)現代舞專(zhuān)業(yè)班――廣東舞蹈學(xué)�，F代舞大專(zhuān)班的誕生，至今已有25年；再早些，自著(zhù)名舞蹈家吳曉邦上世紀30年代求學(xué)異國，受西方現代舞潮流影響，回國后創(chuàng )作《義勇軍進(jìn)行曲》等頗具影響的現代舞蹈并倡導“新舞蹈”，已過(guò)去了近70年；繼續上溯到清朝末年，駐外公使之女裕容齡在巴黎師從“現代舞之母”、美國舞蹈家伊莎多拉·鄧肯學(xué)習現代舞，回國后成為慈禧的御前女官和宮廷舞蹈家，被視為中國首位從西方學(xué)現代舞并歸國演出的舞者，距今已有百余年……
從何時(shí)開(kāi)始的呢?在中國默默發(fā)展著(zhù)的被稱(chēng)為“現代舞”的舞蹈藝術(shù)，正被人們更多地知曉和提起，現代舞者們前行的足音漸近漸響。
有關(guān)現代舞本質(zhì)的三個(gè)問(wèn)題
“剛開(kāi)始做現代舞時(shí)，常有人問(wèn)你是跳舞的啊，那你平時(shí)到底做什么?你在夜總會(huì )跳舞嗎?那時(shí)，對他們來(lái)說(shuō)舞臺上叫現代舞的演出是不存在的概念�！辈苷\淵說(shuō)。
這種情況已有很大改善，引用十年前從美國來(lái)中國調研現代舞發(fā)展，之后一直留在這里的方美昂的一句話(huà)，提到現代舞，“10年前他們問(wèn)我是不是蹦迪，如今已有不少年輕人開(kāi)始和我聊皮娜鮑什了�！�
盡管作為一個(gè)詞語(yǔ)，人們對“現代舞”已并不陌生，但對其本質(zhì)為何物、到底是怎么回事，仍存有不少似是而非的誤解。
在博客里和每次采訪(fǎng)中，曹誠淵總是不厭其煩地反復闡述幾個(gè)問(wèn)題，試圖幫助破解一些與現代舞本質(zhì)相悖的迷思。
第一，現代舞不是舶來(lái)品中國現代舞不是西方現代舞的附庸。
曹誠淵記得最早來(lái)內地推行現代舞時(shí)，最常被人皺著(zhù)眉頭問(wèn)及的問(wèn)題就是“我們中國人為什么要學(xué)西方的舞蹈?”他回答:“我們不是學(xué)西方，我們只是在說(shuō)自己的話(huà)�！�
盡管作為一種舞蹈派別，現代舞濫觴于20世紀初的西方，代表人物是伊莎多拉鄧肯等一眾反叛古典芭蕾、追求自由表達的舞者，因而常被認為是純粹的西方藝術(shù)，但曹誠淵指出，作為一種身體藝術(shù)的意識形態(tài)，現代舞對個(gè)性和自由的追求與道家文化一脈相承，而今，其在中國的發(fā)展也是時(shí)代的必然產(chǎn)物，“改革開(kāi)放之后，年輕的藝術(shù)家們發(fā)現可以說(shuō)些自己的話(huà)了，到現在隨著(zhù)社會(huì )進(jìn)步，我們也越來(lái)越有底氣說(shuō)‘我們有話(huà)說(shuō)’�！�
“舞蹈分為傳統和現代兩種，每個(gè)國家每個(gè)民族都有自己的現代�！辈苷\淵強調“現代舞就是一種現代人的表述方式，本質(zhì)是以人為本、強調個(gè)性，它并不是地域性的東西�！�
第二，不要追求所謂中國特色的現代舞
“老有人要我們做現代舞時(shí)強調中國特色，一定要跟西方人區別開(kāi)，老有人問(wèn)我中國現代舞的特色是什么，提這樣的問(wèn)題說(shuō)明對現代舞的概念還不清晰�！�
曹誠淵覺(jué)得了解現代舞追求個(gè)性、反思傳統的本質(zhì)，就會(huì )明白不能簡(jiǎn)單地套用地域、國家或民族的框架分析它。如果說(shuō)現代舞有共性有傳統，那么它唯一的共性是各具個(gè)性，它唯一的傳統是背棄傳統。
“當現代舞傳至不同地區，每個(gè)地方的現代舞者，都會(huì )應當地社會(huì )的現代化發(fā)展程度，或緩或疾地發(fā)出每一個(gè)人不同的聲音�！辈苷\淵說(shuō)。
第三，現代舞永遠是小眾藝術(shù)
“現代舞有觀(guān)眾嗎?如何讓更多人接受現代舞?”曹誠淵說(shuō)這是另一個(gè)被提了幾十年的老問(wèn)題，包括現在有人參加過(guò)幾次現代舞活動(dòng)后，跑來(lái)跟他說(shuō)很多人看現代舞，應該趕快做市場(chǎng)推廣，“他們不太了解，現代舞就是一種非常個(gè)人的小眾藝術(shù)�！�
他將文化的形態(tài)比喻成金字塔，最大眾的文化在人數最多的最底層，現代舞這類(lèi)現代藝術(shù)位于人數最少的頂端，“你知道你的藝術(shù)是小眾，你就很坦然。我們很清楚自己有多少觀(guān)眾，例如在香港，城市當代舞蹈團成立30多年了，觀(guān)眾大概1000人。所以在600座位的大劇場(chǎng)，我們演兩場(chǎng)，400座位的小劇場(chǎng)，我們演三到四場(chǎng)�！�
他無(wú)意將現代舞推廣成主流藝術(shù)，認為藝術(shù)的價(jià)值并不取決于觀(guān)眾的多少。
打造平臺，守候未來(lái)作為小眾藝術(shù)，現代舞最需要的無(wú)非是一群熱愛(ài)并堅持者，而這些人需要一個(gè)聚集和交流的平臺。
1999年，曹誠淵在金星離開(kāi)北京現代舞團后接任藝術(shù)總監一職，有感于當時(shí)公眾對現代舞的普遍誤解和舞團內部狀況的混亂，懷著(zhù)創(chuàng )造一個(gè)平臺推廣現代舞的初衷，上任兩個(gè)月內，推出了第一屆“北京現代舞周”。這一活動(dòng)后來(lái)演變?yōu)楝F在的廣東現代舞周和北京舞蹈雙周，成為國內最重要的現代舞交流平臺之一。在某種程度上，其發(fā)展如一條線(xiàn)索，同步映射著(zhù)中國現代舞藝術(shù)的發(fā)展格局。
1999年的首屆北京現代舞周只有北京現代舞團、香港城市當代舞蹈團和北京舞蹈學(xué)院現代舞畢業(yè)班的三臺節目，回想當時(shí)的慘淡經(jīng)營(yíng)，曹誠淵笑道“賣(mài)票好難!”
2004年，曹誠淵應邀回廣州重新執掌改名為廣東現代舞團的原廣東實(shí)驗現代舞團，隨之也把現代舞周搬到廣州，設立“廣東現代舞周”，北京則從2005年起，改為舉辦“北京現代舞展演周”。
“剛搬到廣州時(shí)有點(diǎn)吃力，可慢慢堅持下來(lái)，到第四屆2007年的時(shí)候，就感覺(jué)突然之間好多人關(guān)注，每次演出都很熱鬧，以前沒(méi)有黃牛，現在早早門(mén)口就等著(zhù)了�！爆F在，廣東現代舞周已成為廣東省的文化品牌。
作為交流平臺，現代舞周也掀開(kāi)了新篇章。2012年，經(jīng)過(guò)幾年的沉淀積累，曹誠淵決定在7月以“北京舞蹈雙周”為名，把現代舞周的內容搬回北京，同時(shí)將廣東現代舞周的時(shí)間定到11月，內容從國內現代舞匯演為主改為國際現代舞交流市場(chǎng)，邀請國際藝術(shù)節策劃人和國內高水平的表演團隊參加，以期將中國現代舞更好地推介到國際市場(chǎng)。
在第一屆北京現代舞雙周里登臺的美國歐博林舞蹈團
剛結束的北京舞蹈雙周延續了廣東現代舞周的成功，“現在參與活動(dòng)的人比當初多了很多，你就知道這是在進(jìn)步，而不是越來(lái)越?jīng)]戲�！辈苷\淵說(shuō)。
黑暗中舞者的悉索腳步、光束下年輕軀體的奔跑跳躍翻滾，深刻生動(dòng)的、詼諧幽默的、生僻難解的……每回燈光亮起，你都無(wú)法預知會(huì )出現什么。
掌聲和歡呼一次次響起，年輕的舞者們在謝幕時(shí)雙手觸及腳背深深鞠躬，結束表演走出劇場(chǎng)的學(xué)生們追問(wèn)他們的老師:“老師老師，我們跳得怎么樣?”“太棒了!”“太棒了對不對?我也覺(jué)得我們太棒了!”
緊張日程里，有人在表演間歇睡著(zhù)；凌晨一兩點(diǎn)，還有來(lái)自天南地北的舞者圍坐一起，交流困惑、分享體悟……
【中西方現代舞的創(chuàng )作意義】相關(guān)文章：
中西方現代舞創(chuàng )作意義10-11
論中西方現代舞創(chuàng )作意義10-31
解讀對現代舞的創(chuàng )作08-04
談現代舞的創(chuàng )作思想06-28
淺談現代舞的創(chuàng )作思想10-24
后現代舞的基本創(chuàng )作觀(guān)念01-11
后現代舞的基本創(chuàng )作觀(guān)念和方法06-16
現代舞中的道具扇子意義09-28