音樂(lè )鑒賞論文
在平平淡淡的日常中，大家都不可避免地會(huì )接觸到論文吧，論文是指進(jìn)行各個(gè)學(xué)術(shù)領(lǐng)域的研究和描述學(xué)術(shù)研究成果的文章。相信很多朋友都對寫(xiě)論文感到非�？鄲腊�，以下是小編整理的音樂(lè )鑒賞論文，希望對大家有所幫助。
音樂(lè )鑒賞論文1
現階段我國的教育改革有了進(jìn)一步深化，在面對新的教育改革環(huán)境，初中音樂(lè )教育現狀也能積極的進(jìn)行轉變教學(xué)模式，通過(guò)全新的教學(xué)模式來(lái)開(kāi)展教育。初中音樂(lè )教學(xué)是對學(xué)生綜合素質(zhì)培養的重要課程，在這一教學(xué)方面得到有效加強就比較重要。本文主要就初中音樂(lè )教學(xué)的現狀和存在的問(wèn)題進(jìn)行詳細分析，然后結合實(shí)際探究初中音樂(lè )教育的優(yōu)化發(fā)展策略。
0引言
當前我國的教育正處在應試教育向著(zhù)素質(zhì)教育的轉變階段，在這一重要時(shí)期，就要能充分注重教學(xué)方法理念的更新，和時(shí)代的發(fā)展要求相契合。音樂(lè )教育在我國的教育發(fā)展中占據著(zhù)重要的位置，對學(xué)生的多方面發(fā)展都比較有利。通過(guò)對初中音樂(lè )教育加強理論研究，就能有助于教育的進(jìn)一步發(fā)展。
1初中音樂(lè )教學(xué)的現狀和存在的問(wèn)題分析
1.1初中音樂(lè )教學(xué)的現狀分析
從我國的改革開(kāi)放政策實(shí)施之后，在各個(gè)行業(yè)領(lǐng)域的發(fā)展都比較迅速，教育事業(yè)的發(fā)展也比較迅速。初中的音樂(lè )教育在這些年的發(fā)展，已經(jīng)取得了比較良好的成績(jì)，但是在實(shí)際教學(xué)中還依然存在著(zhù)不完善之處。在對音樂(lè )教學(xué)的理論研究上以及實(shí)踐上，都存在著(zhù)各種各樣的問(wèn)題，這也是音樂(lè )教育過(guò)程中不可回避的問(wèn)題[1]。當前的初中音樂(lè )教學(xué)中，最為重要的問(wèn)題就是音樂(lè )教育非藝術(shù)化傾向，以及中學(xué)教學(xué)的專(zhuān)業(yè)化傾向。這些都沒(méi)有結合實(shí)際來(lái)進(jìn)行發(fā)展，對初中的音樂(lè )教學(xué)的進(jìn)一步發(fā)展就有著(zhù)一定的影響。
1.2初中音樂(lè )教學(xué)存在的問(wèn)題分析
從當前我國初中音樂(lè )教學(xué)的問(wèn)題來(lái)看，體現在多個(gè)層面，其中在整體思想認識層面還沒(méi)有得以完善。在實(shí)際的音樂(lè )教學(xué)過(guò)程中，由于受到傳統教學(xué)的影響，就在教學(xué)的思想觀(guān)念上沒(méi)有及時(shí)性的轉變。一些初中的音樂(lè )教師在實(shí)際教學(xué)中，還是采用原來(lái)的教學(xué)思想，對音樂(lè )教學(xué)沒(méi)有得到充分重視。還有一些學(xué)校領(lǐng)導對音樂(lè )教育持有歧視的態(tài)度，這就不利于音樂(lè )教學(xué)的進(jìn)一步發(fā)展。
再者，初中的音樂(lè )教師在專(zhuān)業(yè)化程度上還需要加強提升。一些音樂(lè )教師自身的專(zhuān)業(yè)素質(zhì)不高，這就對學(xué)生的音樂(lè )教學(xué)有著(zhù)直接影響。在具體的問(wèn)題上主要是工作工程中沒(méi)有體現出細致化，在音樂(lè )教學(xué)的觀(guān)念上比較滯后，沒(méi)有對新的音樂(lè )教學(xué)的內容充分學(xué)習[2]。對新課程標準的要求等也沒(méi)有注重，這就使得教學(xué)過(guò)程中問(wèn)題頻發(fā)。
2初中音樂(lè )教學(xué)的優(yōu)化發(fā)展策略探究
為能夠對初中的音樂(lè )教學(xué)進(jìn)行有效優(yōu)化，就要能保障教學(xué)措施的科學(xué)性以及多樣化的加以實(shí)施，只有如此才能保障音樂(lè )教學(xué)的質(zhì)量水平提升。
第一，要及時(shí)的將教學(xué)的思想觀(guān)念進(jìn)行轉變更新。只有和時(shí)代的發(fā)展要求相結合，才能保障教學(xué)效率水平的不斷提升。在這一過(guò)程中，老師要能注重音樂(lè )教學(xué)的教學(xué)方法和理念的創(chuàng )新，學(xué)校領(lǐng)導層要對音樂(lè )教學(xué)得以充分重視。要能將音樂(lè )教育的作用得到充分的發(fā)揮，對學(xué)生的音樂(lè )審美情趣加以積極的培養，這樣才能有助于促進(jìn)學(xué)生的全面發(fā)展。
第二，對初中音樂(lè )教學(xué)，要注重對音樂(lè )教師的事業(yè)心的積極培養，并要能充分重視音樂(lè )教師的主導作用的發(fā)揮。老師只有在音樂(lè )教學(xué)方面的`事業(yè)心得到了加強，才能花更多的時(shí)間放在教學(xué)課堂上，為學(xué)生的發(fā)展做出更多的努力[3]。老師在音樂(lè )教學(xué)中的主導作用要能得以充分發(fā)揮，注重對學(xué)生的音樂(lè )理論以及技巧的指導。
第三，教師自身的音樂(lè )素養和專(zhuān)業(yè)能力要不斷的完善和強化。注重對自身的音樂(lè )修養的加強，老師要充分對新課程標準的音樂(lè )教學(xué)要求詳細研究，并要能主動(dòng)積極的和學(xué)生進(jìn)行溝通交流。能結合學(xué)生的實(shí)際學(xué)習情況，來(lái)制定一套完善的教學(xué)方法，這樣就能有助于音樂(lè )教學(xué)水平的提升。老師在專(zhuān)業(yè)水平的提升上，要通過(guò)多種方式加以實(shí)現，在理論的學(xué)習上以及技術(shù)層面的學(xué)習上都要能得到充分重視。
第四，注重音樂(lè )教育的評價(jià)工作良好開(kāi)展。音樂(lè )教學(xué)的評價(jià)工作，是老師了解學(xué)生音樂(lè )學(xué)習的情況，以及對教學(xué)方案優(yōu)化的重要舉措。在評價(jià)過(guò)程中就要建立學(xué)生音樂(lè )學(xué)習發(fā)展的記錄檔案，結合實(shí)際來(lái)進(jìn)行針對性的加以評價(jià)[4]。而對音樂(lè )教師的評價(jià)工作實(shí)施也比較重要，要能對老師的自我評價(jià)以及學(xué)生評價(jià)等進(jìn)行結合，多方面的收集反饋信息，為音樂(lè )教學(xué)的進(jìn)一步發(fā)展打下基礎。
第五，對初中音樂(lè )教學(xué)在教學(xué)的設備以及技術(shù)的應用方面要能得到加強。只有在教學(xué)設備上得以良好的具備，才能有助于教學(xué)效率的有效提升。在當前的信息化技術(shù)的廣泛應用下，老師就要能將多媒體技術(shù)在音樂(lè )課堂中加以應用。讓學(xué)生在動(dòng)態(tài)化的教學(xué)環(huán)境中，來(lái)學(xué)習音樂(lè )知識。還要能夠在相關(guān)的音樂(lè )設備方面能夠得以完備，方便學(xué)生的多樣化選擇，只有在這些方面得到了有效完善，才能保障音樂(lè )教育的良好發(fā)展。
3結語(yǔ)
總而言之，當前的初中音樂(lè )教學(xué)中，還有一些問(wèn)題沒(méi)有得以有效解決，這就需要能結合實(shí)際制定針對性的措施來(lái)進(jìn)行解決。音樂(lè )教學(xué)的措施制定以及實(shí)施都要能體現出科學(xué)性和針對性，此次主要從多個(gè)角度對初中音樂(lè )教學(xué)的內容進(jìn)行了理論研究，希望能有助于實(shí)際的教學(xué)發(fā)展。
音樂(lè )鑒賞論文2
【摘要】
音樂(lè )教學(xué)是高中階段的基礎課程之一，通過(guò)音樂(lè )教學(xué)學(xué)生可以拓寬知識面，從多角度去認知和了解中華民族的音樂(lè )發(fā)展歷程，并掌握音樂(lè )鑒賞能力，從音樂(lè )中感受到藝術(shù)的美。以下本文將簡(jiǎn)單分析高中音樂(lè )鑒賞教學(xué)的重要性及存在的問(wèn)題，重點(diǎn)就高中音樂(lè )教學(xué)中培養學(xué)生鑒賞能力的有效策略展開(kāi)詳細的探討。
【關(guān)鍵詞】
高中音樂(lè )；學(xué)生；鑒賞能力；策略；問(wèn)題
一、高中音樂(lè )鑒賞教學(xué)的重要性及存在的問(wèn)題
�。ㄒ唬┲匾苑治�
音樂(lè )在我國歷史的長(cháng)河中占據著(zhù)非常重要的地位，通過(guò)對不同時(shí)期音樂(lè )作品的欣賞，學(xué)生可以很好的感受到該時(shí)期人們的生活狀態(tài)，《詩(shī)經(jīng)》中很多的素材都來(lái)源于民謠、鄉間小調，由此可見(jiàn)，高中音樂(lè )鑒賞教學(xué)的重要性。站在教學(xué)的角度分析，音樂(lè )是日常教學(xué)中的一部分，因此，高中音樂(lè )教學(xué)必須得到重視且多元化的開(kāi)展下去。對于學(xué)生個(gè)人的發(fā)展而言，音樂(lè )欣賞可以提升學(xué)生的審美能力，在不同類(lèi)型音樂(lè )的熏陶及感染下釋放情感，激發(fā)學(xué)生的想象力及創(chuàng )新能力，這些對于學(xué)生后續的發(fā)展極為有利。
�。ǘ﹩�(wèn)題分析
首先，重視度不足。欣賞教學(xué)是高中音樂(lè )教學(xué)中的一部分，但是重點(diǎn)圍繞音樂(lè )欣賞而開(kāi)展的教學(xué)活動(dòng)非常少，即便是部分教師意識到了該活動(dòng)的重要性，在缺乏經(jīng)驗與計劃的前提下，鑒賞教學(xué)的效率很難達到既定的目標。于是，鑒賞教學(xué)成了音樂(lè )會(huì )，漫無(wú)目的的聆聽(tīng)與曲目選擇逐漸削減了學(xué)生的積極性。其次，硬件設施無(wú)法滿(mǎn)足其教學(xué)的需求。音樂(lè )教學(xué)需要較好的環(huán)境來(lái)實(shí)現，如各式各樣的教學(xué)器材、多媒體教學(xué)環(huán)境等，而這些無(wú)法在各高校得到實(shí)現，因此，單一的教學(xué)方法與教學(xué)模式無(wú)法很好的提升學(xué)生的鑒賞能力。
二、高中音樂(lè )教學(xué)中培養學(xué)生鑒賞能力的有效策略
�。ㄒ唬┟鞔_鑒賞教學(xué)的原則
任何的活動(dòng)都有其既定的原則，這種原則可以理解為規律或方法。音樂(lè )鑒賞教學(xué)需要有計劃的`開(kāi)展，一味的要求學(xué)生去品味高雅的音樂(lè )作品很難激發(fā)學(xué)生的興趣，枯燥、單一的理論灌輸與大量的作品聆聽(tīng)都不可取。循序漸進(jìn)，即注重不同階段的教學(xué)重心轉移，初期，需以趣味性、故事性來(lái)吸引學(xué)生，從中傳遞一些基礎性的音樂(lè )知識，然后從基礎了解上升到欣賞，最后一步才是鑒賞，由欣賞到鑒賞的飛躍階段應給予學(xué)生更多的自由，教學(xué)素材的選擇也需非常謹慎。
�。ǘ┮詫W(xué)生的興趣為出發(fā)點(diǎn)
實(shí)踐表明，學(xué)生自發(fā)主動(dòng)的參與教學(xué)活動(dòng)效果顯著(zhù)，同樣，在音樂(lè )鑒賞教學(xué)中也是如此。當代學(xué)生個(gè)性鮮明，獲取音樂(lè )的途徑也非常之多，因此，音樂(lè )教學(xué)可從學(xué)生的興趣點(diǎn)出發(fā)，以流行音樂(lè )中的精華來(lái)獲取學(xué)生的共鳴。在高中音樂(lè )教學(xué)初期，教師可適當的穿插一些流行音樂(lè )來(lái)激發(fā)學(xué)生的興趣，不盲目的選曲或屏蔽流行音樂(lè )，幫助學(xué)生站在專(zhuān)業(yè)的角度去看待這些曲目，課程結束前可鼓勵學(xué)生進(jìn)行音樂(lè )推薦，共同品評，使學(xué)生初步形成音樂(lè )審美觀(guān)念，學(xué)會(huì )分清音樂(lè )作品中的精華與糟粕。
�。ㄈ┮詫W(xué)生為中心，致力于提升學(xué)生的綜合能力
音樂(lè )鑒賞需要學(xué)生發(fā)自?xún)刃娜ジ惺芘c品評，讓學(xué)生明白不同領(lǐng)域都有其自身的魅力與吸引力，高中音樂(lè )鑒賞教學(xué)的初衷也不例外。音樂(lè )教學(xué)應區別其它教學(xué)，傳統意義上的說(shuō)教、欣賞都不能成為課程的中心，應該將課程的主體交還給學(xué)生，在教師講解、曲目欣賞結束之后，學(xué)生的個(gè)人觀(guān)點(diǎn)交流與探討才是鑒賞教學(xué)的核心。如在《遼闊的草原》的鑒賞中，教師可鼓勵學(xué)生發(fā)表對草原的認知，讓學(xué)生在聆聽(tīng)的過(guò)程中更好的去感受北方游牧民族的豪爽、草原的遼闊，在長(cháng)調與短調的交替中走進(jìn)草原，感受牧民對草原的熱愛(ài)。教師可利用與本節課相關(guān)的歌曲做鋪墊，如在欣賞《卡門(mén)》序曲時(shí)，可先播放張惠妹的《卡門(mén)》，這版《卡門(mén)》學(xué)生熟識度高，且中文歌詞易于理解，教師還可以在教學(xué)中將音樂(lè )作品的相關(guān)產(chǎn)物與學(xué)生進(jìn)行分享和講解，比如《卡門(mén)》系列電影，這些都更便于學(xué)生鑒賞音樂(lè )。
�。ㄋ模┳⒅匾魳�(lè )基礎的累積
音樂(lè )教學(xué)的目標是幫助學(xué)生了解音樂(lè )知識，學(xué)會(huì )去聽(tīng)、去唱，因此，基礎知識的累積十分重要。音樂(lè )類(lèi)型多種多樣，不同類(lèi)型的音樂(lè )會(huì )給人帶來(lái)不同的感受，音樂(lè )鑒賞也應廣泛涉獵，不可有所缺失。如在《黃河大合唱》的教學(xué)活動(dòng)中，教師可適時(shí)的講解該作品的創(chuàng )作背景，讓學(xué)生在慷慨激昂的音樂(lè )氛圍下了解該時(shí)期祖國面臨的危機局勢，加深學(xué)生對于音樂(lè )的認知，音樂(lè )不僅僅是生活的附屬品，它更是該時(shí)期人們的精神食糧，時(shí)刻鼓勵著(zhù)人們去奮斗、拼搏。教師可以組織多重合唱等形式來(lái)加深學(xué)生的音樂(lè )素養，更好的提升學(xué)生整體的音樂(lè )鑒賞能力。
�。ㄎ澹┳鹬貍�(gè)體，允許多種形式的交流
每一位學(xué)生都是獨立存在的個(gè)體，因此每一位學(xué)生都會(huì )對同一作品產(chǎn)生不同的觀(guān)點(diǎn)，此時(shí)，教師應予以尊重，做到因材施教，這樣可以更好的確保音樂(lè )鑒賞教學(xué)的有序、順利開(kāi)展。如在《第九交響曲》、《C小調練習曲》等作品的鑒賞中，教師應注重對學(xué)生情緒的引導，讓學(xué)生通過(guò)聆聽(tīng)去構思與想象，在課堂上進(jìn)行探討與思考。學(xué)生可以通過(guò)繪畫(huà)、舞蹈、撰寫(xiě)聽(tīng)后感等形式來(lái)闡述自己的觀(guān)點(diǎn)，如此可以確保每一位學(xué)生各展所長(cháng)，提高班級學(xué)生參與音樂(lè )鑒賞積極性。
三、總結
培養德智體美勞全方位發(fā)展的人才是我國長(cháng)期以來(lái)堅持的教育目標，學(xué)生的健康成長(cháng)不僅體現在素質(zhì)教育上，同樣也體現在其自身綜合能力上。長(cháng)期以來(lái)，相較于其它課程而言，高中音樂(lè )教學(xué)的重視度稍顯不足，對于學(xué)生音樂(lè )鑒賞能力的培養也很難落到實(shí)處，因此，基于長(cháng)遠的發(fā)展角度分析，教學(xué)工作者應調整心態(tài)，加大對學(xué)生的引導與溝通，幫助學(xué)生更好的感受音樂(lè )的魅力，提升學(xué)生的音樂(lè )鑒賞能力。
參考文獻
[1]王麗萍。高中音樂(lè )對提高學(xué)生鑒賞能力的教學(xué)分析[J]。課程教育研究，20xx，（04）。
[2]劉榮。高中音樂(lè )教學(xué)中培養學(xué)生鑒賞能力的探討[J]。北方音樂(lè )，20xx，（02）。
作者：陳麗紅單位：福建省仙游縣華僑中學(xué)
音樂(lè )鑒賞論文3
音樂(lè )美學(xué)作為一門(mén)基礎的理論學(xué)科，它有著(zhù)獨特的、區別于其他理論學(xué)科的研究對象和研究領(lǐng)域，又因為它側重于音樂(lè )藝術(shù)基本規律的研究，具有抽象性、涵蓋性強，致使它在日益發(fā)展的當今時(shí)代不僅受到越來(lái)越多學(xué)者的關(guān)注，也被越來(lái)越多的音樂(lè )院校所重視。
音樂(lè )美學(xué)中的基本問(wèn)題很多，但最常見(jiàn)的關(guān)系是音樂(lè )的形式與內容、自律與他律、音響與感情、形態(tài)與風(fēng)格、感性與理性這五對問(wèn)題。音樂(lè )的形式與內容是這些基本問(wèn)題中最重要也是最具爭議的一環(huán)，它涉及了音樂(lè )美學(xué)中最本質(zhì)的問(wèn)題。要想對音樂(lè )美學(xué)進(jìn)行探究，首先要對音樂(lè )的形式與內容的相關(guān)問(wèn)題展開(kāi)思考，這引發(fā)了國內外許多知名音樂(lè )美學(xué)研究者廣泛的關(guān)注與討論。西方近代自律論美學(xué)的代表漢斯立克認為“音樂(lè )的內容就是音樂(lè )運動(dòng)的形式”[1]、“組成音樂(lè )作品并使之成為整體的樂(lè )音，就是音樂(lè )的內容”；斯特拉文斯基認為“音樂(lè )除了表現它自己之外什么也不表現”；我國當代美學(xué)家錢(qián)仁康先生則認為漢斯立克的所謂內容就是指形式，不是我們所說(shuō)的內容。
一、音樂(lè )的形式
（一）音樂(lè )的形式基本問(wèn)題
音樂(lè )是通過(guò)有組織的樂(lè )音在時(shí)間上的流動(dòng)來(lái)創(chuàng )造藝術(shù)形象，傳達思想感情，表現生活感受后的一種表現性時(shí)間藝術(shù)。[2]音樂(lè )在服務(wù)于內容需要的同時(shí)又要符合生活的客觀(guān)性及真實(shí)性，想要被大眾所接受還應滿(mǎn)足和符合聽(tīng)眾的審美需求，音樂(lè )的形式源于客觀(guān)生活，不能脫離于客觀(guān)生活。音樂(lè )是通過(guò)多種表現手段組合運用所創(chuàng )造出的藝術(shù)形式，旋律的發(fā)展、和聲的色彩及功能進(jìn)行、調式、力度、速度的變化、節奏節拍的變化等這些要素的組合、布局與發(fā)展都是音樂(lè )的形式。在音樂(lè )藝術(shù)中，形式美是十分重要的，如果沒(méi)有形式美，不僅不能吸引人關(guān)注藝術(shù)作品，也無(wú)法談及到更深層次的審美心得和藝術(shù)欣賞。
音樂(lè )的形式是獨立的，但其獨立性在某種程度上來(lái)說(shuō)又是相對的，而非絕對，因此，我們要辯證的看待形式與內容之間的關(guān)系。形式雖要服從于內容，但也不是必須被動(dòng)地服從內容的需要，當音樂(lè )的形式不夠完美且阻礙到內容的表現之時(shí)，形式也會(huì )對內容產(chǎn)生一定的反作用。當內容與形式發(fā)生矛盾時(shí)，首先應遵循形式服從于內容的原則，但在特殊情況需要時(shí)也可做出相應的調整以便更好地表達音樂(lè )。
鋼琴曲《百鳥(niǎo)朝鳳》也運用了各種不同的技法試圖模仿出不同種類(lèi)的鳥(niǎo)鳴聲，這種模仿生動(dòng)且多層次的表現了百鳥(niǎo)齊鳴的熱鬧景象。關(guān)于音樂(lè )的模仿，早在《呂氏春秋·古樂(lè )》中就出現了我國最早的有關(guān)音樂(lè )模仿的記載，“以之阮渝之下，聽(tīng)鳳凰之鳴，以致十二律�！薄暗垲呿満闷湟�，乃令飛龍作樂(lè )，效八風(fēng)之音�！盵3]這足以說(shuō)明音樂(lè )是可以表現和模仿自然界中的任何聲音的。我國著(zhù)名小提琴協(xié)奏曲《梁�！吩跇�(lè )器的選擇上也符合了樂(lè )器本身的音色特點(diǎn)，用小提琴象征祝英臺，因為小提琴的音色適合表現出中國女性的柔美；而用大提琴象征梁山伯，則是由于大提琴的音色最能形象展現出男性的特點(diǎn)。
（二）音樂(lè )形式的基本要素及組織手段
在音樂(lè )形式的基本要素中以表情和音色這兩個(gè)要素的形成最為抽象。音樂(lè )的表情是進(jìn)一步反映音樂(lè )形式的最直觀(guān)的因素，它可通過(guò)改變音響的.強弱、高低、快慢、長(cháng)短來(lái)提高音樂(lè )情感表達的自由性及靈活性。在音樂(lè )的創(chuàng )作中，當旋律的表現不足以表達作曲家對音樂(lè )情感的表達時(shí)，他們通常會(huì )借助表情來(lái)闡述；對于音色的運用選擇是作曲家們在創(chuàng )作時(shí)考慮的首要問(wèn)題，音色運用的妥當與否，直接與音樂(lè )展現出的美否以及表達出什么意境相關(guān)聯(lián)。有時(shí)為了表達出特殊的音響效果，作曲家還會(huì )做一些大膽的嘗試。在交響樂(lè )的創(chuàng )作中，音色的組合起著(zhù)至關(guān)重要的作用，為了音樂(lè )表現的需要作曲家們會(huì )加入某單一樂(lè )器或某組樂(lè )器以突出、強調某種音色，又或者為了營(yíng)造出一種特殊的音響效果而將極不融合的某兩種、某兩組或者更多的樂(lè )器組合在一起，以渲染出音樂(lè )尖銳的矛盾與沖突。
每一種組織手段中都包含了一種或幾種音樂(lè )形式的基本要素，各組織手段必須在符合事物客觀(guān)性的基礎上對基本要素進(jìn)行加工，不同的組織手段造就不同的音樂(lè )形式。音樂(lè )形式的各個(gè)基本要素（節奏、節拍、旋律……）若無(wú)有序的組織手段（配器、復調……）加以組合羅列，將無(wú)法體現出音樂(lè )形式的結構特征，就無(wú)法形成音樂(lè )形式的一般規律，也就不會(huì )產(chǎn)生“曲式”及“曲式結構”。
二、音樂(lè )的內容
（一）音樂(lè )內容的表現方式
1、音樂(lè )直接表現人的情感。音樂(lè )是時(shí)間的藝術(shù)，即使過(guò)去許多年，但其音樂(lè )作品中作曲家想要表達的情感和精神卻還能使聽(tīng)眾將其聽(tīng)到的音樂(lè )與自己曾經(jīng)經(jīng)歷過(guò)的事情聯(lián)系在一起，在一定的心理基礎之上，引起聽(tīng)眾的情感共鳴。
音樂(lè )雖不能用語(yǔ)言表達明確的思想，但是卻能通過(guò)音響和旋律最強烈、最細膩、最直接的表達和傳達出人們內心世界的真實(shí)情感。密集厚實(shí)的音響通常是為了展現強烈的情感，而稀疏單薄的音響則營(yíng)造出一種淡淡的感情，輕輕地訴說(shuō)。在旋律創(chuàng )作中，作曲家一般運用窄幅曲線(xiàn)型旋律表達一種安靜的、內在沉思般的情感，寬幅曲線(xiàn)型旋律則善于表現悲壯的、寬廣的、具有英雄氣概的音樂(lè )情緒。[4]舞劇《白毛女》中作曲家運用了一條在五聲音階基礎上附加造成半音傾向音（助音）的旋律表現了一種絕望、悲憤的情緒。
2、音樂(lè )的內容間接反映作曲家當時(shí)的生活狀況和思想意識狀況。音樂(lè )的表達雖然不如文字那樣直接易懂，也不如繪畫(huà)那樣即使過(guò)去幾百年，只要畫(huà)作還在，就能將畫(huà)家想要展現的意境完美的展現給觀(guān)眾。但是音樂(lè )卻能通過(guò)音樂(lè )中情感的流露間接反映出這種情感所處的時(shí)代背景、作曲家的生活狀況和其當時(shí)的思想狀況的變化。如貝多芬晚期音樂(lè )作品降A大調鋼琴奏鳴曲（op.110）較前期和中期的作品就有很大的變化，這是由于貝多芬后期的創(chuàng )作受到了當時(shí)的社會(huì )背景和文化思潮以及他自身生活狀況、健康狀況、人生觀(guān)世界觀(guān)的影響，開(kāi)始加強對內心情感的描摹、剖析內心深處的靈魂。當貝多芬領(lǐng)悟到必須用抗爭來(lái)與現實(shí)、與命運相博以換取一切美好，并將自己對人生的思考和感受融入到奏鳴曲中時(shí)，他作品深刻的哲理性就慢慢顯現了。
（二）音樂(lè )中非音樂(lè )性和音樂(lè )性的內容
人類(lèi)情感和音樂(lè )之間的關(guān)系一直作為一種藝術(shù)表現受到各個(gè)時(shí)代音樂(lè )理論家的關(guān)注，而音樂(lè )中音樂(lè )與非音樂(lè )的內容都與人的情感有著(zhù)極其密切的聯(lián)系。就如嵇康《聲無(wú)哀樂(lè )論》中的“聲本無(wú)哀樂(lè )，是人的內心有了哀樂(lè )才覺(jué)得音樂(lè )有了情感”的美學(xué)思想一樣，音樂(lè )之所以被人們認為擅長(cháng)表達情感，是因為音樂(lè )的基本內容基本上是人內心的真實(shí)寫(xiě)照、全部的精神世界。音樂(lè )只是通過(guò)音響的變化和速度、力度的變化、音色的變化等表現出來(lái)，使得聽(tīng)眾以之與自己的種種經(jīng)歷結合起來(lái)獲得精神上及情感上的共鳴。
音樂(lè )中非音樂(lè )性的內容主要指不是通過(guò)音響自身邏輯所體現出來(lái)的內容直接感知到的、不包含于音響中但卻能由音樂(lè )提供的、必須借助其他手段加以輔助通過(guò)主觀(guān)想象實(shí)現的內容，它具有主觀(guān)性，帶有自身主觀(guān)色彩。美國著(zhù)名的現代作曲家羅奇伯格創(chuàng )作的《魔幻劇場(chǎng)音樂(lè )》，全曲共有三幕，每一幕的開(kāi)頭作曲家都附上了一段文字說(shuō)明，整首交響樂(lè )的內部也有不少說(shuō)明。如此，可幫助讀譜者或聽(tīng)眾通過(guò)參考作品中的標題和文字說(shuō)明來(lái)更好的理解作品想要表達的意境和作曲家的創(chuàng )作意圖。
音樂(lè )中音樂(lè )性的內容主要指不借助其他手段加以表達和說(shuō)明，不帶有自身主觀(guān)色彩的、直覺(jué)的、不通過(guò)主觀(guān)想象實(shí)現的，是直接通過(guò)音樂(lè )的內容直接感知到的成分，它具有客觀(guān)性。貝多芬《命運交響曲》運用一個(gè)八分休止、三個(gè)八分音符和一個(gè)二分音符構成的主題動(dòng)機（命運動(dòng)機）直接給聽(tīng)眾一種命運在敲門(mén)之感；鄭路、馬洪業(yè)創(chuàng )作的《北京喜訊到邊寨》的主題旋律1則由窄幅型旋律與敲鼓似的節奏共同構成，營(yíng)造出“喜慶鑼鼓”敲響的歡快場(chǎng)景。
音樂(lè )的形式與內容雖是彼此獨立的兩個(gè)個(gè)體，但二者之間密不可分，共同構成音樂(lè )的美，它們具有辯證統一的關(guān)系。通常，音樂(lè )的形式要服從于音樂(lè )的內容，但根據音樂(lè )發(fā)展、內容、情感和作曲家想要營(yíng)造的意境的需要，音樂(lè )的內容在一定程度上也可成為次要因素，做出適當的調整與讓步。一個(gè)作品如果沒(méi)有音樂(lè )的形式只有音樂(lè )的內容，它是單調的，音樂(lè )也無(wú)法被充分的表現出來(lái)；但若只有音樂(lè )的形式而沒(méi)有音樂(lè )的內容，那音樂(lè )將會(huì )變得空洞無(wú)力、毫無(wú)情感可言。在音樂(lè )的創(chuàng )作中，要想獲得最高層次的美必須很好地協(xié)調二者之間的關(guān)系，它們應該相互平衡，同時(shí)存在，且不可分割。
音樂(lè )鑒賞論文4
音樂(lè )鑒賞是對音樂(lè )美的探究過(guò)程，這一過(guò)程不但包含對音樂(lè )的情緒感受（基于音響）、情感體驗（基于聯(lián)想與想象）過(guò)程，同時(shí)包含對音樂(lè )的思維、表現、創(chuàng )造等審美過(guò)程。通過(guò)多年的教學(xué)實(shí)踐，我努力做到通過(guò)高中音樂(lè )鑒賞教學(xué)，引導學(xué)生在生動(dòng)活潑的音樂(lè )體驗、表現、創(chuàng )造過(guò)程中，積極自主地去探究音樂(lè )的美，取得了良好的效果。
以下五類(lèi)教學(xué)引導方式是我在教學(xué)實(shí)踐中的探索。
一、創(chuàng )作式引導
教師在音樂(lè )鑒賞課上引導學(xué)生創(chuàng )作是培養學(xué)生音樂(lè )思維的過(guò)程，是引導學(xué)生探究音樂(lè )的需要。根據當前高中生的學(xué)情，口頭創(chuàng )作能讓每一個(gè)學(xué)生參與進(jìn)來(lái)，達到“低入高出”的效應，在音樂(lè )鑒賞課上是一種較為理想的音樂(lè )活動(dòng)。
案例：《斯美塔那的交響詩(shī)——〈沃爾塔瓦河〉》
師：如果你是個(gè)捷克人，從文學(xué)角度出發(fā)，你將如何來(lái)表達對“沃爾塔瓦河”這條母親河的愛(ài)？
如學(xué)生的回答與作者一致，教師可以說(shuō)：“同學(xué)們的文學(xué)構思與作者的音樂(lè )構思不約而同地達成了一致，祝賀你們！”如學(xué)生的回答與作者的思路不一致，教師可以說(shuō)：“同學(xué)們從多種角度展示了獨特的文學(xué)構思，我們來(lái)看看作者是如何構思音樂(lè )的�！�
教師投影作者的構思：
案例說(shuō)明：交響詩(shī)本身是文學(xué)的音樂(lè )化，因此學(xué)生的文學(xué)構思為接下去的音樂(lè )鑒賞做了情感上的鋪墊，而教師的點(diǎn)評將使學(xué)生對音樂(lè )的內容充滿(mǎn)好奇心。
師：這些內容，你們覺(jué)得用什么曲式能較好地把它們組織起來(lái)？（投影）請在以下三種曲式中選擇合適的結構，并說(shuō)出理由。
案例說(shuō)明：學(xué)生對這三種曲式已經(jīng)很熟悉，有利于課堂上小組討論，小組間的交流、質(zhì)疑。教學(xué)引導看重的是學(xué)生音樂(lè )思維的過(guò)程，而不是評判出誰(shuí)對誰(shuí)錯。
二、懸疑式引導
懸疑式引導是在教學(xué)中設置懸念或使學(xué)生產(chǎn)生疑問(wèn)。學(xué)生大多具有好奇心和自信心，高中學(xué)生也不例外，當他們在課堂上的自信心受到?jīng)_擊時(shí)，會(huì )出現矛盾的心態(tài)，這種矛盾心態(tài)在一定的情境中便會(huì )轉化為好奇心，因此，教師在課堂上應根據教學(xué)內容的需要，不失時(shí)機地設置一些“懸疑”，利用學(xué)生產(chǎn)生的好奇心催化學(xué)生的音樂(lè )情感，引導學(xué)生探究音樂(lè )。
案例：《一個(gè)人的流派——德彪西》
師：平時(shí)大家初聽(tīng)一首音樂(lè )作品，通常對音樂(lè )的旋律、節奏會(huì )有較明確的感知，這是因為兩者是構成音樂(lè )最為重要的基本要素，下面請同學(xué)們聽(tīng)幾個(gè)音樂(lè )片段（只放音頻，不告訴學(xué)生曲名），說(shuō)說(shuō)你對音樂(lè )的旋律印象深刻，還是對音樂(lè )的節奏印象深刻。
●音樂(lè )播放順序：
1.旋律富有歌唱性的《春之歌》；
2.節奏性強的《拉德斯基進(jìn)行曲》；
3.淡化旋律線(xiàn)條、無(wú)典型節奏型的《水中倒影》。
●課堂顯示：跟著(zhù)第一段音樂(lè )，同學(xué)們可以把旋律線(xiàn)條哼唱得較清晰；跟著(zhù)第二段音樂(lè )，同學(xué)們擊拍得很整齊，但對第三段音樂(lè )唱得、拍得則七零八落。不過(guò)，課堂氣氛迅速變得活躍起來(lái)。
師：同學(xué)們聽(tīng)了第三段音樂(lè )后，老師觀(guān)察到你們的表情很糾結，這是老師早有預料的，請不要責怪自己耳朵不行，是這類(lèi)音樂(lè )的風(fēng)格使得你們無(wú)所適從。這類(lèi)音樂(lè )不像第一段音樂(lè )有清晰的旋律線(xiàn)條，也不像第二段音樂(lè )有鮮明的節奏型；它呈現出旋律上的片段性、不斷地變換性，節奏較松散、流動(dòng)性強，屬于印象主義音樂(lè )。（揭示課題）
案例說(shuō)明：通過(guò)教師的第一段導語(yǔ)，學(xué)生的注意力已集中在是對音樂(lè )的旋律印象深刻還是對音樂(lè )的節奏印象深刻方面，第三段音樂(lè )的出現使學(xué)生感覺(jué)遇到了障礙，產(chǎn)生了矛盾心態(tài)。通過(guò)教師的第二段話(huà)，修復了學(xué)生的自信心，也激發(fā)了學(xué)生探究印象主義音樂(lè )的好奇心。
三、“電眼式”引導
“電眼式”引導是指使用較強吸引力的圖片或視頻吸引學(xué)生的音樂(lè )注意力，奠定學(xué)生探究音樂(lè )的情感基礎�！半娧凼健币龑У耐瑫r(shí)，應設置能達成課堂教學(xué)目標的問(wèn)題情境，防止學(xué)生的注意力轉移到畫(huà)面的形式上去。
案例：《鋼琴音樂(lè )的奇葩——肖邦的音樂(lè )》
●視頻一：選用克羅地亞鋼琴演奏家馬克西姆（被譽(yù)為歐洲新古典鋼琴王子、鋼琴圣手，曾為雅典奧運會(huì )彈奏奧運會(huì )主題曲《奧林匹克之夢(mèng)》）演奏的《C小調練習曲》錄像。馬克西姆英俊的形象，深邃的眼神，加上電聲樂(lè )隊、弦樂(lè )組的伴奏及閃爍的燈光，讓學(xué)生們熱血沸騰。
師：肖邦被譽(yù)為“鋼琴詩(shī)人”，你如何評價(jià)這首音樂(lè )作品的“詩(shī)境”？肖邦通過(guò)這首作品想宣泄怎樣的情感？
●視頻二：選用俄羅斯古典鋼琴演奏家瓦蓮京娜（善于演奏肖邦的音樂(lè )，多次獲得國際鋼琴大賽的第一名）演奏的《C小調夜曲》錄像。演奏廳內，一盞追光燈照射在大三角鋼琴上，朦朧近似古典油畫(huà)的視頻中，一個(gè)表情惆悵且憂(yōu)郁的古典美少女在琴鍵上探尋著(zhù)肖邦的情感世界。
師：肖邦的夜曲浪漫而凄美，這種風(fēng)格通過(guò)哪些獨特的音樂(lè )表現手法匯聚而成，融入了作者怎樣的心境？
案例說(shuō)明：音樂(lè )視頻在課堂教學(xué)中的使用是為了營(yíng)造一種課堂情境，是引導學(xué)生探究音樂(lè )的需要，本課選擇的兩個(gè)視頻在音樂(lè )情境上是強烈對比的，雖然學(xué)生的音樂(lè )注意力起初主要來(lái)自于令人心動(dòng)的演奏者或演奏場(chǎng)景，但教師的引導最終卻讓所有的同學(xué)都自然地進(jìn)入到了音樂(lè )情境中。伴隨音樂(lè )風(fēng)格的轉換，學(xué)生在課堂上的音樂(lè )情緒也強烈轉換，這種強烈對比給予了學(xué)生較開(kāi)闊的音樂(lè )思維空間，學(xué)生的探究變得熱烈而有深度。
四、探尋式引導
我在教學(xué)中時(shí)常揭示一些普遍認同的`“音樂(lè )結論”，讓學(xué)生探尋這些結論的“來(lái)龍去脈”，即“音樂(lè )結論”背后的音樂(lè )表現內容、表現形式、要素組合、創(chuàng )作思維等。
案例：《莫扎特〈第四十交響曲〉第一樂(lè )章》
師：聽(tīng)了莫扎特《第四十交響曲》的第一樂(lè )章，老師深深體會(huì )到為什么人們把莫扎特的音樂(lè )稱(chēng)之為“含著(zhù)眼淚的歡笑”，下面請大家仔細聆聽(tīng)樂(lè )章的呈示部，一起探尋音樂(lè )中的“眼淚與歡笑”。（播放音樂(lè )）
師：你能在音樂(lè )中感受到“含著(zhù)眼淚的歡笑”這種獨特的音樂(lè )情感嗎？“歡笑”如何呈現？“眼淚”何處尋覓？
●每當發(fā)現學(xué)生的探尋出現困難時(shí)，我便給予探尋方向的提示。
●提示：請在呈示部?jì)蓚�(gè)主題旋律中尋找“眼淚”，在樂(lè )隊配器與音樂(lè )的節奏中尋找“歡樂(lè )”。
案例說(shuō)明：這種探尋式的引導給了學(xué)生“音樂(lè )方向感”，有助于引導學(xué)生通過(guò)一些音樂(lè )作品案例，認識音樂(lè )風(fēng)格的獨特性，懂得音樂(lè )發(fā)展的規律性，在多姿多彩的音樂(lè )創(chuàng )造中逐漸提升自己對音樂(lè )的理解能力和判斷能力。年輕人喜歡探尋奧秘，這種探尋式引導讓學(xué)習小組的凝聚力也得到了進(jìn)一步加強�！耙魳�(lè )結論”在我們的教學(xué)內容中能運用的機會(huì )是比較多的，例如：貝多芬成熟時(shí)期的音樂(lè )風(fēng)格——“熊熊燃燒的火焰”；柴可夫斯基的《第六（悲愴）交響曲》所展現的悲觀(guān)主義者的形象等等。
五、熱身式引導
所謂的“熱身式引導”可以理解為大作品或較難理解的音樂(lè )作品在鑒賞之前的“投石問(wèn)路”，它使教學(xué)產(chǎn)生“梯度”，課堂效果較好，是實(shí)現低難度向高難度跨越的一種教學(xué)策略。
案例：柴可夫斯基《悲愴》交響曲第四樂(lè )章
●柴可夫斯基《悲愴》交響曲第四樂(lè )章鑒賞之前讓學(xué)生在其作品弦樂(lè )四重奏《如歌的行板》中預先體驗憂(yōu)傷、滄桑的音樂(lè )情感。
案例說(shuō)明：《如歌的行板》在音樂(lè )的基調上與《悲愴》第四樂(lè )章較為接近，俄國大文豪托爾斯泰在聽(tīng)這一樂(lè )章時(shí)曾流下眼淚，并說(shuō)這一作品使他：“接觸到忍受苦難人民的靈魂深處�！币魳�(lè )中的“苦難”也為《悲愴》中“生命的熄滅”之結局埋下了伏筆�！度绺璧男邪濉肥遣窨煞蛩够囊魳�(lè )中流傳較為廣泛的作品之一，很多同學(xué)對此曲有所了解。同時(shí)，樂(lè )曲ABA的結構清晰，音樂(lè )主題形象鮮明，加上旋律非常優(yōu)美，再以弦樂(lè )重奏的形式演奏，較容易打動(dòng)學(xué)生。
結語(yǔ)：教學(xué)引導說(shuō)到底是課堂教學(xué)中的策略，是有效教學(xué)的表現形態(tài)。它體現了教師在課堂教學(xué)中的創(chuàng )新意識。高中音樂(lè )鑒賞的最終目的是審美，審美過(guò)程就是音樂(lè )探究的過(guò)程。如何有效引導學(xué)生通過(guò)生動(dòng)活潑地參與、積極自主地思考去探究音樂(lè )的美，需要我們教師不斷地探索、創(chuàng )新。^
音樂(lè )鑒賞論文5
在音樂(lè )鑒賞中，學(xué)生的心理會(huì )呈現出四種不同的狀態(tài)。無(wú)論這些心理狀態(tài)是以何種順序出現，均能夠體現出大學(xué)生的品德修養。對大學(xué)音樂(lè )鑒賞教學(xué)的審美及理性相關(guān)問(wèn)題進(jìn)行探析研究，具有極為重要的意義。
一、大學(xué)音樂(lè )鑒賞教學(xué)理性認知
在大學(xué)音樂(lè )鑒賞中，理性認識具有極為重要的意義，其主要作用為進(jìn)一步加強學(xué)生對于音樂(lè )的感悟。促使學(xué)生充分理解音樂(lè )作品中所包含的情感及內涵。許多優(yōu)秀的音樂(lè )作品都誕生于極具時(shí)代特色及文化的環(huán)境之下，音樂(lè )作品富有極為濃烈的情感。在學(xué)生感悟這些優(yōu)秀音樂(lè )作品時(shí)，需注意充分發(fā)揮出理性認識，以便更好的理解音樂(lè )內涵，對音樂(lè )作品更為正確深入的欣賞。一首優(yōu)秀的音樂(lè )作品中包含著(zhù)詞曲，歌詞與音樂(lè )之間相互結合，相互依存，且不可被分割。因此，在音樂(lè )鑒賞中，需注意加強對音樂(lè )作品詞曲的充分考量，實(shí)行一個(gè)全面化的作品鑒賞。避免出現單純鑒賞曲目，完全忽略歌詞的狀況。在一個(gè)完整的狀態(tài)喜愛(ài)對音樂(lè )進(jìn)行理性認識，才可幫助實(shí)現對音樂(lè )形象的完整鑒賞，為審美評價(jià)提供助力。器樂(lè )作品的鑒賞與聲樂(lè )相比，其難度較大[1]。因為器樂(lè )作品不包含歌詞，因此在鑒賞中，只可從音樂(lè )題目、時(shí)代背景等方面入手，去充分理解歌曲內涵，難度頗高。因此，在器樂(lè )作品的鑒賞中，鑒賞者需具備極為豐富的文化基礎及專(zhuān)業(yè)的知識理論，以便對作品內涵進(jìn)行精準感知。鑒賞人員對于音樂(lè )的鑒賞結論并不等于理性認知，真正的理性認知是指對音樂(lè )進(jìn)行多角度的探究，并有機結合個(gè)人情感，充分體會(huì )音樂(lè )創(chuàng )作者的情感內涵。如果在音樂(lè )鑒賞中，能夠有機的結合作品誕生的時(shí)代背景、文化內涵，充分感悟作者的豐富情感，那么則會(huì )感悟到歌曲所包含的豐富文化內涵，體會(huì )音樂(lè )作品的社會(huì )意義及激烈情感。
二、大學(xué)音樂(lè )鑒賞教學(xué)審美探析
與常見(jiàn)的音樂(lè )評論相比，音樂(lè )審美探析還是有著(zhù)一定的不同的。音樂(lè )評論的重點(diǎn)在于音樂(lè )作品創(chuàng )作中的音樂(lè )邏輯考量。而音樂(lè )審美探析則更加著(zhù)重于音樂(lè )情感感知。對音樂(lè )作品進(jìn)行審美評價(jià)時(shí)，需注意充分考慮到多種藝術(shù)元素，以此幫助增強學(xué)生的審美能力。第一，對音樂(lè )作品的藝術(shù)形式、情感充分考量，在自己理解的基礎上對音樂(lè )作品的形式及內容做創(chuàng )新拓展處理。第二，在對音樂(lè )內涵充分感知的基礎之上，對音樂(lè )的表達形式做創(chuàng )新處理，對于其藝術(shù)評價(jià)信息進(jìn)行反饋。對于音樂(lè )的審美評價(jià)并非單指對某音樂(lè )作品的評價(jià)及結論，而是需注意有機結合理論認知、個(gè)人音樂(lè )情感、聽(tīng)覺(jué)感受等多方面的內容，充分發(fā)揮出個(gè)人的藝術(shù)想象力，進(jìn)而加強音樂(lè )作品的精神影響力。
三、加強大學(xué)音樂(lè )鑒賞理性及審美教學(xué)策略
�。ㄒ唬┘訌娨魳�(lè )藝術(shù)文化欣賞
在大學(xué)音樂(lè )鑒賞教學(xué)中，大部分的學(xué)生缺乏必要專(zhuān)業(yè)化的藝術(shù)素質(zhì)，因此在教學(xué)中，教師需注意對自身的音樂(lè )專(zhuān)業(yè)理論知識做完善化處理。并運用豐富化的教學(xué)設備等對音樂(lè )教學(xué)的方案進(jìn)行科學(xué)設計，并在社會(huì )文化背景之中完美融合音樂(lè )藝術(shù)，從而激發(fā)學(xué)生的音樂(lè )興趣，為音樂(lè )藝術(shù)鑒賞教學(xué)的順利、高效開(kāi)展提供助力。
�。ǘ┘訌娨魳�(lè )作品背景文化的融入
在大學(xué)的音樂(lè )鑒賞教學(xué)中，音樂(lè )作品評價(jià)與鑒賞并非僅著(zhù)重于音樂(lè )演奏技巧，音樂(lè )作品自身便包含著(zhù)豐富的音樂(lè )藝術(shù)文化背景，能夠充分地表現出音樂(lè )知識的廣度及深度。所以，在音樂(lè )鑒賞教學(xué)中，需注意加強對音樂(lè )背景文化的導入，盡量豐富學(xué)生的`音樂(lè )鑒賞知識，進(jìn)一步提升音樂(lè )審美品位。
�。ㄈ﹨⒖级喾N音樂(lè )文化元素，豐富地區民族音樂(lè )作品
音樂(lè )藝術(shù)文化發(fā)展的歷史極為悠久，且現已形成了極具特色的民族音樂(lè )文化系統[2]。在我國的各民族地域均具有極為豐富的音樂(lè )資源，對于音樂(lè )理性探析及審美教學(xué)而言，能夠充分發(fā)揮出極大的作用，因此需將其作為音樂(lè )鑒賞理性及審美研究中的重要教學(xué)內容予以設計。
�。ㄋ模┩卣挂魳�(lè )教學(xué)課程，加強音樂(lè )鑒賞實(shí)用性
在現今大部分高校的音樂(lè )鑒賞教學(xué)中，其教學(xué)內容及模式均將西方傳統音樂(lè )文化教育模式作為基礎。音樂(lè )及藝術(shù)文化的逐步積累，使得現今采用的教學(xué)模式與音樂(lè )藝術(shù)實(shí)際完全脫離。所以，在高校的音樂(lè )鑒賞教學(xué)中，需注意對大量的音樂(lè )資源及素材做更新、拓展的處理。除卻對音樂(lè )理論知識做詳細講授之外，還需注意加強音樂(lè )鑒賞實(shí)踐活動(dòng)的開(kāi)展，以此幫助更好的培養學(xué)生的理性認知及審美能力。
�。ㄎ澹┘訌姾献魇綄W(xué)習，強化音樂(lè )探析交流
在音樂(lè )鑒賞教學(xué)中，教師可將學(xué)生分為學(xué)習小組，對某個(gè)音樂(lè )作品的風(fēng)格、文化背景等進(jìn)行全面的探究。在各小組中的每個(gè)學(xué)生均屬于一個(gè)獨立的學(xué)習個(gè)體，在小組中可以充分表達出自身對于知識的理解[3]。與此同時(shí)，在小組探究中，各類(lèi)觀(guān)點(diǎn)層出不窮，也可幫助促使學(xué)生對音樂(lè )知識內涵進(jìn)行全面考究，這就是音樂(lè )鑒賞教學(xué)中合作學(xué)習的直接表達。
四、結語(yǔ)
在大學(xué)音樂(lè )鑒賞教學(xué)中，理性認識及審美評價(jià)的運用，是幫助學(xué)生充分科學(xué)感受各類(lèi)音樂(lè )的基本原則。積極把握住各種音樂(lè )情感的內容抒發(fā)，對不同音樂(lè )形式做區分化處理，則是理性認知及審美評價(jià)的基礎性材料。以一個(gè)科學(xué)正確的態(tài)度看待大學(xué)音樂(lè )鑒賞教學(xué)工作，才可幫助有效促進(jìn)學(xué)生的良好發(fā)展，進(jìn)一步推動(dòng)整個(gè)音樂(lè )事業(yè)的健康發(fā)展。
參考文獻
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音樂(lè )鑒賞論文6
教育部《關(guān)于全面提高高等職業(yè)教育教學(xué)質(zhì)量的若干意見(jiàn)》（教高[20xx]16號）文件中明確指出，要積極推行與生產(chǎn)勞動(dòng)和社會(huì )實(shí)踐相結合的學(xué)習模式，把工學(xué)結合作為高等職業(yè)教育人才培養模式改革的重要切入點(diǎn)，帶動(dòng)專(zhuān)業(yè)調整與建設，引導課程設置、教學(xué)內容和教學(xué)方法改革。目前，高職高專(zhuān)部分專(zhuān)業(yè)工學(xué)結合人才培養的模式研究有一定局限性，分析高職高專(zhuān)藝術(shù)類(lèi)音樂(lè )和美術(shù)專(zhuān)業(yè)教學(xué)模式現狀，工學(xué)結合培養模式研究還不夠，我們認為要加大力度探討研究。
一、高職高專(zhuān)藝術(shù)類(lèi)音樂(lè )和美術(shù)專(zhuān)業(yè)教學(xué)模式現狀
藝術(shù)類(lèi)音樂(lè )和美術(shù)專(zhuān)業(yè)教學(xué)模式缺乏實(shí)踐性。高職的音樂(lè )和美術(shù)教育一直沒(méi)有形成自己的特色教學(xué)模式，基本照搬藝術(shù)學(xué)院的教學(xué)模式，在教學(xué)內容、課程設置、知識結構、培養方向等方面，存在很多不合理的因素。對學(xué)生的專(zhuān)業(yè)劃分不科學(xué)，授課缺乏職業(yè)實(shí)際內容，不能與職業(yè)需要相結合，專(zhuān)業(yè)課程設置與實(shí)踐相互脫節，導致學(xué)生綜合能力很差。專(zhuān)業(yè)教學(xué)模式與專(zhuān)業(yè)課程模式不匹配，教學(xué)上很大程度上重視的是專(zhuān)業(yè)技術(shù)與技能的建立與提高，難以真正做到素質(zhì)綜合、相互兼容，所以難以適應職業(yè)基礎教育的需求。
教學(xué)實(shí)習往往因人力、物力的不足，更多的是讓學(xué)生自己聯(lián)系學(xué)校實(shí)習，甚至有些院校采用“放羊”的方式來(lái)開(kāi)展實(shí)習工作，所以最終的結果是流于形式，走走過(guò)場(chǎng)。此外有的把實(shí)習的任務(wù)推給家長(cháng)，讓學(xué)生在家長(cháng)的監督下開(kāi)展實(shí)習。正是由于這些做法使教學(xué)實(shí)習形同虛設，因此教學(xué)質(zhì)量難以保證，培養的學(xué)生就業(yè)率低。
因此，藝術(shù)類(lèi)專(zhuān)業(yè)人才培養模式目前尚未形成體系，辦學(xué)模式的實(shí)踐性、開(kāi)放性和職業(yè)性還不夠，培養的藝術(shù)人才還不能完全適應社會(huì )文化市場(chǎng)發(fā)展需要，與成型的工學(xué)結合藝術(shù)人才培養模式相差甚遠。
二、探索音樂(lè )和美術(shù)專(zhuān)業(yè)工學(xué)結合培養模式的重大意義
所謂工學(xué)結合人才培養模式，即以培養藝術(shù)類(lèi)學(xué)生的實(shí)際工作能力為目標，通過(guò)學(xué)校與社會(huì )用人部門(mén)結合、師生與實(shí)際勞動(dòng)者結合、理論與實(shí)踐結合，使學(xué)生形成適應職業(yè)崗位群或技術(shù)領(lǐng)域需要的知識、能力、素質(zhì)結構和一定的可持續學(xué)習能力，適應社會(huì )對技術(shù)應用型人才需要的一種教育途徑與機制。
藝術(shù)類(lèi)音樂(lè )和美術(shù)專(zhuān)業(yè)工學(xué)結合培養模式體現了高職教育的本質(zhì)屬性，它有利于提高人才的培養質(zhì)量，有利于提高就業(yè)率。其一，工學(xué)結合使得藝術(shù)類(lèi)學(xué)生的職業(yè)技術(shù)和職業(yè)能力得到顯著(zhù)增強。其二，藝術(shù)類(lèi)學(xué)生有更多機會(huì )與生產(chǎn)一線(xiàn)的真實(shí)崗位接觸，而用人單位對實(shí)習生各方面的能力和素質(zhì)也有了更為全面的了解，在某種程度上相當于在工學(xué)結合中完成了企業(yè)新員工招聘和錄用的“試用期”，同時(shí)也在一定程度上解決了高職藝術(shù)類(lèi)畢業(yè)生就業(yè)難、擇業(yè)難的社會(huì )問(wèn)題。
教學(xué)與生產(chǎn)實(shí)踐相結合，學(xué)校與企業(yè)合作共同培養學(xué)生，學(xué)生通過(guò)工學(xué)交替完成學(xué)業(yè)，成為社會(huì )和文化企業(yè)歡迎的技能型藝術(shù)人才。利用工學(xué)結合資源，激活藝術(shù)課教學(xué)，引企進(jìn)校，校企聯(lián)動(dòng)，拓寬藝術(shù)教育的內容和途徑。加強工學(xué)結合，全面提高藝術(shù)專(zhuān)業(yè)學(xué)生的技能和綜合素養，適應社會(huì )文化市場(chǎng)和企事業(yè)發(fā)展需要的人才，是高職高專(zhuān)藝術(shù)專(zhuān)業(yè)的最終目標。因而，探究藝術(shù)類(lèi)音樂(lè )和美術(shù)專(zhuān)業(yè)工學(xué)結合培養模式，具有十分重要的現實(shí)意義。
三、研究音樂(lè )和美術(shù)專(zhuān)業(yè)工學(xué)結合培養模式的原則
1、從改革高職高專(zhuān)藝術(shù)累音樂(lè )和美術(shù)人才培養方案入手，構建工學(xué)結合的人才培養模式。
2、強化職業(yè)藝術(shù)教育環(huán)境，營(yíng)造職業(yè)藝術(shù)教育氛圍，完善藝術(shù)類(lèi)專(zhuān)業(yè)工學(xué)結合人才培養模式。
3、踐行“藝術(shù)與技術(shù)結合”的人才培養理念，既注重基本理論、藝術(shù)素養和創(chuàng )意方法的培養，又注重社會(huì )實(shí)踐和上崗訓練的有機融合。
四、構建音樂(lè )和美術(shù)專(zhuān)業(yè)工學(xué)結合培養模式的具體措施
1、以實(shí)習基地為依托、多個(gè)專(zhuān)業(yè)并舉，把學(xué)生學(xué)習與實(shí)踐、實(shí)習與就業(yè)有機地結合起來(lái)，更好地將學(xué)生推向就業(yè)市場(chǎng)。
2、發(fā)揮多學(xué)科綜合性高職院校的優(yōu)勢，整合調配設備設施、師資等教學(xué)資源，實(shí)現了教學(xué)功能的`有效綜合。有效推動(dòng)了藝術(shù)教學(xué)與藝術(shù)作品生產(chǎn)合一、學(xué)習與工作結合，全面提高藝術(shù)類(lèi)音樂(lè )和美術(shù)人才培養質(zhì)量。
3、在環(huán)境布置、設備配置、文化氛圍、管理模式等方面，與生產(chǎn)、建設、管理、服務(wù)第一線(xiàn)相一致，充分體現規范性、先進(jìn)性和實(shí)效性，形成真實(shí)的藝術(shù)職業(yè)環(huán)境。
4、探索出一條綜合實(shí)踐教學(xué)的路子，帶動(dòng)教學(xué)與藝術(shù)實(shí)踐，使他們有機會(huì )走出校園，走向社會(huì )。鼓勵學(xué)生走出去，將所學(xué)理論知識運用到社會(huì )實(shí)踐中，在真實(shí)的市場(chǎng)背景中進(jìn)行實(shí)踐教學(xué)，能使所學(xué)的知識在實(shí)踐中得以檢驗和深化。
5、保證教學(xué)計劃，保障實(shí)踐基地，工學(xué)結合人才培養模式創(chuàng )新得以落到實(shí)處。圍繞真實(shí)項目進(jìn)行思考并解決一些教學(xué)上難以解決的問(wèn)題，提高教育實(shí)習質(zhì)量，提高藝術(shù)人才培養的質(zhì)量。從而提高畢業(yè)生勝任崗位的職業(yè)能力。
6、學(xué)生的畢業(yè)設計采用工學(xué)結合方式，學(xué)生采取分組的形式做到“實(shí)題實(shí)做”，即由學(xué)生動(dòng)手完成實(shí)際項目（任務(wù)），在工作中學(xué)習設計，在設計中完成工作，以實(shí)際工作成果來(lái)完成畢業(yè)設計。
7、以實(shí)踐教學(xué)促進(jìn)藝術(shù)類(lèi)音樂(lè )和美術(shù)專(zhuān)業(yè)學(xué)生能力的提高，使學(xué)生畢業(yè)后能夠勝任與所學(xué)專(zhuān)業(yè)相關(guān)的實(shí)際工作。在教學(xué)實(shí)習中用“準就業(yè)”的工學(xué)結合模式，縮短學(xué)生從學(xué)校到社會(huì )的適應期，為學(xué)生就業(yè)提供保障，實(shí)現課堂與實(shí)習點(diǎn)的一體化。
總之，只有圍繞藝術(shù)人才培養模式這一條主線(xiàn)，抓住音樂(lè )、美術(shù)兩個(gè)專(zhuān)業(yè)基本點(diǎn)，以就業(yè)和擇業(yè)為導向，倡導以學(xué)生為主體的工學(xué)結合培養模式，通過(guò)綜合的和具體的職業(yè)技術(shù)實(shí)踐活動(dòng)，幫助學(xué)生積累實(shí)際工作經(jīng)驗，突出職業(yè)教育特色，才能全面提高藝術(shù)類(lèi)學(xué)生的職業(yè)道德、職業(yè)能力和綜合素質(zhì)。所以工學(xué)結合是高職高專(zhuān)藝術(shù)類(lèi)人才必要的培養模式。
音樂(lè )鑒賞論文7
摘要：在高中的音樂(lè )鑒賞教學(xué)中，流行音樂(lè )是高中生最熟悉和最喜愛(ài)的音樂(lè )類(lèi)型，符合他們的情趣和審美觀(guān)。所以，在高中音樂(lè )鑒賞教學(xué)中，要把流行音樂(lè )因素融入進(jìn)去，這不僅關(guān)系到音樂(lè )鑒賞質(zhì)量的高低，而且關(guān)系到學(xué)生均衡鑒賞能力的強弱。本文正以此為主線(xiàn)，論述了高中音樂(lè )鑒賞教學(xué)中流行音樂(lè )因素的運用情況，并對其作用和運用方法進(jìn)行了簡(jiǎn)要介紹。
關(guān)鍵詞：音樂(lè )鑒賞;流行音樂(lè );高中生;音樂(lè )課
音樂(lè )教學(xué)是藝術(shù)教學(xué)的重要組成部分，有利于提高學(xué)生的審美能力和藝術(shù)修養，幫助他們樹(shù)立積極向上的人生觀(guān)和價(jià)值觀(guān)。對高中生來(lái)說(shuō)，音樂(lè )鑒賞課不僅有利于他們陶冶情操，而且可以幫助他們從繁重的課業(yè)活動(dòng)中解脫出來(lái)，獲得休息和放松。流行音樂(lè )的元素是高中音樂(lè )鑒賞課不可或缺的，這一點(diǎn)應該得到重視。流行音樂(lè )具備青春、活力和大眾的特點(diǎn)，符合高中生的審美要求，應該加入到音樂(lè )教學(xué)中。如何更好地運用流行音樂(lè )的要素，提高音樂(lè )鑒賞課的教學(xué)質(zhì)量，是教育者應該思考的課題。
一、運用流行音樂(lè )元素進(jìn)行高中音樂(lè )鑒賞教學(xué)，可以提高教學(xué)質(zhì)量，拓寬學(xué)生視野
音樂(lè )鑒賞教學(xué)是藝術(shù)門(mén)類(lèi)的一種，應該符合藝術(shù)鑒賞“百花齊放，百家爭鳴”的基本精神，要融合多種音樂(lè )類(lèi)型，向學(xué)生傳遞最為健康、積極和正面的音樂(lè )力量，幫助高中生提升藝術(shù)欣賞能力，完善個(gè)人素養，促進(jìn)身心的健康發(fā)育和成長(cháng)。在高中生的青春期階段，他們大都接觸的是流行音樂(lè )，包括內地、港臺甚至日韓、歐美的流行樂(lè )等，這既符合他們的價(jià)值訴求，又可以追求青春的感覺(jué)，是高中生的最?lèi)?ài)。
因此，在高中音樂(lè )鑒賞的教學(xué)中，要適度地運用流行音樂(lè )的元素和內容進(jìn)行授課，要把學(xué)生融入到他們喜愛(ài)的氛圍中去，讓興趣支撐學(xué)習，而不是督促和教導。興趣是最好的老師，高中生天真爛漫、青春勃發(fā)，正是追求時(shí)尚、愛(ài)好潮流的時(shí)期，流行音樂(lè )快樂(lè )自然的特性符合他們的心理，自然得到高中生們的厚愛(ài)。所以，基于大部分高中生的興趣點(diǎn)，教師的音樂(lè )教學(xué)要從流行音樂(lè )入手，博取學(xué)生的好感，調動(dòng)他們的積極性，帶動(dòng)音樂(lè )鑒賞課的全面活躍。
將流行音樂(lè )的因素運用到音樂(lè )教學(xué)中，可以激發(fā)更多的學(xué)生自主學(xué)習的動(dòng)力，這保證了音樂(lè )鑒賞課的質(zhì)量。同時(shí)，學(xué)生因為愛(ài)好流行音樂(lè )而更加愿意參與到音樂(lè )鑒賞課的各種活動(dòng)中來(lái)，在一定程度上促進(jìn)了音樂(lè )鑒賞課的視野拓展，學(xué)生們從中也可以學(xué)到更多的知識。
二、在音樂(lè )鑒賞教學(xué)中運用流行音樂(lè )元素，結合實(shí)際情況，進(jìn)行深入輔導
高中的音樂(lè )鑒賞課教學(xué)，要包含多種多樣的音樂(lè )種類(lèi)，既要有一般的古典音樂(lè )、民族音樂(lè )，還應該包括流行音樂(lè )和其他的音樂(lè )類(lèi)型，這樣才是一個(gè)完整的音樂(lè )教學(xué)體系，才能促進(jìn)學(xué)生的均衡發(fā)展。要想準確地運用流行音樂(lè )促進(jìn)音樂(lè )教學(xué)課的發(fā)展，就必須做到“結合實(shí)際，深入輔導”。
所謂“結合實(shí)際”，就是要把學(xué)校、學(xué)生和課業(yè)的實(shí)際情況弄清楚，根據現實(shí)狀況進(jìn)行教學(xué)，而不是盲目的“一刀切”。例如，在普通鄉鎮的高中，音樂(lè )鑒賞課的分量和課程含量都不太高，這樣的話(huà)，就要根據實(shí)際需要，適度地引入流行音樂(lè )的教學(xué)因素和方法，最大限度地激發(fā)學(xué)生的學(xué)習熱情和動(dòng)力，保證在有限的課時(shí)內提高學(xué)生的音樂(lè )鑒賞能力。要注意結合學(xué)生的實(shí)際情況，選取那些學(xué)生耳熟能詳的流行音樂(lè )作品，引入到課堂教學(xué)中，必然可以引起學(xué)生們的興趣，也讓課堂活躍起來(lái)。比如，現今絕大部分高中生都會(huì )喜歡的歌手如周杰倫、陳奕迅、SHE、汪峰等，將他們的`經(jīng)典流行作品帶入到課堂鑒賞中，會(huì )讓學(xué)生“群情激奮，欲罷不能”。比如鑒賞課上，可以設計一個(gè)“中國風(fēng)”的流行音樂(lè )討論主題，教師可以給出諸如周杰倫的《青花瓷》《東風(fēng)破》《本草綱目》等曲目，讓學(xué)生們參與到課堂討論中，甚至可以讓學(xué)生當堂獻唱，然后由教師和大家一起進(jìn)行評點(diǎn)，最后總結出“中國風(fēng)”歌曲的精髓。
所以，在類(lèi)似上述的音樂(lè )研討專(zhuān)題中，引入流行音樂(lè )的歌曲進(jìn)行鑒賞，可以激發(fā)高中生的討論熱情，活躍整個(gè)課堂的氣氛，促進(jìn)教學(xué)鑒賞質(zhì)量的提高。在類(lèi)似的專(zhuān)題輔導中，教師可以讓學(xué)生自由發(fā)揮，然后節末進(jìn)行總結和剖析，要讓高中生們對流行音樂(lè )“一分為二”地看，不僅要“知其然”，還要“知其所以然”。要把流行音樂(lè )中好的部分拿到音樂(lè )鑒賞課上進(jìn)行推廣和普及，也要對那些“糟粕”的作品進(jìn)行評點(diǎn)，使學(xué)生們分清優(yōu)劣，注意吸收那些對自己成長(cháng)有利的“營(yíng)養”，而摒棄掉那些不利于學(xué)習和成長(cháng)的因素，這或許也是流行音樂(lè )運用于音樂(lè )鑒賞課的一個(gè)目的吧。
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音樂(lè )鑒賞論文8
作為一名當代的大學(xué)生，在素質(zhì)教育的大潮中，不僅要學(xué)好自己的專(zhuān)業(yè)知識，更要有廣博的知識，提高自己的綜合能力，適應時(shí)代的挑戰。為了使我們的人文修養更上一城樓，在這個(gè)學(xué)期為我選修了《大學(xué)音樂(lè )鑒賞》這門(mén)課，當我上完這門(mén)課的第一節的時(shí)候，我的心靈受到了很大的震撼，我感覺(jué)我聽(tīng)到了“音樂(lè )” ，聽(tīng)到了真正的音樂(lè )。
許多人認為欣賞音樂(lè )，首先要先了解樂(lè )曲的時(shí)代背景、作者生平、音樂(lè )結構（和聲、伴奏、配器）。我認為音樂(lè )的產(chǎn)生非常自然，是出自感性、本性和天性的東西，它出自人類(lèi)第一聲喊叫。欣賞音樂(lè )、走進(jìn)音樂(lè )，首先要感受音樂(lè )，感受音樂(lè )帶來(lái)的感動(dòng)和心靈的共鳴，然后才能理解音樂(lè )、表述音樂(lè )。
音樂(lè )包含了藝術(shù)和思想等在內的豐富內涵。要對音樂(lè )所表達的內容含義進(jìn)行深入的體味和得到完美的藝術(shù)享受，就必須從“感情”欣賞上升到“理智”欣賞，從“感覺(jué)”上升到“感受”。
�、偈煜ひ魳�(lè )語(yǔ)言：音樂(lè )語(yǔ)言依靠它特有的各種表現手段，包括旋律、節奏、音色、力度、等要素構成了音樂(lè )形象。聽(tīng)者要對不同的要素具有一定的敏銳的感受和理解能力，良好的分辨和記憶能力。不同的作品都有自己的.主體及主題變化發(fā)展的手法，聽(tīng)者應努力培養自己具有依靠聽(tīng)覺(jué)去感受器樂(lè )化主體的能力。而培養這種能力離不開(kāi)對音樂(lè )語(yǔ)言的熟悉。
�、谡莆諛�(lè )曲曲式結構形式：曲式是音樂(lè )在長(cháng)期發(fā)展過(guò)程中形成的一套典型的結構方式。正是這種形式?jīng)Q定了主題呈示，重復，發(fā)展變化或再現的基本規律。了解和掌握它，才能進(jìn)一步體味音樂(lè )作品的內容所體現的整體及形式美。
�、哿私庖魳�(lè )流派和風(fēng)格：聽(tīng)者必須對作曲者所處時(shí)代、環(huán)境、經(jīng)歷、遭遇、身世等等有所了解，同時(shí)還要了解他寫(xiě)作此曲時(shí)的動(dòng)機、以及樂(lè )曲的基本內容（最好也了解一些音樂(lè )形式和手法等）。如此，在聽(tīng)音樂(lè )時(shí)，聽(tīng)者就能隨著(zhù)樂(lè )曲感情的起伏變幻，而在內心得到一種訊號，隨著(zhù)樂(lè )曲之樂(lè )而樂(lè )，悲而悲，憤而憤，并轉化成哲理概念。
�、馨盐諟蚀_的欣賞方法：音樂(lè )在精不在多，而且要分層次和整體相結合。首先，面對一部作品，最好采取分章分段和完整聆聽(tīng)行相結合的方法。感情上，我們要熟悉它，跟蹤音樂(lè )的信息；理性上，作品文字介紹或講解能夠幫助我們加深理解。其次，分層次聽(tīng)，可以感受旋律、伴奏、織體的進(jìn)行等。最后，整體綜合欣賞，感受整體的立體感，由表及里，由此及彼，逐步深入。
�、莠F場(chǎng)聆聽(tīng)音樂(lè )會(huì )：聽(tīng)現場(chǎng)演奏可以使人感受音樂(lè )，使人置身其中，在無(wú)言中體會(huì )音樂(lè )的魅力，對于提升個(gè)人音樂(lè )素養起到潛移默化的作用。
在課上, 老師也為我們介紹了基本的音樂(lè )理論知識. 像音樂(lè )最基本的要素有節奏和旋律, 西方的文藝復興時(shí)期的音樂(lè ), 巴洛克音樂(lè ). 還介紹了像貝多芬和肖邦等音樂(lè )大師的一些作品. 這些音樂(lè )知識都很吸引我。巴洛克時(shí)期的代表人物有：巴赫、維瓦爾第和亨德?tīng)�。古典主義代表人物：海頓、莫扎特、貝多芬。浪漫樂(lè )派代表人物：門(mén)德?tīng)査�、舒伯特、舒曼、羅西尼、肖邦、柴可夫斯基、普契尼、理查施特勞斯。
在西方古典音樂(lè )欣賞中, 老師還給我們欣賞了中國的古典音樂(lè ), 其中使我感悟最深的是我國在著(zhù)名的小提琴協(xié)奏曲《梁山伯與祝英臺》了，這首曲子描繪了梁祝相愛(ài)、抗婚、化蝶的情感和意境，歌頌了他們真摯純潔的愛(ài)情。尤其是樂(lè )曲的展開(kāi)部，描寫(xiě)“英臺抗婚”和“樓臺相會(huì )”的情景。銅管樂(lè )嚴峻的節奏，陰沉的音調，陰森可怕的大鑼和定音鼓，驚惶不安的小提琴與大提琴，拉開(kāi)了這場(chǎng)悲劇的序幕，成功地刻畫(huà)了英臺誓死不屈的反抗精神。由于封建禮教的摧殘，一對青年男女無(wú)法擺脫即將降臨的厄運，他們在樓臺相會(huì )，互訴衷腸。小提琴代表祝英臺，大提琴代表梁山伯，傾吐了他們無(wú)法用語(yǔ)言表達的切膚之痛。通過(guò)老師的講解一個(gè)古老而動(dòng)人的傳說(shuō)清晰的展現在我們的面前。在欣賞的過(guò)程中不僅使我們受到了藝術(shù)的感染和熏陶，美化了我們的心靈，而且培養了我們有崇高品德和高尚的情操，以及認識美，感受美，創(chuàng )造美的美感能力。
時(shí)間過(guò)得很快，一個(gè)學(xué)期的課程就要結束了。雖然《大學(xué)音樂(lè )鑒賞》課學(xué)習的時(shí)間不是很長(cháng)，但我的收獲卻非常多，這門(mén)課程對我的影響也非常大，我對欣賞音樂(lè )的看法不再是那么簡(jiǎn)單了。通過(guò)上《大學(xué)音樂(lè )鑒賞》課激發(fā)了我對音樂(lè )的興趣，使我更加注意聽(tīng)，去想，去感受，去體驗音樂(lè )，使我懂得了在欣賞音樂(lè )中去陶冶性情和品格。
我想，今后我會(huì )經(jīng)常利用休息時(shí)間去收集各種音樂(lè )文化資料，學(xué)習音樂(lè )知識，多聽(tīng)，多看，多接觸優(yōu)秀的作品，從而增長(cháng)見(jiàn)識，并獲得更多美的感悟。最后，我想說(shuō)：音樂(lè )是一種美好的特殊的聽(tīng)覺(jué)藝術(shù)，不同的音樂(lè )形式就像是各式各樣的色彩，只有你接觸的越多，越廣，才會(huì )給我們在生活中增添色彩，使我們的生活五彩繽紛，因而人們的生活離不開(kāi)音樂(lè )。
音樂(lè )鑒賞論文9
一、從民族性欣賞中國民族音樂(lè )
中國民族音樂(lè )是世界音樂(lè )界的一朵奇葩，是我國傳統音樂(lè )的精髓所在，是我們民族音樂(lè )的驕傲，這里面的精華就是“我國的民歌與歌舞，民族樂(lè )器和戲曲音樂(lè )”，我們用心感悟和聆聽(tīng)就是里面的民族風(fēng)和民族情，激發(fā)我們熱愛(ài)家鄉，熱愛(ài)民族和熱愛(ài)國家的意識。像《遼闊的草原》、《牧歌》這種描繪大草原風(fēng)光的長(cháng)調民歌，音調嘹亮悠揚，節奏自由，在富有蒙古民族特色的曲調中，去展示草原的遼闊與富饒，牧民的寬廣胸懷，鑒賞過(guò)程當中，我們可以引入多媒體演示，在播放音樂(lè )的同時(shí)，去展示大草原遼闊與富饒的景色，給我們以視聽(tīng)的美感享受，我們體會(huì )的感情就是一種熱愛(ài)故鄉和國家的遼闊胸襟，一種豪放的情感意識，給我們的價(jià)值觀(guān)就是用我們博大的胸懷去容納這個(gè)真善美的世界，同樣的道理，在南方民歌的鑒賞當中，我們離開(kāi)那種豪放與質(zhì)樸，走進(jìn)一片細膩的煙霧繚繞，雨霧空濛的江南水鄉，去感悟的就是一種委婉細膩的感情，這種感情存在與人民的愛(ài)情當中，存在于對大自然風(fēng)光的贊美之中，我們在進(jìn)行鑒賞的時(shí)候，需要去體會(huì )一種“欲抱琵琶半遮面”的含羞之情，走進(jìn)南方民歌的內心世界，人民對幸福生活和自由愛(ài)情的渴望。
二、從特色性欣賞中國民族音樂(lè )
老師可以播放三段不同風(fēng)格和類(lèi)型的民歌讓學(xué)生欣賞，在優(yōu)美、動(dòng)聽(tīng)的音樂(lè )中激發(fā)學(xué)生學(xué)習中國民歌的興趣，接著(zhù)以學(xué)生的興趣愛(ài)好出發(fā)，讓學(xué)生根據音調特點(diǎn)、歌詞內容、節奏特點(diǎn)、音樂(lè )樂(lè )作用、演唱形式等特點(diǎn)，讓學(xué)生選擇自己喜歡的學(xué)習內容與學(xué)習伙伴，自由組合學(xué)習小組，以小組匯報的形式進(jìn)行學(xué)習交流，突出學(xué)生的主體作用，培養學(xué)生的協(xié)作學(xué)習能力。再通過(guò)民歌聽(tīng)辯練習進(jìn)行及時(shí)反饋，激發(fā)學(xué)生學(xué)習音樂(lè )的積極性，讓學(xué)生根據中國民歌（蘇動(dòng)號子、山歌、小調）的.音樂(lè )特點(diǎn)創(chuàng )編節目。此外，在教程中，我們會(huì )接觸到《瀏陽(yáng)河》與《沂蒙山小調》等具有民族曲風(fēng)的旋律，這種民族風(fēng)格的樂(lè )曲，能夠提升我們熱愛(ài)家鄉的情感，培養我們樸實(shí)的民族感情，在欣賞的過(guò)程中，除了教師將歷史背景介紹給學(xué)生之外，還需要學(xué)生去進(jìn)行自我的體會(huì )，在中國民族音樂(lè )的鑒賞當中，教師的音樂(lè )培養著(zhù)重點(diǎn)應該由技術(shù)向藝術(shù)轉變，這是一個(gè)思想轉變和有效認知的過(guò)程，避免單一的理論知識背誦和記憶，避免枯燥的樂(lè )曲學(xué)習和訓練.再例如我們在學(xué)習歌曲《長(cháng)城放歌》與民歌《長(cháng)城謠》的時(shí)候，教師可以給學(xué)生介紹音樂(lè )的背景，特別是長(cháng)城建成歷史等，這都是能夠幫助理解音樂(lè )主旨的，隨后教師可以讓學(xué)生進(jìn)行讀譜，根據既有的歌曲音高與旋律編配，去進(jìn)行視唱，這樣的目的就是將樂(lè )譜和樂(lè )理與節奏的知識，與讀譜的技能融合到一起，從而達到一種認知與感悟的雙重目的，教師這個(gè)時(shí)候可以給予學(xué)生一定的自我發(fā)揮空間，讓他們自己上臺來(lái)講解這首歌曲的學(xué)習，包括樂(lè )理知識與節奏等，這樣學(xué)生就能夠將知識進(jìn)一步深化與鞏固，提升自己的理解水平。
三、在民樂(lè )中融入愛(ài)國情感與民族情感
旋律當中去發(fā)現里面所要表達的內容和反應的社會(huì )事物與情感，這就是我們進(jìn)行音樂(lè )鑒賞與評析的最高境界，而不僅僅是從耳邊劃過(guò)，避開(kāi)世俗的一切喧囂，獨留一份音樂(lè )感悟的空間，在自己的靈魂深處去體會(huì )音樂(lè )所反映的情感，這就是我們需要達到的目標，在潛移默化當中去獲得一種情感的升華，提升我們的素養。在音樂(lè )的教程當中，民歌占據了很大的比例，還有一些革命曲子，像《奪豐收》和《送紅軍》等，這個(gè)音樂(lè )傾向是培養我們的愛(ài)國之情，學(xué)生在欣賞這類(lèi)音樂(lè )的時(shí)候，需要將自我的情感融入其中，去切實(shí)體會(huì )，例如我們可以引進(jìn)一些具有民族色彩風(fēng)格的曲調去展開(kāi)，，因為我們接觸的首先就是旋律，而民歌包含了我國的民族特色內容，風(fēng)格各異，內容豐富多樣，旋律色彩鮮明，傳達著(zhù)勞動(dòng)人民的喜怒哀樂(lè )，表達了人民對美好生活的追求與希望，我們體會(huì )民族情感，就要從南北方的民歌分別入手去感悟鑒賞，并且進(jìn)行有效的融匯思考，使自己在民歌的欣賞與鑒賞過(guò)程當中，升華情感，思考感悟。在音樂(lè )欣賞之余，教師可以引導學(xué)生參加音樂(lè )活動(dòng)，到大自然中去，用心聆聽(tīng)，感悟鑒賞音樂(lè )；以情傳唱，傳達個(gè)人共鳴，在實(shí)踐教學(xué)中，教師當將“知識、能力、情感”融為一體，達到綜合提升的教學(xué)目標，教師可以帶領(lǐng)學(xué)生深入生活，到社會(huì )和大自然去，為學(xué)生音樂(lè )素養的培養打下基礎。。對于民族音樂(lè )的發(fā)展，是促進(jìn)我國現代化音樂(lè )發(fā)展的重要思路，必須培養學(xué)生的濃厚興趣，進(jìn)行有效的傳承與發(fā)展，獲得深刻的思考。
音樂(lè )鑒賞論文10
關(guān)鍵詞：音樂(lè ) 歐洲 巴洛克 古典主義 歷史
一、巴洛克時(shí)期
巴洛克音樂(lè )的節奏特別強烈、活躍，短促而律動(dòng)；旋律精致、跳躍且持續不斷；采用多旋律、復音音樂(lè )的復調法；作曲家普遍強調作品的情感起伏，以至于音樂(lè )的速度、力度變化在當時(shí)相當被看重；曲目的調性也從文藝復興時(shí)期單一而保守的教會(huì )調式發(fā)展為采用大小調形式。同時(shí)西洋管弦樂(lè )器也在巴洛克時(shí)期得到了迅速的發(fā)展，小提琴的出現、撥弦古鋼琴的成形都為巴洛克音樂(lè )提供了更豐富的表現力；其他樂(lè )器的發(fā)展也使得某些特定風(fēng)格的巴洛克音樂(lè )其配器得以朝著(zhù)多元化、大規模的方向發(fā)展。在這一時(shí)期，涌現出一大批杰出的作曲家，如巴赫、維瓦爾蒂和亨德?tīng)柕�。他們�?chuàng )作了大量經(jīng)典歌曲，這些作品不但反映了當時(shí)先進(jìn)的思想，而且在聲樂(lè )寫(xiě)作技巧上有許多可取之處，開(kāi)啟了人們聲樂(lè )聽(tīng)覺(jué)上的新感受。 17世紀中期在音樂(lè )風(fēng)格方面采用的普遍分類(lèi)，是教堂風(fēng)格（如聲樂(lè )復調）、室內樂(lè )風(fēng)格（如管風(fēng)琴、古鋼琴等器樂(lè )體裁）、戲劇風(fēng)格（如歌劇創(chuàng )作）這三類(lèi)風(fēng)格分類(lèi)。由于器樂(lè )演奏技巧能力的提高，器樂(lè )音樂(lè )比以往具有更大幅度和豐富的情感表現。這甚至導致作曲在音樂(lè )創(chuàng )作構思中各種新的實(shí)踐和探索�？偟膩�(lái)說(shuō)，巴洛克時(shí)期的音樂(lè )具有以下特點(diǎn)：
�。�1）通奏低音支持旋律。這是巴洛克音樂(lè )的最重要的特征之一，它的運用構成了一種典型的巴洛克音樂(lè )織體。這是一種不同于文藝復興時(shí)期的復調織體的主調和聲織體。也就是說(shuō)，它基本上是由旋律加和聲伴奏構成的。這種織體的突出之處在于：它強調的是兩端的聲部，即低音部和高音部這兩個(gè)基本的旋律線(xiàn)條。首先，它有一個(gè)獨立的低音聲部持續在整個(gè)作品中。其次，是一個(gè)位于上方的比較華麗和富于裝飾性的高音部。作曲家在創(chuàng )作中只寫(xiě)出這兩個(gè)聲部，而中間的和聲聲部并不寫(xiě)出，需要由演奏者用鍵盤(pán)樂(lè )器或其他可以演奏和弦的'樂(lè )器即席演奏。為了提醒演奏者，作曲家通常在低音的上方、下方或旁邊標記相應的阿拉伯數字來(lái)對需要演奏的每個(gè)和弦加以指示。例如，在一個(gè)低音下方標記的數字是7，則說(shuō)明演奏者應在這個(gè)和弦中包括這個(gè)低音上方的七度音。
�。�2）聲樂(lè )與器樂(lè )并行發(fā)展，形成協(xié)奏風(fēng)格。在巴洛克時(shí)期，聲樂(lè )和器樂(lè )是并行發(fā)展的。在聲樂(lè )領(lǐng)域中，最突出的新發(fā)展包括單聲歌曲，以及歌劇、清唱劇、康塔塔等新體裁的誕生。聲樂(lè )作品的戲劇性在不斷加強，作曲家追求更鮮明和更準確地用音樂(lè )表達歌詞中豐富的情感內容。而器樂(lè )從對聲樂(lè )作品的依賴(lài)中徹底地解放出來(lái)，作曲家開(kāi)始為特定的樂(lè )器而寫(xiě)作，大量的新曲目出現了，特別是純器樂(lè )的體裁得到了長(cháng)足的發(fā)展，并形成了很多巴洛克器樂(lè )的音樂(lè )語(yǔ)言。在樂(lè )器制作方面，小提琴家族在這個(gè)時(shí)期形成，鋼琴在這個(gè)時(shí)期出現。此外，各種管樂(lè )器的制造也有了新的發(fā)展。這些發(fā)展使得巴洛克時(shí)期出現了典型的巴洛克室內樂(lè )和樂(lè )隊組合，造就了很多巴洛克時(shí)期名聞遐邇的演奏大師。
�。�3）感情的表現性與戲劇性。巴洛克的音樂(lè )家認為在感情上的極端超越是件了不起的事情，因此他們有意識的運用裝飾、強烈的對照來(lái)讓聽(tīng)眾獲得真正感情上的沖突。巴洛克的音樂(lè )家用音樂(lè )體現歌詞中所表達的情感或精神狀態(tài)，如憤怒、激動(dòng)、宏偉、秀安、憂(yōu)傷等。但是這并不是表達音樂(lè )家個(gè)人感情的，而是表現類(lèi)型化的感情。為了這些情感的交流，逐漸出現了一套相對固定的手法，當時(shí)的人們逐漸認為各種音樂(lè )因素如音程、調式、調性節奏型等，都具有一種情感性。
�。�4）調性和聲與對位的運用。巴洛克時(shí)期在對位上的變化是縱向思維引領(lǐng)橫向思維。在調性和聲體系中，和弦的關(guān)系是建立在對一個(gè)調性中心的趨向性上的。主和弦的根音決定了該調性的名稱(chēng)。體系內的每個(gè)和弦都是獨立的實(shí)體，但是，它們之間卻有著(zhù)一定的功能關(guān)系，特別是和主和弦之間。所有的和弦完全圍繞著(zhù)主和弦，以及支持主和弦的另外兩個(gè)重要的和弦－屬和弦和下屬和弦組織起來(lái)，它們之間的功能關(guān)系得到強調，即使離調或轉調也不能動(dòng)搖主調的地位。同時(shí)，復調對位在巴洛克時(shí)期并沒(méi)有完全消失，不少作家仍在沿用第一常規的手法創(chuàng )作無(wú)伴奏合唱和宗教作品，但是隨著(zhù)通奏低音的運用，這些對位手法逐漸被納入了功能和聲進(jìn)行的框架之中，形成了一種新的對位。
�。�5）流暢的多聲部旋律。這一點(diǎn)在巴赫的音樂(lè )作品中得到最充分的說(shuō)明，巴赫乃復調大師，作品浩如煙海，但他的作品絕不是純粹程式性的技巧炫耀。在他的作品中和聲與復調是那樣的平衡、和諧、富有理性，使得他的旋律總是那么生動(dòng)流暢而又凝練穩重，讓人驚嘆。
�。�6）鮮明的強弱對比。巴洛克時(shí)期經(jīng)濟、文化繁榮發(fā)展，人們處處感情夸張，事事講究氣派，追求矯飾、華麗。這些表現在音樂(lè )上就是音量強弱、大小起伏的對比。當時(shí)的作曲家們無(wú)時(shí)不在運用它，協(xié)奏音響效果對此事最充分的說(shuō)明。在那些協(xié)奏曲中，常出現僅僅一名演奏手與整個(gè)交響樂(lè )隊的抗衡的現象。樂(lè )曲中首先是洪亮，然后會(huì )變得非常輕柔，之后又轉入洪亮，從而造成音響上的鮮明對比。
�。�7）“裝飾風(fēng)格”的運用。巴洛克是崇尚華麗裝飾的時(shí)期，表現在音樂(lè )上就是作曲家對顫音、波音的裝飾音的運用，他們對旋律的雕琢裝飾是那樣的醉心，充滿(mǎn)熱情，從“旋律大師”亨德?tīng)柕淖髌分锌梢?jiàn)一斑。原本十分簡(jiǎn)潔的旋律，卻用各種各樣的音符來(lái)產(chǎn)生豐富的變化。拉莫、呂利是這樣效果應用的典型代表，裝飾音在他們的作品中有著(zhù)教充分的的體現。在所有的巴洛克藝術(shù) 中裝飾手法都很突出。
�。�8）兩種常規出現。第一種常規，亦稱(chēng)“古代風(fēng)格”或“嚴謹風(fēng)格”。第一種常規中音樂(lè )支配歌詞，只承認某種程度的不協(xié)和音，對二度、七度等音程都要嚴加限制。第二種常規是指某種新曲的作曲手法。在第二種常規中，歌詞支配音樂(lè )以擴展音樂(lè )的表現力，使音樂(lè )能夠更加好地表現歌詞的內容、強調感情的表達，對那些舊有的規則和限制進(jìn)行大膽的突破。例如采用無(wú)準備的不協(xié)和的音或非正規的解決等。
二、主要音樂(lè )家：
�。ㄒ唬�、巴赫JOHN SEBASTIAN BACH（1685—1750）
德國最偉大的作曲家、復調大師、管風(fēng)琴家。其創(chuàng )作以復調手法為主，構思嚴密，情感內在，富于哲理性和邏輯性，并在德國民族音樂(lè )的基礎上，集十六世紀以來(lái)尼德蘭、意大利和法國等國之大成，是巴洛克音樂(lè )發(fā)展的頂峰。巴赫生前僅以管風(fēng)琴演奏家著(zhù)名，去世近百年后，其創(chuàng )作才得到應有的尊重。
巴赫的作品對歐洲近代音樂(lè )的的發(fā)展產(chǎn)生了極其深遠的影響，為全人類(lèi)音樂(lè )的進(jìn)步和發(fā)展指明了寬廣的遠景，為世界古典音樂(lè )樹(shù)立了豐碑。因此，巴赫被稱(chēng)為“西方音樂(lè )之父”。
主要作品：
1. 《平均律鋼琴曲集》
2. 若干部宗教《受難曲》
3. 六首大提琴無(wú)伴奏組曲
4. 《d小調托卡塔與賦格》
5. 勃蘭登堡協(xié)奏曲六首
6. 二百多部宗教及世俗康塔塔
7. b小調彌撒曲
8. 《英國組曲》、《法國組曲》等
�。ǘ�、喬治·弗里德里�！ず嗟�?tīng)枺℅eorge Frideric Handel 1685-1759 ）
聞名的英籍德國作曲家。生于德國哈勒。師從管風(fēng)琴家查豪學(xué)習作曲，后在教堂內任管風(fēng)琴師及藝術(shù)指導。
主要作品：
1. 彌賽亞
2. 參孫
3. 提奧多拉
4. 猶大.馬克白
5. 復活
6. 雷納爾多
7. 朱里奧.凱撒
�。ㄈ�、古典主義時(shí)期音樂(lè )風(fēng)格特點(diǎn)：
音樂(lè )的題材重大、崇尚理性、氣勢雄偉、邏輯性強、結構嚴謹、以主調和聲風(fēng)格為主。 具體表現：
�、� 對稱(chēng)美；古典主義追求的是一種基于理性基礎之上的對稱(chēng)美。
�、� 音樂(lè )內容；古典主義音樂(lè )偏向于用音樂(lè )來(lái)表現重大社會(huì )題材以及新興市民階層的生活風(fēng)貌。
�、� 器樂(lè )突出；古典主義時(shí)期，器樂(lè )已經(jīng)完全獨立，成為音樂(lè )藝術(shù)中的一個(gè)獨立分支。
�、� 主調音樂(lè )；音樂(lè )發(fā)展進(jìn)入了從復調織體向主調織體轉變的過(guò)程。主調音樂(lè )蓬勃發(fā)展。
三、代表人物：
�。ㄒ唬�、弗朗茲·約瑟夫·海頓 （Franz Joseph Haydn，1732—1809）
著(zhù)名的奧地利作曲家，維也納古典樂(lè )派的最早期代表，被譽(yù)為“交響樂(lè )之父”。海頓的音樂(lè )之所以具有不朽的價(jià)值，因為它面向現實(shí)，面向人生，氣息清新，朝氣蓬勃，令人受到鼓舞；也因為它在作曲技術(shù)上奠定了歐洲古典時(shí)期的交響曲和室內樂(lè )的規范，從而形成了德奧音樂(lè )經(jīng)久不衰的優(yōu)良傳統。
代表作品
一百多首交響曲，其中的12首“倫敦交響曲”標志著(zhù)海頓交響曲的最高成就。
1. 《第四十五交響曲》（告別，1772）
2. 《第九十四交響曲》（驚愕，1791）
3. 八十余首弦樂(lè )四重奏
4. 五十余首鋼琴奏鳴曲
5. 二十余部協(xié)奏曲
6. 清唱劇《創(chuàng )世紀》、《四季》
�。ǘ�、莫扎特
1、二十二部歌劇
2、四十一部交響樂(lè )
3、四十二部協(xié)奏曲
4、一部安魂曲
�。ㄈ�、路德維�！し病へ惗喾遥↙udwig Van Beethoven，1770—1827）
德國最偉大的音樂(lè )家之一，被尊稱(chēng)為“樂(lè )圣” 代表作：
1. 交響曲9首
2. 鋼琴奏鳴曲32首
3. 序曲3首
4. 小提琴協(xié)奏曲1首
5. 弦樂(lè )四重奏19首
6. 小提琴奏鳴曲10首
有人曾這樣比方，巴洛克音樂(lè )好比一個(gè)“少年”，它既不像幼兒那樣天真無(wú)知，也不可能像成人那樣具有成熟的魅力，他就是處于這樣一個(gè)比較尷尬又極具特色的時(shí)期，感情充滿(mǎn)起伏動(dòng)蕩，但同時(shí)又不時(shí)地透露出它沉靜的一面，一切看起來(lái)似乎是那樣地不合規范，可有時(shí)那樣的新穎、獨特，令人陶醉。也許我們可以這樣說(shuō)：正是由于它的這種不規則使得它變得美麗——那種與眾不同的別具風(fēng)格的美麗。
古典主義音樂(lè )的歷史文化背深厚，聲樂(lè )作品題材廣泛、內容豐富多彩、旋律線(xiàn)條優(yōu)美、節奏多種多樣、裝飾音運用較多、曲式運用多樣化,注重結構,工整嚴謹。正是這些風(fēng)格特征構成了古典聲樂(lè )的藝術(shù)美，給了后世莫大的聲樂(lè )藝術(shù)享受和啟示，開(kāi)辟了聲樂(lè )創(chuàng )作藝術(shù)的新天地。
音樂(lè )鑒賞論文11
摘要：音樂(lè )欣賞教學(xué)是小學(xué)音樂(lè )教學(xué)的重要組成部分， 小學(xué)生通過(guò)音樂(lè )欣賞課程可以開(kāi)闊自己的音樂(lè )視野， 培養學(xué)生的音樂(lè )鑒賞能力以及音樂(lè )的創(chuàng )新能力。
關(guān)鍵詞：小學(xué)音樂(lè )； 欣賞教學(xué)； 效率； 對策；
小學(xué)音樂(lè )教學(xué)能夠培養學(xué)生的道德情感， 對學(xué)生的身心發(fā)展具有重要的意義。傳統的小學(xué)音樂(lè )欣賞課現階段沒(méi)有發(fā)揮音樂(lè )課的真正作用， 這是因為現階段的小學(xué)音樂(lè )欣賞只是停留在聽(tīng)音樂(lè )的階段， 教師在這個(gè)過(guò)程中缺乏引導性， 這就導致學(xué)生的學(xué)習效率低下， 所以， 小學(xué)音樂(lè )教師需要改善教學(xué)方式， 激發(fā)學(xué)生的音樂(lè )學(xué)習興趣， 培養學(xué)生的音樂(lè )核心素養， 促進(jìn)學(xué)生的綜合發(fā)展[1].
一、小學(xué)音樂(lè )欣賞教學(xué)中存在的問(wèn)題
首先， 現階段的小學(xué)音樂(lè )欣賞課教學(xué)太過(guò)強調音樂(lè )的專(zhuān)業(yè)性。在音樂(lè )教學(xué)中， 教師習慣在教學(xué)中為音樂(lè )的篇章劃分詳細的結構示意圖， 主要是為了提升學(xué)生的理解能力， 幫助學(xué)生更好地進(jìn)行學(xué)習。但是這樣的教學(xué)方式太過(guò)強調音樂(lè )的專(zhuān)業(yè)性， 為學(xué)生的學(xué)習和理解帶來(lái)一定的難度， 從而喪失對音樂(lè )的學(xué)習興趣[2].
其次， 現階段的小學(xué)音樂(lè )欣賞課的教學(xué)主要是以教師為主體， 學(xué)生處在被動(dòng)的學(xué)習狀態(tài)， 學(xué)生被動(dòng)地接受教師的課堂內容。小學(xué)生的音樂(lè )教學(xué)中， 教師忽視學(xué)生的主體地位， 學(xué)生對音樂(lè )的理解主要是教師的講解和灌輸， 教師在教學(xué)中忽視學(xué)生的主觀(guān)能動(dòng)性， 學(xué)生按照教師的理解而理解， 導致小學(xué)的音樂(lè )課堂教學(xué)變成教師的個(gè)人理解分享， 嚴重制約了學(xué)生的個(gè)體發(fā)展[3].
最后， 現階段的小學(xué)音樂(lè )欣賞課的教學(xué)內容缺乏對音樂(lè )的關(guān)注， 教師在教學(xué)中往往將音樂(lè )欣賞當成音樂(lè )的課外知識拓展， 教師過(guò)分地將教學(xué)重點(diǎn)放在音樂(lè )的背景介紹、創(chuàng )作經(jīng)歷以及音樂(lè )家的創(chuàng )作背景等方面， 教師的主要目的是吸引學(xué)生的注意力， 但是往往會(huì )導致學(xué)生失去對音樂(lè )的鑒賞興趣， 嚴重影響音樂(lè )欣賞的課堂效率。
二、小學(xué)音樂(lè )欣賞教學(xué)的意義
通過(guò)音樂(lè )欣賞的教學(xué)， 可以培養小學(xué)生養成良好的聽(tīng)力習慣， 學(xué)生可以通過(guò)音樂(lè )知識的積累來(lái)提升學(xué)生的創(chuàng )造能力。音樂(lè )欣賞教育可以滿(mǎn)足小學(xué)生內心發(fā)展的精神需求， 提升學(xué)生對音樂(lè )的熱愛(ài)程度， 促使學(xué)生對音樂(lè )和美的喜愛(ài)， 促進(jìn)學(xué)生走進(jìn)音樂(lè )的世界。音樂(lè )的欣賞教育可以幫助學(xué)生建立獨立思考的能力， 促進(jìn)學(xué)生養成健康的性格， 開(kāi)闊學(xué)生的視野， 增長(cháng)學(xué)生的知識， 幫助學(xué)生真正地了解我國優(yōu)秀的民族文化， 促進(jìn)學(xué)生的全面發(fā)展[4].
三、提高小學(xué)音樂(lè )欣賞教學(xué)效率的.方式
�。ㄒ唬� 教師采用多樣性的音樂(lè )教學(xué)形式
小學(xué)生的年齡小， 人生閱歷有限、理解能力有限， 導致學(xué)生的音樂(lè )鑒賞能力和審美能力比較差， 教師如果無(wú)法將學(xué)生帶入特定的音樂(lè )場(chǎng)景， 學(xué)生就無(wú)法真正理解音樂(lè )作品的表述。所以， 教師需要提升自己的教學(xué)水平， 教師可以采用現代科技進(jìn)行教學(xué)， 通過(guò)圖像、視頻的雙重刺激提升學(xué)生的學(xué)習興趣[5].教師還可以在教學(xué)中和學(xué)生游戲的形式互動(dòng)， 通過(guò)有趣的音樂(lè )游戲使音樂(lè )教學(xué)課堂變得更加有趣， 使學(xué)生更容易投入到音樂(lè )的學(xué)習中。例如， 學(xué)習人教版六年級上冊《東方之珠》時(shí)， 教師可以先為學(xué)生播放《七子之歌-澳門(mén)》， 教師在課前為學(xué)生比方香港的美麗景色， 讓學(xué)生了解香港的著(zhù)名建筑和景點(diǎn)， 拓展學(xué)生的課外知識， 在潛移默化中引導學(xué)生欣賞《東方之珠》。在音樂(lè )欣賞課中， 單純的音樂(lè )教學(xué)無(wú)法實(shí)現最好的教學(xué)效果， 采用多媒體技術(shù)能夠有效激發(fā)學(xué)生的學(xué)習興趣， 提升課堂的教學(xué)效率。教師在試聽(tīng)結束后， 詢(xún)問(wèn)學(xué)生“讓海潮伴我來(lái)保佑你”表達了什么樣的感情？ （表達炎黃子孫對東方之珠的深切愛(ài)戀以及對香港人們的深切愛(ài)戀） 教師可以通過(guò)問(wèn)題的引導帶動(dòng)學(xué)生的思考方向， “多次重復的歌詞表現了什么樣的情感？”等， 一方面可以活躍教師的課堂氛圍， 提升學(xué)生的學(xué)習興趣， 另一方面可以幫助學(xué)生感受音樂(lè )的內在情感以及自身的音樂(lè )特點(diǎn)， 幫助學(xué)生更了解音樂(lè )的曲風(fēng)， 提升學(xué)生的音樂(lè )學(xué)習效率[6].
再如， 學(xué)習到《三個(gè)和尚》， 教師可以讓學(xué)生主動(dòng)表演音樂(lè )劇， 感受音樂(lè )的情緒和歌曲中人物的形象。學(xué)生通過(guò)表演的形式感受到有趣的學(xué)習內容， 引發(fā)學(xué)生學(xué)習音樂(lè )的主動(dòng)性。
�。ǘ� 確定課堂教學(xué)的切入點(diǎn)， 激發(fā)學(xué)生的學(xué)習興趣
小學(xué)音樂(lè )欣賞課程的學(xué)習主要是培養學(xué)生的審美能力和學(xué)生對音樂(lè )的興趣， 最后實(shí)現促進(jìn)學(xué)生全面發(fā)展的目的。興趣是學(xué)生學(xué)習一門(mén)課程的最好的指引導師， 所以， 教師需要確定課堂教學(xué)的切入點(diǎn)， 激發(fā)學(xué)生的學(xué)習興趣。在音樂(lè )欣賞課的教學(xué)中， 教師可以從教材中找到一定的切入點(diǎn)， 通過(guò)動(dòng)畫(huà)、故事的形式來(lái)激發(fā)學(xué)生的學(xué)習興趣[7].
例如， 學(xué)習到人教版《哪吒再生》這一節欣賞課時(shí)， 教師可以通過(guò)動(dòng)畫(huà)故事為學(xué)生進(jìn)行真善美的教育， 并激發(fā)學(xué)生對音樂(lè )的審美能力和理解能力。教師可以先為學(xué)生介紹故事的背景和梗概：“哪吒是托塔天王李靖的兒子， 哪吒因天資聰慧自出生后被太乙真人收為徒弟， 擁有乾坤圈和混天綾兩件寶物。哪吒法術(shù)高強， 天賦異稟， 看到龍王胡作非為后， 打死了龍王的兒子。龍王大怒， 想要報復哪吒水淹陳塘關(guān)。后來(lái)， 哪吒為了全城百姓， 悲憤自刎。太乙真人救活了哪吒， 復生后的哪吒大鬧龍宮， 戰敗龍王， 為民除害�！苯酉聛�(lái)， 教師可以為學(xué)生播放整段音樂(lè )， 主要分為四部分：金光洞里、哪吒蘇醒、師徒相見(jiàn)以及出發(fā)報仇。在播放第一段時(shí)， 教師可以提出問(wèn)題“金光洞里這一節主要表現出什么情感？” （學(xué)生：音樂(lè )里出現當當當的聲音， 就像什么東西在發(fā)光） .第二段的音樂(lè )力度變強， 音樂(lè )的速度變快， 并且出現上行的旋律， 這一段是表現哪吒借蓮花和蓮藕重塑真身， 再次蘇醒。第三段， 教師可以讓學(xué)生自己結合“師徒相見(jiàn)”的小標題自己思考 （學(xué)生：這一段是哪吒被太乙真人救活了， 哪吒開(kāi)心又激動(dòng)。） 第四段， 是出發(fā)報仇， 教師可以設下懸念， 結果是什么樣子的？哪吒在出發(fā)報仇前， 師傅太乙真人送給他風(fēng)火輪和火尖槍?zhuān)?教師以結合三連音節的層層推進(jìn)為例， 引導學(xué)生發(fā)現這段音樂(lè )的含義 （體現哪吒報仇前的操練以及為民除害的決心） .以故事為切入點(diǎn)， 能夠有效激發(fā)學(xué)生的學(xué)習興趣， 提升音樂(lè )欣賞的課堂效率。
�。ㄈ� 教師尊重學(xué)生欣賞音樂(lè )的主動(dòng)性
隨著(zhù)素質(zhì)教育的發(fā)展， 越來(lái)越重視學(xué)生在教學(xué)中的主體地位， 并且提升學(xué)生的學(xué)習主動(dòng)性是保證學(xué)生學(xué)習效率提升的關(guān)鍵因素。教師是教學(xué)過(guò)程中的引導者， 想要激發(fā)學(xué)生的音樂(lè )學(xué)習的主動(dòng)性， 教師需要在教學(xué)中堅持學(xué)生的主體地位， 結合學(xué)生的自身發(fā)展特點(diǎn)來(lái)革新教學(xué)方式。例如， 學(xué)習到《草原牧歌》這一節時(shí)， 教師可以通過(guò)這一節訓練學(xué)生演唱二聲部的音樂(lè )， 結合學(xué)生的學(xué)習狀態(tài)來(lái)教學(xué)五聲調式的教學(xué)。
�。ㄋ模� 通過(guò)音樂(lè )的欣賞提升學(xué)生的情感表達能力
音樂(lè )是情感的一種表達形式， 每一首歌曲都有自己特定的含義， 或是表現思念之情， 或是表現愛(ài)國之情， 或是表法對親友以及師長(cháng)的尊敬和愛(ài)戴。教師在音樂(lè )欣賞課中， 需要提升學(xué)生的音樂(lè )情感共鳴。小學(xué)生由于年紀小， 閱歷有限， 往往無(wú)法產(chǎn)生深刻的情感共鳴， 教師可以在教學(xué)中通過(guò)小學(xué)生的情緒和表情變化來(lái)引導學(xué)生的情感走向， 提升學(xué)生的音樂(lè )欣賞水平。例如， 學(xué)習到《我和你》這一節課， 教師可以為學(xué)生介紹中國申奧的歷程， 講解中國2008年申奧成功時(shí)全國人民是如何的喜悅， 這一首歌雖然沒(méi)有氣壯山河的激蕩卻感動(dòng)了全國的人們， 甚至感動(dòng)世界， 這首歌曲的魅力究竟在哪里？教師可以帶著(zhù)學(xué)生一同去發(fā)現、去探索。教師可以通過(guò)《我和你》的欣賞， 激發(fā)學(xué)生的愛(ài)國情懷， 通過(guò)歌曲的旋律、歌詞、力度、情緒等角度進(jìn)行綜合性的分析， 感受中國申奧成功后歡迎世界人民的熱情好客的情懷， 教師需要用生動(dòng)的語(yǔ)言啟發(fā)學(xué)生的情感， 引導學(xué)生全身心地投入到音樂(lè )的欣賞中， 提升自己的音樂(lè )欣賞水平。
綜上所述， 隨著(zhù)教育的改革和發(fā)展， 很多家長(cháng)已經(jīng)開(kāi)始重視學(xué)生的全面發(fā)展， 音樂(lè )欣賞教育能夠提升學(xué)生的音樂(lè )鑒賞能力和音樂(lè )的審美能力， 通過(guò)音樂(lè )的教學(xué)， 培養學(xué)生熱愛(ài)生活的習慣， 提升學(xué)生音樂(lè )欣賞課的課堂教學(xué)效率， 促使音樂(lè )欣賞課變得更加具有活力。
參考文獻
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音樂(lè )鑒賞論文12
音色，是指音的色彩。從主觀(guān)認識角度理解，是由于聲音變化使人產(chǎn)生如同色彩般豐富的聯(lián)想而引起不同層次的對比感受。從客觀(guān)角度理解，音色是由于起振物體和制動(dòng)物體控制發(fā)音體的振動(dòng)使其泛音產(chǎn)生不同組合而形成的聽(tīng)覺(jué)變化。演奏手法不同會(huì )形成華麗、朦朧、如歌、顆粒般不同聽(tīng)覺(jué)色彩效果。鋼琴的音色變化與彈奏的控制力緊密相連，也就是說(shuō)任何一種不同的控制力都會(huì )做出不同的音色；反之，每一種音色必定要運用某種合理有度的控制力來(lái)完成。當我們欣賞鋼琴曲――舒曼的《夢(mèng)幻曲》與李斯特的《匈牙利狂想曲第三首》時(shí)，所獲得的感受是截然不同的，前者幽雅靜謐，使人迷茫遐思；后者激越鏗鏘，令人慷慨激昂。
鋼琴的音色能描繪意境,渲染情緒,揭示韻味,塑造形象,不同情緒的樂(lè )曲所要求的音色也是截然不同的,或幽雅靜謐,使人迷茫遐思;或激越鏗鏘,令人慷慨激昂。如何獲得理想的音色,不但要了解和把握作品的風(fēng)格特點(diǎn),深刻領(lǐng)略作品內涵,同時(shí)要掌握正確的彈奏方法……意到形到,神情并茂。比如，我們初次聽(tīng)到貝多芬《月光奏鳴曲》時(shí)，那緩緩流動(dòng)的輕緩柔和的音色，令我們腦海升起靜謐的月光和緩緩飄動(dòng)的浮云，對戀人的思念及對美好的憧憬這所有的意象都是由流動(dòng)寧靜的音符帶給我們。猶如在一個(gè)神秘的月色之夜，沉思或懷念。又如欣賞《春江花月夜》在跳躍清脆的音色中，我們由衷地感受到：“在那暮鼓送走夕陽(yáng)，兩岸青山疊翠，花枝弄影；水面波心蕩月，漿櫓添聲，山河如此多嬌�！�
每位鋼琴演奏者都以自己獨特的感情體驗，把握著(zhù)樂(lè )音的式樣之間的許多不同類(lèi)型的關(guān)系，選擇有音樂(lè )潛在性的聲音類(lèi)型，迎接著(zhù)演奏音樂(lè )，而音樂(lè )在每個(gè)演奏者的感情世界中所激起的回響也迥然各異。音樂(lè )對于每個(gè)演奏者可能意味著(zhù)完全不同的心弦和音。演奏者所感覺(jué)的就是發(fā)出來(lái)的聲音本身，而這個(gè)聲音就是演奏者彈奏動(dòng)作經(jīng)過(guò)鋼琴而發(fā)出來(lái)的。不斷提高技能水平和聽(tīng)覺(jué)能力,從而領(lǐng)會(huì )到鋼琴演奏中音色美的真諦。不同時(shí)期、不同風(fēng)格、不同意境的鋼琴音樂(lè )作品,甚至同一部作品在不同演奏家手中,即使速度、力度、技巧等因素相同,其表現的音色仍有所不同。音色可以說(shuō)是詮釋和表現作品的最終載體。但在鋼琴演奏教學(xué)中,對鋼琴作品音色的感受和把握常常是一個(gè)重要卻又易被忽視的問(wèn)題。若只是機械地演奏已經(jīng)排列好的音符，這樣的音樂(lè )則毫無(wú)生命可言，是無(wú)法走進(jìn)聽(tīng)眾內心更不可能打動(dòng)靈魂的。
理想的音色對于闡述一部作品是如此重要也許很多人都明白，但在演奏時(shí)，我們往往容易陷入視譜、節奏、速度、熟練、背譜等問(wèn)題之中，而無(wú)暇去顧及聲音的質(zhì)量，這就是我們需要關(guān)注的問(wèn)題。評價(jià)鋼琴演奏水平的高低，不僅僅在于看其手指跑動(dòng)的有多快、彈奏力度有多大、個(gè)人在臺上的形象有多出眾，而關(guān)鍵在于能否駕馭好音色。鋼琴演奏音色的好壞，與很多因素有關(guān)，在這里我想談兩點(diǎn)：
1．傾聽(tīng)
首先，音樂(lè )是聽(tīng)覺(jué)的藝術(shù)，鋼琴演奏者必須具備敏銳的音樂(lè )聽(tīng)覺(jué)能力，才能勝任鋼琴音樂(lè )的演奏要求。而自身的聽(tīng)辨鑒賞能力對音色的優(yōu)劣起著(zhù)重要的作用。在彈奏中，歌唱與聽(tīng)覺(jué)是相互聯(lián)系的，演奏作品時(shí)。內心歌唱要有豐富的感情、動(dòng)人的音色、自然的語(yǔ)調和語(yǔ)氣、連貫流暢的旋律線(xiàn)條、悠長(cháng)的氣息及合理的吸吸。內心歌唱完美了，才能帶動(dòng)鋼琴演奏，使其聲情并茂。音樂(lè )演奏中只有溶進(jìn)了內心情感，音樂(lè )才有生命活力，彈出來(lái)的音色才會(huì )有靈性。演奏才能達到感人心者之目的。沒(méi)有歌唱、沒(méi)有呼吸、沒(méi)有表情的音樂(lè )是蒼白無(wú)力的音樂(lè )。而耳朵聆聽(tīng)即是運用聽(tīng)覺(jué)對音色進(jìn)行鑒析，以修正不足，從而獲得正確的有情感的聲音。彈奏單旋律時(shí)要聽(tīng)是否連貫清晰，彈奏和弦時(shí)，要聽(tīng)發(fā)出的和聲是否響亮、整齊。如彈奏由陳培勛根據粵曲改編的鋼琴曲《平湖秋月》，前奏三十二分符的音流柔和地出現，如微風(fēng)拂過(guò)湖面，湖水輕起漣漪。在彈奏時(shí)除了強調旋律的歌唱性與觸鍵的良好感覺(jué)外，還要用耳朵仔細聆聽(tīng)，否則很難彈出令人滿(mǎn)意的效果來(lái)。此外，右手旋律的波音是用來(lái)描繪水波的。是否彈得像水波聲，演奏者要連續不斷地用聽(tīng)覺(jué)自我檢查，以至發(fā)出任何生硬和粗暴的聲音都會(huì )引起內心的反感。聽(tīng)覺(jué)的訓練與激發(fā)內心歌唱是獲得理想音色的重要因素之一。這是一個(gè)長(cháng)期訓練的過(guò)程。
其次，開(kāi)發(fā)內心聽(tīng)覺(jué)。聽(tīng)聲音與發(fā)出聲音是一種循環(huán)反應，愈是用心聽(tīng)，愈能發(fā)出心里的聲音．對樂(lè )音獲得或宏或細或粗或精的不同感知層次。在鋼琴演奏上，聲音的準備并不只是身體上的，而是要演奏者如何去聆聽(tīng)、感覺(jué)和思考，倘若只用情緒牽引演奏者去感覺(jué)聲音是不夠的，還要知道如何在身體上去準備聲音，在心理上去準備聲音。任何一個(gè)演奏者都必須具有對聲音“準備”有相當水準的能力，同時(shí)也能夠在不同的地點(diǎn)、不同的鋼琴上調整自己所需要達到的要求。日積月累的`聆聽(tīng)計劃是為了培養將要演奏的作品內在風(fēng)格上的可靠音響形象，內心音樂(lè )理解相對于重復練習有更大的重要性。
2．分析
克勞迪奧阿勞說(shuō)過(guò)：“每個(gè)作曲家所需的音質(zhì)都不相同。藝術(shù)家對每個(gè)作曲家要求的音質(zhì)要處理正確�！曇羰菫榻忉屒臃⻊�(wù)的。
”良好的音色能夠撥動(dòng)人們的心弦，喚起潛藏于心中的某種情愫。多樣的音色在體現鋼琴音樂(lè )作品風(fēng)格與特色方面，在展示不同音樂(lè )流派與不同鋼琴藝術(shù)特征方面具有十分重要的意義。了解作品的風(fēng)格，必須了解中、外音樂(lè )史，了解音樂(lè )發(fā)展史中各個(gè)時(shí)期各種流派、以及各個(gè)作曲家的創(chuàng )作背景、創(chuàng )作風(fēng)格、創(chuàng )作思想的特點(diǎn)等等。
在外國音樂(lè )發(fā)展史中，巴羅克時(shí)期鋼琴音樂(lè )結構嚴謹、典雅清秀、音色要求晶瑩透亮、明澈清純。其代表人物巴赫的作品被譽(yù)為音樂(lè )史上舊約全書(shū)的48首《平均律鋼琴曲集》中的前奏曲與賦格，要求主題突出。對其不同聲部、不同手指彈奏的聲音應做到既變化又統一。聲部間你追我趕、錯落有致，以形成不同旋律線(xiàn)條的流動(dòng)與整體的和諧。古典主義時(shí)期鋼琴音樂(lè )以莫扎特的20首鋼琴奏鳴曲為例，要求聲音顆粒均勻、干凈明麗、象純凈的水晶、清澈的泉水。以表現其自然流暢、輕松典雅的氣質(zhì)特點(diǎn)。而彈奏貝多芬的作品――被譽(yù)為音樂(lè )史上新約全書(shū)的32首鋼琴鳴曲時(shí)，音色應明亮輝煌、氣勢磅礴，他的作品具有交響化，有龐大的交響樂(lè )隊效果。浪漫樂(lè )派鋼琴音樂(lè )情真意切、起伏連綿，音色要求豐富多彩、層次精細。如肖邦的作品《夜曲》等要求聲音柔和綿長(cháng)、優(yōu)美生動(dòng)、以展示其細致入微、幽雅圣潔的藝術(shù)韻味。而李斯特的作品如《匈牙利狂想曲》則要求聲音輝煌雄渾、堅實(shí)明亮，以渲染其恢宏的氣勢，傾瀉其澎湃的激情。印象樂(lè )派鋼琴音樂(lè )特點(diǎn)注重意境的描繪、豐富而迅速的色彩變幻和音色對比。如德彪西的作品《月光》要求聲音迷離中不失圓潤，輕淡中不失柔和，以呈現寂靜的夜晚如銀的明月，整首樂(lè )曲要彈得朦朦朧朧。若隱若現，仿佛進(jìn)入到夢(mèng)幻世界�，F代樂(lè )派鋼琴音樂(lè )大多數節奏多變、和聲復雜、奏法獨特，音色要求或尖銳生硬、或暗淡模糊。巴托克的作品《野蠻的快板》則將鋼琴作為打擊樂(lè )器使用，只有狂暴猛烈的敲擊方可達到作品本身的風(fēng)格與情緒的要求。
中國鋼琴音樂(lè )自解放初期以來(lái)涌現出了許多優(yōu)秀的作曲家和鋼琴作品，其中不少成功之作系由民族器樂(lè )曲改編而來(lái)。彈奏時(shí)模仿民族樂(lè )器的獨特音色，表現中國音樂(lè )的民族神韻成為彈奏者必須著(zhù)力注意的問(wèn)題。彈奏儲望華根據華彥鈞的二胡曲改編的鋼琴曲《二泉映月》，要想到二胡的連綿柔和、曲調的幽柔、凄怨、憤懣。如泣如訴；彈奏王建中根據民間嗩吶曲改編的鋼琴曲《百鳥(niǎo)朝鳳》，則要想到嗩吶的粗獷嘹亮、熱烈歡快。彈奏運用民間音調改編或創(chuàng )作的鋼琴曲，必須展示東方音樂(lè )的民族特色與地方風(fēng)味。如我國早期的鋼琴作品瞿維的《花鼓》，丁善德的兒童組曲中的《節日舞》，彈奏時(shí)要聯(lián)想到敲鑼打鼓、載歌載舞的熱烈場(chǎng)面；賀淥汀的《牧童短笛》，則應充分展示竹笛那明亮圓潤、怡然自得的歌唱。
因此，要獲取理想的音色，還應正確理解和把握作品風(fēng)格特點(diǎn)，深刻領(lǐng)略作品內涵，探索產(chǎn)生不同音色的關(guān)鍵性因素，這是獲得理想音色的重要前提和基礎。
綜上所述，音樂(lè )是聽(tīng)覺(jué)的藝術(shù)，認真的傾聽(tīng)、深入的分析作品，是獲得良好音色的前提，世界著(zhù)名鋼琴教育家享利古斯塔沃維奇涅高茲在他的名著(zhù)《論鋼琴表演藝術(shù)》中寫(xiě)道：“我毫不夸張，在我授課時(shí)，四分之三的勞動(dòng)花在音色的探索上”。希望通過(guò)本文，給予鋼琴學(xué)習和愛(ài)好者更多有益的借鑒。
音樂(lè )鑒賞論文13
音樂(lè )是生活不可缺少的一部分，學(xué)會(huì )欣賞音樂(lè )便走出了欣賞美的關(guān)鍵一部分。因此學(xué)習欣賞音樂(lè )是一門(mén)很重的課程!在這門(mén)課程的學(xué)習中學(xué)到很多東西。
一. 對中國古典音樂(lè )的認識
在這課程的學(xué)習過(guò)程中在一定程度上了解了中國的古典音樂(lè )，體味到了中國古典音樂(lè )的美。笛聲的清脆，簫聲的深沉，琵琶的錚錚之音，這些我們都從中感受到了華夏之音的美妙，體味到古典的魅力所在。中國的古典音樂(lè )是以五音--宮商角徵羽為基礎的，中國古代的音樂(lè )大家創(chuàng )作了中國獨特的音樂(lè )形式
如今在民間十分流行的是嗩吶這種樂(lè )器，無(wú)論民間的喜事還是喪事嗩吶都是一種不可或缺的樂(lè )器之一。嗩吶作為我國傳統的樂(lè )器我國的音樂(lè )大家創(chuàng )作了優(yōu)秀曲子如《百鳥(niǎo)朝鳳》堪稱(chēng)經(jīng)典。
在這門(mén)課的學(xué)習中感受最多的就是對我國傳統文化的了解，增強了民族的自豪感與自信心，有提升了對祖國的愛(ài)。
二. 對西方音樂(lè )的認識
《命運交響曲》堪稱(chēng)經(jīng)典，歷史上表現命運的音樂(lè )很多唯獨只有貝多芬用選取了敲門(mén)聲來(lái)表現命運，一聲聲短促而有力的敲門(mén)聲顯示出生命力的旺盛和與命運抗爭到底的決心�！懊\”這一主題在貝多芬的演繹下有了另一種境地，成為了歷史上無(wú)人挑戰的經(jīng)典。同時(shí)在這門(mén)課的學(xué)習中還有欣賞了幽默曲、圓舞曲等，其中印象深刻的是對幽默曲的欣賞，不但一定程度上了解了這個(gè)時(shí)代的音樂(lè )更是在這些藝術(shù)家的身上學(xué)到了追求理想的不放棄精神和為實(shí)現目標不斷奮斗的高尚品格。
三，傳統音樂(lè )與現代音樂(lè )
中國是有著(zhù)悠久歷史的國度，其音樂(lè )的發(fā)展歷史更是一部豐滿(mǎn)的史詩(shī)。在當今的樂(lè )壇最受年輕人歡迎的是Rap音樂(lè )，其中周杰倫便是一位現代音樂(lè )的代表人，但是即使在人們看來(lái)如此現代的音樂(lè )人，在他的音樂(lè )里我們依舊可以看到傳統的音樂(lè )元素，如在《菊花臺》，這首曲子的結尾用的便是我國云南的傳統樂(lè )器葫蘆絲。再如當今的年輕人所喜歡的歌曲《蘇三說(shuō)》與《One Night in Beijing》更是大膽的吸取了我國傳統藝術(shù)京劇中的音樂(lè )元素，受到人們的歡迎。
回歸傳統是一種趨勢，我國是有著(zhù)深厚文化底蘊。立足于傳統并且與現代的音樂(lè )元素相結合進(jìn)行創(chuàng )新這是一種必然。有我國“西部歌王”之稱(chēng)的王洛賓先生是將傳統音樂(lè )用現代音樂(lè )元素演繹的典范，他創(chuàng )作的歌曲膾炙人口，在廣大人民群眾中傳唱。
四. 音樂(lè )對人的影響
音樂(lè )由人創(chuàng )作自然表達的是人的情感，音樂(lè )的欣賞著(zhù)便是要在欣賞音樂(lè )的過(guò)程中體味創(chuàng )作者的情感，從而達到人與音樂(lè )的共鳴�！读x勇軍進(jìn)行曲》，中國人民內心的堅決，頑強的意志，作曲人滿(mǎn)懷的崇高，神圣，莊嚴都融進(jìn)那雄壯的旋律之中，無(wú)論何時(shí)何地聽(tīng)到都熱血沸騰，充滿(mǎn)希望，讓聽(tīng)者驀地升起對崇高的一團敬畏與仰望。又如在欣賞陳鋼、何占豪創(chuàng )作的小提琴協(xié)奏曲《梁�！分�，我們可以深刻的感受到梁祝二人真摯的.情感，音樂(lè )主要以“草橋結拜”、“英臺抗婚 ”、“化蝶”為情節展開(kāi)，大提琴與小提琴交相互應的音樂(lè )形式讓人印象深刻，欣賞者可以從中清楚的體味主人公的情感。
伴隨著(zhù)社會(huì )的發(fā)展與進(jìn)步，音樂(lè )在人們的日常生活中扮演著(zhù)越來(lái)越重要的角色，成為生活的調和劑。在日常生活中我們可以深刻的感受到音樂(lè )的意義所在。在情緒低落時(shí)適合聽(tīng)激情澎湃的音樂(lè )如交響曲與進(jìn)行曲，在心情煩躁的時(shí)輕音樂(lè )是不錯的選擇能讓人平靜下來(lái)，認真的思索。
五.音樂(lè )與素質(zhì)教育
音樂(lè )的最大功能是從精神上讓我們超越有限的生命的圍墻，把視野投向另一個(gè)關(guān)于美的音樂(lè )世界。她最奇妙的力量在于讓我們日益漂泊的靈魂有回家的感覺(jué)，擴充我們生命的寬度和深度，尋找到生命的精神支柱，找到靈魂的歸屬。
近年來(lái)，我國大學(xué)一直在提倡素質(zhì)教育，其實(shí)是在追求自然科學(xué)教育和人文藝術(shù)教育的平衡。素質(zhì)教育建立在和諧教育對素質(zhì)的全面理解上。因此，素質(zhì)教育本質(zhì)上應該是面向全體學(xué)生的教育。在這個(gè)充滿(mǎn)競爭的世界，在這個(gè)信息化的時(shí)代里，每個(gè)人都應該從各方面全面的提升自己，而通過(guò)各種科學(xué)有效的途徑，成為“有理想、有道德、有文化、有紀律”，德、智、體、美等全面發(fā)展的社會(huì )主義事業(yè)建設者和接班人。
素質(zhì)教育其中一個(gè)要義就是德、智、體、美的全面發(fā)展。于是，我國的各個(gè)大學(xué)正逐步向綜合性大學(xué)發(fā)展的同時(shí)，尤其注意了藝術(shù)教育的發(fā)展。在大學(xué)課程里，藝術(shù)不再只是藝術(shù)系學(xué)生的學(xué)習內容，也納入了普系的教程，藝術(shù)成為公共必修課程。
當代大學(xué)教育中強調素質(zhì)教育是我國社會(huì )經(jīng)濟不斷發(fā)展的要求，而藝術(shù)教育的關(guān)注正是人類(lèi)感情的關(guān)注，作為一種意識形態(tài)，作為一種感情重要的存儲和表達方式，藝術(shù)教育為實(shí)現素質(zhì)教育的總體目標提供了生動(dòng)的教育手段和教育內容成為受教育者最易接受的、最有活力的一種教育形式.
音樂(lè )鑒賞論文14
目前，大學(xué)都開(kāi)設了音樂(lè )鑒賞課程，并作為公共選修課程納入學(xué)分。大學(xué)音樂(lè )鑒賞課的教學(xué)，既不同于專(zhuān)業(yè)音樂(lè )的教學(xué)，又區別于基礎音樂(lè )的教學(xué)。非音樂(lè )專(zhuān)業(yè)的鑒賞課程教學(xué)目標主要是培養大學(xué)生的音樂(lè )審美修養，提高大學(xué)生的音樂(lè )鑒賞能力，促使大學(xué)生得到音樂(lè )美的熏陶和塑造。然而，非音樂(lè )專(zhuān)業(yè)的大學(xué)音樂(lè )鑒賞課教學(xué)仍然存在一些問(wèn)題，如教學(xué)方式單一、師資力量不足、學(xué)生被動(dòng)接受等問(wèn)題，導致大學(xué)音樂(lè )鑒賞課教學(xué)效果不佳。因此，尋找恰當的大學(xué)音樂(lè )鑒賞課教學(xué)方法，真正提高大學(xué)生的審美能力、創(chuàng )新意識和實(shí)踐能力是大學(xué)音樂(lè )教師首要解決的問(wèn)題。
一、課前準備是基礎
作為高校選修課程，大學(xué)音樂(lè )鑒賞課沒(méi)有受到大學(xué)生的足夠重視，他們認為大學(xué)音樂(lè )鑒賞課程不是專(zhuān)業(yè)課程，聽(tīng)課只是為了完成學(xué)習任務(wù)、修滿(mǎn)學(xué)分而已，所以對待大學(xué)音樂(lè )鑒賞課的積極性不高，教學(xué)效果自然不理想。筆者認為，學(xué)生消極對待大學(xué)音樂(lè )鑒賞課的原因有三個(gè)：首先，選修課是由高校選定的，與必修課一同排入課程表，學(xué)生只是被動(dòng)地接受這門(mén)課程；其次，學(xué)生不明確大學(xué)音樂(lè )鑒賞課開(kāi)設的意義，沒(méi)有正確對待這門(mén)課程，導致無(wú)法實(shí)現培養大學(xué)生音樂(lè )素質(zhì)的教學(xué)目標；最后，教師授課方式單一，未能與第二課堂實(shí)踐教育相融合，無(wú)法激發(fā)學(xué)生的學(xué)習熱情。
1.高校方面
要想做好大學(xué)音樂(lè )鑒賞選修課程的頂層設計，高校首先應加強對選修課的認識與重視，從大學(xué)生的興趣出發(fā)，以大學(xué)生的個(gè)性發(fā)展為目標，鼓勵大學(xué)生自主參與選擇選修課。
其次，高校要規范教師聘任制度和崗前培訓。聘任的大學(xué)音樂(lè )鑒賞課教師應是專(zhuān)業(yè)音樂(lè )院校畢業(yè)的，接受過(guò)專(zhuān)業(yè)學(xué)習，或者有訓練或研究的經(jīng)歷，具備較強的音樂(lè )綜合能力。另外，高校需考核教師的專(zhuān)業(yè)理論知識。如隨機抽取教材章節，要求教師試講等，從而全面考核大學(xué)音樂(lè )鑒賞課教師的授課能力。在錄用后，高校要從思想品德、授課能力、綜合知識、言行舉止、職業(yè)操守和辦公軟件應用等方面，對大學(xué)音樂(lè )鑒賞課教師進(jìn)行全面系統的崗前培訓，進(jìn)一步加強教師的專(zhuān)業(yè)水平。
最后，高校要創(chuàng )新傳統的教學(xué)模式，使大學(xué)音樂(lè )鑒賞課成為課堂和實(shí)踐相結合、個(gè)性發(fā)展和全面培養相結合、橫向與縱向學(xué)科交叉相結合的綜合型學(xué)科。
2.教師方面
首先，教師應以育人目標為中心，明確大學(xué)音樂(lè )鑒賞課的意義和責任，統一思想和認識，充分發(fā)揮大學(xué)音樂(lè )鑒賞課的育人作用。因材施教、選擇好教材是上好大學(xué)音樂(lè )鑒賞課的第一步，在大學(xué)音樂(lè )鑒賞課教學(xué)前，教師要認真備課，貯備大量的音樂(lè )素材，研究教學(xué)對象，做好充足的課前準備。另外，教師還應調研“90后”大學(xué)生的興趣愛(ài)好，以及該班級大學(xué)生曾學(xué)習音樂(lè )的程度和人數比例，從教材知識、音樂(lè )案例、鑒賞分析和體會(huì )感悟等方面，開(kāi)展具有針對性和系統性地教學(xué)。
其次，教師要通過(guò)音樂(lè )鑒賞課，促使大學(xué)生更加深入地了解音樂(lè )的藝術(shù)內涵與外延，將教學(xué)范圍由音樂(lè )發(fā)展擴大到美術(shù)、歷史、政治、哲學(xué)等更多學(xué)科。這就要求大學(xué)音樂(lè )鑒賞課教師不能局限于教材范圍和短期的教學(xué)效果，要以更高、更寬的眼光設計教學(xué)，把更豐富、更廣泛的教學(xué)資源引入課堂教學(xué)中，提高大學(xué)生的音樂(lè )素養。除此之外，大學(xué)音樂(lè )教研室應建立校外教育基地，用無(wú)意識教育形態(tài)提高大學(xué)音樂(lè )鑒賞課的教學(xué)效率。
最后，教師應廣泛運用新媒體，創(chuàng )新教學(xué)形式。教師可利用新媒體技術(shù)，緊密結合網(wǎng)絡(luò )與課堂，使音樂(lè )教育更具普遍性和實(shí)效性。如教師可通過(guò)多媒體課件、影視作品、五線(xiàn)譜視聽(tīng)、演唱錄音、鋼琴軟件等形式創(chuàng )新教學(xué)手段，開(kāi)展互助互動(dòng)式教學(xué)，營(yíng)造良好的學(xué)習條件，使枯燥的課堂教學(xué)變得生動(dòng)有趣，進(jìn)而激發(fā)大學(xué)生的想象力，拓展大學(xué)生的學(xué)習路徑，提高大學(xué)生的音樂(lè )學(xué)習質(zhì)量。
二、課堂效果是關(guān)鍵
對于非音樂(lè )專(zhuān)業(yè)的大學(xué)生而言，他們學(xué)習音樂(lè )知識比較慢，所以在教學(xué)過(guò)程中，教師應注重教學(xué)方式和教學(xué)效果，從大學(xué)生的實(shí)際出發(fā)，落實(shí)“教師主導、學(xué)生主體”的互動(dòng)式教學(xué)，營(yíng)造輕松活躍的課堂氛圍。首先，教師要有序組織學(xué)生之間或師生之間開(kāi)展互動(dòng)，有效拉近教師與學(xué)生之間的距離；其次，教師要把握學(xué)生的個(gè)性發(fā)展需求，為學(xué)生搭建個(gè)人才藝展示平臺，建立健全激勵制度，充分調動(dòng)學(xué)生的主觀(guān)能動(dòng)性，讓學(xué)生從被動(dòng)接受音樂(lè )知識轉變?yōu)橹鲃?dòng)融入課堂教學(xué)。如教師可以在上課前利用15分鐘，組織學(xué)生進(jìn)行個(gè)人演唱、樂(lè )器演奏、舞蹈、小重唱等才藝表演，以便教師加深對學(xué)生音樂(lè )特長(cháng)的了解，從而更好地指導學(xué)生個(gè)性化發(fā)展，提高教師授課的針對性和有效性；最后，教師要精心設計互動(dòng)式教學(xué)，善于挖掘大學(xué)生在音樂(lè )方面的特長(cháng)，開(kāi)展音樂(lè )基礎理論知識的教學(xué)，輔助學(xué)生理解音樂(lè )作品，掌握音樂(lè )作品的節奏和旋律，幫助學(xué)生認識與辨析音樂(lè )作品的旋律變化，促使大學(xué)生懂樂(lè )理、會(huì )唱歌、能欣賞，全面提高大學(xué)生的音樂(lè )素養。
在教學(xué)音樂(lè )知識的同時(shí)，教師也要進(jìn)一步發(fā)揮音樂(lè )的育人作用，充分體現思想政治教育的引領(lǐng)價(jià)值。如通過(guò)欣賞和感受描繪祖國大好河山的音樂(lè )作品，激發(fā)學(xué)生對祖國的熱愛(ài)之情；通過(guò)欣賞贊美英雄的歌曲，促使學(xué)生懂得珍惜今天的美好生活；通過(guò)欣賞和感受有勵志故事情節的音樂(lè )作品，使學(xué)生懂得自強自立、關(guān)愛(ài)感恩。優(yōu)美動(dòng)聽(tīng)的音樂(lè )，能夠潛移默化地陶冶和凈化學(xué)生的`心靈，升華學(xué)生的情感，提高學(xué)生的音樂(lè )審美能力，促使大學(xué)生的身心得到更好的發(fā)展。
除此之外，音樂(lè )作品不僅蘊含大量的思想道德教育和科學(xué)文化的內容，而且與文學(xué)、美術(shù)、戲曲、歷史、地理等學(xué)科有著(zhù)緊密聯(lián)系。由此可見(jiàn)，音樂(lè )具有多元化特點(diǎn)，其包含了豐富的橫向學(xué)科知識。對于非專(zhuān)業(yè)學(xué)生來(lái)說(shuō)，從多方位、多角度地認識和欣賞音樂(lè )，可以極大地開(kāi)闊他們的視野，了解不同地域的政治、歷史、文化、宗教、民族風(fēng)俗等，從而提高大學(xué)生的綜合素養。
三、課后體驗是保障
大學(xué)教育一般以“三個(gè)課堂聯(lián)動(dòng)、三類(lèi)實(shí)踐互促”的辦學(xué)模式為主，第一課堂則重于理論基礎的教學(xué)，除了保證課堂教學(xué)效率之外，教師還應保障課后實(shí)踐體驗。結合校園文化第二課堂活動(dòng)和校外實(shí)踐教育基地的實(shí)際情況，在大學(xué)音樂(lè )鑒賞課教學(xué)中，教師應融入藝術(shù)實(shí)踐活動(dòng)，營(yíng)造培養大學(xué)生音樂(lè )素質(zhì)的第二課堂環(huán)境，從而鍛煉大學(xué)生的藝術(shù)實(shí)踐能力，提高他們的綜合素質(zhì)。首先，高校應積極組建大學(xué)生藝術(shù)團、街舞協(xié)會(huì )、樂(lè )器協(xié)會(huì )等社團組織，開(kāi)展欣賞音樂(lè )會(huì )、合唱藝術(shù)節和文藝晚會(huì )等音樂(lè )活動(dòng)或校園十佳歌手比賽，讓更多熱愛(ài)音樂(lè )的學(xué)生擁有學(xué)習和展示自己的平臺。這樣一來(lái)，第二課堂有效激發(fā)了大學(xué)生的音樂(lè )學(xué)習興趣，提高了他們的音樂(lè )鑒賞能力；其次，高校應建立校外實(shí)踐教育基地，由課堂教學(xué)轉變?yōu)閰⒂^(guān)具有歷史文化背景的紀念館、博物館等，教師結合教學(xué)內容與其他學(xué)科的相關(guān)知識，進(jìn)行實(shí)地講解，加強學(xué)生對音樂(lè )時(shí)代背景的理解；最后，教師要加強課后藝術(shù)活動(dòng)的指導。高校在搭建平臺，引導學(xué)生參與藝術(shù)實(shí)踐活動(dòng)的同時(shí)，也要增強教師的指導力度與責任感，確保學(xué)生參與藝術(shù)實(shí)踐活動(dòng)的質(zhì)量與收獲。
第二課堂的藝術(shù)實(shí)踐，能進(jìn)一步發(fā)揮音樂(lè )鑒賞的德育作用。在課后體驗過(guò)程中，教師應創(chuàng )新思維，加強對學(xué)生綜合發(fā)展的引導。如教師可以組織學(xué)生開(kāi)展原創(chuàng )情景劇或話(huà)劇排練，征集學(xué)生自創(chuàng )或改編的歌曲，并融入愛(ài)國、愛(ài)校、感恩等主題，既弘揚了主旋律，又發(fā)揮了音樂(lè )的德育作用。
此外，高�？稍诮虅�(wù)平臺中設置學(xué)生對教師的評價(jià)體系，以便及時(shí)得到學(xué)生的反饋。一方面，保證了課堂教學(xué)效果，對教師起到考核作用；另一方面，引導學(xué)生參與第二課堂藝術(shù)實(shí)踐活動(dòng)，并將學(xué)生參加藝術(shù)類(lèi)組織或比賽取得的成績(jì)計算到第二課堂學(xué)分成績(jì)單中，既激發(fā)了學(xué)生的參與度，又達到了大學(xué)音樂(lè )鑒賞課的教學(xué)目標。
綜上所述，筆者從大學(xué)音樂(lè )鑒賞課課前、課堂、課后三個(gè)階段入手，探討了如何提高大學(xué)音樂(lè )鑒賞課的教學(xué)效率，以期提高大學(xué)音樂(lè )鑒賞課的教學(xué)效率，培養大學(xué)生的音樂(lè )綜合素養。
音樂(lè )鑒賞論文15
音樂(lè )鑒賞教學(xué)是音樂(lè )教育的重要組成部分，學(xué)生在高中階段恢復音樂(lè )鑒賞課，對提高學(xué)生的音樂(lè )素質(zhì)具有重大的現實(shí)意義和長(cháng)遠的影響。它為青少年智力的全面發(fā)展，心靈的凈化，人格的完善，思想素質(zhì)和文化素質(zhì)的普遍提高，開(kāi)辟出一片新的天地。那么，怎樣才能上好高中音樂(lè )鑒賞課呢？我的體會(huì )如下：
一、不斷提高教師的音樂(lè )素養
俗話(huà)說(shuō)的好，要給學(xué)生“一杯水”，教師首先要有“流水”。作為一名音樂(lè )教師，不一定是音樂(lè )方面特殊人才，但是，必須全面掌握專(zhuān)業(yè)知識，有熟練的技能技巧。只有這樣，才能靈活駕馭課堂，開(kāi)展其它音樂(lè )課外活動(dòng)。音樂(lè )教師除對本專(zhuān)業(yè)的歌唱、演奏、舞蹈、指揮等技能，還有作曲知識、中外音樂(lè )史及重要音樂(lè )作品、作家等方面的音樂(lè )理論必須掌握外，對文學(xué)、歷史、美學(xué)、地理、哲學(xué)、教育學(xué)、心理學(xué)、社會(huì )學(xué)等諸方面的邊緣學(xué)科知識也要有所了解，音樂(lè )教師只有博學(xué)多才，教學(xué)時(shí)才能運用自如，才能改變那種迂腐陳舊、形式呆滯的課堂教學(xué)模式，喚起學(xué)生對音樂(lè )學(xué)習的興趣，啟迪學(xué)生的智慧，陶冶學(xué)生的高尚情操。因此，我們只有不斷地學(xué)習，努力提高自身素質(zhì)，才能真正勝任高中音樂(lè )鑒賞 課教學(xué)工作。
二、巧妙運用音樂(lè )教育教學(xué)藝術(shù)
高中音樂(lè )鑒賞課內容繁多，涉及到古今中外各種各樣的音樂(lè )作品，受閱歷和知識的制約，學(xué)生不可能對這些內容都很感興趣。他們往往是根據個(gè)人的興趣、愛(ài)好，對不同的樂(lè )曲采取不同的學(xué)習態(tài)度。喜歡的就抱積極的態(tài)度去欣賞；不喜歡的，就表現出厭煩情緒，以消極的態(tài)度去應付，不認真聽(tīng)，不動(dòng)腦想。簽于這種情形，在教學(xué)中，我就先從導語(yǔ)入手激發(fā)學(xué)生的學(xué)習興趣。所謂導語(yǔ)是教師導入新課的語(yǔ)言，是課堂講課的第一個(gè)環(huán)節。俗語(yǔ)說(shuō)：“良好的開(kāi)端等于成功的一半”。比如在教民歌部分時(shí)，課前就有聽(tīng)到同學(xué)說(shuō)民歌沒(méi)意思，土里土氣的，不喜歡聽(tīng)，沒(méi)興趣欣賞。然而我在課前做了大量的準備工作，搜集資料，設計方法。上課一開(kāi)始，我就出示了兩句樂(lè )譜：一句是《沂蒙山》的民歌，另一句是《十五的月亮》，先讓同學(xué)們視唱，并分析、比較它們的異同點(diǎn)，然后說(shuō)明，《十五的月亮》是以山東民歌為基礎，演變加工而成的。這說(shuō)明民歌是音樂(lè )創(chuàng )作的源泉，它在音樂(lè )創(chuàng )作中具有十分重要的意義。隨后，教師提出要求，這節課要和大家一起來(lái)欣賞幾首民歌，這樣，同學(xué)們的興趣被調動(dòng)起來(lái)，課則上得很順利。
三、精心傳授音樂(lè )作品鑒賞方法
音樂(lè )鑒賞僅僅停留在興趣階段是遠遠不夠的，還必須進(jìn)一步深刻理解音樂(lè )作品的內涵，充分體驗作品所反映的情感，才能達到鑒賞的目的。這就是鑒賞音樂(lè )的三個(gè)階段：直覺(jué)（感官）鑒賞——感覺(jué)（情感）鑒賞——理智的鑒賞。不同體裁的音樂(lè )鑒賞的要求、方法也不同。
1、對于歌曲的鑒賞：一般可以借助歌詞較直觀(guān)地理解歌曲內容，達到鑒賞的目的。對一些歌詞內涵較深或者寓意較朦朧的作品進(jìn)行鑒賞，要求要有一定的文學(xué)及文化素養。而對于一些古代的、其他民族的、外國的藝術(shù)歌曲、歌劇、詠嘆調等作品的欣賞，除了必須具有一定的音樂(lè )素質(zhì)之外，還要對作品產(chǎn)生的時(shí)代背景、創(chuàng )作動(dòng)機、民族習俗、作曲家的`個(gè)人風(fēng)格等有充分的了解，才能更好的理解作品的內容。
2、對器樂(lè )曲的鑒賞：對一些近代的、單一形象的輕音樂(lè )樂(lè )曲，可以根據標題的啟示，通過(guò)自己的聯(lián)想，去體會(huì )樂(lè )曲的內容和情緒。如：賀綠汀的鋼琴獨奏曲《牧童短笛》等。對于大型的器樂(lè )曲的理解，一般要了解作品產(chǎn)生的時(shí)代背景、作者情況，尤其是一些無(wú)標題音樂(lè )；對于一些大型的標題音樂(lè )作品，除了了解其時(shí)代背景之外，還可以根據樂(lè )曲的說(shuō)明去理解、欣賞作品。如小提琴協(xié)奏曲《梁山伯與祝英臺》，作品是我國民間傳說(shuō)梁祝的愛(ài)情故事為題材，借鑒民間器樂(lè )的表現手法，并以我國人民的欣賞習慣，根據情節的發(fā)展順序加以概括而創(chuàng )作成的。在鑒賞時(shí)，要求學(xué)生按照揭示的情節順序：“草橋結拜——同窗三載——共讀共玩——長(cháng)亭惜別——逼婚——樓臺會(huì )——抗婚——縱身投墳——化蝶”靈活去理解鑒賞樂(lè )曲內容。
四、借助多媒體音樂(lè )教學(xué)手段
在教學(xué)中，主動(dòng)借助有關(guān)圖片、幻燈、錄像、電腦進(jìn)行教學(xué)，但必須強調“以聽(tīng)為主，以看為輔”，以加深學(xué)生對作品內容的理解。在教學(xué)中還要注意將音樂(lè )知識講解與樂(lè )曲欣賞相結合。沒(méi)有一定的音樂(lè )知識，就不能很好地理解音樂(lè )所表現的內容，而孤立地講授音樂(lè )知識，學(xué)生會(huì )覺(jué)得枯燥無(wú)味，不容易記。因此，在通過(guò)多媒體教學(xué)手段欣賞樂(lè )曲的同時(shí)應結合音樂(lè )知識的講解，才能收到事半功倍的效果。
通過(guò)教師引導，學(xué)生投入，在日常學(xué)習中積累知識，利用針對式鑒賞教學(xué)的方法，讓學(xué)生成為真正能聽(tīng)得懂音樂(lè )的人，做音樂(lè )的“主人”。搞好高中音樂(lè )欣賞教學(xué)，任重而到遠。作為一名音樂(lè )教育工作者必須努力探求，在教法上不斷創(chuàng )新，為高中音樂(lè )鑒賞教學(xué)開(kāi)創(chuàng )新的局面。
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