- 相關(guān)推薦
試論將音樂(lè )融入美術(shù)教學(xué)的必要性論文
摘要:美術(shù)與音樂(lè )作為不同的學(xué)科各具特點(diǎn),但是,這兩個(gè)同屬藝術(shù)門(mén)類(lèi)的姐妹花,使人們產(chǎn)生的審美感受,及內心產(chǎn)生的的共鳴是相同的。筆者認為將音樂(lè )引入美術(shù)教學(xué)是提高學(xué)生藝術(shù)感悟力、培養學(xué)生的探知欲及提高繪畫(huà)表現能力的有效途徑。
關(guān)鍵詞:音樂(lè );美術(shù)教學(xué);必要性
美術(shù)與音樂(lè )間的相互滲透與融合,是現代教育的新理念,也是現代美術(shù)課程改革的主要趨勢之一,同時(shí)也是新的課程改革的一個(gè)有力嘗試。一幅優(yōu)秀的繪畫(huà)作品能給人以美的享受,從畫(huà)面的色彩、線(xiàn)條、結構中感受到音樂(lè )般的韻律和節奏;而一部?jì)?yōu)秀的音樂(lè )作品同時(shí)也是一幅美麗的圖畫(huà),他用音符做色彩,用旋律做線(xiàn)條,畫(huà)出一幅用心靈去感受的心靈之畫(huà)。俄國著(zhù)名的抽象派畫(huà)家瓦西里·康定斯基曾經(jīng)說(shuō)“色彩好比琴鍵,眼睛好比音槌,心靈仿佛是繃滿(mǎn)弦的的鋼琴,畫(huà)家是彈鋼琴的手,他有目的的彈奏各個(gè)琴鍵來(lái)使人的精神產(chǎn)生各種波瀾和反響!币虼,音樂(lè )和美術(shù)的相互滲透和相互融合將是一個(gè)多美妙的感受。筆者將從提高學(xué)生藝術(shù)感悟力、培養學(xué)生理解藝術(shù)的共通性及提高學(xué)生繪畫(huà)表現能力三個(gè)方面簡(jiǎn)單的進(jìn)行分析。
一、美術(shù)和音樂(lè )的相互融合有利于在美術(shù)教學(xué)過(guò)程中提高學(xué)生的藝術(shù)感染力
藝術(shù)是人類(lèi)表達和交流思想情感的一種語(yǔ)言,這種情感是藝術(shù)創(chuàng )作的主要動(dòng)機和源泉,同時(shí)情感是藝術(shù)的靈魂,藝術(shù)的一切活動(dòng)都受到特定情感的支配;藝術(shù)的感染力則能夠使欣賞者、作者、生活三者之間互動(dòng)起來(lái),讓人內心產(chǎn)生共鳴。
長(cháng)久以來(lái),許多畫(huà)家和音樂(lè )家都試圖從彼此的藝術(shù)形式出發(fā),探索彼此不同的創(chuàng )作靈感和激情。美國著(zhù)名近代畫(huà)家惠德勒,一生都試圖把繪畫(huà)藝術(shù)與音樂(lè )藝術(shù)巧妙地結合為一體,如把作品《白衣少女》稱(chēng)為《白色交響曲第一》,《茫茫之夜》稱(chēng)為《夜曲》等等;在他的繪畫(huà)作品中還有許多直接用音樂(lè )術(shù)語(yǔ)和素材命名的畫(huà)作,如:《鋼琴房》、《小提琴》、《二重唱》等;莸吕湛梢苑Q(chēng)之為歷史上最負盛名的“音樂(lè )畫(huà)家”,當學(xué)生在欣賞他的這些畫(huà)作時(shí),會(huì )被畫(huà)中因為各種視覺(jué)要素的不同組合所產(chǎn)生的或強烈、或舒緩、或沉重、或輕松的感受中所包含的節奏和韻律所感染,增強學(xué)生對畫(huà)作的理解,增加了審美經(jīng)驗,拓寬了審美視野,提高了學(xué)生的藝術(shù)感悟力。
二、美術(shù)和音樂(lè )的相互融合有利于學(xué)生進(jìn)一步理解藝術(shù)的共通性
色美以感目,音美以感耳,意美以感心,這一點(diǎn)正是對于美術(shù)之美和音樂(lè )之美通過(guò)視覺(jué)、聽(tīng)覺(jué)等不同感官的作用發(fā)生心靈感動(dòng)而談的。音樂(lè )和美術(shù)以不同的表現形式分別作用與人的聽(tīng)覺(jué)器官和視覺(jué)器官;但是,這兩個(gè)同屬藝術(shù)門(mén)類(lèi)的姐妹花,因存在的共性而彼此聯(lián)系,相互滲透,相互影響,使人們產(chǎn)生的審美感受,及內心產(chǎn)生的的共鳴是相同的,如:節奏、韻律等形式美共有;審美意境等和諧美共有;認識功能共有;教育功能共有;審美功能共有等。
中國古人認為畫(huà)通音樂(lè )、寓樂(lè )于畫(huà),所以畫(huà)中有樂(lè )是一樣的;在一些抽象的繪畫(huà)中,點(diǎn)、線(xiàn)、面、明暗、色彩等視覺(jué)要素的組合會(huì )使人產(chǎn)生類(lèi)似于欣賞音樂(lè )作品時(shí),由于音符和節奏的不同組合所產(chǎn)生的某種音樂(lè )感。這種感覺(jué)被稱(chēng)為藝術(shù)的通感,即藝術(shù)地相通性。
19世紀末的印象主義音樂(lè )家德彪西所創(chuàng )作出的音樂(lè )作品《月光曲》與印象派大師莫奈《日出·印象》就是藝術(shù)互通性的最好表現。音樂(lè )家通過(guò)各種音響表現出夜晚大海的那種寧靜、祥和、宏偉磅礴、變幻無(wú)窮的景色,又通過(guò)音樂(lè )的各種材料描繪出對光色的感覺(jué),制造出一幅大海在傍晚絕妙的美麗圖畫(huà);而畫(huà)家則通過(guò)運用色彩將自然景色的瞬間印象再現于畫(huà)面之上,通過(guò)景色中的冷暖對比描繪出晨霧中起伏的流水在光線(xiàn)的折射下所產(chǎn)生的豐富多彩,使人感受到畫(huà)面中的那種和諧的節奏和韻律感,在欣賞畫(huà)面的同時(shí)如同在欣賞一首優(yōu)美絕倫的美妙絕唱。
正是這種美術(shù)和音樂(lè )的相通性,兩種不同藝術(shù)形式的相互交織,讓我們進(jìn)入到生動(dòng)激情,美妙幻想,崇高追求或深沉的理性思維之中,感受到藝術(shù)世界的無(wú)窮無(wú)盡。
三、美術(shù)和音樂(lè )的相互融合有利于提高學(xué)生的繪畫(huà)表現能力
音樂(lè )是更純粹的抽象藝術(shù),它與美術(shù)中的抽象藝術(shù)在藝術(shù)的表現語(yǔ)言上更為接近,同為用抽象的符號直接傳達和表現藝術(shù)家的感情起伏,思緒變化,都具有強烈的情感表現力。
俄國的著(zhù)名作曲家莫索爾斯基在觀(guān)看了亡友畫(huà)家賈爾特曼繪畫(huà)遺作展后,為悼念亡友創(chuàng )作出了《圖畫(huà)展覽會(huì )》這部鋼琴組曲。而美國的早期畫(huà)家華爾特迪斯納,也曾根據貝多芬的《第六交響曲》創(chuàng )作出它的三幅繪畫(huà)作品。印象派的另一著(zhù)名畫(huà)家荷蘭人蒙德里安,由于晚年居住在美國的紐約,對紐約的百老匯街非常熟悉,同時(shí)又非常喜歡當時(shí)街面流行的美國爵士樂(lè ),于是蒙德里安利用生活中對爵士樂(lè )的感受創(chuàng )作出名畫(huà)《百老匯爵士音樂(lè )》,在他的這幅畫(huà)作中畫(huà)家探索了不依靠具體形象,只通過(guò)線(xiàn)條、構成和色彩,使人聯(lián)想到爵士音樂(lè )特有的那種節奏感。俄國著(zhù)名的抽象派畫(huà)家康定斯基更是將美術(shù)與音樂(lè )的關(guān)系發(fā)揮到極致,他認為:“繪畫(huà)和音樂(lè )之間的關(guān)系,你可以“聽(tīng)”到色彩,看到聲音,黃色好比一只發(fā)出‘尖銳’聲音的喇叭;淺藍色好比長(cháng)笛發(fā)出的聲音;深藍色好似低音大提琴的聲音及寬厚低沉的雙重貝司聲;綠色接近小提琴纖弱的中間音調;紅色使用得當時(shí),給人以強有力的擊鼓印象……”畫(huà)家的這種感覺(jué)在他的畫(huà)作《第七樂(lè )章》中表現得淋漓盡致。
筆者作為一名美術(shù)教師,在河北教版初中美術(shù)教材八年級(上)《音畫(huà)交融》這一課中對“音畫(huà)交融”這一話(huà)題進(jìn)行了一些實(shí)踐,為了讓學(xué)生親身體驗不同心境下音樂(lè )作品和美術(shù)作品的情感表現力,我進(jìn)行了“聽(tīng)”音樂(lè ),“畫(huà)”音樂(lè )的練習,比如:聽(tīng)鋼琴曲《獻給愛(ài)麗絲》、鋼琴曲《命運交響曲》,用線(xiàn)條畫(huà)出自己的感受和體會(huì );聽(tīng)德彪西《大!沸蕾p莫奈的《日出·印象》,用貝多芬《第五交響曲》去欣賞康定斯基的《第七樂(lè )章》。使學(xué)生體會(huì )到畫(huà)者的心境和感受能影響畫(huà)面色調的道理;同時(shí)也使學(xué)生感受到通過(guò)靜止的畫(huà)面產(chǎn)生動(dòng)態(tài)的感受。在學(xué)生們的作業(yè)里出現了跳躍的線(xiàn)條、鮮艷的色塊、變化的點(diǎn)和色彩等以前沒(méi)出現的創(chuàng )作手法。這些現象的出現正是在教學(xué)中將音樂(lè )和美術(shù)結合起來(lái)的真實(shí)體現。使我感覺(jué)到音樂(lè )和美術(shù)的融合,使學(xué)生的創(chuàng )作思路更加寬廣,創(chuàng )作的熱情更為高漲,想象力和創(chuàng )造力得到了進(jìn)一步的加強,拓展了藝術(shù)空間,提高了學(xué)生的藝術(shù)感悟力。
總之,作為一名美術(shù)教師,在教課的過(guò)程當中將音樂(lè )引入到美術(shù)課當中,不但是對本身綜合素質(zhì)的一種考驗,同時(shí)也是對自己的自身提出了更高的要求,感受到培養學(xué)生的審美情趣、審美能力的重要,因此,將音樂(lè )課引入到美術(shù)教學(xué)當中共同體驗藝術(shù)作品的美是非常必要的,對于加強藝術(shù)教育,推動(dòng)素質(zhì)教育的發(fā)展具有重要的意義。
參考文獻:
[[1]孫梅蘭。藝術(shù)概論[M]。高等教育出版社,第26頁(yè)
[2]康定斯基,查立譯。論藝術(shù)的精神[M]。中國社會(huì )科學(xué)院出版社,第35頁(yè)。
[3]徐海華。音樂(lè )在美術(shù)教學(xué)中應用的探索和實(shí)踐[J]。中國美術(shù)教育2004。6。
【試論將音樂(lè )融入美術(shù)教學(xué)的必要性論文】相關(guān)文章:
影視音樂(lè )融入音樂(lè )教學(xué)論文10-11
民間美術(shù)融入中學(xué)美術(shù)教學(xué)的實(shí)踐的論文10-30
如何將幽默融入地理教學(xué)07-11
高校聲樂(lè )教學(xué)下傳統音樂(lè )文化融入論文09-02
將新聞寫(xiě)作引入初中作文教學(xué)的嘗試論文10-13
試論音樂(lè )對舞蹈的作用論文10-14
淺談將文化教育融入英語(yǔ)教育論文09-07
將微課融入初中政治教學(xué)的方法10-17